Que faire à Paris aujourd'hui ?

Marc RIBOUD - " La géométrie devient poésie, vie, émotion " - Photographies du 4 au 16 novembre 2026 . Vernissage le jeudi 5 novembre. Avec le Bicentenaire de la photographie et Photo Days Cela fait 10 ans que Marc Riboud nous a quitté, et nous célébrons cette année le Bicentenaire de la Photographie. C'est donc tout naturellement, que nous avons choisi d'aborder un nouvel angle de l'œuvre de cet artiste que la galerie Arcturus représente depuis plus de 20 ans. "Les photos doivent être composées comme des tableaux. Va au Louvre et regarde, c'est la meilleure école". Marc Riboud racontait volontiers ce conseil ou plutôt cet "ordre" que lui avait donné Henri Cartier-Bresson quand il était un jeune débutant. Cette composition, soignée, qui lui était naturelle reste toujours au service de l'essentiel pour lui, sa curiosité pour l'humain. Avec lui, la géométrie devient poésie, vie, émotion.

La compagnie américaine primée Really Spicy Opera est de retour à Paris avec un programme exceptionnel consacré à de nouveaux opéras inspirés de la Révolution américaine. La compagnie américaine primée [Really Spicy Opera](https://spicyopera.com/) est de retour à Paris avec un programme exceptionnel consacré à de nouveaux opéras inspirés de la Révolution américaine. De Benjamin Franklin à Paris au Tea Party d’Annapolis, découvrez des œuvres qui revisitent les grands moments fondateurs de l’histoire des Etats-Unis. La soirée s’ouvrira par une conférence sur les liens entre Benjamin Franklin, Lafayette et la famille d’Edgar Allan Poe, avant de se poursuivre par un concert réunissant d’anciens participants à des programmes d’échanges franco-américains. Cette activité est rendue possible en partie grâce aux subventions du Conseil des arts de l’État du Maryland et du National Endowment for the Arts.

En écho à l’exposition Vive la mariée !, l’Institut du monde arabe organise un cycle de tables rondes autour des enjeux sociaux, culturels et contemporains du mariage dans le monde arabe. Dans les contextes de guerre contemporains, la guerre constitue un frein et une contrainte pouvant empêcher ou retarder les unions. Les mariages ne disparaissent pas pour autant : ils se réinventent. Célébrer une union sous les bombes devient un acte de résistance, une affirmation de la vie et du maintien du lien social. %b%Plus d'informations à venir…%/i%

Lisa Biscaro Balle, chorégraphe et artiste franco-brésilienne présentera sa nouvelle création chorégraphique Breque, au Regard du Cygne. Breque, Lisa Biscaro Balle - Compagnie Lalaia Spectacle, danse - Au Regard du Cygne (20ème) Mercredi 16 septembre 2026 à 20:00 + Jeudi 5 novembre 2026 à 20:00 Et si la fête était un acte de résistance ? Conférence dansée et musicale, Breque nous invite à entrer dans les rythmes et les mouvements du samba comme au sein d’un langage vivant, socialement et historiquement situé. Ici, la conférence prend le parti d’une compréhension passant d’abord par l’expérience et le dialogue. Lisa Biscaro Balle, chorégraphe-interprète, et Rayra Marciel, percussionniste, y croisent leurs expériences personnelles et leurs recherches afin de nous plonger dans le cœur joyeux, pluriel et profondément politique de cette danse. Durée : 1h Toutes les informations sont disponibles sur notre site internet

En écho à l’exposition Vive la mariée !, l’Institut du monde arabe organise un cycle de tables rondes autour des enjeux sociaux, culturels et contemporains du mariage dans le monde arabe. Dans les contextes de guerre contemporains, la guerre constitue un frein et une contrainte pouvant empêcher ou retarder les unions. Les mariages ne disparaissent pas pour autant : ils se réinventent. Célébrer une union sous les bombes devient un acte de résistance, une affirmation de la vie et du maintien du lien social. %b%Plus d'informations à venir… %/i%

Marc RIBOUD - " La géométrie devient poésie, vie, émotion " - Photographies du 4 au 16 novembre 2026 . Vernissage le jeudi 5 novembre. Avec le Bicentenaire de la photographie et Photo Days Cela fait 10 ans que Marc Riboud nous a quitté, et nous célébrons cette année le Bicentenaire de la Photographie. C'est donc tout naturellement, que nous avons choisi d'aborder un nouvel angle de l'œuvre de cet artiste que la galerie Arcturus représente depuis plus de 20 ans. "Les photos doivent être composées comme des tableaux. Va au Louvre et regarde, c'est la meilleure école". Marc Riboud racontait volontiers ce conseil ou plutôt cet "ordre" que lui avait donné Henri Cartier-Bresson quand il était un jeune débutant. Cette composition, soignée, qui lui était naturelle reste toujours au service de l'essentiel pour lui, sa curiosité pour l'humain. Avec lui, la géométrie devient poésie, vie, émotion.

Jazz contemporain — Tim Rachbach, batteur et compositeur formé à la Manhattan School, présente ses nouvelles compositions inspirées de ses expériences musicales en Europe. Formé à la Manhattan School of Music auprès de John Riley et Kendrick Scott, le batteur et compositeur américain Tim Rachbach a également étudié deux ans au Conservatorium van Amsterdam. De retour en Europe, il présente de nouvelles compositions inspirées de ses expériences musicales aux Pays-Bas. Après avoir notamment joué avec le saxophoniste Mark Turner, il s’entoure aujourd’hui de jeunes artistes français pour une nouvelle formation. Un projet qui mêle jazz contemporain, influences internationales et compositions originales. Line-up : Tim Rachbach : batterie ; Enzo Carniel : piano ; Kim Baiunco : contrebasse ; Musina Ebobisse : saxophone ténor Le 38Riv Jazz Club est une salle intimiste au cœur du Marais (38 rue de Rivoli, Paris 4e), dédiée au jazz et aux musiques improvisées.

La compagnie américaine primée Really Spicy Opera est de retour à Paris avec un programme exceptionnel consacré à de nouveaux opéras inspirés de la Révolution américaine. La compagnie américaine primée Really Spicy Opera est de retour à Paris avec un programme exceptionnel consacré à de nouveaux opéras inspirés de la Révolution américaine. De Benjamin Franklin à Paris au Tea Party d’Annapolis, découvrez des œuvres qui revisitent les grands moments fondateurs de l’histoire des Etats-Unis. La soirée s’ouvrira par une conférence sur les liens entre Benjamin Franklin, Lafayette et la famille d’Edgar Allan Poe, avant de se poursuivre par un concert réunissant d’anciens participants à des programmes d’échanges franco-américains. Cette activité est rendue possible en partie grâce aux subventions du Conseil des arts de l’État du Maryland et du National Endowment for the Arts.

Jazz contemporain — Tim Rachbach, batteur et compositeur formé à la Manhattan School, présente ses nouvelles compositions inspirées de ses expériences musicales en Europe. Formé à la Manhattan School of Music auprès de John Riley et Kendrick Scott, le batteur et compositeur américain Tim Rachbach a également étudié deux ans au Conservatorium van Amsterdam. De retour en Europe, il présente de nouvelles compositions inspirées de ses expériences musicales aux Pays-Bas. Après avoir notamment joué avec le saxophoniste Mark Turner, il s’entoure aujourd’hui de jeunes artistes français pour une nouvelle formation. Un projet qui mêle jazz contemporain, influences internationales et compositions originales. Line-up : Tim Rachbach : batterie ; Enzo Carniel : piano ; Kim Baiunco : contrebasse ; Musina Ebobisse : saxophone ténor Le 38Riv Jazz Club est une salle intimiste au cœur du Marais (38 rue de Rivoli, Paris 4e), dédiée au jazz et aux musiques improvisées.

Burlesque et sans paroles, un duo de clowns métaphysiques parfaitement Beckettien. Première en France. L’un tient un livre, l’autre un balai. Visages de lune et pantomime, voilà deux clowns qui nous rejouent l’éternel duo maître et serviteur où, comme on s’en doute, le plus nigaud n’est pas celui qu’on croit. Irrévérencieux comme il se doit, ils s’essaient à de petites prestidigitations qui ne produisent pas toujours le résultat escompté. Une petite danse et des objets apparaissent, ils jouent avec les effets du théâtre, leur numéro est parfaitement rodé et ils auraient pu s’en tenir là… Mais voilà que la machine s’emballe et que l’affaire prend un tour plus étonnant voire quelque peu métaphysique. Beckett et Buster Keaton réunis tirent peut-être depuis les coulisses les fils de cette étrange histoire… Maïa Bouteillet FOCUS IRLANDE Dans un bel élan, l’Irlande invite ses artistes à embarquer dans son aventure européenne. Un soutien précieux que le Théâtre de la Ville concrétise, avec ses partenaires irlandais, en un voyage de cinq semaines d’une étonnante diversité. Pour tous les âges de la vie, 10 projets et 30 représentations pour célébrer cette culture puissante et incarnée, et voguer au gré d’une poésie qui donne le droit de rêver. Céad míle fáilte romhaibh ! (Bienvenue en gaélique)

CAROLINE MONTIER CHANTE JULIETTE GRECO Tout au long de sa vie Barbara a chanté l’Amour, ses Amours, tour à tour tendres, passionnelles, orageuses... Depuis 10 ans, Caroline Montier chante la jeune Barbara, la chanteuse-pianiste des débuts à l'Ecluse, et interprète de manière très personnelle les mots sublimes, intimes et vrais, de celle qui voulait chanter l'amour comme une femme . Pour les trente ans de sa disparition en 2027, elle continue à rendre hommage à cette immense poétesse de l'Amour. Auteur : Caroline MontierMise en scène : Caroline LOEB (collaboration artistique)Distribution : Caroline Montier chant/piano. Sylain Dubrez (contrebasse)Durée : 60 mnExtraits de presse :Caroline MONTIER fait corps avec son piano et nous dévoile de très jolies chansons de Juliette Gréco, qui ne sont pas parmi les plus connues. Sorties à ParisUn tendre et joli moment de grâce... Un spectacle apprécié et ovationné par toute une salle pleine. Une très agréable soirée. ANNIE ALL MUSIC Un florilège délicieux...unique. SPECTATIF Un superbe hommage. Froggy's Delight

Découvrez la nouvelle exposition du Mémorial de la Shoah Simone Veil. Mes sœurs et moi Visite guidée pour Adultes Comment approcher Simone Veil par un autre chemin que celui, désormais familier, de la femme d’État ? Comment restituer l’innocence d’une enfance niçoise brutalement interrompue par l’Occupation et la déportation ? L’exposition Simone Veil. Mes sœurs et moi, conçue par le réalisateur et photographe David Teboul, s’attache à faire émerger l’histoire intime de la famille Jacob. À travers un ensemble de documents — correspondances, photographies, interviews — le visiteur découvre la relation profonde qui unit Madeleine (Milou), Denise et Simone avant, pendant et après la guerre. Une dimension intime rarement mise en avant. Les archives présentées donnent à lire et à entendre les mots et les voix des sœurs Jacob qui nous racontent leur enfance à Nice, l’engagement de Denise dans la Résistance, l’arrestation de Simone, Milou et de leur mère Yvonne au printemps 1944, la déportation, les séparations, les pertes, puis l’après‑guerre, jusqu’au décès de Madeleine en 1952. Une attention particulière est portée à leur jeune frère Jean, photographe en devenir, avec l’exposition de plusieurs de ses images, longtemps restées dans le cercle familial. Jean Jacob est déporté avec son père en 1944 par le convoi 73. Une histoire familiale tendre et tragique à la fois, qui rejoint la grande Histoire et témoigne du destin des Juifs de France. [Réserver](https://billetterie.memorialdelashoah.org/fr/evenement/visite-simone-veil-mes-soeurs-moi)

AVANT-PREMIÈRE Dans le cadre du Mois du film documentaire France, documentaire, 52 min, Solent Production, Saule Production, Les films de la mémoire, Ma.ja.de, 2026. Ce documentaire hybride d’animation nous plonge dans l’univers transgressif d’Edgar Hilsenrath, premier écrivain juif allemand qui a osé rire face au pire. Son œuvre monumentale inspirée par sa traversée de la Shoah se décline en des titres phares, tels Le nazi et le barbier (1971) et Fuck America (1980). Son chef‑d’œuvre Nuit, édité aux États‑Unis en 1976 et qui remporta un succès immédiat, fut d’abord publié en 1964 en Allemagne avant d’être retiré de la vente par la maison d’édition à cause de la crudité des propos. Il resta censuré en Allemagne pendant près de 20 ans. Sans fard ni détours ou périphrases, l’œuvre d’Hilsenrath, c’est celle des losers magnifiques et des errances sans gloire. C’est l’incisive acuité des marginaux sur les tréfonds de l’expérience humaine. En présence du réalisateur, de Frédéric Martin, fondateur des éditions Le Tripode et d’Agathe Pin‑Chomette, auteure d’Edgar Hilsenrath. La voie de l’impertinence (Le Tripode, 2026). En conversation avec Nicolas Champeaux, journaliste et réalisateur. Avec le soutien de la Fondation pour la mémoire de la Shoah. RÉSERVER