Que faire à Paris 2e aujourd'hui ?

La Galerie Christian Collin présente une Rétrospective 2006-2026 du peintre-graveur argentin Pablo Flaiszman. Du 23 octobre au 7 novembre, la galerie [Christian Collin](https://www.collin-estampes.fr/ "Ouverture dans un nouvel onglet") consacrera une rétrospective à l’aquafortiste PABLO FLAISZMAN dans le cadre de la [Semaine des Galeries Parisiennes de l’estampe et du dessin](https://www.paris.fr/evenements/semaine-des-galeries-parisiennes-de-l-estampe-et-du-dessin-123474 "Ouverture dans un nouvel onglet"). Né en 1970 à Buenos Aires, Pablo Flaiszman se forme à la peinture puis à la gravure, se spécialisant dans l’eau-forte et l’aquatinte. Installé à Paris depuis 2000, il y abandonne la couleur pour maîtriser le noir et ses nuances. Son processus créatif singulier repose sur le collage de photographies anciennes ou familiales, qu’il transforme en estampes. Ses œuvres, à la fois quotidiennes et fantomatiques, basculent ainsi dans une inquiétante étrangeté.

INTRA MUROS Captivante, émouvante, puissante, une des plus belles créations d'Alexis Michalik. Tandis que l'orage menace, Richard, un metteur en scène sur le retour, vient dispenser son premier cours de théâtre en centrale. Il espère une forte affluence, qui entraînerait d'autres cours - et d'autres cachets - mais seuls deux détenus se présentent : Kevin, un jeune chien fou, et Ange, la cinquantaine mutique, qui n'est là que pour accompagner son ami. Richard, secondé par une de ses anciennes actrices - accessoirement son ex-femme - et par une assistante sociale inexpérimentée, choisit de donner quand même son cours…Texte et mise en scène Alexis MichalikAvec en alternance Clémentine Aussourd, Christopher Bayemi, Chloé Berthier, Raphaèle Bouchard, Hocine Choutri, Jérémie Covillault, Johann Dionnet, Janik Erima, Fleur Fitoussi, Jean Fornerod, Muriel Gaudin, Magali Genoud, Thibaut Gonzalez, Antoine Kobi, Aurélie Konaté, Christian Mulot, Jean-Philippe Ricci, Fayçal Safi, Marie Sambourg, Julien Urrutia Les musiciens : Raphaël Bancou, Sylvain Briat, Raphaël Charpentier, Mathias Louis et Killian Rebreyend. Durée des représentations : 1h40

La Galerie Christian Collin présente une Rétrospective 2006-2026 du peintre-graveur argentin Pablo Flaiszman. Du 23 octobre au 7 novembre, la galerie Christian Collin consacrera une rétrospective à l’aquafortiste PABLO FLAISZMAN dans le cadre de la Semaine des Galeries Parisiennes de l’estampe et du dessin. Né en 1970 à Buenos Aires, Pablo Flaiszman se forme à la peinture puis à la gravure, se spécialisant dans l’eau-forte et l’aquatinte. Installé à Paris depuis 2000, il y abandonne la couleur pour maîtriser le noir et ses nuances. Son processus créatif singulier repose sur le collage de photographies anciennes ou familiales, qu’il transforme en estampes. Ses œuvres, à la fois quotidiennes et fantomatiques, basculent ainsi dans une inquiétante étrangeté.

Seul.e ou célibataire, en couple ou entre ami.e.s, venez découvrir une danse de couple tropicale des caraïbes et plus précisément d'Haïti en plein cœur de Paris. Nelly pratique le modern jazz, la danse classique mais aussi des danses afros. Elle a décidé, seule et donc débutante de venir apprendre le konpa ou compas. Le compas ou konpa une musique envoutante d'Haiti. Cette musique vous saisie le coeur et les tripes. Conséquence, elle vous fait bouger et vous rend heureux.se. Cette danse konpa, à la fois sensuelle et technique, a des codes et s'apprend. TOUS LES MARDIS, nous vous proposons des cours de konpa débutant dans un restaurant haitien sur Paris. Le programme vous décompose comme suit : manger haïtien, apprendre le konpa et danser dans une soirée qui suit le cours.

Konpa danse de couple D’haiti s’impose peu à peu à Paris après la salsa, la bachata, la kizomba Tu es débutant.e; Tu recherches une danse de couple; Ou tu veux apprendre le konpa; Ce cours est fait pour toi

LE BAR DES LÉGENDES50 Ans de légendes, en un seul spectacle« Le bar des légendes » est bien plus qu’un bistrot de quartier… Il est tenu par Jacky (Philippe Sax). Un personnage truculent et attachant qui a repris le flambeau de son père. Mais voilàLe grand music-hall adjacent baisse le rideau et Jacky compte faire de même. Mais rien ne va se dérouler comme prévu. Tous les artistes qui ont fréquentés le lieu, avec lequel Jacky a grandi vont se manifester. Imitations, chansons, souvenir… Jacky n’est pas au bout de ses surprises et ses « derniers » clients non plus ! Un spectacle de : Lionel GUESNET-REY et Philippe SAX Mise en scène : Philippe Jusselme

LES GROS PATINENT BIEN De : Pierre Guillois et Olivier Martin-SalvanAvec en alternance : Pierre Thionois, Jonathan Pinto-Rocha, Didier Boulle, Pierre Delage, Clément Deboeur, Alexandre Barbe, Édouard Penaud et Félix VillemurUne odyssée poétique et déjantée, véritable feu d'artifice de bouts de carton ! Après Bigre, Molière de la Comédie 2017, Pierre Guillois et Olivier Martin-Salvan vous invitent à un voyage imaginaire, fusion des délires d'un cabaret de cartoons et d'une épopée shakespearienne. Cette aventure rocambolesque, déployée à force d'astuces et de gags, est une explosion d'idées géniales et farfelues. Plébicité depuis sa création en 2020, le spectacle est récompensé en 2022 du MOLIÈRE du meilleur spectacle de théâtre public. Il quitte les plaines du Grand Nord, maudit par une sirène pêchée par accident. Il s'évade en patins, à trottinette, en avion cartonné. Il découvre l'Écosse, repart vers le sud à dos de mulet, assassine quelques cornemuseurs au passage, cherche l'amour, toujours. Mais l'acteur en costume trois pièces reste assis, c'est la folie du spectacle. Son acolyte en maillot de bain s'agite autour de lui avec des centaines de morceaux de carton où sont inscrits les noms des pays, accessoires ou bestioles rencontrées. Presse : Laurence FalleurProduction : Compagnie Le Fils du Grand Réseau, compagnie conventionnée par le Ministère de la Culture – DRAC de Bretagne. Coproductions : Ki M'Aime Me Suive, Le Quartz – Scène nationale de Brest, Carré du Rond-Point, Le Quai – CDN Angers Pays de la Loire, Tsens Productions, CDN de Normandie – Rouen, Le Moulin du Roc, Scène nationale à Niort, Comédie de Picardie, CPPC – Théâtre l'Aire LibreSoutiens : Fonds SACD Humour/One Man Show, La Région Bretagne, Le Centquatre – Paris, Théâtre Sénart, Scène nationaleRemerciements : Théâtre des Bouffes du Nord, Théâtre Tristan Bernard, Espace Carpeaux – Courbevoie, Jacques Girard, Coco Petitpierre, Vincent PetitSpectacle crée le 9 septembre 2020 dans le cadre du Festival le Rond-Point dans le jardin.

⭐ Le Grand Rex Studios : Visite interactive des coulisses. Découvrez les coulisses enchantées du cinéma parisien au Grand Rex. Billets 🎫 Adulte (+ 26 ans) 🎫 Jeune (5-25 ans) Ce qui t’attend 🎥 Explore, accompagné d'un audioguide, l'immense salle et les recoins secrets d'un cinéma de style Art déco 📸 Admire les images d'archives des icônes du cinéma qui ont fréquenté Le Grand Rex 🎬 Amuse-toi avec des activités interactives, comme manipuler une bobine ou utiliser des effets spéciaux pour donner vie à ta propre œuvre Infos 📅 Date et heure : Sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets 🕑 Horaires : les visiteurs peuvent se rendre sur place entre 10h00 et 12h00 et entre 13h30 et 19h00, et la dernière admission a lieu 15 minutes avant la fermeture ⏳ Durée : 50 mins 📍 Lieu : Le Grand Rex 👤 Âge requis : à partir de 5 ans ♿ Accessibilité : ce lieu n'est malheureusement pas accessible pour les personnes à mobilité réduite ⚠️ Cette visite n'est pas conseillée aux personnes souffrant de claustrophobie, aux porteurs de pacemakers et aux femmes enceintes ❓ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consultez nos Conditions générales de vente pour plus d'informations. Description Vis la magie du cinéma d'époque au mythique Grand Rex à Paris ! Immerge-toi dans cette atmosphère unique de l'incroyable cinéma Art déco, le plus grand d'Europe. Une visite interactive inoubliable t'attend : découvre les secrets des coulisses, amuse-toi avec les effets spéciaux et dévoile les trésors cachés de ce lieu légendaire. Ne manque pas cette expérience cinématographique exceptionnelle ! Achète tes billets pour la visite interactive des coulisses du Grand Rex. BlackFriday2026

CE SOIR OU JAMAIS Chercher l'amour via une application de rencontres peut réserver quelques surprises. Greg, jeune célibataire sentimentalement perdu, a promis à sa mère qu'il se caserait avant ses 35 ans. Et c'est ce soir. Il ne lui reste plus qu'une heure pour tenir cette promesse. Il décide de s'inscrire sur l'application Ce soir ou jamais , qui lui garantit de lui faire rencontrer celles avec qui ça marchera à coup sûr. Mais, peut-on faire confiance aux algorithmes et trouver le véritable Amour sur une application de rencontre ? Et surtout, Greg est-il prêt à être en couple ? Venez partager l'intimité de ce célibataire fils à maman , dans Ce soir ou jamais , une comédie de mœurs fraîche et légère où les deux sexes en prennent pour leur grade et dans laquelle, l'auteur nous offre un savoureux mélange de plusieurs genres de théâtre : comédie, café-théâtre, stand-up, improvisation. Auteur : Robert PunzanoMetteur en scène : Sandra TafroyAvec en alternance : Julia Mével, Salomé Hadjadj, Giovanna Magno ou Ingrid Guervenou et Sébastien Fanet, Hugo Pêcheur ou Charlie FargiallaDurée : 1h15IMPORTANT - Les enfants de moins de 4 ans ne sont pas autorisés en salle. - Aucun retard ne sera accepté. Prévoir d'être là une demi-heure, au plus tard, avant le début de la représentation. - Toute place achetée en réduction sans justificatif à présenter sur place devra être rachetée en tarif plein au guichet. - Les jeunes de - de 18ans non accompagnés d'un adulte ne pourront pas entrer en salle. - Le Théâtre n'est pas accessible aux personnes à mobilité réduite. Attention : Quartier fermé à la circulation le dimanche, privilégier les transports en commun (métro Hôtel de Ville ou Rambuteau) Tout public à partir de 13 ans

Ce qui t’attend 🍕 Un buffet à volonté ultra-généreux et régressif 🏢 Un lieu géant de 1000 m² dédié à la bouffe, à la bière et aux vibes 90's 🛹 Des pizzas servies sur des skateboards (oui, vraiment) 🔥 Des ribs fondants, wings épicées et fritures à la chaîne 🧀 Un bar à fromages et un hot-dog bar à customiser 🍭 Un candy bar géant + fontaines de chocolat 📺 Une déco 100 % années 2000 : TV cathodiques, clips MTV, skates et BMX aux murs 👯‍♀️ L’endroit parfait pour les grandes tablées entre potes et les gourmands curieux Infos 📅 Quand : Tous les jours, midi et soir 📍 Où : Refill Club – Chez Brique Machine, 161 rue Montmartre, Paris 2ᵉ ⏳ Durée : Autant que ton appétit peut tenir 🍖 À noter : Rôtisserie servie uniquement le soir et le week-end 💸 Tarifs : 19,50€ les midis en semaine 26,50€ les soirs en semaine 33,50€ les week-ends et jours férié Description Oublie tout ce que tu crois savoir sur les buffets : Refill Club explose les codes avec un festin à volonté digne de tes meilleurs souvenirs d’enfance. Installé dans le tout nouveau Brique Machine en plein cœur du 2ᵉ arrondissement, ce lieu hors norme de 1000 m² te plonge dans un univers food décomplexé et ultra régressif. Ici, pas de limites : tu recharges ton assiette autant de fois que tu veux. Pizzas sur skateboards, bar à fromages, ribs BBQ, hot-dogs à composer, bonbons à gogo et desserts maison… tout est fait pour te régaler sans prise de tête. Tu viens avec tes potes, ta famille ou juste ta grosse dalle ? Peu importe, le Refill Club est le QG des foodies affamés, nostalgiques et curieux. Achète tes billets pour Refill Club : le buffet street food géant et régressif à Paris !

Ce qui t'attend ✨ Un plateau d'humour de qualité réunissant sur une même scène 4 ou 5 humoristes de toutes les générations 🎤 Une programmation golden gardée secrète, qui change tous les jours 🎈 Golden Surprise : un·e humoriste confirmé·e vient proposer 30 minutes de son spectacle 🧪 Testing Joke : les meilleurs humoristes viennent improviser et tester leurs nouvelles blagues ⭐ Le Second Degré : le meilleur du stand-up avec des stars et d’excellentes découvertes 🍹 Sirote une boisson tout en assistant au meilleur de la scène stand-up parisienne 🎁 Offre des souvenirs à quelqu'un de spécial ! Achète une carte-cadeau pour Le Second Degré Comedy ici Ils sont passés (et peuvent revenir) au Second Degré : Kev Adams, Paul Mirabel, Fabrice Eboué, Noom Diawara, Yassine Belattar, Kyan Khojandi, Bun Hay Mean, Yacine Belhousse, Tania Dutel, Samuel Bambi, Samia Orosemane, Seb Mellia, Franjo, et bien d'autres ! Infos 📅 Dates et heures : sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets ⏰ Merci d’arriver au moins 15 minutes avant l’heure indiquée 📍 Lieux : Le GOLDEN SPOT, 36 rue Dalayrac (Paris 2) 👤 Âge requis : déconseillé aux moins de 12 ans ⌛ Durée : le spectacle dure 55 minutes ♿ Accessibilité : accès PMR malheureusement indisponible ❗ À noter : toutes les séances sont en sortie au chapeau obligatoire Description RDV au Second Degré, votre nouveau comedy club dans un lieu atypique au concept inédit pour des soirées totalement inoubliables. Venez rigoler dans ce nouveau comedy club du 2ème arrondissement avec les meilleurs artistes de leurs générations. Un concept totalement aimé de toutes et de tous où 4 a 6 artistes confirmés préformeront tous les soirs pour le bonheur de tous. Nouvelles blagues fraichement testées, blagues déjà validées, interaction et défi lancé avec vous public... Aucune soirée ne se ressemble pour le meilleur, et pour le rire !

Cette exposition consacrée à l’œuvre graphique de Louise Bourgeois réunit pour la première fois les fonds de la Bibliothèque nationale de France et du Centre Pompidou. C’est aussi la première… Figure majeure de l’art contemporain, Louise Bourgeois (1911-2010) a construit son œuvre en marge des grands courants qui ont marqué le XXe siècle — surréalisme, expressionnisme abstrait, minimalisme… — développant un langage profondément personnel qui exerce toujours une profonde influence sur de nombreux artistes. Installée à New York dès 1938, elle découvre la gravure dans l’Atelier 17 de Stanley William Hayter — une technique qui deviendra, avec le dessin, essentielle à toute son œuvre. Gravure, dessin et sculpture se nourrissent mutuellement ; les mots s’inscrivent dans les images ; les gestes se répètent comme des rituels. En 1995, le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou et la Bibliothèque nationale de France consacraient deux expositions distinctes à son œuvre graphique, dessins d’un côté, gravures et livres de l’autre. À cette occasion, la Bibliothèque nationale de France reçut de l’artiste un don exceptionnel : une centaine de planches couvrant la totalité de sa production, un ensemble enrichi par la suite par les dons réguliers des Amis de la BnF. Le Cabinet d’art graphique du Centre Pompidou acquit quant à lui des dessins récents, essentiellement des années 1990, auxquels se sont ajoutés plusieurs dons consécutifs de l’artiste, de la Clarence Westbury Foundation et des American Friends du Centre Pompidou. Aujourd’hui, le Centre Pompidou conserve 91 œuvres (dessins, estampes, sculpture et installation) et la BnF plus d’une centaine d’estampes ainsi que huit livres d’artiste. En réunissant pour la première fois ces deux fonds complémentaires, l’exposition permet de comprendre l’interdépendance du dessin et de la gravure chez Louise Bourgeois, et met en lumière les principaux thèmes qui jalonnent son œuvre.

Cette exposition consacrée à l’œuvre graphique de Louise Bourgeois réunit pour la première fois les fonds de la Bibliothèque nationale de France et du Centre Pompidou. C’est aussi la première exposition dédiée à l’artiste dans une institution publique parisienne depuis 2008. Figure majeure de l’art contemporain, Louise Bourgeois (1911-2010) a construit son œuvre en marge des grands courants qui ont marqué le XXe siècle — surréalisme, expressionnisme abstrait, minimalisme… — développant un langage profondément personnel qui exerce toujours une profonde influence sur de nombreux artistes. Installée à New York dès 1938, elle découvre la gravure dans l’Atelier 17 de Stanley William Hayter — une technique qui deviendra, avec le dessin, essentielle à toute son œuvre. Gravure, dessin et sculpture se nourrissent mutuellement ; les mots s’inscrivent dans les images ; les gestes se répètent comme des rituels. En 1995, le Musée national d’art moderne – Centre Pompidou et la Bibliothèque nationale de France consacraient deux expositions distinctes à son œuvre graphique, dessins d’un côté, gravures et livres de l’autre. À cette occasion, la Bibliothèque nationale de France reçut de l’artiste un don exceptionnel : une centaine de planches couvrant la totalité de sa production, un ensemble enrichi par la suite par les dons réguliers des Amis de la BnF. Le Cabinet d’art graphique du Centre Pompidou acquit quant à lui des dessins récents, essentiellement des années 1990, auxquels se sont ajoutés plusieurs dons consécutifs de l’artiste, de la Clarence Westbury Foundation et des American Friends du Centre Pompidou. Aujourd’hui, le Centre Pompidou conserve 91 œuvres (dessins, estampes, sculpture et installation) et la BnF plus d’une centaine d’estampes ainsi que huit livres d’artiste. En réunissant pour la première fois ces deux fonds complémentaires, l’exposition permet de comprendre l’interdépendance du dessin et de la gravure chez Louise Bourgeois, et met en lumière les principaux thèmes qui jalonnent son œuvre.