Que faire à Argenteuil en juillet 2027 ?

Chaque premier jeudi du mois : priez l’Heure Sainte de 23 h à minuit ( la basilique ferme ses portes après la prière) Qu’est-ce que l’Heure Sainte ? L’Heure Sainte consiste à passer, dans la nuit du jeudi au vendredi de chaque semaine, une heure de prière uni au Christ dans le début de sa passion, c’est-à-dire au Jardin des Oliviers. L’Heure Sainte répond au désir de Jésus comme une pratique d’amour, de compassion et de réparation. L’Heure Sainte à la basilique du Sacré-Cœur de Montmartre : Dans la nuit de chaque premier jeudi au premier vendredi du mois, de 23h à minuit, la basilique propose de prier une Heure Sainte méditée en présence du Saint-Sacrement exposé. Cette heure de prière est répartie en trois veilles, autour de l’évangile de Jésus à Gethsémani, puis de méditations et de prières sur l’offrande du Christ à son Père pour le salut de l’humanité.

LIVE NATION PRÉSENTE : KAROL GUne partie des recettes billetteries sera reversée à la Fondation Con Cora, l'organisation à but non lucratif fondée par Karol G en 2022, qui se concentre sur l'autonomisation des femmes et des filles en situation vulnérable/défavorisée. Pour en savoir plus sur la Fondation Con Cora, visitez : https://concorafoundation.org/Limite à 6 places par commande Soyez parmi les premiers à réserver vos billets : Prévente Ticketmaster (et son réseau de partenaires) le 29 avril de 14h00 à 18h00.

OPERA NATIONAL DE PARIS PRÉSENTE : GISELLE Oubliez toits de chaume, forêts des Willis et tutus blancs ! La Giselle de Johan Inger, qui revient au Palais Garnier trois ans après l’entrée au répertoire d’IMPASSE, s’inspire du célèbre ballet romantique mais le revisite dans une dramaturgie plus contemporaine. Si dans la version originale de Jean Coralli et Jules Perrot, Giselle était une paysanne et Bathilde une princesse, les deux femmes, éprises d’ Albrecht, se retrouvent ici esprit libre et observatrice. Ce qui ne les empêche pas de se confronter aux mêmes turbulences, telles que la jalousie ou la vengeance. Sur une nouvelle composition musicale de Grégoire Hetzel, le chorégraphe suédois évoque au cours des deux actes tout aussi bien l’amour maternel, l’amitié, que la passion. En mettant l’accent sur la force féminine, le désir et la perte, il montre deux faces de l’amour : sa beauté comme son pouvoir destructeur. Toute commande est définitive. Ni échange, ni remboursement.

structure production - Pascal Rambert J’écris une trilogie : Les Conséquences puis Les Emotions et enfin La Bonté. Cela jusque vers 2029. Un chapitre tous les deux ans avec les mêmes acteurs. La première partie débute à l’automne 2O25. Je retrouve Jacques Weber, Audrey Bonnet, Stanislas Nordey, Anne Brochet, Arthur Nauzyciel, Laurent Sauvage mais viennent avec nous dans cette famille désormais Lena Garrel et les jeunes acteurs qui sortent du TNB ou du TNS pour qui j’ai écrit ces dernières années : Mathilde Viseux, Jisca Kalvanda, Paul Fougère. Enfin, la grande Marilú Marini. J’ai récemment écrit pour le Piccolo Teatro de Milano et les acteurs italiens un triptyque sur trois saisons et j’ai profondément aimé le passage du temps dans le corps des acteurs et dans le regard des spectateurs heureux de les retrouver chaque fois modifiés, augmentés. Si je veux faire une trilogie en France c’est pour travailler cela : le temps. On suit rarement au théâtre les membres d’une famille sur plusieurs générations à la fois dans la fiction et dans le vieillissement des acteurs eux-mêmes. Il y a là quelque chose de fascinant. Imaginer Jacques Weber jouant encore à plus de 80 ans cette figure d’homme puissant et brisé que je lui écris souvent. Il y a quelque chose de fascinant à voir Audrey Bonnet et Stanislas Nordey vieillir dans mes pièces années après années. Il y a quelque chose de fascinant pour les spectateurs qui les suivent fidèlement depuis bientôt vingt ans. Peut-être parce que moi-même j’ai vieilli avec eux et que ce qui me plait uniquement désormais, avec le temps qui passe, c’est parler de nos actes et de leurs conséquences. Sans morale. Sans surplomb. Sans jugement. Je suis obsédé par les conséquences de nos actes. Et cela comme je le fais toujours dans mes textes à tous les niveaux : entre les pères et les fils, les mères et les filles, les frères et les soeurs, les grands-parents, les amis de longue date, les nouvelles amitiés, les amours, les nouvelles façons d’aimer, les corps non définis, l’engagement politique, les questions sociales, l’Histoire récente, la nécessité philosophique, le besoin de poésie. La vie sur plusieurs générations, à travers l’enchainement sans coupures et dans le même espace vide, d’un enterrement, d’un mariage, d’un enterrement et encore d’un mariage. Une vingtaine d’années sous nos yeux. Avec nos joies et nos peines. Nos espoirs et nos renoncements. La généalogie de nos actes. Les conséquences sur nos vies. Ecrasées. Magnifiées. Sans retour. Ou au contraire subitement ouvertes. Crées grâce à la destruction. Détruites et renaissantes. Ces moments saillants de nos vies qui font mon théâtre, ces moments de crise, de basculement, de bifurcation de nos vies oui, ouverts face à nous comme des grenades prêtes à exploser. Et à exploser d’autant plus que les enterrements et les mariages sont structurellement des endroits pensés pour que la vérité sorte. Par le chagrin ou l’alcool ou le trop grand bonheur. La trilogie est par ailleurs un objet cubique : un même moment de nos vies vu sous trois angles différents. Par l’acidité et la violence avec Les Conséquences. Notre responsabilité incontournable face à nos actes. Par le sensible et ce qui ne s’explique pas avec Les Emotions. Et enfin par une chose dont personnellement j’ai besoin dans le monde dans lequel je vis et qui me manque trop souvent et qui fait de nous des êtres humains : la capacité à se mettre à la place de l’autre, à partager ce que je ne ressens pas et cela dans le dernier chapitre : La Bonté.

Pour la première fois, les trois espaces français de Galleria Continua s’uniront autour d’une programmation commune afin de célébrer le Bicentenaire de la Photographie. Cette initiative prendra la de… Pour la première fois, les trois espaces français de Galleria Continua s’uniront autour d’une programmation commune afin de célébrer le Bicentenaire de la Photographie. Cette initiative prendra la forme de trois expositions collectives thématiques, pensées comme un ensemble dialogique, où chaque proposition entre en résonance avec les autres d’un espace à l’autre. Cette exposition s’inscrit au sein du parcours %b%Photographie dans les galeries d’art%/i%, organisé par le Comité Professionnel des Galeries d'Art.

Né à Brooklyn de parents comédiens afro-américains engagés pour les droits civiques, Stanley Greene reçoit en héritage une vocation artistique sans concessions et le choix politique de la lutte Il en… Né à Brooklyn de parents comédiens afro-américains engagés pour les droits civiques, Stanley Greene reçoit en héritage une vocation artistique sans concessions et le choix politique de la lutte contre l’injustice. Il s’inscrit néanmoins en rupture avec sa famille et porte cette double conviction sur des terrains qui lui sont propres, d’abord en ralliant la scène punk de San Francisco, puis en menant la vie nomade d’un photoreporter. Le monde de la nuit, de la musique underground et des drogues ouvre un espace fondateur d’expérimentation artistique et de contestation radicale. Son goût du risque et des extrêmes le conduit sur les théâtres de plusieurs conflits armés, en particulier en Tchétchénie, une « plaie à vif » qu’il s’efforce de rendre visible. Stanley Greene ne quittera jamais le parti de la révolte, dénonçant la domination et la violence à travers ses reportages, ses livres, ses expositions et ses films. S’imposant comme une figure emblématique de la photographie engagée, il façonne sa propre mythologie pour mieux servir les causes dont il est devenu le porte-parole et habite son personnage romantique avec sincérité, rendant difficile les tentatives de démêler le récit des faits exacts. Son autobiographie, Black Passport, décrit sa vie comme un film à rebondissements. Il n’en reste pas moins un journaliste attentif aux impératifs déontologiques propres à sa profession et à la nécessité de produire des images fiables, documentées avec précision pour être publiées dans la presse avant de rejoindre son épopée romanesque. Sa vaste production photographique témoigne de sa quête de justice aux côtés des personnes marginalisées et opprimées. Commissaires : Clara Bouveresse et Matthieu Rivallin Exposition organisée par le Jeu de Paume en collaboration avec la Médiathèque du patrimoine et de la photographie et, pour sa première étape, avec la Ville de Tours.

chaque jeudi de 17h à 18h45 Chaque jeudi, exposition du Saint-Sacrement dans la chapelle de la Sainte-Famille de 17h à 18h45 pour une adoration silencieuse libre. Une messe est ensuite proposée à 19h ( hors vacances scolaires)

Vous cherchez un concert aux Batignolles, une sortie culturelle à Paris 17 ou simplement un lieu chaleureux pour écouter de la musique live ? Feuille Blanche Café Noir propose toute l’année une programmation culturelle intimiste au cœur du quartier des Batignolles. Concert acoustique, jam session, exposition, rencontre artistique, soirées jeux ou événement festif : chaque rendez-vous est pensé pour vous permet de rencontrer les artistes ainsi que de favoriser les échanges dans une ambiance conviviale et à taille humaine. Loin des grandes salles de spectacle et de concert, nous privilégions la proximité avec les artistes et les moments de partage. Ici, on peut écouter un concert autour d’une citronnade maison, d’une bière artisanale, découvrir un nouvel artiste, discuter avec les musiciens après leur prestation ou simplement profiter d’une soirée différente entre amis. Vous habitiez les Batignolles, Paris 17 ou les quartiers voisins, nous vous accueillons avec grand plaisir pour un concert, moment culturel et convivial.