Que faire à Épinay-sur-Seine aujourd'hui ?

Jamais 3 sans 4 15 ans de carrière et + de 2,5 millions de spectateurs en salle, le Comte de Bouderbala revient plus affûté que jamais avec un quatrième opus en abordant les grands thèmes qui divisent le monde avec un seul objectif : rire ensemble.

Artistes palestinien·nes %b%Exposition%/b% MOMENT PALESTINE -------------------- « SUR CETTE TERRE --------------------- IL Y A CE QUI MÉRITE VIE » ------------------------------ hall de la Bibliothèque Universitaire de Paris 8 Amal Abdelnour, Nabil Abughanima, Salim Abu Jabal, Khaled Al-Bashir, Maha Al Daya, Mahmud Alhaj, Shadi Alzaqzouq, Maisara Baroud, Jumanah Bawazir, Sabreen Daoud, Neveen Estaitia-Croizé, Doris Hakim, Raed Issa, May Murad, Reem Natsheh, Duaa Qishta, Nasser Soumi, Hani Zurob Commissaire de l'exposition : Doris Hakim \----- \> Vernissage. 3 NOV. 16h30, avec lecture de poèmes par Doha al-Kahlout

Représentation de la pièce Erdal est parti à l'espace 1789, Saint-Ouen Quand raconter soi-même une expérience traumatique est trop difficile à assumer, peut-on la confier à un autre ? C’est le pari que tentent le réfugié politique kurde Erdal Karagoz et l’auteur et metteur en scène Simon Roth. Le premier a confié au second le récit de son parcours d’exilé entre la Turquie et l’Europe – chaotique et violent – pour se purger de sa colère, se donner de la force et éveiller les consciences du public français. Sur scène, cette histoire est incarnée par quatre interprètes, dont les corps et les voix sont autant d’inflexions de la personnalité d’Erdal. Avec cette troisième pièce, Simon Roth – issu de la promotion 2021 du Conservatoire national supérieur d’art dramatique à Paris – s’empare de tous les outils du théâtre documentaire pour travailler la question de la représentation. À partir de douze heures d’entretien avec Erdal, il met en place un dispositif formel original, où bande-son, images enregistrées ou filmées en direct coexistent. En jouant notamment sur le doublage en synchronisation labiale et une attention soutenue aux mouvements, sa mise en scène orchestre le jeu des interprètes en une partition rigoureuse.

Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le centre Cosmos, Sciences et Sociétés Exposition issue de la résidence Art & Sciences avec le centre Cosmos, Sciences et Sociétés du laboratoire AstroParticule et Cosmologie, en collaboration avec l’ÉSAD de Reims et Mains d’Œuvres Avec les résidentes Marjorie Catez, Clara-Louise Hoffsaes et Lilou Granville L’exposition "Toujours et partout" est traversée, de la comptine à la cartographie, par un vertige qui se transmet dans les œuvres des trois artistes. Les indices de particules captées dans les profondeurs jusqu’aux lointains de l’espace, les traces se recueillent, comme on fouille le sol pour exhumer des ruines. On tire les fils, on creuse, on assemble les fragments, on ausculte l’infime, sans figer une image du cosmos mais pour en déplacer la perception. De ces gestes silencieux naissent une tentative de donner un mouvement à ce qui est immobile, écouter ce qui n’est pas visible et rendre palpable ce qui se dérobe sous les doigts. Pierre Duval, Marjorie Catez, Clara-Louise Hoffsaes et Lilou Granville. Du 16 octobre au 7 novembre 2026 Du mardi au samedi de 14h à 19h et dès 10h le mercredi Vernissage le jeudi 15 octobre 2026 à 18h30

Alias et Le Hasard Ludique présentent... Gold Panda en concert le 5 novembre 2026 ! Gold Panda revient avec « TON UP », un nouvel album brillamment obstiné sorti le 26 juin chez Studio Barnhus :… Alias et Le Hasard Ludique présentent... Gold Panda en concert le 5 novembre 2026 ! Gold Panda revient avec « TON UP », un nouvel album brillamment obstiné sorti le 26 juin chez Studio Barnhus : huit morceaux dance bruts et deux petits interludes chaleureux dignes d’une pause dans une station-service, le tout conçu avec la détermination inébranlable d’un producteur qui sait que 140 bpm n’est pas tant un tempo qu’un mode de vie. Réalisés avec la touche caractéristique de Derwin Dicker, qui martèle son sampler sans relâche, les morceaux de Ton Up portent en eux le son brut des instrumentaux de Hip-Hop old school, passés au crible d’une house music endiablée et prêts à semer le chaos sur n’importe quelle sono un minimum correcte. Ici, aucune trace de cette « maturité » redoutée et souvent exigée des artistes électroniques adulés après plusieurs albums. Au contraire, Gold Panda semble plus que jamais dans son élément, poursuivant avec insouciance les joies physiques de la tension, du rythme et de la répétition. TON UP est une musique de club fonctionnelle, drôle et étrangement touchante, qui arrive juste au moment où le monde en avait le plus besoin. 💏Le Hasard Ludique est un lieu de fête, de culture et de discussions ouverts à tous·tes. 🚫 Aucune forme de discriminations et/ou violences n’est tolérées dans notre lieu, qu’elles soient fondées sur le genre, l’orientation sexuelle, l’apparence, la race ou les croyances. ⚠️🙅 Le Hasard Ludique se réserve le droit d’un rappel de « bonne conduite » pouvant aller jusqu’au refus d’entrée et/ou l’exclusion du lieu au regard de la gravité des faits. 👁️‍🗨️ Si vous êtes témoin ou victime de violences sexistes et/ou sexuelles, de harcèlement, de racisme ou de toutes autres formes de discriminations, dirigez-vous vers nos équipes bar, accueil et/ou nos référents·es portant un brassard ou une chasuble jaune.

Gold Panda revient avec « TON UP », un nouvel album brillamment obstiné : huit morceaux dance bruts et deux petits interludes chaleureux dignes d’une pause dans une station-service, le tout conçu avec la détermination inébranlable d’un producteur qui sait que 140 bpm n’est pas tant un tempo qu’un mode de vie. Ici, aucune trace de cette « maturité » redoutée et souvent exigée des artistes électroniques adulés après plusieurs albums. Au contraire, Gold Panda semble plus que jamais dans son élément, poursuivant avec insouciance les joies physiques de la tension, du rythme et de la répétition.

Vous recherchez un emploi ou souhaitez découvrir de nouvelles opportunités professionnelles ? Le secteur aéroportuaire recrute ! JOBDATING | 90 POSTES À POURVOIR DANS LE SECTEUR AÉROPORTUAIRE ! Vous recherchez un emploi ou souhaitez découvrir de nouvelles opportunités professionnelles ? Le secteur aéroportuaire recrute ! La Mission Locale, en collaboration avec le groupe ELEA by Mira Consulting, vous invite à un job dating dédié aux métiers de l’aéroportuaire. Jeudi 5 novembre 2026 À partir de 14h30 90 postes sont à pourvoir sur le secteur de Roissy-Charles-de-Gaulle : 60 postes d’agents de tri cargo 30 postes d’agents d’escale commerciaux Une occasion de découvrir ces métiers et d’échanger autour de nouvelles perspectives professionnelles. Intéressé(e) ? Rapprochez-vous de votre conseiller Mission Locale pour connaître les modalités de participation.

SPL CENTRE EVENEMENT ET CULTUREL PRÉSENTE : JULIEN CLERC Julien Clerc, c’est plus de 50 ans de tubes, une voix unique et une carrière hors normes ! Révélé en 1968 avec La Cavalerie, il enchaîne rapidement les succès : Ce n’est rien, Si on chantait, Ma préférence... Son style inimitable, entre variété et pop, séduit toutes les générations. Dès février 2026, Julien Clerc fera son grand retour sur scène et continuera de chanter l’amour et la vie avec une élégance intemporelle dans les Zéniths de France. C'était d'ailleurs il y a 40 ans, que Julien Clerc était le premier artiste français à jouer au Palais Omnisports de Bercy. Il y fêtera ses 80 ans le 9 octobre 2027. Avec son répertoire culte et son énergie captivante, l’artiste promet un retour inoubliable !

Une réinterprétation saisissante de l’épopée mythique d’Homère ! Déjà vingt années que Pénélope attend chaque jour le retour d’Ulysse. Attendre, c’est ce que Calypso s’apprête à vivre, en le laissant repartir rejoindre sa bien-aimée. Quant à Circé la magicienne elle s’y refuse, sous peine d’en mourir. A travers son périple, c’est un chœur de femmes, à la fois mère, amante et épouse, qui nous fait le récit d’une Odyssée à l’échelle humaine. Dans un monde où le temps s’écoule trop vite, le retour n’est-il pas trop tard, dès le départ ? Une vision contemporaine et captivante d’un des récits les plus emblématiques de la littérature occidentale.auteur Jean-Luc Lagarcemise en scène Vincent Marbeau assisté de Sarah Youngavec Axelle Delisle, Vincent Marbeau, Lorraine Résillot ou Ipek Esra Kinay, louise Hinderzé Lamarche ou Vanessa Missé, Thomas Bernier ou Gaspard de Soultraitproduction Compagnie JVGM

Nonsense présente : Satellites Jeudi 05 Novembre 2026 Entre les ruelles d’Istanbul des années 70 et le soleil brûlant de Jaffa, Tel Aviv, Şatellites dévoile son premier album éponyme (sortie le 1er… Nonsense présente : Satellites Jeudi 05 Novembre 2026 Entre les ruelles d’Istanbul des années 70 et le soleil brûlant de Jaffa, Tel Aviv, Şatellites dévoile son premier album éponyme (sortie le 1er avril sur Batov Records). Le groupe mêle folk turc traditionnel, guitares psychédéliques, basses groovy et énergie disco-funk. Inspiré par l’âge d’or anatolien, l’album revisite des classiques (Kamuran Akkor, Zafer Dilek) tout en proposant des morceaux originaux, entre rock anatolien et vibrations dancefloor. Formé autour d’Itamar Kluger, tombé amoureux du saz dans les montagnes du Kaçkar, le collectif à six membres électrifie cet instrument emblématique pour le faire dialoguer avec funk, disco et psychédélisme. Un pont incandescent entre traditions moyen-orientales et modernité occidentale. The bands first single got airplay on FIP Radio. The band played Beaches Brew (IT) Dekmantel (NL) and Lowlands (NL) festival among others. Dress code : Chic & Elegant (la direction se réserve le droit d'entrée) Food by Julien Sebbag, reservation sur zen chef ou 06 12 15 78 19 (whatsapp) Nonsense, 3 rue du Mont-Cenis, 75018 Paris

Jeudi 5 novembre à 18h30 dans la salle bleue sur inscription Claire Riffard est ingénieure de recherche au CNRS, à l’ITEM, où elle a œuvré à la création de l’équipe « Manuscrits francophones », consacrée aux corpus d’Afrique et des Caraïbes. Elle a reçu en 2023 un Prix de l’Académie française pour son essai consacré au poète malgache Rabearivelo (_Rabearivelo, une biographie_, CNRS Éditions, 368 p). Dans son ouvrage _L’atelier de Léopold Sédar Senghor_ (Hermann, 2026), Claire Riffard nous ouvre les portes de l’atelier de poète-président sénégalais, entendu au sens large comme « l’ensemble des lieux investis et des matériaux rassemblés en vue de l’écriture ». Les lieux, ce livre prend le temps de nous les faire arpenter : depuis les bibliothèques parisiennes jusqu’aux résidences présidentielles de Dakar, en passant par la maison normande de Verson où l’auteur finit ses jours. Quant aux matériaux, ils sont le fruit d’un double héritage – celui d’une bibliothèque occidentale savamment constituée par Senghor et celui, immatériel, des récits oraux de son enfance sérère. En s’appuyant sur des archives dispersées entre trois continents, des correspondances inédites et des témoignages de proches du poète, Claire Riffard éclaire avec richesse et précision la genèse de l’œuvre de Léopold Sédar Senghor.

Jeudi 5 novembre à 18h30 dans la salle bleue sur inscription Claire Riffard est ingénieure de recherche au CNRS, à l’ITEM, où elle a œuvré à la création de l’équipe « Manuscrits francophones », consacrée aux corpus d’Afrique et des Caraïbes. Elle a reçu en 2023 un Prix de l’Académie française pour son essai consacré au poète malgache Rabearivelo ( Rabearivelo, une biographie, CNRS Éditions, 368 p). Dans son ouvrage L’atelier de Léopold Sédar Senghor (Hermann, 2026), Claire Riffard nous ouvre les portes de l’atelier de poète-président sénégalais, entendu au sens large comme « l’ensemble des lieux investis et des matériaux rassemblés en vue de l’écriture ». Les lieux, ce livre prend le temps de nous les faire arpenter : depuis les bibliothèques parisiennes jusqu’aux résidences présidentielles de Dakar, en passant par la maison normande de Verson où l’auteur finit ses jours. Quant aux matériaux, ils sont le fruit d’un double héritage – celui d’une bibliothèque occidentale savamment constituée par Senghor et celui, immatériel, des récits oraux de son enfance sérère. En s’appuyant sur des archives dispersées entre trois continents, des correspondances inédites et des témoignages de proches du poète, Claire Riffard éclaire avec richesse et précision la genèse de l’œuvre de Léopold Sédar Senghor.

Chaque premier jeudi du mois : priez l’Heure Sainte de 23 h à minuit ( la basilique ferme ses portes après la prière) Qu’est-ce que l’Heure Sainte ? L’Heure Sainte consiste à passer, dans la nuit du jeudi au vendredi de chaque semaine, une heure de prière uni au Christ dans le début de sa passion, c’est-à-dire au Jardin des Oliviers. L’Heure Sainte répond au désir de Jésus comme une pratique d’amour, de compassion et de réparation. L’Heure Sainte à la basilique du Sacré-Cœur de Montmartre : Dans la nuit de chaque premier jeudi au premier vendredi du mois, de 23h à minuit, la basilique propose de prier une Heure Sainte méditée en présence du Saint-Sacrement exposé. Cette heure de prière est répartie en trois veilles, autour de l’évangile de Jésus à Gethsémani, puis de méditations et de prières sur l’offrande du Christ à son Père pour le salut de l’humanité.