Paris 1er(Paris)

Jill, le nouveau rendez-vous mode dédié aux collaborations, aux pièces uniques, et aux éditions limitées, Du 2 au 5 octobre 2026, Jill investit le Jardin des Tuileries à l’occasion de la Fashion Week de Paris. Ce nouveau rendez-vous mode dédié aux collaborations, aux pièces uniques et aux éditions limitées est organisé par WSN sous la direction artistique de Jean-Pierre Blanc. Avec House of Jill, l’expérience prolonge dans tout Paris avec une programmation vivante, entre mode, design, expositions et rencontres. Jardin des Tuileries — entrée rue Cambon, Paris 1er

Le nouveau rendez-vous mode Du 2 au 5 octobre 2026, Jill investit le Jardin des Tuileries à l’occasion de la Fashion Week de Paris. Ce nouveau rendez-vous mode dédié aux collaborations, aux pièces uniques et aux éditions limitées est organisé par WSN sous la direction artistique de Jean-Pierre Blanc. Avec House of Jill, JILL se prolonge dans tout Paris avec une programmation vivante, entre mode, design, expositions et rencontres. Entrée : 10 € sur place Vendredi 2 au dimanche 4 octobre : 9h30–19h Lundi 5 octobre : 9h30–18h Jardin des Tuileries — entrée Cambon, métro Concorde Paris 1er

Le nouveau rendez-vous mode Du 2 au 5 octobre 2026, Jill investit le Jardin des Tuileries à l’occasion de la Fashion Week de Paris. Ce nouveau rendez-vous mode dédié aux collaborations, aux pièces… Entrée : 10 € sur place Vendredi 2 au dimanche 4 octobre : 9h30–19h Lundi 5 octobre : 9h30–18h Jardin des Tuileries — entrée Cambon, métro Concorde Paris 1er

Exposition à voir du Vendredi 2 au Jeudi 8 Octobre à La Place. LES VISAGES DE LA PLACE : INSTALLATION PHOTOGRAPHIQUE, NUMÉRIQUE ET PARTICIPATIVE À travers une installation pensée spécialement pour les 10 ans de La Place, artistes, publics et communautés seront mis à l’honneur au sein d’un parcours consacré à celles et ceux qui font vivre le lieu. Entre archives, photographie et création contemporaine, cette installation invite à porter un nouveau regard sur l’aventure humaine de La Place et sur sa nouvelle page qui s’ouvre. Une célébration des visages, des parcours et des énergies qui ont modelé son ADN au cours de la dernière décennie. Détail des horaires : Vendredi 2 octobre, 15h > 18h Vendredi 2 octobre, 18h > 21h Samedi 3 octobre, 11h > 14h Samedi 3 octobre, 14h > 17h Samedi 3 octobre, 17h > 19h Dimanche 4 octobre, 11h > 15h Dimanche 4 octobre, 15h > 19h Lundi 5 octobre, 15h > 18h Lundi 5 octobre, 18h > 20h Mardi 6 octobre, 15h > 18h Mardi 6 octobre, 18h > 20h Mercredi 7 octobre, 15h > 18h Mercredi 7 octobre, 18h > 20h Jeudi 8 octobre, 15h > 18h Jeudi 8 octobre, 18h > 20h

À découvrir du vendredi 2 octobre au jeudi 8 octobre à La Place ! À l’occasion des 10 ans de La Place, We Light You propose une création immersive retraçant l’histoire du lieu à travers cinq concerts emblématiques. Mêlant archives vidéo, captations live, images inédites et création lumière, cette installation transforme la salle de concert en un espace de projection où se rencontrent mémoire, musique et création visuelle. Diffusé en continu, ce spectacle d’une vingtaine de minutes invite le public à revivre quelques-uns des moments qui ont façonné l’identité de La Place, dans une expérience sensible et immersive. À propos de We Light You We Light You est un studio de création spécialisé dans la conception d’expériences visuelles et immersives, associant lumière, vidéo et scénographie au service des artistes, des événements et des lieux culturels. À travers des dispositifs sur mesure, le studio imagine des créations qui prolongent l’expérience musicale et révèlent les espaces sous un nouveau regard. Du 2 au 8 Octobre à La Place.

À découvrir du vendredi 2 octobre au jeudi 8 octobre à La Place ! À l’occasion des 10 ans de La Place, nous travaillons sur une exposition collective réunissant une vingtaine d’artistes français et internationaux issus des cultures urbaines. L’exposition est organisée par Maquis-Art pour La Place, avec une curation assurée par Mika Papamichail. Le titre CONVERGENCES fait écho à Châtelet-Les Halles, véritable point de rencontre au cœur de Paris, mais aussi au croisement des générations, des styles et des scènes qui composent aujourd’hui l’art urbain. L’idée est de réunir des artistes aux univers très différents mais partageant une même culture. Graffiti, muralisme, illustration, post-graffiti et art urbain contemporain dialogueront à travers une sélection d’artistes confirmés, chacun présentant deux œuvres représentatives de son travail. L’exposition fera également écho à l’histoire de l’Aérosol et aux différents projets qui continuent aujourd’hui à faire vivre les cultures urbaines en France, notamment avec l’ouverture récente de l’Aérosol La Tulipe à Marseille. Parmi les premiers artistes annoncés : Réso, Korse, Apset, Billy Gee, Jo Ber, Difuz et Aero. On vous parle très vite de la liste complète des artistes à venir… Du 2 au 8 Octobre à La Place !

Du 2 au 11 octobre 2026, nous vous invitons à célébrer les 10 ans de La Place au 10 Passage de la Canopée avec 10 jours de festival : danse, musique et arts visuels. 10 ans à faire vivre la culture La Place s’est imposée en 10 ans comme un acteur incontournable du paysage culturel parisien, francilien et national. Lieu d’expression dédié au hip-hop implanté au cœur de Paris, La Place est née d’une ambition forte : offrir à ce mouvement culturel majeur, à ses artistes et au public un lieu à sa mesure, soit 1400 m2 d’espaces pour créer, transmettre et diffuser la culture. Au fil des années, nous avons accueilli plusieurs milliers d’artistes, de danseur·euse·s, de musicien·ne·s, de graffeur·euse·s, de collectifs, de professionnel·le·s et de passionné·e·s. Nous avons vu émerger de nouveaux talents, accompagné des carrières, favorisé les rencontres et contribué à mieux comprendre ce mouvement culturel central de notre époque. Un festival à notre image : pluriel, vivant et généreux Pendant 10 jours, du 2 au 11 octobre 2026, nous transformerons chacun de nos espaces en un festival vivant, pensé comme une grande fête populaire et fédératrice. À travers cet événement, nous réunirons la musique, la danse, les arts visuels, avec une exposition immersive inédite mêlant peinture, œuvres en volume, vidéo et photographie ainsi que des soirées exceptionnelles de concerts, clubbing, battles et shows de danse. Rap français historique et nouvelle génération, scènes afro et caribéennes, danse, graffiti, arts visuels, DJ sets et créations originales se croiseront dans une programmation pensée comme le reflet de la richesse artistique hip-hop. Notre ambition est de rassembler les communautés au sein de La Place, créer des passerelles entre les disciplines et offrir à notre public une expérience globale au cœur des esthétiques qui façonnent notre identité. Une célébration collective, un nouveau chapitre Nos 10 ans marquent une étape symbolique : l’ouverture d’un nouveau chapitre. Fidèles à l’état d’esprit de La Place, nous avons pensé ces 10 jours de célébration en collectif ! Pour marquer le passage vers la prochaine décennie, nous nous sommes entourés de 10 partenaires, producteurs d’événement, collectifs et médias, ayant marqué notre histoire. Pendant dix jours, artistes, publics, partenaires et acteur·rice·s du secteur se retrouveront pour célébrer ce qui fait la force de nos cultures : la créativité, la performance, l’audace et la capacité à créer du lien. Mais aussi pour imaginer ensemble la suite. La Place fête ses 10 ans 2 au 11 octobre 2026 Exposition - concerts - création live exceptionnel - battle de danse - DJ sets - arts visuels - club - performances chorégraphiques - rencontres www.laplace-paris.com

Des années 1940 au début des années 2000, « Le monde selon Penn » retrace dans la Galerie 2 le parcours d’Irving Penn grâce à un ensemble exceptionnel de photographies issues de la Collection Pinault. Dans le cadre de l'exposition « Remember Me », la Galerie 2 réunit près de 450 photographies d’Irving Penn issues de la Collection Pinault. Dans une configuration inédite, l’installation « Le monde selon Penn » offre l’occasion rare d’embrasser l’immensité d’une production réalisée entre les années 1940 et le début des années 2000. Irving Penn (1917-2009), photographe américain majeur du 20e siècle, est reconnu pour avoir profondément renouvelé la photographie de mode et le portrait en imposant une esthétique sobre, directe et intemporelle. Plutôt que d’un parcours chronologique ou strictement thématique, il s’agit ici d’une immersion au cœur de l’univers visuel de l’artiste, où portraits de personnalités, photographies de mode, reportages ethnographiques, études de nus, natures mortes ou encore compositions florales dialoguent librement les uns avec les autres. Ces rapprochements révèlent les constantes de son œuvre : la rigueur de la composition, l’attention aux matières, le goût de l’épure, ainsi qu’une capacité unique à saisir la présence humaine et la beauté des formes les plus simples. Les célèbres Corner Portraits côtoient les cigarettes, les fleurs fanées ou encore les silhouettes de mode, formant une vaste mosaïque visuelle qui invite les visiteurs à pénétrer dans l’atelier mental d’Irving Penn. À travers cette installation inédite se dévoilent la cohérence et la modernité d’une œuvre qui n’a eu de cesse de redéfinir les possibilités de la photographie et notre manière de regarder le monde. Perfectionniste, humaniste et éclectique. C’est ainsi que l’on pourrait qualifier, s’il fallait les résumer, l’œuvre et l’immense carrière photographique d’Irving Penn. Irving Penn est avant tout un photographe de studio. La « zone neutre » qu’il y conçoit méthodiquement à l’aide d’un simple fond de toile ou de papier blanc baigné de lumière naturelle définit un cadre spatial décontextualisant et mettant à la fois en exergue la présence physique de ses multiples sujets. Ce principe de travail d’une grande modestie dans sa mise en œuvre le suivra tout au long de sa carrière. Constituant un héritage inestimable pour le monde de la photographie, l’œuvre d’Irving Penn est représenté au sein de la Collection Pinault par un fonds important de ses images, déjà rendues visibles en 2014-2015 à l’occasion de l’exposition monographique « Irving Penn, Resonance » au Palazzo Grassi, à Venise. Commissariat : Matthieu Humery, conseiller en photographie auprès de la Collection Pinault, avec la collaboration de Lola Regard, chargée de projets.