Paris 1er(Paris)

Inspiré par les traditions du son et de la rumba cubaine ainsi que des « descargas » new-yorkaises, Soñadero joue avec les motifs polyrythmiques, les tourneries et le folklore cubain Inspiré par les traditions du son et de la rumba cubaine ainsi que des « descargas » new-yorkaises (jam sessions à l'origine de la salsa), Soñadero joue avec les motifs polyrythmiques, les tourneries et le folklore cubain à travers des pièces musicales évolutives. Festive ou onirique, parfois romantique, la musique composée par le guitariste Paul de Robillard transcende cette tradition tout en mettant l'improvisation au centre du jeu. Aux côtés de Paul, Henri Peyrous au saxophone et à la clarinette, lauréat Jazz Migration 2023 avec son quartet Prospectus, apporte ses improvisations incisives et son sens du dialogue musical, tandis que Elaine Beaumont, contrebassiste et accompagnatrice régulière de la chanteuse Gabi Hartmann, insuffle profondeur et swing aux grooves du groupe. Eloan Haber aux percussions et à la voix colore les rythmes afro-cubains et dynamise les textures du quintet, et Guillermo Rojas à la batterie propulse les compositions avec finesse et inventivité. Ensemble, ils donnent vie à un latin-jazz frais et énergique, où chaque morceau se déploie entre virtuosité, improvisation et atmosphères métissées, offrant un voyage musical festif et inventif. «Un latin-jazz frais et énergique, à servir à toutes températures.» Couleurs Jazz Radio

Le Conservatoire du Centre et la Médiathèque musicale de Paris proposent un concert autour d'Offenbach, ponctué de lectures de revues anciennes et d'écoutes d'enregistrements patrimoniaux. Le Conservatoire du Centre et la Médiathèque musicale de Paris – Christiane Eda-Pierre proposent en une même séance : un programme construit autour de Jacques Offenbach, comprenant à la fois un concert, une séance d'écoute d'enregistrements anciens, et des lectures de la presse musicale ancienne de l'époque. Avec les étudiantes de la Filière voix Lycée (chœur de jeunes filles) Direction : Didier Seutin, Joséphine Riffier Piano : Agnès Drache Avec les étudiants de la classe d'Art dramatique. Participation du gramophone à pavillon de la Médiathèque.

PULSAR présente un nouvel événement caritatif, le 27 mars à la Place : SOLIDARITÉ RDC. Tous les bénéfices de la soirée seront reversés à Solidarité Kivu, un projet initié par l’association Les Compagnons du Relais Humanitaire, pour répondre à l’urgence humanitaire persistante dans l’est de la République Démocratique du Congo. Au programme : – concerts, avec coplateau de nos pépites à découvrir en première partie – présentation de la vente aux enchères caritatives, par Enchères Humanitaires – stand de sensibilisation à la situation congolaise tenu par l’association, avec présentation de leurs actions L’occasion de se réunir autour du rap, tout en collectant des fonds pour la cause congolaise

Venez tenter l’expérience inédite d’une séance de relaxation où la pratique du yoga se mêlera à la découverte des œuvres. Un moment de bien-être, dans un lieu privilégié à ne manquer sous aucun prétexte ! Tenue confortable conseillée, les tapis de Yoga seront fournis mais vous pouvez amener le vôtre si vous le souhaitez. Avec Charlotte Wilkins, historienne et professeure de yoga Le vendredi à 19h Pour accéder à l'activité, chaque participant doit être détenteur d'un billet d'atelier et d'un billet d'entrée du musée. Les réservations pour janvier, février, mars 2026 ouvriront en fin d’année 2025. Découvrir toute la programmation Parcours OFF de l’année.

Venez découvrir ce spectacle au centre Ruth Bader Ginsburg ! Bienvenue à la Roger Park Entertainment, le label le plus puissant du pays. Une véritable usine à popstars, où les artistes sont façonné.e.s dès l’enfance, coach.é.es à la sueur de leurs cordes vocales… et broyé.e.s avec le sourire si besoin. Entre paillettes et pression psychologique, bienvenue dans les coulisses d’un système où les rêves d’ado deviennent des produits marketing. Pomme et Vérité arriveront-elles à trouver leur voie dans un univers où tout le monde est constamment… au bord du burn-out ? « I’m gonna be a star, star. I’m gonna be, I’m gonna be… » Réservation auprès de l'accueil (01 40 28 18 48 - caleshalles@actisce.org) Déconseillé aux moins de 12 ans

Dirigé par Rubén Olmo, le Ballet Nacional de España, fondé en 1978, est la principale compagnie de danse subventionnée par le ministère de la Culture et des Sports espagnol Toute l’imagerie et les accessoires sont là – le châle, l’éventail, les castagnettes, la bata de cola, longue traîne à volants typique du costume féminin –, mais redistribués selon les codes d’un flamenco queer, très présent sur les scènes contemporaines. Hommes et femmes échangent leur vestiaire. Rosita Boisseau, « Dialogue fertile entre danse et photographie », Le Monde, 7 février 2025, p. 22 Dirigé par Rubén Olmo, le Ballet Nacional de España, fondé en 1978, est la principale compagnie de danse subventionnée par le ministère de la Culture et des Sports espagnol. Sa mission est double : conservation du répertoire de la danse folklorique et académique traditionnelle et création d’œuvres nouvelles. Dès lors, les danseurs, par-delà leur maîtrise de la technique classique, sont aussi spécialisés dans le boléro et le flamenco. Créé le 1er décembre 2023 au Teatro de la Maestranza, à Séville, Afanador de Marcos Morau répond à tous les réquisits, en valorisant tout à la fois la tradition, la création et l’expérimentation. Petit-fils de photographe ayant lui-même étudié la photographie, le chorégraphe Marcos Morau s’est inspiré, pour ce ballet, de deux livres réalisés par Ruvén Afanador : Ángel gitano : hommes de flamenco, et Mil besos. Consacré aux hommes pour le premier, aux femmes pour le second, les deux livres ont été à la genèse d’une œuvre dans laquelle Marcos Morau a expérimenté une forme de dialogue entre les compositions photographiques et chorégraphiques. Le chorégraphe voit comme plus petit dénominateur commun à ces deux formes d’art « le désir charnel de capturer la vie – celle qui, par définition, ne se laisse pas capturer ». Un jour, le célèbre photographe colombien Ruvén Afanador, qui travaille entre autres pour Vogue, Vanity Fair ou le New York Times et qui a réalisé des portraits de stars dans le monde entier, s’est installé en Andalousie pour réaliser une séance de prises de vue consacrée aux fondements de la culture espagnole (flamenco, tauromachie, religion) : le ballet commence précisément là où elle s’est arrêtée, non pas pour paraphraser l’œuvre de Ruvén Afanador, mais plutôt pour suggérer un changement de focale. SECRETS D'UNE ŒUVRE Pour en savoir plus sur le Ballet Nacional de España, une présentation du spectacle a lieu 45 minutes avant le début de la représentation, au Salon Diaghilev, par Rosita Boisseau, journaliste et critique, spécialiste de la danse, les mardi et jeudi, à 19h15 (Accès libre, réservé aux détenteurs de billets pour la représentation du jour).

Débats, ateliers, rencontres… Une semaine d'actions pour dire non au racisme et à l'antisémitisme, et construire ensemble une société plus juste. Du 21 au 28 mars, QJ se mobilise pour la Semaine parisienne de lutte contre le racisme et l'antisémitisme. Au programme : des événements ouverts à tous pour échanger, comprendre et agir. Atelier-débat : L'impact des discriminations sur la santé mentale Mercredi 25 mars de 14h30 à 17h30 Stress, anxiété, dépression, perte de confiance… Les discriminations laissent des traces bien au-delà de l'instant. Il est temps d'en débattre, de partager des ressources et de construire des solutions ensemble. Un atelier pour échanger, sans filtre et sans jugement. Action contre les discriminations en entreprise Jeudi 26 mars de 13h30 à 17h30 On réunit salariés et jeunes pour agir concrètement contre les discriminations en entreprise. Parce que l'égalité, ça se construit aussi au bureau. Atelier "Déconstruire les préjugés" (avec l'association Coexister) Jeudi 26 mars de 18h30 à 20h30 L'association Coexister anime cet atelier pour explorer, débattre et déconstruire ensemble les préjugés. Inscrivez-vous

Paris : une exposition psychologique exceptionnelle, du dessin à la vidéo. J’AI FAIT LA SAISON DANS CETTE BOÎTE CRÂNIENNE est une exposition collective présentée à Paris du 10 au 27 mars 2026, en association avec la Semaine du Dessin Paris. Empruntant son titre à Alain Bashung, elle propose une lecture psychologique et sensible de l’image, attentive aux formes contemporaines de l’enfermement intérieur, de la dissociation et de la projection de l’autre en soi. Conçue comme un parcours expérientiel, l’exposition réunit les œuvres de Jean-Luc Verna (artiste invité), Alice Salvador, Joël Person, Christina Simandirakis, Paola Di Prima, NACO PARIS, Pascal Bruandet, Phénix Varbanov, Gabriel Maz, Nicolas Habas, MA(ë)L, Edwart Vignot et Bastien Vittori, dans un espace pensé comme un lieu de décantation où l’image permet d’observer ce qui, en nous, continue de se clore ou de s’ouvrir. Commissaire : Matis Leggiadro. Gratuit. Vernissage le 10 mars 2026 à partir de 17h, suivi d’une soirée dès 18h. Performances : activation des dessins d’Alice Salvador et DJ set de Phénix Varbanov.