Paris 3e(Paris)

⭐ Dans les ruelles où l’alchimie murmure encore, Mystical Paris: A History of Magic Outdoor Exploration Game t’entraîne sur la piste de Nicolas Flamel, entre indices cachés et doutes qui vacillent. Ce qui t'attend 📱 Explore Paris avec une enquête extérieure guidée par l’application Questo 🧩 Résous des énigmes autour de Nicolas Flamel et l’alchimie parisienne ⛪ Déchiffre les symboles mystérieux de Notre Dame et Saint-Michel 🪄 Retrouve les tapisseries originales liées au salon commun Gryffindor Infos 📅 Dates et heures: joue quand tu veux, disponible 24h/24 et 7j/7 ⏱️ Durée: environ 60 à 90 minutes 📍 Lieu de départ: 49 Rue de Montmorency, Paris ♿ Accessibilité: cette expérience n’est pas accessible aux personnes en fauteuil roulant 👤 Âge requis: tous âges; recommandé à partir de 12 ans, les moins de 12 ans doivent être accompagnés d’un adulte 👥 Taille du groupe: seul·e ou avec des ami·e·s 🌐 Langue: anglais 📱 Matériel requis: smartphone chargé, connexion internet et application Questo ❗ Important: un billet donne accès au jeu d’exploration sur 1 appareil 📝 À noter: le parcours fait 3619 m et peut être modifié par des travaux temporaires Description Un après-midi tranquille bascule quand George Curious suit Lola dans les légendes d’alchimie. Depuis 49 Rue de Montmorency, ton smartphone ouvre la piste : indices dans les façades, symboles oubliés, énigmes près de Notre Dame. Avance à ton rythme, seul·e ou avec tes proches, découvre 11 lieux et laisse Paris devenir un souvenir durable, entre secrets locaux et pistes marquantes. Prends tes billets dès maintenant pour Mystical Paris: A History of Magic Outdoor Exploration Game à Paris !

Les Archives nationales proposent une exposition et une édition de sources des albums photographiques de Robert Capa, Gerda Taro et David « Chim » Seymour que l'institution conserve, depuis 1952… Les Archives nationales proposent une exposition et une édition de sources des albums photographiques de Robert Capa, Gerda Taro et David « Chim » Seymour que l'institution conserve, depuis 1952, parmi les fonds de la direction de la Sûreté (ministère de l'Intérieur). Collés sur huit cahiers d'écoliers, les 4650 contacts sont issus de reportages que les trois photographes ont réalisé, en Espagne, durant la Guerre civile (novembre 1936-juin 1937, octobre 1938-janvier 1939). Un travail récent mené par l’institution a permis d'attribuer les clichés à chacun des photographes, de les décrire et de quantifier les vues pour lesquels il n'existe aucune autre trace (négatifs ou tirages) dans les collections publiques ou privées. Ces images constituent un précieux et substantiel apport à la connaissance des œuvres des trois photographes. Si le travail de Capa est sans surprise le plus représenté (45 reportages, environ 3 050 clichés), celui de Taro, sur un temps court, de février à juillet 1937, est conséquent (17 reportages, environ 1 050 clichés). Chim se distingue lui par l'originalité de la composition du seul carnet qui renferme ses reportages (environ 350 clichés). La rareté et l’originalité des images tiennent par ailleurs au fait que les contacts complètent les négatifs retrouvés de la « valise mexicaine ». Les trois quarts (3 500) des contacts présents dans les carnets ont perdu leurs négatifs et, parmi ceux-ci, moins de cinq cents sont référencés en ligne dans le catalogue de l’International center of photographie où est conservée la majeure partie de l’œuvre de Capa, Taro et Chim. L'exposition est l'occasion d'offrir la visibilité et la notoriété qu'elles méritent à ces images rares. Elle donnera aux visiteurs la possibilité de découvrir, à l’hôtel de Soubise, la matérialité des huit carnets originaux à travers l'évocation de leur histoire, de leur composition et de leur usage.

Fabriquez des craies urbaines pour faire passer vos messages autrement ! Et si les murs de la ville devenaient des espaces d’expression éphémères ? Lors de cet atelier, vous fabriquerez vos propres craies à partir d’un mélange simple de plâtre, de sel d’alun et de pigments, avant de leur donner formes et couleurs. En manipulant les matériaux, vous découvrirez les bases d’une transformation chimique et comprendrez comment une poudre devient solide. Une fois prêtes, ces craies permettent d’écrire, dessiner et partager des messages dans l’espace public… avant que la pluie ne les efface. Une activité avec Les Inventeurs à la croisée de la science et de la liberté d’expression, pour expérimenter autrement la ville. Un atelier à 4 mains à partager entre vous et l’enfant que vous accompagnez. Toute personne suivant l’atelier doit réserver une place (enfants et accompagnateurs).

Initiez-vous à l’écriture et à l’arrangement d’un morceau. Nés des crises économiques et sociales des années 1970, les mouvements punks et post punk prônent l’anticonformisme, l’anticonsumérisme et l’action directe : la musique est urgente, les paroles scandées, le message au premier plan. Si les crises ont perduré et que les mouvements vivotent, ils ont donné naissance à des groupes cultes et une esthétique qui ne s’est jamais ternie, des Sex Pistols à Joy Division, de New Order à The Cure. À partir d’un mot ou d’une idée, apprenez à construire et à porter votre message : développez-le, donnez-lui une structure et découvrez des méthodes concrètes pour composer et écrire vos propres titres. L’atelier existe aussi pour les adultes.

Le MAIF Social Club invite l’équipe de La Cité des bébés (Cité des Sciences) sur un temps dédié aux 0-23 mois et leurs accompagnateurs. Participez à un voyage guidé sensoriel et musical où vos bambins pourront déambuler, voir, entendre, sentir, et écouter des comptines. Une exploration à quatre pattes dans l’exposition ! La Cité des bébés (Cité des Sciences) viendront à la rencontre des bébés dans l’exposition Semons nos résistances avec leurs chansons, objets à toucher et livres à découvrir tout en douceur. L’équipe de médiation sera aussi présente pour vous accompagner dans la découverte de l’exposition. 👉 Événement accueilli au MAIF Social Club (37 rue de Turenne, Paris 3e), dans le cadre de l’exposition Semons nos résistances. Pour les bébés de 0–23 mois et leurs accompagnateurs. Toute personne suivant la visite doit réserver une place (bébé et accompagnateur).

Suivez une visite décalée de l’exposition avec le collectif Les Paillettes ! Les Drag-queens sont des herbes folles. On les arrache, elles repoussent. On les piétine, elles s’épanouissent dans les fissures du trottoir, entre deux pavés, là où personne ne les attend. Dans l’exposition Semons nos résistances, le collectif Paillettes se sent comme à la maison : entouré de barbelés poétiques, de pavés en cire végétale et de néons qui proclament que nous nous élevons en portant les autres. Talons aiguisés, verbe acéré, ielles déambulent entre les œuvres et vous racontent comment on fait pousser de la joie dans un monde qui préférerait qu’on reste sages. Le collectif Les Paillettes propose aussi des Contes à Paillettes pour les enfants.

Des histoires de conteuses à poil et à paillettes… Avec les Contes à Paillettes, les artistes du collectif Les Paillettes questionnent notre époque en puisant dans la puissance symbolique et universelle des contes . À travers une sélection rigoureuse d’albums jeunesse qui traitent des questions d’inclusion et d’égalité et qui célèbrent toutes les différences, et à l’aide de personnages hauts en couleur et en talons, le collectif ouvre les imaginaires, jouent avec les stéréotypes, interroge la normalisation des représentations et cultive un vent de liberté qui séduit petits et grands. En écoutant ces histoires, projetez-vous dans des univers où tous les destins sont possibles, où chacun et chacune peut être comme il le souhaite. Le collectif Paillettes propose aussi des visites guidées de l’exposition Semons nos résistances.

À l’heure où les crises se multiplient, où les récits dominants verrouillent nos horizons et où les ressources vitales de la Terre s’épuisent, il est urgent de se rassembler pour construire des… Les violences institutionnelles, économiques et environnementales traduisent des ambitions de contrôle, d’exploitation et d’épuisement des corps, des territoires et des imaginaires. À l’heure où les logiques de prédation propres au modèle néolibéral et les discours de haine qui les accompagnent ne cessent de s’intensifier, il est indispensable de leur opposer un refus ferme. Les possibilités de se faire entendre restent toutefois limitées quand citoyens et citoyennes sont relégués au simple rang de spectateurs. Comment régénérer les désirs de lien et d’action quand notre époque produit compétition et normes, et qu’elle nourrit le repli sur soi et les affects délétères, à commencer par la colère, le ressentiment et la peur ? Où trouver les ressources pour sortir de la nuit ? Les luttes, dans ce qu’elles portent de collectif, d’attention à l’autre, de joie et de désirs d’émancipation, semblent pouvoir ouvrir des brèches salvatrices laissant de nouveau passer la lumière, tant en soi que dans les structures de l’ordre établi. Même ponctuels, minoritaires ou modestes, les gestes résistants participent à réhumaniser notre présence au monde et le sens de nos interactions. À mesure qu’ils se multiplient et se relient entre eux, ils peuvent se transformer en irrésistibles mouvements au sein desquels circulent savoirs, espoirs et expériences, et où se partagent d’autres formes de relation et de coopération. Si la lutte peut s’inscrire dans la revendication et le rapport de force, elle s’incarne également dans la transgression, dans l’attention que l’on porte à la vulnérabilité, dans la reconnaissance de ses propres privilèges, dans la déconstruction des récits toxiques ou encore dans les histoires partagées et transmises. L’empathie, l’attention, l’imaginaire et le soin deviennent alors des forces subversives, capables d’alimenter de profondes transformations individuelles, collectives, sociétales et environnementales. Reste à inventer les chemins, les pratiques et les horizons pour débuter cette renaissance collective. À travers la présentation du travail de quinze artistes, l’exposition Semons nos résistances célèbre ces actions qui sèment les graines d’une dissidence joyeuse au service d’autres manières d’habiter la Terre, attentives au vivant et à l’altérité. Plus encore, elle est une invitation à se rassembler pour inventer, ensemble, le monde que nous souhaitons voir advenir.