Que faire à Paris 17e aujourd'hui ?

Face aux débats sur les rythmes scolaires à Paris, parents, enseignants, chercheurs et acteurs éducatifs se réunissent pour remettre les besoins de l’enfant au cœur des décisions. 4 jours ou 4,5 jours ? La question est relancée à Paris dans un contexte grave : les dysfonctionnements et les violences révélés dans le périscolaire. Le débat sur la semaine scolaire va se jouer dans les conseils d’école, mais il pose une autre question : comment articuler les temps scolaires, périscolaires et extrascolaires pour respecter les rythmes de l’enfant, favoriser ses apprentissages et préserver du temps pour le repos, le jeu, le sport et la culture ? Sur ce sujet, plusieurs points de vue s’expriment, et tous sont légitimes : les conditions de travail des enseignant·es, la fatigue des enfants, les inégalités d’accès aux activités, les contraintes d’organisation et de moyens. Pour avancer, il faut les entendre et les mettre en dialogue, avec un point de référence commun : les besoins réels de l’enfant. Avec : - Louise Tourret, journaliste, productrice et autrice de plusieurs livres et articles sur les enjeux de l’école et de l’éducation, animera le débat. - Aziz Jellab, sociologue de l’éducation et inspecteur général de l’éducation, du sport et de la recherche. Spécialiste des inégalités scolaires et des relations éducatives, il a notamment codirigé avec Christophe Marsollier l’ouvrage Bienveillance et bien-être à l’école : pour une école humaine et exigeante. Ses travaux interrogent les pratiques professionnelles, le fonctionnement des institutions et les conditions nécessaires à un environnement éducatif protecteur et favorable aux apprentissages. - Grégoire Borst, professeur de psychologie du développement et de neurosciences cognitives de l’éducation, directeur du Laboratoire de Psychologie du Développement et de l’Éducation de l’enfant (CNRS). Auteur de plus de 70 articles scientifiques et d’ouvrages de pédagogie, dont Le cerveau et les apprentissages, il travaille en étroite collaboration avec l’ensemble des acteurs de l’éducation. - Ernest Calberg-Ellen, 14 ans, membre de la junior association créée par d’anciens participants à la Convention citoyenne sur les temps de l’enfant, pour continuer à porter le projet à l’échelle locale. - Une participante de la Convention citoyenne sur les temps de l'enfant et membre de l’Association de la Convention Citoyenne sur les temps de l'enfant. - Une enseignante. Au programme : Des interventions croisées, un temps de questions-réponses animé par Louise Tourret, puis un échange avec le public. L’ambition : faire de cette soirée un temps de travail collectif, capable d’éclairer les choix à venir. Un kids corner pour venir en famille : Pendant que vous suivez le débat dans l’amphithéâtre, vos enfants sont accueillis dans une salle de classe voisine, encadrés par des animateur·rices professionnel·les. Au programme : différentes activités selon leur âge et leurs envies, pour qu’eux aussi passent un bon moment. Pensez à indiquer le nombre d’enfants lors de votre inscription. Les organisateurs : La FCPE Paris, le CDAFAL de Paris, l’Association de la Convention citoyenne sur les temps de l’enfant et la Fédération de Paris de la Ligue de l’enseignement, cosignataires de la tribune publiée dans Libération le 10 septembre 2026

Jeudi 5 novembre à 18h30 dans la salle bleue sur inscription Claire Riffard est ingénieure de recherche au CNRS, à l’ITEM, où elle a œuvré à la création de l’équipe « Manuscrits francophones », consacrée aux corpus d’Afrique et des Caraïbes. Elle a reçu en 2023 un Prix de l’Académie française pour son essai consacré au poète malgache Rabearivelo ( Rabearivelo, une biographie, CNRS Éditions, 368 p). Dans son ouvrage L’atelier de Léopold Sédar Senghor (Hermann, 2026), Claire Riffard nous ouvre les portes de l’atelier de poète-président sénégalais, entendu au sens large comme « l’ensemble des lieux investis et des matériaux rassemblés en vue de l’écriture ». Les lieux, ce livre prend le temps de nous les faire arpenter : depuis les bibliothèques parisiennes jusqu’aux résidences présidentielles de Dakar, en passant par la maison normande de Verson où l’auteur finit ses jours. Quant aux matériaux, ils sont le fruit d’un double héritage – celui d’une bibliothèque occidentale savamment constituée par Senghor et celui, immatériel, des récits oraux de son enfance sérère. En s’appuyant sur des archives dispersées entre trois continents, des correspondances inédites et des témoignages de proches du poète, Claire Riffard éclaire avec richesse et précision la genèse de l’œuvre de Léopold Sédar Senghor.

Face aux débats sur les rythmes scolaires à Paris, parents, enseignants, chercheurs et acteurs éducatifs se réunissent pour remettre les besoins de l’enfant au cœur des décisions. 4 jours ou 4,5 jours ? La question est relancée à Paris dans un contexte grave : les dysfonctionnements et les violences révélés dans le périscolaire. Le débat sur la semaine scolaire va se jouer dans les conseils d’école, mais il pose une autre question : comment articuler les temps scolaires, périscolaires et extrascolaires pour respecter les rythmes de l’enfant, favoriser ses apprentissages et préserver du temps pour le repos, le jeu, le sport et la culture ? Sur ce sujet, plusieurs points de vue s’expriment, et tous sont légitimes : les conditions de travail des enseignant·es, la fatigue des enfants, les inégalités d’accès aux activités, les contraintes d’organisation et de moyens. Pour avancer, il faut les entendre et les mettre en dialogue, avec un point de référence commun : les besoins réels de l’enfant. Avec : Louise Tourret, journaliste, productrice et autrice de plusieurs livres et articles sur les enjeux de l’école et de l’éducation, animera le débat. Aziz Jellab, sociologue de l’éducation et inspecteur général de l’éducation, du sport et de la recherche. Spécialiste des inégalités scolaires et des relations éducatives, il a notamment codirigé avec Christophe Marsollier l’ouvrage Bienveillance et bien-être à l’école : pour une école humaine et exigeante. Ses travaux interrogent les pratiques professionnelles, le fonctionnement des institutions et les conditions nécessaires à un environnement éducatif protecteur et favorable aux apprentissages. Grégoire Borst, professeur de psychologie du développement et de neurosciences cognitives de l’éducation, directeur du Laboratoire de Psychologie du Développement et de l’Éducation de l’enfant (CNRS). Auteur de plus de 70 articles scientifiques et d’ouvrages de pédagogie, dont Le cerveau et les apprentissages, il travaille en étroite collaboration avec l’ensemble des acteurs de l’éducation. Ernest Calberg-Ellen, 14 ans, membre de la junior association créée par d’anciens participants à la Convention citoyenne sur les temps de l’enfant, pour continuer à porter le projet à l’échelle locale. Une participante de la Convention citoyenne sur les temps de l'enfant et membre de l’Association de la Convention Citoyenne sur les temps de l'enfant. Une enseignante. Au programme : Des interventions croisées, un temps de questions-réponses animé par Louise Tourret, puis un échange avec le public. L’ambition : faire de cette soirée un temps de travail collectif, capable d’éclairer les choix à venir. Un kids corner pour venir en famille : Pendant que vous suivez le débat dans l’amphithéâtre, vos enfants sont accueillis dans une salle de classe voisine, encadrés par des animateur·rices professionnel·les. Au programme : différentes activités selon leur âge et leurs envies, pour qu’eux aussi passent un bon moment. Pensez à indiquer le nombre d’enfants lors de votre inscription. Les organisateurs : La FCPE Paris, le CDAFAL de Paris, l’Association de la Convention citoyenne sur les temps de l’enfant et la Fédération de Paris de la Ligue de l’enseignement, cosignataires de la tribune publiée dans Libération le 10 septembre 2026

Ateliers animés par Thomas Gruel - les jeudi 24 septembre, 15 octobre, 5 et 26 novembre - de 10h30 à 12h30 - sur inscription aux 4 séances Ateliers d’écriture animés par Thomas Gruel, poète au parcours atypique et membre de l’association de poésie Epoé, dont le premier recueil est en cours de publication aux éditions _Les Bonnes Feuilles_. Autour de la thématique _La nature comme source d’inspiration_, ces ateliers seront un espace d’expérimentation autour de l’écriture et de la mise en mots. Un temps sera dédié aussi à la lecture, à l’écoute et au partage d’une passion commune de la langue et des lettres sous toutes leurs formes dans un cadre chaleureux.

Ateliers animés par Thomas Gruel - les jeudi 24 septembre, 15 octobre, 5 et 26 novembre - de 10h30 à 12h30 - sur inscription aux 4 séances Ateliers d’écriture animés par Thomas Gruel, poète au parcours atypique et membre de l’association de poésie Epoé, dont le premier recueil est en cours de publication aux éditions Les Bonnes Feuilles. Autour de la thématique La nature comme source d’inspiration, ces ateliers seront un espace d’expérimentation autour de l’écriture et de la mise en mots. Un temps sera dédié aussi à la lecture, à l’écoute et au partage d’une passion commune de la langue et des lettres sous toutes leurs formes dans un cadre chaleureux.

BÉATRICE DE LA BOULAYE dans HÉROÏNES Après plus de 200 dates partout en France, Béatrice de la Boulaye revient à Paris mettre de la joie dans ta face pour 3 shows exceptionnels à l’Européen !1 octobre, 5 novembre et 9 décembre 2026Après avoir été la pétillante Scotch Brit dans Airnadette et la presque redoutable Gaëlle Crivelli dans la série Tropiques Criminels sur France 2,Béatrice de la Boulaye joue «Héroïnes », son premier one woman show. Un show drôle, frais et intense, interprété avec une précision et une énergie folle, dans lequel Béatrice raconte sa manière d’être une femme, Êêêêêtre une Femmmmeeee !(Oui, c’est un texte un peu chanté). Un shoot aux héroïnes, célèbres ou pas du tout, dont on ressort plus libre et terrriblement vivant. Héroïnes : une explosion de joie totalement communicative ! Je sais pas vous, mais moi je trouve que ça donne vachement envie d’aller la voir. ARTISTES : BÉATRICE DE LA BOULAYEAUTEURS : Béatrice de La Boulaye, Grégoire Dey, Julien SchmidMETTEUR EN SCÈNE : Ismaël Sy SavanéACCOMPAGNEMENT ARTISTIQUE : Célia Pilastre LUMIÈRES : Raphaël JassinCOSTUME : Gayanée PierrLA PRESSE EN PARLE : Premier seul en scène habile et fin (...) parsemé de chansons et pailleté d’humour et d’émotions - Marie France Seule en scène (...) iconoclaste, sincère et bien construit. - BIBA DURÉE: 1h20 ( 70 Minutes)

📱 Billets sur smartphone ⚡ Accès instantané à vos billets Cap sur Sainte-Hélène en 1817 ! Casque sur la tête, remonte le temps et explore les grandes étapes de la vie de Napoléon en réalité virtuelle. Une aventure de 30 minutes à vivre dès 8 ans, accessible aux personnes à mobilité réduite. Réservez vos billets pour Napoléon - La saga immersive à Paris : une expérience en réalité virtuelle ! Points forts 🥽 Plongez dans la vie de Napoléon grâce à la réalité virtuelle. 🏝️ Voyagez jusqu’à Sainte-Hélène en 1817 et revivez ses victoires, ses défaites et son exil. 🏛️ Explorez librement une saga immersive de 30 minutes, conçue avec des historiens. Ce qui est inclus ? ✔️ Une immersion de 30 minutes en réalité virtuelle dans la vie de Napoléon. ✔️ Un voyage à Sainte-Hélène en 1817, au cœur de son exil. ✔️ Ses victoires, ses défaites et ses réalisations politiques. ✔️ Une exploration libre dans un environnement virtuel partagé. Pourquoi choisir Fever ? ✔️ Des millions d'utilisateurs réservent chaque mois. ✔️ Les meilleurs prix et disponibilités à tout moment. ✔️ Des milliers d'expériences uniques. ✔️ Avis d'utilisateurs vérifiés. ✔️ Service client 24h/24 et 7j/7. Toutes les ventes de billets sont finales et ne peuvent être remboursées, échangées ou modifiées. Cliquez ici pour consulter les CGV .

Non-dits et bullshit en open-space, vous laisserez-vous manipuler ? Chez Sarrautech, start-up innovante et branchée, tout le monde s’adore. Enfin, c’est ce qu’on dit. Alex dirige la boîte avec son frère Aymeric. Autour d’eux, une équipe soudée, des amis… et quelques sujets qu’on préfère éviter. Mais quand la boite menace de couler, il n’y aura peut-être plus de place pour tout le monde. Alors chacun dissimule et tente de prendre une place, maintenir une façade jusqu’à ce que tout bascule. Les alliances se déplacent, les vieilles rancoeurs remontent et les masques tombent. Une comédie de caractère où l’on rit… et réfléchit sur nos relations, notre communication. Pas de gentil. Pas de méchant. Chacun a ses raisons. Venez reconnaître vos collègues… et vous-même. Auteur : Antoine Sentis Mise en scène : Antoine Sentis Texte Slam : Adrien Gougeon Distribution : Quitterie Arnaud, Jean-Charles Deval, Antonin Dobrowolska, Martin Pommier et Ambre Rochard en alternance avec Héléna Sadowy

DIPLOMATIE La rencontre secrète où s'est joué le sort de Paris. Dans la nuit du 25 août 1944, Hitler ordonne la destruction totale de Paris. A l'hôtel Meurice, siège du Gouverneur militaire allemand, le général Dietrich von Choltiz s'apprête à exécuter les ordres. Peu avant l'aube, il reçoit la visite imprévue de Raoul Nordling, consul général de Suède. Le diplomate, au péril de sa vie, n'a que quelques heures pour inverser le cours de l'Histoire : sauver Paris et ses habitants d'un anéantissement inéluctable. De Cyril GELY Avec Dominique PINON, Bruno PUTZULU, Amine CHAIB, Valentin MARTINIE Mise en scène Béatrice AGENIN Assistant à la mise en scène Emmanuel GAURY Décor Catherine BLUWAL Costumes Valentin DOROGI Lumières Laurent BEAL et Didier BRUN Bande son Michel WINOGRADOFF Matte painting Cyrille VALROFF

À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les… EXPOSITION DU 21 octobre au 15 novembre 2026 _Une datura sous l'oreiller _Installation in situ de Louise-Margot Décombas Commissariat et texte : la collective glitch (Zélia Bajaj & Chloé Bonannini) Direction artistique : Nathalie Borowski - Hubert Rivey Vernissage ouvert à tous.tes le mercredi 21 octobre de 17h à 19h À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement. Leur présence transforme le Kiosque en un lieu d’hybridation, à la lisière de la chambre, du jardin et du laboratoire. En son centre, les formes organiques et usuelles fusionnent, se distordent et changent de couleurs pour faire naître de nouvelles entités. Au crépuscule, les créatures s’éveillent : les plantes respirent ou diffusent une lueur, les surfaces douces se hérissent de picots et les objets changent d’échelle comme pour affirmer leur subjectivité. Face à cette nature fantasmée, difficile de savoir si notre esprit nous joue des tours ou si nous rêvons les yeux ouverts. Peut-on se fier à ce mobilier hybride pour y trouver refuge, ou faut-il rester sur nos gardes ? Les trois sculptures de Louise-Margot Décombas brouillent nos repères tout en nouant une relation matérielle et affective avec les objets qui nous entourent. D’une œuvre à l’autre, le mobilier devient abri, corps ou organisme, faisant affleurer derrière les usages coutumiers des formes de vie inattendues. Les œuvres nous invitent à considérer les objets du quotidien comme des présences actives et familières, agissant sur l’espace et les autres corps. Ces entités semblent alors moins habiter la serre qu’y développer leur propre monde, à la fois intime et autonome. Rappelant un songe ou un souvenir d’enfance, Une datura sous l’oreiller prolonge cette atmosphère onirique et étrange : une fleur issue du jardin s’est glissée dans l’espace intime de la chambre. L’oreiller, associé au sommeil, aux souvenirs et aux rêveries, suggère ce moment où les frontières entre ce qui est vécu, imaginé et remémoré deviennent poreuses. Fleur nocturne et toxique, la datura est associée à l’hallucination et au trouble. Surnommée « herbe aux sorcières », elle évoque aussi des savoirs empiriques liés aux plantes, transmis en marge des savoirs institutionnels. Comme les œuvres de l’exposition, elle fait surgir, derrière l’ordinaire, une vie insoupçonnée, chargée d’affects et de souvenirs. A propos : Louise-Magot Décombas est diplômée des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Elle vit à Paris et travaille à La Cyberrance à Romainville. Dans sa pratique artistique, elle met en scène des récits qui traduisent un attachement aux mobiliers du quotidien et incorporent des lieux de vie issus à la fois de la sphère intime et de l’espace public. Dans ses installations mêlant régulièrement sculptures et photographies, elle s’attache à faire ressortir les affects et les souvenirs qui les traversent. Ses recherches portent sur le détournement des habitats standardisés par l’appropriation individuelle à l’image des quartiers résidentiels, des villes ouvrières et des cités balnéaires, ainsi que sur les formes désuètes bien qu’ordinaires du mobilier extérieur. Avec le soutien de la Ville de Paris et le soutien de la Fondation des Artistes.

Précommandez votre exemplaire dédicacé par l’autrice, avec une petite surprise en prime. Expédition le jour de parution. Faites-vous plaisir, que diable ! Précommandez votre exemplaire dédicacé par l’autrice, avec une petite surprise en prime. Il y a tout de même des privilèges qui ne se refusent pas ! \> JE PRÉCOMMANDE ICI \> Expédition le 19 novembre, jour de parution.

VIVA VERDIL’histoire extraordinaire de Giuseppe et Giuseppina Verdi. Une fiction théâtrale et musicale consacrée à Giuseppe Verdi, à travers la création de ses chefs-d’œuvre mythiques. La pièce nous dévoile le compositeur passionné, l’amoureux tourmenté et l’artiste visionnaire devenu symbole de toute une nation. Portée par la puissance de sa musique, cette création unique entraîne le spectateur dans un tourbillon d’émotions où l’art, l’amour et la destinée se confondent. DE PIERRE-OLIVIER SCOTTOMISE EN SCENE RAYMOND ACQUAVIVAAVEC Raymond ACQUAVIVA, Noémie BIANCO, Pierre-olivier SCOTTO, Guillaume PETIT, Quentin MORANT et Parveen SAVARTASSISTANTE MISE EN SCÈNE Célia GIULIANOCOSTUMES JEAN-BERNARD SCOTTOPRODUCTEUR EXÉCUTIF ROMAIN CHESNEL

À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement… EXPOSITION DU 21 octobre au 15 novembre 2026 Une datura sous l'oreiller Installation in situ de Louise-Margot Décombas Commissariat et texte : la collective glitch (Zélia Bajaj & Chloé Bonannini) Direction artistique : Nathalie Borowski - Hubert Rivey Vernissage ouvert à tous.tes le mercredi 21 octobre de 17h à 19h À l’intérieur du square des Batignolles, d’étranges créatures ont élu domicile dans une serre. Sous cet abri de verre, les œuvres de Louise-Margot Décombas semblent veiller discrètement sur les passant·es, à moins qu’elles ne les épient, attendant le soir pour se mettre en mouvement. Leur présence transforme le Kiosque en un lieu d’hybridation, à la lisière de la chambre, du jardin et du laboratoire. En son centre, les formes organiques et usuelles fusionnent, se distordent et changent de couleurs pour faire naître de nouvelles entités. Au crépuscule, les créatures s’éveillent : les plantes respirent ou diffusent une lueur, les surfaces douces se hérissent de picots et les objets changent d’échelle comme pour affirmer leur subjectivité. Face à cette nature fantasmée, difficile de savoir si notre esprit nous joue des tours ou si nous rêvons les yeux ouverts. Peut-on se fier à ce mobilier hybride pour y trouver refuge, ou faut-il rester sur nos gardes ? Les trois sculptures de Louise-Margot Décombas brouillent nos repères tout en nouant une relation matérielle et affective avec les objets qui nous entourent. D’une œuvre à l’autre, le mobilier devient abri, corps ou organisme, faisant affleurer derrière les usages coutumiers des formes de vie inattendues. Les œuvres nous invitent à considérer les objets du quotidien comme des présences actives et familières, agissant sur l’espace et les autres corps. Ces entités semblent alors moins habiter la serre qu’y développer leur propre monde, à la fois intime et autonome. Rappelant un songe ou un souvenir d’enfance, Une datura sous l’oreiller prolonge cette atmosphère onirique et étrange : une fleur issue du jardin s’est glissée dans l’espace intime de la chambre. L’oreiller, associé au sommeil, aux souvenirs et aux rêveries, suggère ce moment où les frontières entre ce qui est vécu, imaginé et remémoré deviennent poreuses. Fleur nocturne et toxique, la datura est associée à l’hallucination et au trouble. Surnommée « herbe aux sorcières », elle évoque aussi des savoirs empiriques liés aux plantes, transmis en marge des savoirs institutionnels. Comme les œuvres de l’exposition, elle fait surgir, derrière l’ordinaire, une vie insoupçonnée, chargée d’affects et de souvenirs. A propos  : Louise-Magot Décombas est diplômée des Beaux-Arts de Paris et de l’Ecole nationale supérieure des beaux-arts de Lyon. Elle vit à Paris et travaille à La Cyberrance à Romainville. Dans sa pratique artistique, elle met en scène des récits qui traduisent un attachement aux mobiliers du quotidien et incorporent des lieux de vie issus à la fois de la sphère intime et de l’espace public. Dans ses installations mêlant régulièrement sculptures et photographies, elle s’attache à faire ressortir les affects et les souvenirs qui les traversent. Ses recherches portent sur le détournement des habitats standardisés par l’appropriation individuelle à l’image des quartiers résidentiels, des villes ouvrières et des cités balnéaires, ainsi que sur les formes désuètes bien qu’ordinaires du mobilier extérieur. Avec le soutien de la Ville de Paris et le soutien de la Fondation des Artistes.