Le Vésinet(Yvelines)

Quand la patrie est en danger. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

Les Sarajevo du 21e siècle. Par Manlio Graziano, ancien enseignant de géopolitique à Sciences Po Paris à Sorbonne Université, professeur au Geneva Institue Of Geopolitical Studies et analyste Géopolitique, directeur du Spykman Center.

Conférence à l'étude selon l'actualité du moment. Par Bertrand Blancheton, professeur d'économie à l'Université de Bordeaux, doyen de la Faculté d'Economie, gestion et AES.

STS EVENEMENTS PRÉSENTE : WEST SIDE STORY - ORCHESTRE APPASSIONATO Créations Titre : West Side Story Distribution : Orchestre AppassionatoMathieu Herzog, directionAnthony Despras, chorégraphiesNeïma Naouri, chantChapeau : Fidèle à sa volonté de tendre des passerelles entre les esthétiques et d’inviter à l’échange, La Seine Musicale continue de proposer cette saison des créations inédites, à la croisée des genres et des disciplines artistiques : musiques, danse, improvisation, poésie... Description : Inspirée de la bouleversante histoire de Roméo et Juliette de Shakespeare que Bernstein et Sondheim transposent dans le New York ouvrier et multiethnique des années 1950, West Side Story est une comédie musicale qui mêle jazz, musique classique et influences latino-américaines. D’une intensité fiévreuse, l’histoire d’amour de Maria et Tony, issus de deux bandes rivales (les Sharks et les Jets) se heurte aux guerres de gangs. Mathieu Herzog et l’Orchestre Appassionato s’inspirent de cette partition pétrie de lyrisme et traversée d’explosions rythmiques ! Ses mélodies tubesques traduisent avec intensité les tensions, les espoirs et les drames des personnages. Claquements de doigts, rythmes syncopés et trépidants rappelant le mambo et le Sacre du printemps de Stravinsky, lyrisme opératique et mélo jazzy… la partition de Bernstein est un concentré de musique et d’Amérique à l’énergie communicative. Un chef-d'œuvre qu’Anthony Despras revisite dans une chorégraphie électrique digne de Broadway. Les danseurs incarnent avec force les conflits entre les clans, à travers une gestuelle à la fois brute et précise, mêlant énergie urbaine et écriture contemporaine. Portée par une intensité vocale rare, la chanteuse Neïma Naouri rejoint la scène et insuffle à cette fresque musicale une dimension supplémentaire, où l’émotion à fleur de peau rencontre une puissance d’interprétation profondément envoûtante. Une version moderne du mythe, véritable ode à l’Amérique née du métissage qui fait voler en éclat les frontières musicales pour notre plus grand plaisir !

Comment réindustrialiser l’État par le numérique, et que change cette transformation pour les entreprises ? Après une année marquée par la restructuration du numérique public, la Rencontre annuelle du G9+ réunira décideurs publics, industriels et experts autour de trois thèmes : le poste de travail souverain, l’accès aux données et l’interopérabilité, et l’open source comme levier d’indépendance technologique. Programme en court de construction : merci de nous contacter pour vos idées : [contact@g9plus.org](mailto:contact@g9plus.org)

Voir Brad Mehldau en concert, c’est le sentir habiter pleinement un lieu. Sa musique emplit l’espace, les cœurs, les esprits. Voir Brad Mehldau en concert, c’est le sentir habiter pleinement un lieu. Sa musique emplit l’espace, les cœurs, les esprits. Celui qui, depuis 30 ans, est le plus créatif et le plus délicat des pianistes fait étape au Théâtre de Saint-Quentin-en-Yvelines : un privilège. Brad Mehldau est un créateur. L’atmosphère unique de ses concerts provoque immédiatement chez l’auditeur une écoute et une communion totales. Avec 14 Rêveries, Brad Mehldau nous invite à l’introspection, à nous retirer du monde. Propices à la méditation, ses pièces courtes font surgir des émotions qui se bousculent, et il importe de les laisser nous envahir. Tout comme il importe, pour le compositeur, de laisser libre cours à l’interprète, à l’image de ces titres qui, pour certains, ne comportent aucune barre de mesure. Dans l’élan de l’album Suite : April 2020, écrit pendant le confinement et dont les morceaux associaient chacun un moment particulier et un sentiment, ces Rêveries célèbrent la liberté absolue des sensations : pour celui qui joue comme pour celui qui écoute.

OLYMPIA PRÉSENTE : CAMILLE Neuf ans après Ouï, Camille revient avec The Sound of Milk (2026) – un album original de par son processus de création et sa forme en triptyque, puisqu’il se compose de Naissance (2015), un journal sonore, d’Enfance (2020), une comédie musicale de poche, et d’Adolescence (2025), un album pop. Dans une époque sombre et mouvementée sur les plans social, politique et écologique, Camille fait le choix de parler de la joie puissante et vulnérable à la fois, du féminin, de la maternité, de l’enfance et de la famille au sens large, de la transmission de la musique et de valeurs immuables. Une œuvre tendre et engagée qui sera célébrée sur scène lors de ses retrouvailles avec son public.

GARMONBOZIA présente INGESTED 20th Anniversary Tour PSYCROPTIC NETHERWALKER TRACHEOTOMY Formé il y a près de deux décennies à Manchester, INGESTED s'est imposé comme l'une des forces les plus intransigeantes de la scène metal extrême britannique. Fervents défenseurs d'un son alliant une brutalité chirurgicale à une écriture musicale de plus en plus ryhtmée, ils sont passés du statut de pionniers underground du slam à celui d'une formation d'avant-garde reconnue mondialement. Ils reviennent en 2027 à la tête d'une tournée d'exception afin de célébrer avec douceur et volupté, comprendre par là tout l'inverse, leurs vingt ans de carrière et la pléthore d'albums et de sorties à leur actif. INGESTED emmènent dans leur sillage PSYCROPTIC, et leur tech death époustouflant, ainsi que les jeunes pousses du deathcore floridien, NETHERWALKER et TRACHEOTOMY, pour faire trembler la capitale à l'occasion d'une unique date française.