Paris 11e(Paris)

CO-PLATEAU EN PARTENARIAT AVEC LA RÉGION ÎLE-DE-FRANCE SOIRÉE ÉPIGONETATUMTatum c’est l’alter ego de Tom-Idriss Galdeano, un artiste franco-tunisien qui a créé ce projet en 2024 avec la sortie de ... \\ #### \\CO-PLATEAU EN PARTENARIAT AVEC LA RÉGION ÎLE-DE-FRANCE\\ \\SOIRÉE ÉPIGONE\\ #### \\TATUM\\ Tatum c’est l’alter ego de Tom-Idriss Galdeano, un artiste franco-tunisien qui a créé ce projet en 2024 avec la sortie de son album “Roses In The Bathroom” en 2025, un album entre une fiction basée sur sa nouvelle co-écrite avec une scénariste, et une introspection philosophique et psychologique. Le tout sur une musique post-punk orchestrée dynamique et nostalgique. Son concert acoustique est issu de cet album avec une version épurée, blues et rock en anglais. \Site internet\ \Facebook\ \Instagram\ \Lien d'écoute\ \\ Crédit Photo : Arthur Pronier \\CHLOE\\ Chloé, autrice, compositrice et interprète de rock français poétique. Révélée à The Voice (2017), elle sort l’EP La Note Exacte (2018), le single Liberté, je crie ton nom (2021) et l’album À l’aube de l’écorchure (2024). Sur scène, chansons et poésies se répondent dans des vagues émotionnelles intenses, portées par une voix percutante. Avec son recueil Fragments (2026) intégré au spectacle, elle propose une expérience vivante et habitée. Une culture de l’intime pour un voyage au cœur de l’être. \Facebook\ \Instagram\ \YouTube\ Crédit Photo : Romain Le Bleis

1988 (L-R-2023-1087/L-R-2023-1088) présenteA2HRappeur-guitariste, A2H développe un live band puissant où le rap dialogue avec une musicalité soul, blues et indie. 2025 marque un tournant : disque de platine (Blues), single de diamant (Le coeur des filles) et un Olympia couronné de succès. Fort de plus de 10 ans de scène, A2H revient en 2026 avec un album rap composé avec Clyde Bessi, à la croisée du sampling, du jeu organique live et du rap traditionnel. Un projet pensé pour la scène, porté par une ambition forte autour du live et de la tournée.

Et si la Tapisserie de Bayeux devenait une série à suspense digne des meilleures plateformes de streaming ? Avec son sens du récit et un art savoureux du décalage, Gaëlle Bourges met en scène l’affrontement pour la couronne d’Angleterre entre Guillaume le Conquérant, duc de Normandie, et Harold Godwinson – une épopée proto-streaming à dévorer en famille, sans modération ! Sur scène, deux interprètes s’emparent d’un trésor du patrimoine : la Tapisserie de Bayeux. Mais ici, pas de musée ni de vitrine – l’Histoire prend vie avec trois bouts de carton et une bonne dose d’imagination. De quoi embarquer petit·es et grand·es dans ce feuilleton médiéval revisité, drôle et inventif. Avec un humour malicieux, les danseurs déroulent les 70 mètres de la célèbre broderie comme on enchaînerait les épisodes d’une série : héros pressés, batailles express, narratrice espiègle, et… une chanson d’ABBA pour clôturer le tout – parce qu’après tout, il faut bien honorer les reines autant que les rois ! À l’image de ce spectacle qui associe le texte aux images pour rendre accessible l’Histoire et sa représentation à hauteur d’enfants, sans en édulcorer ni les affres scénaristiques ni le dénouement, l’œuvre de « déconstruction » artistique de Gaëlle Bourges poursuit sa route au contact de l’Histoire de l’art et de ses formes les plus parlantes tout en y injectant un discours critique bienvenu. Marie Plantin, Sceneweb Avec le festival Playground, organisé par les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis Autour du spectacle Atelier parents/enfants : fabrication d'objets et accessoires de scène (MER. 18 NOV. 2026｜15h—17h) Durée 2h Pour les enfants à partir de 6 ans et leurs parents Tarif 10€ Réservation conseillée Cet atelier parents/enfants est conçu comme une immersion ludique dans l’univers visuel et scénique du spectacle Guillaume & Harold de Gaëlle Bourges. À travers la fabrication et la mise en mouvement d’objets et de silhouettes en carton, découvrez comment des matériaux simples — carton, papier kraft ou bâche plastique — peuvent devenir matière à raconter des histoires et à créer des images en mouvement. Le contenu de l’atelier s’articule autour de la Tapisserie de Bayeux, source d’inspiration majeure de Guillaume & Harold. Accompagné·e par Camille Gerbeau, interprète du spectacle, vous choisissez un à deux épisodes de cette célèbre fresque médiévale, puis les recréez sous forme de silhouettes en carton découpées, à la manière des objets manipulés dans la pièce : bateaux, chevaux, épées ou encore boucliers. Certaines matières permettent également de recréer des paysages et des effets scéniques, comme la bâche plastique utilisée pour évoquer la mer et les traversées. Au fil de l’atelier, vous expérimentez différentes façons de faire vivre ces formes : déplacer une armée, faire surgir une vague, composer une scène de bataille ou inventer une traversée. Vous explorez ainsi comment une image fixe devient mouvement, comment des objets très simples peuvent produire des effets de représentation, et comment le jeu collectif permet de construire de petits récits inspirés de l’univers du spectacle. Un atelier créatif et ludique à partager en famille, pour plonger dans les coulisses de la fabrication des décors et accessoires d’un spectacle et expérimenter les liens entre arts visuels et arts vivants. Visite tactile du plateau (JEU. 19 NOV. 2026｜17h45) Explorez le décor et l’univers du spectacle grâce à une visite tactile du plateau, spécialement pensée pour les personnes aveugles et malvoyantes. Bord plateau (JEU. 19 NOV. 2026) Échangez avec l'équipe artistique à l’issue de la représentation. Adaptation en LSF par Lucie Lataste (VEN. 20 NOV. 2026｜19h) La représentation du vendredi 20 novembre sera adaptée en LSF (Langue des Signes Française). ; Crédits : Agathe Poupeney ; Crédits : Agathe Poupeney ; Crédits : Agathe Poupeney ; Crédits : Agathe Poupeney ; Crédits : Agathe Poupeney

Et si la Tapisserie de Bayeux devenait une série à suspense digne des meilleures plateformes de streaming ? Avec son sens du récit et un art savoureux du décalage, Gaëlle Bourges met en scène… Sur scène, deux interprètes s’emparent d’un trésor du patrimoine : la Tapisserie de Bayeux. Mais ici, pas de musée ni de vitrine – l’Histoire prend vie avec trois bouts de carton et une bonne dose d’imagination. De quoi embarquer petit·es et grand·es dans ce feuilleton médiéval revisité, drôle et inventif. Avec un humour malicieux, les danseurs déroulent les 70 mètres de la célèbre broderie comme on enchaînerait les épisodes d’une série : héros pressés, batailles express, narratrice espiègle, et… une chanson d’ABBA pour clôturer le tout – parce qu’après tout, il faut bien honorer les reines autant que les rois ! > À l’image de ce spectacle qui associe le texte aux images pour rendre accessible l’Histoire et sa représentation à hauteur d’enfants, sans en édulcorer ni les affres scénaristiques ni le dénouement, l’œuvre de « déconstruction » artistique de Gaëlle Bourges poursuit sa route au contact de l’Histoire de l’art et de ses formes les plus parlantes tout en y injectant un discours critique bienvenu. > > Marie Plantin, Sceneweb Avec le festival Playground, organisé par les Rencontres chorégraphiques internationales de Seine-Saint-Denis Autour du spectacle Atelier parents/enfants : fabrication d'objets et accessoires de scène (MER. 18 NOV. 2026｜15h—17h) Durée 2h Pour les enfants à partir de 6 ans et leurs parents Tarif 10€ Réservation conseillée Cet atelier parents/enfants est conçu comme une immersion ludique dans l’univers visuel et scénique du spectacle Guillaume & Harold de Gaëlle Bourges. À travers la fabrication et la mise en mouvement d’objets et de silhouettes en carton, découvrez comment des matériaux simples — carton, papier kraft ou bâche plastique — peuvent devenir matière à raconter des histoires et à créer des images en mouvement. Le contenu de l’atelier s’articule autour de la Tapisserie de Bayeux, source d’inspiration majeure de Guillaume & Harold. Accompagné·e par Camille Gerbeau, interprète du spectacle, vous choisissez un à deux épisodes de cette célèbre fresque médiévale, puis les recréez sous forme de silhouettes en carton découpées, à la manière des objets manipulés dans la pièce : bateaux, chevaux, épées ou encore boucliers. Certaines matières permettent également de recréer des paysages et des effets scéniques, comme la bâche plastique utilisée pour évoquer la mer et les traversées. Au fil de l’atelier, vous expérimentez différentes façons de faire vivre ces formes : déplacer une armée, faire surgir une vague, composer une scène de bataille ou inventer une traversée. Vous explorez ainsi comment une image fixe devient mouvement, comment des objets très simples peuvent produire des effets de représentation, et comment le jeu collectif permet de construire de petits récits inspirés de l’univers du spectacle. Un atelier créatif et ludique à partager en famille, pour plonger dans les coulisses de la fabrication des décors et accessoires d’un spectacle et expérimenter les liens entre arts visuels et arts vivants. Visite tactile du plateau (JEU. 19 NOV. 2026｜17h45) Explorez le décor et l’univers du spectacle grâce à une visite tactile du plateau, spécialement pensée pour les personnes aveugles et malvoyantes. Bord plateau (JEU. 19 NOV. 2026) Échangez avec l'équipe artistique à l’issue de la représentation. Adaptation en LSF par Lucie Lataste (VEN. 20 NOV. 2026｜19h) La représentation du vendredi 20 novembre sera adaptée en LSF (Langue des Signes Française).  ; Crédits : Agathe Poupeney  ; Crédits : Agathe Poupeney  ; Crédits : Agathe Poupeney  ; Crédits : Agathe Poupeney  ; Crédits : Agathe Poupeney

L'objectif de cette formation est de maîtriser les fonctions les plus évoluées de Logic Pro pour faire face aux situations d’enregistrement et de production professionnelles plus exigeantes. Programme * Comprendre les bases de la synthèse sonore et les paramètres des instruments virtuels natifs. * Utiliser les échantillonneurs/samplers natifs et créer des banques de samples personnalisées. * Optimiser l’édition audio et M.I.D.I. et maîtriser en détail les algorithmes de FLEX. * Maîtriser les paramètres avancés des effets audio et M.I.D.I. * Approfondir le mapping et les assignations pour avoir un contrôle total sur les divers paramètres. * Contrôler les paramètres avancés des instruments virtuels, traitements et effets avec les automations. * Utiliser de manière optimale la table de mixage.

Cette formation vous apprendra à mélanger les différents éléments sonores d’un projet pour obtenir un rendu cohérent et homogène. Notre programme de formation en mixage audio aborde toutes les techniques applicables en musique et post-production audiovisuelle. Cette formation vous permettra de comprendre toutes les catégories de traitements qui vous permettront de rendre vos projets homogènes et toutes leurs sources intelligibles. Durant toute la formation, nous éduquons et sensibilisons vos oreilles, votre écoute et vous donnons toute la méthodologie professionnelle qui vous permettra d'optimiser la qualité de vos productions. Les formations en mixage audio se déroulent dans une salle à l'acoustique traitée et le retour formateur se fait sur 2 systèmes d'écoute : une paire d'enceintes de monitoring Focal Twin et une paire d'écoute de contrôle Yamaha. Nos 3 formateurs sont ingénieurs du son dans leurs propres studios d'enregistrement. Ils ont enregistré et mixé des centaines de groupes, sont autant à l'aise sur Pro Tools que Cubase, Logic Pro ou Ableton Live et pourront vous apporter toutes les connaissances et la méthodologie nécessaires pour que vos mixages aient un rendu professionnel. Retrouvez toutes les informations ici.

LÈVRES OUVERTES Un déhanché et un effleurement peuvent devenir des affirmations ! Sexy, fun et engagé, le spectacle burlesque Lèvres Ouvertes est une ode à la liberté, un hommage aux femmes artistes des années folles... Les RED SISTERS, aussi charmantes que drôles, vous transportent par leurs numéros burlesques, dans les années folles. Avec humour et malice, ce duo d'artistes pétillantes et engagées met en lumière l'audace de cette époque ; une façon de redonner la parole à ces insoumises qui ont bouleversé les codes sociaux et moraux d'une société patriarcale, et qui ont ouvert la voie(x) de l'expression pour nous, femmes d'aujourd'hui. Distribution : Johanna Caruso & Guénaël Dumurà partir de 16 ans

Ces ateliers, animés par une bénévole anglophone, visent notamment à favoriser la prise de parole en public, la compréhension et l’expression orale, dans un cadre apaisé, bienveillant et convivial. Ces ateliers, animés par une bénévole anglophone, visent notamment à favoriser la prise de parole en public, la compréhension et l’expression orale, dans un cadre apaisé, bienveillant et convivial. Pourquoi pas autour d'un jeu, d'un thé ou d'une activité artistique. Ils peuvent être aussi l’occasion de mieux appréhender les cultures anglophones dans ses dimensions sociales et culturelles, ses codes.