Paris 11e(Paris)

Représentation du spectacle de la Cie Les Tubercules "KeeP me in the LooP" Dans un huis clos hors du temps, cinq salarié·e·s sont réuni·e·s suite à une plainte pour agression sexuelle au sein de leur entreprise. Ces personnages sont enfermés dans une machine qui semble ne pas pouvoir s’arrêter. Quelle place prendront-ils face à des formes de violence si banalisées qu’on ne les remarque parfois pas ? Resteront-ils prisonniers et acteurs de ce système, ou choisiront-ils de le quitter ? Ce spectacle est traversé par des chorégraphies à l'étrangeté irréelle dans un mélange grinçant de quotidien et d'absurde. Une œuvre qui interroge la responsabilité collective, dans un monde où le sexisme est ancré et intériorisé.

Kalune est un poète militant, et son œuvre toute entière porte la marque de ses engagements. Sous forme de chansons, de raps ou même de slams, l'artiste situe son discours à mi-chemin entre résistance et utopie. Il défend le respect du vivant et ne conçoit pas de faire de la musique sans donner un sens à son art.

Exposition-vente d'une sélection de 80 illustrations originales de cinq illustrateur.ices, sur le thème de la gourmandise en entrée libre La Galerie Robillard a le plaisir de vous convier à un banquet d’un genre particulier, tout en dessins et peintures. À travers les regards croisés de cinq artistes aux univers singuliers, cette exposition explore notre rapport à la gourmandise, entre souvenirs d'enfance, inventaires savoureux et recettes fantasmées. Au menu : les dessins tout en finesse d'Agathe Chamignon, qui capturent la délicatesse d'instants gourmands suspendus ; les gouaches hautes en couleur de Camille de Cussac, pour qui gourmandise rime avec partage et joyeux désordre ; les illustrations stylisées d'Amélie Fontaine, qui répertorient tous nos mets favoris ; les papiers découpés de Fanny Menoret, dans lesquels elle revisite toute une culture pop avec douceur et nostalgie ; et les peintures de Martin Jarrie, véritables portraits de fruits et légumes dans lesquelles on rêve de croquer. Cette exposition collective rassemble 80 œuvres originales, qui promettent de nourrir votre imaginaire et de réjouir vos pupilles !

Le retour de Shin Zero chez Achetez de l'Art ! Découvrez notre sélection de planches originales du 18 juin au 4 juillet 2026. Nous avons le plaisir de vous convier à notre prochaine exposition consacrée au tome 2 de Shin Zero, de Mathieu Bablet et Guillaume Singelin au sein du Label 619, du 18 juin au 4 juillet 2026, dans notre galerie parisienne. À l’occasion de cette deuxième exposition de Shin Zero chez Achetez de l’Art, amateurs de planches originales et d’illustrations inédites pourront replonger dans l’univers singulier de cette œuvre d’inspiration manga, devenue incontournable dans le paysage de la bande dessinée contemporaine. Pensé comme une mini-série en trois tomes publiée aux éditions Rue de Sèvres, Shin Zero poursuit sa relecture du mythe des Sentai dans un futur désabusé où les super-héros, autrefois glorifiés, sont désormais réduits à accomplir des missions via une application spécialisée. Entre satire sociale et nostalgie pop la série déploie un univers dense porté par l’écriture de Mathieu Bablet et le trait virtuose de Guillaume Singelin. L'artiste Guillaume Singelin est un auteur et illustrateur français reconnu pour son style graphique singulier, influencé par le manga, le cinéma et le jeu vidéo. Après des études en graphisme à l’EPSAA, il rejoint le Label 619 et participe à plusieurs projets marquants comme The Grocery, DoggyBags ou Loba Loca. En tant qu’auteur complet, il se distingue avec des œuvres comme PTSD et Frontier, cette dernière ayant reçu plusieurs récompenses prestigieuses, dont le Fauve Éco-Raja au Festival d’Angoulême et le Prix Landerneau BD en 2023. En parallèle de la bande dessinée, il travaille également dans l’animation sur Mutafukaz ainsi que dans le jeu vidéo en tant que character designer sur Citizen Sleeper. Le Label 619 Cette exposition s’inscrit en lien avec le Label 619, fondé par Run. Le label défend une bande dessinée ancrée dans son époque, nourrie par des influences variées comme les cultures urbaines, l’animation ou le design. En laissant une grande liberté aux auteurs, il permet l’émergence de projets aux formes et aux récits singuliers, souvent à la croisée des genres. Le Label 619 s’est ainsi imposé comme un espace de création où se développent des univers forts, portés par une vraie identité visuelle et narrative. Le Label 619 a vu émerger et accompagné plusieurs auteurs majeurs de la scène contemporaine, parmi lesquels Mathieu Bablet, Neyef ou encore Guillaume Singelin. Nous entretenons une collaboration étroite avec le Label 619 et présentons régulièrement les œuvres des artistes qui y sont associés. Nos engagements À travers les planches originales de bande dessinée, plongez au cœur du roman graphique. Vous y découvrez le trait, la vibration des couleurs, la profondeur du noir et blanc, et parfois même les pensées de l’auteur à travers de petites notes. Depuis cinq ans, notre regard s’attache à mettre en lumière les œuvres derrière le livre, afin d’offrir à nos visiteurs toute la richesse de la bande dessinée. L’achat d’un ouvrage se prolonge ainsi par une expérience plus complète et sensible. Vernissage Jeudi 18 juin 2026 à partir de 18h Ouvert à tous

Un véritable voyage au cœur de l'art du cabaret, imaginé par la chorégraphe et ancienne danseuse du Crazy Horse Patricia Vigorosa. La Danse Cabaret Academie présente son grand spectacle, un show cabaret unique imaginé et dirigé par Patricia Vigorosa, ancienne danseuse du Crazy Horse. À travers une succession de tableaux artistiques mêlant danse, chant, élégance et mise en scène soignée, les élèves et artistes de l'académie vous invitent à découvrir un univers glamour, inspiré des plus grands cabarets parisiens. Costumes entièrement créés sur mesure, chorégraphies originales, plumes, strass et émotions rythment cette soirée où passion, créativité et dépassement de soi se rencontrent sur scène. Bien plus qu'un simple spectacle de danse, ce show est l'aboutissement de plusieurs mois de travail et de préparation, offrant au public une expérience immersive et spectaculaire dans l'univers du cabaret.

La Révolution n’est pas morte. Elle a changé de visage et réclame toujours du sang. D’après l’œuvre originale de Victor Hugo, bienvenue en 2093. 20 octobre 2093. Lantenac a débarqué en Bretagne. Robespierre somme Cimourdain et Gauvain de le retrouver et d’écraser les derniers Républicains en rébellion. Guerre civile, surveillance orwellienne, chaos : la France, face à son destin, doit trancher.

Plongez chaque soir dans un univers insolite débordant de personnages facétieux. Une histoire unique où tout est improvisé, même la musique ! Bienvenue dans le salon Smoking Sofa ! Sur un fauteuil cosy, un narrateur haut en couleur, recueille les suggestions du public. Une délicieuse mélodie improvisée accompagne l'arrivée de fringant·e·s comédien·ne·s. Ensemble, ils et elles vont nous plonger dans un univers insolite, débordant de protagonistes facétieux et touchants, le temps d'une histoire unique et inédite.

Du 8 juin au 8 juillet, le Conseil de Quartier Léon Blum - Folie-Régnault et la Mairie du 11e organisent une exposition photographique intitulée « (re)découvrons nos mares » sur les grilles du square Gardette. Face à l’extension de la ville, les mares ont peu à peu disparu, elles sont pourtant adaptées aux villes et à leurs espaces verts. Ce sont des réservoirs de biodiversité : elles permettent la reproduction, l’alimentation et offrent le gîte à de nombreuses espèces animales, telles les grenouilles, libellules, demoiselles, hérons, canards… De nombreuses plantes aquatiques sont également présentes : nymphéas, petites lentilles d’eau, iris des marais, populages, renouées… La proximité de ces points d’eau les uns des autres forme la trame bleue, réseau ou corridor écologique qui permet d’assurer le cycle de vie à cette faune. Vernissage de l'exposition Le vernissage de l'exposition aura lieu le lundi 8 juin 2026 à 18h au square Maurice Gardette