Lamballe-Armor(Côtes-d'Armor)

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

Réalisée par le Comptoir des Arts. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Réalisée par Angélina Besnard. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Au gré du vent | Peinture Daguais peint la mer et les paysages marins avec réalisme et sensibilité. Ses toiles de voiles et de voiliers jouent sur les volumes, les ombres et la lumière pour révéler reflets, profondeur et mouvement. Entre classicisme et modernité, il transpose sur la toile les formes et les couleurs qui l’inspirent, créant une atmosphère paisible invitant à l’évasion. L’océan y apparaît tour à tour puissant ou serein, mystérieux et vivant, immergeant le spectateur dans son univers maritime.

À l’instar du théâtre d’ombres d’Henri Rivière, réalise en silhouettes une œuvre de l’exposition temporaire. Présenté sur un support japonisant, ta réalisation sera mise en valeur avec de la lumière. À l’instar du théâtre d’ombres d’Henri Rivière, réalise en silhouettes une œuvre de l’exposition temporaire. Présenté sur un support japonisant, ta réalisation peut être mise par la suite en valeur avec de la lumière. Animé par le service des publics du musée.

Bienvenue dans le salon de Mammout, grand-mère fantasque, gardienne malgré elle d’une tribu d’enfants confinés. Imaginée par Anouch Paré, cette veillée immersive mêle humour et tendresse. Bienvenue dans le salon de Mammout, grand-mère fantasque et vacillante, gardienne malgré elle d’une tribu d’enfants confinés. Imaginée par l’autrice et metteuse en scène Anouch Paré, cette veillée immersive mêle humour, tendresse et vertige de l’oubli. Autour d’une comédienne, d'un créateur lumière, d'un technicien attentif et des voix d’enfants et d’adultes collectées chez nos voisins·es du Trégor, Au dodo, Mammout ! est un conte radiophonique et théâtral d’aujourd’hui, entre pandémie et poésie. Un moment suspendu, intergénérationnel et sensoriel, qui interroge la mémoire, la vieillesse, le pouvoir des mots et ce qu’il reste quand tout vacille. A partir de 8 ans En partenariat avec Penthièvre Actions

Terminator 2 Unplugged est une transposition du blockbuster américain dans un seul-en-scène sans technique : sans musiques enregistrées, sans effets lumineux, sans décors et sans costumes. Sans rien. « On ne subit pas l’avenir, on le fait. » Terminator 2 Unplugged est une transposition du blockbuster américain dans un seul-en-scène sans technique : sans musiques enregistrées, sans effets lumineux, sans décors et sans costumes. Sans rien. En « sauvegardant » dans son corps et dans sa mémoire ce qu’il considère être comme le plus grand film d’action de tous les temps, Aurélien Arnaud est en mesure de le projeter directement dans la conscience des spectateur·rices, même dans un monde sans électricité, et donc sans cinéma. En faisant appel à nos formidables et innées capacités d’imagination, Aurélien Arnaud redonne au film toutes ses lettres de noblesse et fait saillir sous le simple divertissement une fable résolument engagée assortie d'une saga familiale explosive. À partir de 12 ans En partenariat avec le cinéma Le Penthièvre de Lamballe-Armor, vous pouvez acheter, sur présentation de votre billet du spectacle, une place au tarif réduit de 5.50 € pour le film Terminator 1 de James Cameron en VOSTF le mer. 25 nov. à 20h30.

En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la bellefille l'a placée là ? En écho à un célèbre conte, cette histoire commence avec une pomme rouge empoisonnée posée sur une table. Et une question : qui de la belle-mère ou de la bellefille l'a placée là ? La Pomme empoisonnée est une pièce sur la famille recomposée et plus largement sur notre capacité à vivre ensemble. Elle raconte le cheminement vers une complicité inattendue, née malgré les disputes, malgré les incompréhensions ; le témoignage authentique et autobiographique d'un amour qui a trouvé son chemin et a pu dépasser les préjugés ; un spectacle pour ouvrir le dialogue sur les nouveaux modèles familiaux qui, loin d'appauvrir le concept de famille, le font grandir et lui donnent des couleurs inédites. À partir de 9 ans Action culturelle Atelier d’écriture autour des contes par Lisa Guez sam. 16 janv. à 10h.