Que faire à Andel en novembre 2026 ?

Le Photo Club de Pléneuf-Val-André présente son exposition annuelle. Les adhérents dévoilent leurs clichés, explorant lumière, instants et émotions. Paysages, portraits ou détails du quotidien composent un parcours visuel où chaque image raconte sa propre histoire. Cette exposition célèbre la créativité et la sensibilité de chacun, offrant au visiteur un regard personnel et poétique sur le monde qui l’entoure.

Réalisée par Anik Passas. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Réalisée par Angélina Besnard. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Réalisée par le Comptoir des Arts. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

La mer, ses rivages et ses voiles | Sculpture & peinture Trois peintres et deux sculpteurs se laissent porter par les nuances de la mer. Dominique Hubert saisit à l’aquarelle instants de vie et lieux insolites, où l’eau surprend et complète son geste. Annick Lonak sculpte le marbre, guidée par le silence et la lenteur, ses formes épurées reflétant l’éternité. Dominique Maître explore l’acrylique et l’abstraction, invitant le spectateur à investir ses oeuvres. Philippe Minez anime le bois par des formes abstraites, anthropomorphiques ou marines, et Jacqueline Rousseau dialogue avec couleur, matière et mouvement pour révéler l’émotion.

Le mercredi et vendredi, au salon de thé Le Petit France, participez à une après-midi jeux de société... et il n'y a pas d'âge pour s'amuser ! Consommez une boisson et jouez gratuitement.

À travers des questions profondes et contemporaines, (En)vers nos pères explore la généalogie des pères et interroge la domination des enfants dans le modèle familial patriarcal. Entourés du public, sur une petite scène intimiste, Florent et David, artistes de cirque, nous invitent à entendre leurs pensées de fils, de pères, d’amis, d’amour et de doutes. Par un dialogue de corps et de mots, ils confient leurs peurs, leurs échecs, et cherchent la douceur, la tendresse, en quête d’une paternité différente de celle qu’ils ont connue. Au fil des confidences, la scène évolue et les contraint à prendre toujours plus de risques, l’un portant l’autre tout en jonglant. Entre humour et tension, confiance et fragilité, ils osent montrer leur vulnérabilité et évoquent le creux de nos coeurs. Ils nous ressemblent autant qu’ils nous rassemblent. À travers ces questions profondes et contemporaines, (En)vers nos pères explore la généalogie des pères et interroge la domination des enfants dans le modèle familial patriarcal. Cette proposition introspective et pleine d’espoir nous fait passer du rire aux larmes. Un spectacle sensible sur la transmission, empreint de vérité, qui résonne bien au-delà de la scène. À partir de 10 ans