Que faire à Andel en décembre 2026 ?

Au gré du vent | Peinture Daguais peint la mer et les paysages marins avec réalisme et sensibilité. Ses toiles de voiles et de voiliers jouent sur les volumes, les ombres et la lumière pour révéler reflets, profondeur et mouvement. Entre classicisme et modernité, il transpose sur la toile les formes et les couleurs qui l’inspirent, créant une atmosphère paisible invitant à l’évasion. L’océan y apparaît tour à tour puissant ou serein, mystérieux et vivant, immergeant le spectateur dans son univers maritime.

Réalisée par Anik Passas. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Réalisée par Angélina Besnard. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Réalisée par le Comptoir des Arts. Le Comptoir des Arts présente sa 33ème "Moisson d'images".

Rivière/Méheut, une même attraction pour l’art japonais. Pour Rivière, qui n’y est jamais allé, c’est un Japon rêvé, mais étudié et analysé dans ses moindres détails, dont l’influence est évidente. Pour Méheut, c’est un Japon vécu, qui va l’inspirer pendant plusieurs années après son retour. Leur démarche est cependant différente : Rivière représente avant tout dans son travail de l’estampe une nature sensible, dont l’homme est presque toujours absent, tandis que Méheut centrera son travail sur l’humain dans son environnement. Tous deux sont des amoureux de la Bretagne, fascinés par la région de Douarnenez. Cette Bretagne est une Bretagne d’adoption pour Rivière, lui qui est né à Paris, il y passe quatre mois par an entre 1884 et 1920. Méheut quant à lui a suivi un chemin inverse : il quitte son Penthièvre natal pour s’établir et conquérir Paris… Exposer Henri Rivière au musée Mathurin Méheut, c’est proposer au public une logique confrontation de ces deux univers, de ces deux regards parfois convergents mais le plus souvent complémentaires.

À l’instar du théâtre d’ombres d’Henri Rivière, réalise en silhouettes une œuvre de l’exposition temporaire. Présenté sur un support japonisant, ta réalisation sera mise en valeur avec de la lumière. À l’instar du théâtre d’ombres d’Henri Rivière, réalise en silhouettes une œuvre de l’exposition temporaire. Présenté sur un support japonisant, ta réalisation peut être mise par la suite en valeur avec de la lumière. Animé par le service des publics du musée.

Cueillir l’instant | Peinture Elle Tée explore la nature et sa puissance créatrice à travers peintures et sculptures. Des formes et volutes sinueuses s’entrelacent, révélant des mouvements suspendus, vibrants et généreux. Ses tableaux aux couleurs vives traduisent un élan d’épanouissement, tandis que ses sculptures en pierre calcaire, travaillées en taille directe, font dialoguer abstraction et énergie. Dans son univers, formes et matière s’unissent pour captiver le regard et inviter le spectateur à ressentir la force et la poésie du geste.

Bienvenue dans le salon de Mammout, grand-mère fantasque, gardienne malgré elle d’une tribu d’enfants confinés. Imaginée par Anouch Paré, cette veillée immersive mêle humour et tendresse. Bienvenue dans le salon de Mammout, grand-mère fantasque et vacillante, gardienne malgré elle d’une tribu d’enfants confinés. Imaginée par l’autrice et metteuse en scène Anouch Paré, cette veillée immersive mêle humour, tendresse et vertige de l’oubli. Autour d’une comédienne, d'un créateur lumière, d'un technicien attentif et des voix d’enfants et d’adultes collectées chez nos voisins·es du Trégor, Au dodo, Mammout ! est un conte radiophonique et théâtral d’aujourd’hui, entre pandémie et poésie. Un moment suspendu, intergénérationnel et sensoriel, qui interroge la mémoire, la vieillesse, le pouvoir des mots et ce qu’il reste quand tout vacille. A partir de 8 ans En partenariat avec Penthièvre Actions