Paris 9e(Paris)

Dans le cadre du Festival En quête d'info, en partenariat avec l'association La chance, venez parfaire vos connaissances sur le paysage médiatique français et la fabrication de l'information. Une journaliste professionnelle, vous propose une conférence - débat de d'une heure trente autour du journalisme et des médias français. Cette éducation aux médias vous permettra d'échanger et d'en apprendre plus sur la fabrication de l'info et le paysage médiatique. Face à l'abondance des flux d'actualité, il n'est pas évident de faire le tri aujourd'hui… Comment faire pour trouver une information fiable et vérifiée ? De quelle façon travaillent les journalistes ? Existe-t-il des outils pour ne pas être piégé par les fake news diffusées sur les réseaux ? Et quels rôles ont les médias en démocratie ? Association la chance, pour la diversité dans les médias : "Les objectifs : Expliquer les métiers du journalisme, le fonctionnement du monde des médias, la production de l’information et ses enjeux et ses contraintes économiques, éthiques et professionnelles. Aiguiser l’esprit critique, apprendre à vérifier, contextualiser une information/une image, à porter un regard éclairé sur toutes les sources d’information en s’affranchissant des idées reçues. Éveiller la curiosité, l’envie d’aller vers les autres, de se confronter à leurs opinions, et de s’ouvrir au monde dans toute sa diversité." Suivez le compte Instagram de la bibliothèque Drouot : Bibliothèque Drouot (@bibdrouot) • Photos et vidéos Instagram

Concerts Olivier Messiaen- Michèle Foison - W-A. Mozart - Lili Boulanger. C’est dans la belle et monumentale église de la Trinité que le Chœur de la Trinité célébrera trente années de musique partagée avec un public connaisseur et fidèle. Dirigés par Till Aly, berlinois installé à Paris depuis 25 ans, accompagnés par la pianiste ukrainienne Olga Dubynska, les quelques 70 choristes du Chœur de la Trinité produisent chaque année, avec le concours de musiciens et solistes professionnels, deux nouveaux programmes de musique sacrée dans un répertoire allant du 16e siècle à nos jours. Le programme retenu pour célébrer les trente ans du Chœur de la Trinité se veut un hommage aux musiciens qui tiennent une grande place dans ce 9e arrondissement de Paris et dans l’église de la Trinité. Olivier Messiaen fut l’organiste fidèle de l’église de la Trinité pendant 61 ans et Michèle Foison fut son élève dans sa classe de composition au conservatoire de Paris. Lili Boulanger est née tout à côté et ses obsèques ont eu lieu dans cette église. La Place des Sœurs Lili et Nadia Boulanger, à deux pas de la place de Clichy, marque leur attachement à ce quartier.

Nous sommes des filles sans histoire est un spectacle qui questionne les récits. Qui raconte les histoires ? Pourquoi tant de femmes en sont absentes ? Féministe, interactif et bilingue en LSF et en français - Dès 14 ans - 1h Sur scène, deux comédiennes, en français et en langue des signes, détricotent avec humour et énergie les récits dominants. Un spectacle vif et engagé qui invite à une analyse et à une réflexion collective. Compagnie on/off - coproduction Théâtre du point du jour A partir du livre d'Alice Zeniter - publié aux éditions de l'Arche (2011) Traduction du texte en LSF  : Géraldine Berger, Isabelle Voizeux et Laure Abdelmoumeni Comédienne LSF  : Isabelle Voizeux Comédienne français  : Géraldine Berger Mise en scène  : Anthony Guyon Collaboration à la mise en scène  : Angélique Clairand Création lumière  : Denis Chapellon Scénographie  : Anouk Dell'aiera Production  : Pénélope Schulmann Diffusion  : Caroline Bobichon Crédit photo  : Briac Durand

Le festival de décryptage de l'information et d'éducation aux médias des bibliothèques est de retour pour sa 2ème édition ! La bibliothèque vous propose une exposition créée par Dessinez Créez Liberté (DCL). On l’a dans le sac, dans la poche et surtout dans la main. Il est rectangulaire. Prend des photos, prend les appels et surtout prend du temps. Il ne peut pas se retrouver tout seul comme on ne peut pas vivre sans lui. L’oublier quelque part ou partir de chez soi sans, c’est devenu aujourd’hui une épreuve. Il nous connecte au monde, à nos camarades de classe ou à nos frères et sœurs de la chambre d’à côté. Voyez de qui on parle hein ? Le téléphone. Les dessinateurs et dessinatrices du collectif Marge ont réalisé une série de 25 dessins pour questionner les enjeux liés à notre rapport aux écrans et au téléphone. Des dessins pour traiter et maltraiter lors d’actions pédagogiques des thématiques comme l’addiction, la désinformation, la réputation… ! Dessinez Créez Liberté (DCL), fondée par Charlie Hebdo et SOS Racisme au lendemain des attentats de janvier 2015, est née d’une nécessité : initier la jeunesse au dessin de presse -en particulier à la satire et la caricature- et offrir au plus grand nombre (enseignants, animateurs jeunesse, bibliothécaires, éducateurs, personnel pénitentiaire, etc) des outils pédagogiques originaux pour ouvrir les débats et aborder les thématiques qui font l’actualité et agitent la société. Sans tabou, ni démagogie, ni frilosité intellectuelle. Vous pouvez suivre toutes nos activités sur le compte Instagram de la bibliothèque Valeyre

Un dialogue sensible s’instaure entre les gravures végétales et minérales tout en mouvement d’Annie Helsly, les personnages à la fois multiples et singuliers de Bertrand Bataille, et les sculptures fragmentées d’Irina Shark, oscillant entre présence et effacement. Irina Shark (sculpture) Diplômée d’un master en linguistique, Irina Shark mène d’abord une carrière universitaire avant de se consacrer à la sculpture. Après plusieurs années de pratique autodidacte, elle poursuit sa formation à Florence, au sein du Studio Via Dei Conti. Finaliste de concours internationaux (Portrait Society of Sculptors à Londres et Figurativas à Barcelone), elle est lauréate du prix Alain Brugnon de la Fondation Taylor en 2020. En bronze ou en pierre, le travail sculptural d’Irina Shark explore la matière comme un langage de l’âme et du corps en transformation. Visages et figures, souvent fragmentés, émergent de surfaces accidentées. L’artiste joue sur les tensions entre présence et effacement, mémoire et oubli, laissant une place de choix à l’imaginaire de chacun. Annie Helsly (gravure) Architecte de métier, muséographe et scénographe d’expositions, Annie Helsly s’est formée à l’École Nationale des Arts Décoratifs. Elle développe depuis plus de dix ans un travail de gravure, tout en plaçant le dessin au cœur de sa pratique artistique. Elle expose ses gravures au sein d’expositions, notamment à la Triennale de l’estampe et à la Biennale internationale de gravure. Burin, pointe sèche, eau-forte, Annie Helsly grave sur cuivre ou zinc. Le dessin constitue toujours le point de départ de ses gravures, réalisées sur le motif, en pleine nature. Arbres traversés de contrastes lumineux, puissance minérale des rochers, elle transpose son regard sur la plaque métallique invitant le spectateur à un voyage en noir et blanc. Bertrand Bataille (peinture) Artiste peintre, Bertrand Bataille se forme à l’Atelier Met de Penninghen, puis à l’École Supérieure des Métiers d’Art à Paris. De 2005 à 2017, il est chargé de cours de dessin à l’École Supérieure d’Art Graphique (ESAG). Il présente son travail dans le cadre d’expositions personnelles en France et participe régulièrement aux principaux salons d’art. Bertrand Bataille s’intéresse à la figure humaine. Ses huiles sur toile regorgent de personnages, tantôt un même élan, le regard porté vers un horizon inconnu du spectateur, tantôt isolés au milieu d’autres. C’est – entre autres – de cette multiplicité qu’émergent la poésie, l’humanité et la singularité de cette peinture.

Attention, certain(e)s bibliothécaires ont une double vie ! Espionnage ?? Non, juste une envie de créer, de s’amuser, de s’exprimer en dessinant, en photographiant, en peignant… et l’envie de partager avec vous ! Nous sommes créatifs en cuisine aussi mais ça… cela reste entre nous, tout là-haut, dans notre cuisine… entrée libre aux heures d'ouverture de la bibliothèque, vernissage le samedi 28 mars à 18h. C.Noyal. La photographie s’est imposée à moi très tôt comme un moyen d’expression impératif. A la lumière de l’agrandisseur, je tente par un travail intime de retenir la mémoire qui tremble encore. Refuges évanescents, souvenirs fantasmés ou abris primitifs de l’enfance. Sophie M. Ces images proposent une vision fictive et apocalyptique de la bibliothèque où je travaille, transformée grâce à l’IA. Ces visions apocalyptiques montrent un monde où la nature a repris ses droits. Ce choix naît d’une curiosité pour le futur : à quoi ressembleraient nos lieux de savoir et de mémoire s’ils nous survivaient ? Entre fascination et inquiétude, ces images invitent à contempler la fin d’un monde et la possible renaissance d’un autre. Loïc W. J'aime dessiner depuis toujours, c'est un truc de famille, et j'aime faire ça pour le plaisir ! je n'ai aucune ambition dans ce domaine, c'est l'un de mes passe-temps. Sophie D. Depuis l'âge adulte, en dilettante, je bricole, fabrique, dessine, peins, découpe et colle sur bois ou sur papier. Cette exposition est pour moi l'occasion de présenter quelques exemples de mes explorations artistiques. Pauline. Enfant, j'avais hâte d'apprendre à lire mais encore plus de savoir écrire. Je cumule les poèmes dans des carnets, sur des feuilles volantes, dans les notes dans mon téléphone. Il y a trois ans, je suis devenue maman et le monde de la parentalité est doux et sans pitié à la fois. Il méritait bien qu'on s'y attarde le temps de quelques poèmes. Nora C. Je peins quand le monde m’effraie et me bouscule, cela peut être des paysages incertains, de drôles oiseaux, des personnages enfermés dans leurs émotions ou des objets vibrants dans un décor ordinaire. Et tout ce petit monde reste irrémédiablement coloré de vie. Peut-être est-ce là, mon optimisme intérieur à toute épreuve. Carolina. Une admiration sans borne pour certains grands reporters ou photographes. Les copier c’est partager un minuscule pan de leur univers, s’approprier un pris sur le vif ou un parti pris. C’est le caractère de l’instantané qui m’intéresse. Cécile M. J’ai réalisé ces séries de photographies lors de mes études de photographie au lycée Quinault devenu Brassaï. Pour chacun des projets, j’ai particulièrement apprécié d’être en contact avec les modèles, créer du lien pour être au plus près de leur naturel. Catherine A. Du coton, de la laine, des crochets… et un petit bestiaire à créer pour s’occuper, pour ne pas se ronger les ongles ou allumer une cigarette. Un petit monde tout doux pour faire plaisir et se faire plaisir.

Suède, 1900. Un drame familial aux accents de thriller. Strindberg - célèbre pour sa pièce Mademoiselle Julie - n'a de cesse de dénoncer la société de son temps fermée sur elle-même, prisonnière de ses principes moraux et des dogmes religieux ; pourtant, la pièce, un huis-clos aux accents hitchockiens, soulève la question de la place de la femme ; un sujet qui en fait la modernité et c'est le conflit majeur qui éclate entre Adolph et Laura.

Une comédie méditerranéenne « al dente » à la sauce piquante ! Le titre de cette comédie aldente vous rappelle une chanson ringarde voire un poil cul-cul de Frédéric François ? C'est normal puisque dans « Je t'aime à l'italienne », il est bien évidemment question d'amour. Et plus particulièrement de l'histoire d'amour entre Aïcha et Carlo qui dure depuis deux ans. Seulement voilà, Carlo a « oublié » de prévenir Farid, le frère d'Aïcha et accessoirement son meilleur ami. Comment va t-il réagir ? L'arrivée de la flamboyante Rachel risque bien de tout compromettre… Le saviez vous ? Après 6 festivals d'Avignon, une tournée en France et à l'international, cette comédie sur l'amour multiculturel compte déjà plus de 1000 représentations et 500000 spectateurs ! Un véritable hymne à l'amour et à la mixité !