Paris 4e(Paris)

Dans le cadre de la commémoration du centenaire de l'Exposition internationale des arts décoratifs et industriels modernes, la Bibliothèque Forney présente une exposition sur les ateliers d'art de quatre grands magasins parisiens : Primavera du Printemps, Pomone du Bon Marché, La Maîtrise des Galeries Lafayette et Studium Louvre des Grands Magasins du Louvre. Créés entre 1912 et 1922, ces ateliers de création sont dirigés par des artistes décorateurs renommés : Charlotte Chauchet-Guilleré, Paul Follot, Maurice Dufrène, Étienne Kohlmann. Ils ont fait travailler tous les plus grands artistes qui inventent l'Art déco dans les domaines du mobilier, des tissus, de la céramique, du verre… En proposant des créations originales en petite série et à des prix attractifs, ils ont largement participé à la diffusion d'une nouvelle esthétique qui fait le lien entre l'Art nouveau du début du XXe siècle et les formes géométriques simplifiées qui seront à l'honneur dans les années 1930. Leur participation à l'exposition de 1925 est particulièrement remarquée. Primavera, Pomone, Studium Louvre et La Maîtrise présentent chacun, dans un pavillon dédié, les dernières tendances du mobilier et de la décoration, contribuant grandement au succès de cet événement. La bibliothèque Forney est riche sur ce sujet en catalogues commerciaux, affiches, papiers peints, photographies, objets publicitaires, catalogues d'expositions, périodiques, cartes postales. Les œuvres sont donc issues en majorité de ses collections et de celles des bibliothèques spécialisées de la Ville de Paris mais aussi, pour le mobilier, les céramiques et le textile, d'autres institutions culturelles publiques ou de collections privées comme le Mobilier national ou les services Patrimoine des magasins du Printemps, du Bon Marché et des Lafayette, Tassinari-Chatel ou Pierre Frey, entre autres. Commissaire d'exposition : Marie-Hélène Gatto, responsable du pôle Imprimés de la bibliothèque Forney Graphiste : Carole Schilling Scénographe : Anne Gratadour Production : Bibliocité, pour les bibliothèques de la Ville de Paris A savoir Visite gratuite commentée de l'exposition chaque samedi à 15h Fermeture les 11 novembre, 25 décembre 2025 et 1er janvier 2026 Une programmation culturelle accompagne cette exposition à la bibliothèque Forney ; Crédits : © Logos

Découvrez la nouvelle exposition du Mémorial de la Shoah "'Shoah' de Claude Lanzmann, les enregistrements inédits" Une exposition conçue par le %b%Musée juif de Berlin %/i% Au printemps 1985, Claude Lanzmann (1925‑2018) présente pour la première fois son film monumental Shoah à Paris. Onze années de préparation, de recherche, de tournage et de montage, pour cette œuvre de plus de neuf heures, pendant lesquelles Lanzmann a cerné de plus en plus étroitement le thème de son film : la Solution finale, l’extermination systématique des Juifs d’Europe. Les enregistrements qui font l’objet de l’exposition, présentés pour la première fois en même temps à Paris et à Berlin, datent des années précédant le début du tournage et documentent les entretiens non suivis de tournage que Claude Lanzmann et ses assistants ont menés lors de leurs voyages de recherche avec exécuteurs, victimes et témoins. Ces enregistrements, qui représentent au total plus de 220 heures, et dont l’exposition propose des extraits, ont été donnés au Musée juif de Berlin par l’Association Claude et Félix Lanzmann et ajoutés en 2023, avec Shoah, au registre du patrimoine mondial de l’Unesco. On y découvre donc les récits des témoins que Claude Lanzmann n’a pas retenus ou pu filmer. Parmi eux, des survivants de différents ghettos et camps, dont le poète Avrom Suskever, Erich Kulka (Auschwitz), Ilana Safran (Sobibor), ou des sauveteurs tels Friedrich Graebe, et d’anciens responsables et exécutants de la Solution finale. Ces enregistrements résonnent d’une pertinence particulière dans notre présent, qui connaît une césure avec la fin du témoignage. Les témoins qui s’expriment dans le film parlent comme des « revenants » d’entre les morts. EN SAVOIR + Ours de l'exposition () Commissaire scientifique : Dr. Tamar Lewinsky. Adaptation française : Sophie Nagiscarde, responsable du service des Activités culturelles, Natacha Nisic, artiste et cinéaste, et Clara Lainé, coordinatrice opérationnelle et administrative. Programmation autour de l’exposition : Julie Maeck

La maison de Victor Hugo dévoile une facette méconnue mais néanmoins fascinante de la créativité de l’artiste : celle de décorateur. L’exposition explore l’univers décoratif de l’artiste, entre imagination graphique, obsession de l’objet et invention de l’espace comme œuvre totale. De ses intérieurs parisiens à la fabuleuse Hauteville House, le visiteur découvre la façon dont Victor Hugo pensait le décor comme une extension de son esprit et de sa poésie, créant des ambiances foisonnantes où murs, sols et plafonds deviennent supports de création. Le parcours se compose de douze parties et s’ouvre sur les rêveries du poète autour du décor, illustrées par des dessins en lien avec les objets décoratifs, témoignant de la manière dont Victor Hugo faisait dialoguer les différents domaines de son imaginaire. Vient ensuite une évocation de ses intérieurs parisiens avant l’exil, où la passion de Victor Hugo pour la poésie des objets se traduisait alors par d’incroyables amoncellements. Loin d’être de simples bibelots, ces objets forment un langage symbolique et personnel, et traduisent la manière dont l’écrivain pense et compose ses espaces. Une section essentielle est consacrée au décor de l’amour, révélant le rôle central de Juliette Drouet, complice artistique et sentimentale de Victor Hugo, avec laquelle il partageait ses projets décoratifs. La dimension familiale de cette aventure décorative est également mise en lumière : Madame Hugo créait des cadres recouverts de velours, tandis que Charles Hugo chinait pour son père, contribuant ainsi à alimenter ce musée intime qu’étaient ses intérieurs. Le parcours plonge ensuite le visiteur dans le chef-d’oeuvre de Hugo décorateur : Hauteville House à Guernesey. Ce lieu unique, dont le décor est conservé dans son état d’origine, est présenté à travers des photographies issues des collections, mises en regard avec les clichés contemporains de Jean-Baptiste Hugo, arrière arrière petit-fils de Victor Hugo. À Hauteville House, Hugo invente une véritable grammaire décorative, où chaque surface — murs, sols, plafonds — devient support d’expression. Il conçoit l’espace comme une page à écrire, un univers total où la création ne connaît plus de frontières. Le visiteur est ensuite invité à découvrir la tour du Nord, nom donné à l’ancienne salle de billard reconvertie en réserve d’objets, sorte d’antichambre de l’inconscient hugolien, où s’accumulent ses trouvailles d’amateur inlassable. Ce parcours se prolonge naturellement par la visite de son appartement au deuxième étage du musée.

La maison de Victor Hugo dévoile une facette méconnue mais néanmoins fascinante de la créativité de l’artiste : celle de décorateur. L’exposition explore l’univers décoratif de l’artiste, entre imagination graphique, obsession de l’objet et invention de l’espace comme œuvre totale. De ses intérieurs parisiens à la fabuleuse Hauteville House, le visiteur découvre la façon dont Victor Hugo pensait le décor comme une extension de son esprit et de sa poésie, créant des ambiances foisonnantes où murs, sols et plafonds deviennent supports de création. Sa passion pour les amoncellements d'objets poétiques Le parcours se compose de douze parties et s’ouvre sur les rêveries du poète autour du décor, illustrées par des dessins en lien avec les objets décoratifs, témoignant de la manière dont Victor Hugo faisait dialoguer les différents domaines de son imaginaire. Vient ensuite une évocation de ses intérieurs parisiens avant l’exil, où la passion de Victor Hugo pour la poésie des objets se traduisait alors par d’incroyables amoncellements. Loin d’être de simples bibelots, ces objets forment un langage symbolique et personnel, et traduisent la manière dont l’écrivain pense et compose ses espaces. Une section essentielle est consacrée au décor de l’amour, révélant le rôle central de Juliette Drouet, complice artistique et sentimentale de Victor Hugo, avec laquelle il partageait ses projets décoratifs. La dimension familiale de cette aventure décorative est également mise en lumière : Madame Hugo créait des cadres recouverts de velours, tandis que Charles Hugo chinait pour son père, contribuant ainsi à alimenter ce musée intime qu’étaient ses intérieurs. Un intérieur conçu comme une page d'écriture Le parcours plonge ensuite le visiteur dans le chef-d’oeuvre de Hugo décorateur : Hauteville House à Guernesey. Ce lieu unique, dont le décor est conservé dans son état d’origine, est présenté à travers des photographies issues des collections, mises en regard avec les clichés contemporains de Jean-Baptiste Hugo, arrière arrière petit-fils de Victor Hugo. À Hauteville House, Hugo invente une véritable grammaire décorative, où chaque surface — murs, sols, plafonds — devient support d’expression. Il conçoit l’espace comme une page à écrire, un univers total où la création ne connaît plus de frontières. Le visiteur est ensuite invité à découvrir la tour du Nord, nom donné à l’ancienne salle de billard reconvertie en réserve d’objets, sorte d’antichambre de l’inconscient hugolien, où s’accumulent ses trouvailles d’amateur inlassable. Ce parcours se prolonge naturellement par la visite de son appartement au deuxième étage du musée.

La Seine déborde… êtes-vous prêt à naviguer dans les eaux troubles d’une crue centennale ? Découvrez les rouages d'une inondation majeure et apprenez, en équipe, à bâtir la résilience face à ce phénomène naturel qui pourrait bouleverser la capitale. Préparez-vous à affronter un scénario palpitant : la Seine monte sans que rien ne semble pouvoir l’arrêter ! Pendant plusieurs semaines, le quotidien à Paris est bouleversé. Comment réagirez-vous face à cette crise ? Cette expérience sera l’occasion de vivre dans le Paris d’aujourd’hui une crue majeure, telle que celle qui s’est produite en 1910 et qui a 1 probabilité sur 100 de se reproduire chaque année, en vous mettant dans la peau de Parisiennes et Parisiens. ️ L’enjeu sera de comprendre, en jouant les mécanismes à l’œuvre, l’évolution d’une crue centennale, ses impacts et ses effets dans la vie des habitants, des dispositifs publics prévus, mais aussi la manière dont on peut s’y préparer à son échelle et s’entraider entre voisins. Lors d'une Fresque de la Crue, les participants vont : apprendre ce qui peut arriver jour après jour pendant une crue et une décrue de la Seine ; comprendre comment les impacts de la crue peuvent varier en fonction des situations personnelles ; concevoir des clés d’actions simples pour se préparer et aider ses voisins. Conçue par des Volontaires de Paris, avec l’appui du Centre Européen de Prévention du Risque Inondation (CEPRI) et de la Ville de Paris, cette Fresque vous transformera en acteurs de la résilience. Une expérience ludique et basée sur le dialogue vous attend pour renforcer votre culture du risque et les capacités de la capitale à absorber les chocs ! L'agenda détaillé Le 6 décembre 2025, de 14 h à 17 h - inscriptions ici Le 9 janvier 2026, de 18 h à 21 h - inscriptions ici Le 5 février 2026, de 18 h à 21 h - inscriptions ici Le 19 mars 2026, de 18 h à 21 h - inscriptions ici Le 10 avril 2026, de 18 h à 21 h - inscriptions ici Le 21 mai 2026, de 18 h à 21 h - inscriptions ici Le 12 juin 2026, de 18 h à 21 h - inscriptions ici

Participez à un large choix de disciplines proche de chez vous encadrées par des éducateurs et des éducatrices sportives de la Ville de Paris. Venez pratiquer une activité sportive proche de chez vous ! Rejoignez-nous chaque jeudi pour participer à des sessions de Futsal au TEP Neuve Saint-Pierre, 5/7 rue Neuve Saint-Pierre. Jour et horaires : Jeudi : 12h00 à 13h30 Capacité d'accueil : 20 personnes Vous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sport Proximité, dans la limite des places disponibles. Gratuit. Tout savoir sur les dispositifs sportifs de la Ville de Paris

Participez à un large choix de disciplines proche de chez vous encadrées par des éducateurs et des éducatrices sportives de la Ville de Paris. Venez pratiquer une activité sportive proche de chez vous ! Rejoignez-nous chaque vendredi pour participer à des sessions de fitness, stretching, cross fit, running et hit sur les Berges sur Seine, Pont Louis Philippe. Jour et horaires : Vendredi : 15h00-17h00 Capacité d'accueil : 20 personnes Vous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sport Proximité, dans la limite des places disponibles. Gratuit. Tout savoir sur les dispositifs sportifs de la Ville de Paris

Participez à un large choix de disciplines proche de chez vous encadrées par des éducateurs et des éducatrices sportives de la Ville de Paris. Venez pratiquer une activité sportive proche de chez vous ! Rejoignez-nous chaque vendredi pour participer à des sessions de Roller Street sur la Place de la Bastille, 75004 Paris. Horaire du créneau : Vendredi : 15h00-17h00 Capacité d'accueil : 10 personnes Vous n'avez pas besoin de vous inscrire préalablement pour y participer. Il vous suffit de vous rendre directement sur l’un des créneaux Paris Sport Proximité, dans la limite des places disponibles. Gratuit. Tout savoir sur les dispositifs sportifs de la ville de Paris