Mougins(Alpes-Maritimes)

Exposition dès le 5 octobre Imaginée par Christophe Ulivieri, maire de Mougins, et portée par Christiane Gaglio, Conseillère municipale subdéléguée aux Seniors, avec le service communication, l’exposition Nos Seniors ont du talent met en lumière des parcours singuliers, des passions intactes et des savoir-faire qui ne demandent qu’à s’exprimer et être partagés. Ici, les talents ne prennent pas leur retraite. Ils font du sport, peignent, dessinent, cuisinent, jouent de la musique, voyagent grâce à elle, explorent les secrets de la Terre et inventent chaque jour de nouvelles façons de créer. Le talent des Mouginoises et Mouginois a été ici mis en scène sous l'objectif du photographe. Les clichés nous invitent à découvrir des univers personnels, généreux et profondément vivants. Cette exposition célèbre un âge d’or : celui où l’expérience nourrit l’imagination, où le temps libéré permet de donner toute sa place à une passion et où la curiosité reste un formidable moteur. Elle raconte des femmes et des hommes qui continuent d’apprendre, d’oser, de transmettre et de partager. Car le talent ne connaît pas de fin. Il grandit avec nous, se transforme, se réinvente et peut surgir à tout moment. À Mougins, il se décline en couleurs, en gestes, en notes et en histoires. À vous maintenant de les découvrir. Lieu : Cours des Arts

Photographies contemporaines du spectacle vivant %b%Du 6 octobre 2026 au 11 juin 2027 le photographe Christophe Raynaud de Lage investit la salle d'exposition de Scène55.%/b% 20 photographies incisives et complices viennent révéler la matière vive du spectacle vivant. Christophe Raynaud de Lage photographie le spectacle vivant depuis plus de 30 ans. Un espace-temps nourri à la fois d’une complicité attentive avec d’innombrables artistes, de rencontres fortes ou amusées, mais aussi d’instants volés, en coulisses ou en pleine lumière. La possibilité d’être en situation privilégiée pour observer et rendre compte des mutations régulières d’un art en perpétuelle déconstruction rend ces images d’autant plus justes. Le regard du photographe, artiste au milieu des artistes, tient à la fois de la caresse et du scalpel : c’est son acuité qui fait de ces moments de tension artistique la matière vive d’images à la fois évidentes et puissamment architecturées. Christophe Raynaud de Lage bâtit son propre univers à partir de ce que les artistes lui offrent : une fragilité existentielle aux racines aussi profondes que celles de l’Humanité. Mais c’est aussi parce qu’il s’agit d’un art et d’une fête que ces photographies restent avant tout des œuvres témoins d’un monde en marche, irrésistible et fascinant. Cette exposition est aussi à sa manière un spectacle, constitué de fragments colorés et intuitifs, assemblés pour dire et montrer la richesse de formes esthétiques aussi étranges que familières. VERNISSAGE MARDI 6 OCTOBRE À 19H - En présence de l'artiste

Etal de pêche locale

En 2026, le Musée international de la Parfumerie invite ses visiteurs à une exploration inédite des cultures olfactives traditionnelles des civilisations asiatiques. Tout à la fois instruments de la … En 2026, le Musée international de la Parfumerie invite ses visiteurs à une exploration inédite des cultures olfactives traditionnelles des civilisations asiatiques. Tout à la fois instruments primordiaux de la relation au sacré et attributs du pouvoir, stimulants de l’esprit et médecine du corps, agréments de la vie profane ou expression artistique à part entière, les senteurs sont omniprésentes dans les mondes asiatiques. De la Chine au Japon et jusqu’au monde indien, ces univers olfactifs singuliers s’appuient sur une communauté de matières, de formes et d’usages. Une multitude de matières olfactives, d’origine végétale ou animale, communes ou précieuses, ont été employées dans les mondes asiatiques, à des fins rituelles, cosmétiques, alimentaires ou médicinales. L’origine, locale ou lointaine, de ces matières permet aussi d’évoquer leurs circulations commerciales. L’exposition propose une sélection de ces matières, des plus courantes, comme les fleurs ou les épices, aux plus exceptionnelles, bois et résines précieux, et substances quasi-fantastiques, comme l’ambre-gris. Le cœur de l’exposition est dédié aux formes et aux usages des parfums en Asie. Un large panorama d’objets, de recettes et d’odeurs reconstituées permet d’appréhender les différentes formes et usages des matières parfumées dans les cultures asiatiques traditionnelles, leurs évolutions circulations et permanences de l’Antiquité à nos jours. Par cette évocation, nourrie de multiples dispositifs sensoriels et par une abondante iconographie, le Musée international de la Parfumerie de Grasse renoue avec sa portée universelle et sa volonté d’encourager le dialogue entre les cultures, à l’heure de la mondialisation de l’économie de la parfumerie. L’exposition Parfums d’Asie bénéficie de prêts exceptionnels du Musée national des Arts asiatiques – Guimet, du Musée Cernuschi, musée des Arts asiatiques de la Ville de Paris, du Musée des Arts Asiatiques de Nice, et de nombreuses institutions françaises et étrangères. Cette proposition s'inscrit dans le cadre de la valorisation des "savoir-faire liés au parfum en Pays de Grasse".

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - matin : 8h30 – 13h Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

La photographie a une histoire de 160 ans à Antibes Juan-les-Pins ! Cette chronologie suppose des ambitions variées dans leurs réalisations mais aussi dans les techniques de la photographie. Du local… La photographie a une histoire de 160 ans à Antibes Juan-les-Pins ! Cette chronologie suppose des ambitions variées dans leurs réalisations mais aussi dans les techniques de la photographie. Du local à l'histoire nationale voire internationale de la photographie, il n'y a qu'un pas que nous vous proposons d'explorer !

Marché couvert traditionnel regroupant commerçants et artisans au cœur de la zone piétonne du centre-ville : festival des senteurs et de couleurs tous les matins.

Joël Pommerat / Compagnie Louis Brouillard Molière du spectacle jeune public 2018 L’univers intemporel du Petit Chaperon rouge est revisité par Joël Pommerat avec une grâce et une profondeur qui parlent autant aux enfants qu’aux adultes. Un conte classique, une réécriture exigeante, où la peur se mêle au désir, où la forêt devient le théâtre d’une aventure à la fois familière et profondément humaine. Joël Pommerat se qualifie lui-même comme un « écrivain de spectacles » élaborant simultanément la mise en scène et l’écriture pendant les répétitions. Le Petit Chaperon rouge est le premier des contes qu’il a réécrits, avant Pinocchio et Cendrillon. Dans cette adaptation, il propulse la narration dans notre monde. Une maman seule et débordée laisse sa fille aller voir sa grand-mère. Si tout change, les peurs de l’enfance demeurent : le noir, le silence, l’inconnu. Le metteur en scène s’adresse à des enfants d’aujourd’hui. Les questions soulevées par le conte sont intactes, mais jamais abordées directement : le passage d’une génération à l’autre, le désir et la peur de grandir, la solitude, la rencontre. La présence d’un narrateur, les effets de lumières et de sonorités magiques font de cette aventure théâtrale un voyage poétique et envoûtant pour les enfants et les adultes. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\_ Création théâtrale Joël Pommerat – Avec L’homme qui raconte : Ludovic Molière ou Rodolphe Martin (en alternance) – La petite fille, la grand-mère : Murielle Martinelli ou Valérie Vinci – La mère, le loup : Isabelle Rivoal – Assistanat à la mise en scène Philippe Carbonneaux, Ruth Olaizola, Marie Piemontese (en alternance) – Scénographie et costumes Marguerite Bordat – Scénographie et lumière Éric Soyer – Suivi de la réalisation scénographique Thomas Ramon – Aide à la documentation Évelyne Pommerat – Recherche son Grégoire Leymarie, François Leymarie –Direction technique Emmanuel Abate – Direction technique adjointe Thaïs Morel – Régie son Fany Schweitzer, Cédric Thomas – Régie lumière Julien Chatenet, Cyril Cottet \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\_ PRESSE « Comme à son habitude, Pommerat ne laisse rien au hasard, et ce \Petit Chaperon rouge\, qu’il a écrit pour sa fille, est une manière poétique de questionner les mystères de l’enfantement. Dans ses troubles reflets, la grande puissance de ce bijou scénique est d’être capable de ravir tous les publics.» Les inrocks https://vimeo.com/1194731238?share=copy&fl=sv&fe=ci