Besançon(Doubs)

Avec leurs coupoles à quatre pans, impossible de les manquer en Franche-Comté ! Coiffant près de 700 églises, les clochers avec un dôme à l'impérial représentent un patrimoine régional précieux. En compagnie d'un guide-conférencier, découvrez les quatre clochers comtois du centre-ville de Besançon, à commencer par celui de la cathédrale Saint-Jean, revêtant une réelle importance.

Plongez dans une soirée festive et conviviale au rythme des accordéons diatoniques autour de Christine Buret. Entre chansons françaises et bal folk, laissez-vous porter par une ambiance chaleureuse et participative. La soirée débutera avec Diatochansons, un groupe de six femmes mêlant voix et accordéons pour revisiter un répertoire de chansons pleines de vie et d’émotion. Place ensuite à la danse avec Diatobal et son ensemble de douze accordéonistes. Valses, scottishs, cercles et danses collectives rythmeront ce bal folk accessible à tous. Les pas de base seront expliqués sur place afin que chacun puisse profiter pleinement de ce moment de partage et de musique vivante.

Dans le cadre de l’événement national du Printemps du dessin, Le 52 & Tache Papier -Print Club Dijon proposent une correspondance illustrée entre 10 artistes bourguignons et franc-comtois. Venez découvrir leur exposition collective! Lison Barrier, Joanna Calderwood, Anaïs Dubois, Florent Dubois, Éléa Fouchard, Laureline Lê, Marcia Mascia, Justine Péronnet, Romeo Poutot et Cécile Vanneste : nous les avons toutes et tous répartis en binômes pour réaliser ensemble cinq diptyques de dessins, imprimés en risographie à l’atelier du Tache papier. Rendez-vous samedi 13 juin de 10h à 12h au Tache Papier à Dijon et au 52 à Besançon pour une rencontre avec les artistes

La célèbre pièce de Marivaux mise en scène par Jean-Pierre Bolard. Décor par Daniel Ecarnot et Jean-Philippe Cléau Chants et musique par Agnès Henry et Daniel Henry Régie par Guy Pothier Avec Hermine David, Daniel Ecarnot, Agnès Henry, Josette Matthieru, Peggy Quinten et Jean-Pierre Bolard. A la suite d'un naufrage, Iphicrate et Euphrosine et leurs serviteurs respectifs trouvent refuge sur une île dirigée par d'anciens esclaves. Ils doivent se plier aux lois en vigueur qui inversent la hiérarchie sociale: les maîtres deviennent esclaves et inversement. "Ce n'est plus votre vie que nous poursuivons, c'est la barbarie de vos cœurs que nous voulons détruire; nous vous jetons dans l'esclavage pour vous rendre sensibles aux maux qu'on y éprouve." Dans ce texte d'une étrange actualité, Marivaux interroge le cœur humain et le destin. Le théâtre Alcyon rend hommage à son fondateur , Patrick Melior décédé le 9 avril 2025. Les activités de l'atelier théâtre amateur, exigeant, continuent. Inscription en octobre pour l'année 2026-2027.

Quelques rares privilégiés auront l'opportunité de pénétrer dans l'enceinte fortifiée après sa fermeture au public. Le concept reste intact : un lieu tenu secret, privatisé pour l'occasion, ne se dévoile qu'au dernier moment pour garantir une surprise totale. Entre promenade intimiste sur les remparts et panorama flamboyant sur la boucle du Doubs, cette expérience est une invitation à la déconnexion. Que ce soit pour un tête-à-tête romantique, une réunion de famille ou un moment entre amis, la Citadelle se pare d'une ambiance feutrée, sublimée par les derniers rayons du soleil.

Cette exposition photographique plonge le visiteur dans l'atmosphère confidentielle des églises de Virginie-Occidentale, où se perpétue le rituel de la manipulation de serpents. À travers une série de clichés capturés en juin 2019, le parcours documente la ferveur radicale de communautés pentecôtistes isolées. Les images témoignent de l'intensité des offices : transes collectives, musique rock-country et affrontement direct avec des espèces venimeuses comme le serpent à sonnette des bois. L'exposition retrace le quotidien de ces fidèles pour qui le venin et la strychnine sont les ultimes tests d'une foi littérale. Au-delà du spectaculaire, le travail photographique explore les thèmes de la rédemption, de la lutte contre les addictions et du sacrifice, illustrés par l'histoire tragique de lignées de pasteurs dévoués à leur dogme jusqu'à la mort.

Une opportunité de découvrir l’univers poétique de l’artiste Gat Kundera s'offre aux amateurs d'art et de pratique créative. À Nancray, un atelier d’aquarelle de trois heures est organisé à La Comtoiserie. Cette session, accessible à tous les niveaux, inclut la fourniture du matériel ainsi qu’un goûter. L’occasion de s’initier ou de perfectionner sa technique dans un cadre convivial. Parallèlement, le café-librairie L’Interstice à Besançon accueille l'exposition « Petit Fantôme ». Les œuvres de Gat Kundera. Cette série de peintures à l’eau dépeint un monde sylvestre peuplé de créatures oniriques, où la lumière traverse des feuillages délicats.

Ceija Stojka (prononcer « Tchaïa Stoïka ») est née en 1933 dans le sud-est de l’Autriche, dans une famille rom. À cette époque, les Roms – alors appelés « Tsiganes » – sont assez nombreux dans cette région. En 1938, l’Autriche est annexée par l’Allemagne nazie. La politique raciale d’Adolf Hitler désigne les Roms, comme les Juifs et les Allemands d’origine non germanique, comme des étrangers dans leur propre pays. Privés de leurs droits, persécutés, ils sont déportés dans des camps de concentration. Ceija est arrêtée le 3 mars 1943 avec sa mère et ses frères et sœurs. Elle est envoyée au camp d’Auschwitz-Birkenau, puis transférée dans ceux de Ravensbrück puis Bergen-Belsen, d’où elle sort vivante en mai 1945. Si le génocide des Juifs – la Shoah – est rapidement reconnu, celui des Roms, dénommé Samudaripen en romani, reste longtemps ignoré. En 1988, à 55 ans, Ceija Stojka est la première personne à en témoigner dans son pays, en publiant un livre dans lequel elle raconte son enfance et la déportation de sa famille. Peu après elle commence à peindre et à dessiner, de manière autodidacte, pour exprimer ses « sentiments et souvenirs ». De là et jusqu’à son décès en 2013, elle a créé environ 1 000 œuvres. Son art évoque autant les horreurs des camps que les moments heureux de sa jeunesse ou de sa vie après la guerre. Aujourd’hui, Ceija Stojka est reconnue internationalement comme artiste et témoin essentielle du génocide des Roms. Son œuvre contribue à la mémoire de ce drame et à la connaissance de ces peuples, qui constituent la plus grande minorité d’Europe. L’exposition vous invite à découvrir la vie et l’œuvre de cette femme exceptionnelle. 112 peintures et dessins sont présentés, à l’issue d’un travail commun entre le musée des Beaux-Arts et d’Archéologie et le musée de la Résistance et de la Déportation de Besançon. La production de Ceija Stojka est traditionnellement partagée entre les « œuvres claires », des paysages et scènes évoquant la vie tsigane en roulotte, et les « œuvres sombres », qui témoignent des années terribles de la déportation. Au-delà de cette vision binaire, l’exposition vous propose de découvrir ses œuvres au prisme de l’œil, un motif récurrent et polysémique dans ses peintures et dessins. Car des beautés de la nature à la violence des camps, Ceija Stojka offre un regard lucide, sensible et profondément humain sur le monde. L’exposition se termine par un focus sur la situation des Roms en France pendant la Seconde Guerre mondiale, en s’appuyant sur l’exemple du camp d’internement ayant existé à Arc-et-Senans (Doubs) entre 1941 et 1943.