Que faire à Morre aujourd'hui ?

Club Photo Palente – Architectures de réemploi en Franche-Comté Dans le cadre du Mois de l’Architecture, en lien avec les Journées nationales de l’Architecture et le Festival Photographie Besançon organisé par Grain d’Pixel, le Club Photo Palente propose un regard sensible et créatif sur l’architecture en Franche-Comté. Lignes contemporaines, détails urbains, patrimoine ordinaire ou formes insolites : les photographies révèlent la diversité des ouvrages architecturaux du territoire et invitent à redécouvrir des lieux familiers sous un autre angle.

Regards sur l'architecture en Franche-Comté Lignes contemporaines, détails urbains, patrimoine ordinaire, formes insolites : le Club Photo Palente pose un regard sensible et créatif sur les bâtiments qui façonnent la Franche-Comté. À travers leurs objectifs, les photographes amateurs explorent le dialogue entre ancien et contemporain : juxtapositions, contrastes d'échelles, réhabilitations, transformations. Ils célèbrent l'art du réemploi et de la reconstruction, et nous invitent à redécouvrir la richesse du bâti de notre quotidien. Cet événement s'inscrit dans le Mois de l'Architecture en Bourgogne-Franche-Comté (du 21 septembre au 31 octobre 2026), en prolongement des Journées nationales de l'Architecture, et en partenariat avec le festival Grain d'Pixel.

Le Festival Photographie Besançon célèbre sa 10ᵉ édition en invitant le public à découvrir une programmation riche et éclectique autour de la photographie contemporaine. Organisé par l'association Grain d'Pixel, cet événement met à l'honneur une cinquantaine de photographes, professionnels et amateurs, à travers plusieurs expositions réparties dans différents lieux de Besançon. Parmi les temps forts du festival, le Kursaal accueille une sélection d'expositions ainsi que deux invités : - Michel Chapuis, figure emblématique de la photographie bisontine, - Philippe Sébillotte, lauréat du Prix du public 2025, qui présente sa série Bright Water. Cette édition met également à l'honneur la photographe Gladys, lauréate du prestigieux Prix Niépce. Son exposition, présentée à la galerie de l'Ancienne Poste, invite le visiteur à découvrir un univers où se mêlent poésie du réel et imaginaire. Labellisée dans le cadre du Bicentenaire de la Photographie par le Ministère de la Culture, cette exposition constitue l'un des rendez-vous majeurs du festival. Au-delà des lieux d'exposition traditionnels, le festival investit également différents espaces du quotidien : maisons de quartier, centres sociaux, CHU de Besançon… Une programmation « hors les murs » qui favorise les rencontres, les échanges et rend la photographie accessible au plus grand nombre. Un rendez-vous incontournable pour les amateurs d'image, les curieux et tous ceux qui souhaitent porter un regard différent sur le monde à travers l'objectif de photographes passionnés.

Pour sa dixième édition, le Festival Photographie Besançon organisé par l’association Grain d’Pixel, propose plusieurs expositions à Besançon . Seront ainsi exposées les œuvres d’une cinquantaine de photographes sélectionnés, autant professionnels qu’amateurs. Cette année GLADYS est l’invitée d’honneur du Festival Photographie Besançon. Lauréate du prestigieux Prix Niépce en 1989, cet artiste inclassable, n’a cessé d’inventer des espaces nouveaux où le réel se mêle à la fiction. Ses premières images en noir et blanc explorent un monde où se côtoient souvenirs d’enfance, paysages imaginaires et récits poétiques… avec la participation de la Médiathèque du Patrimoine et de la Photographie. Cette exposition est répertoriée dans les événements du Bicentenaire de la Photographie labélisée par le Ministère de la Culture.

Lors de cette visite guidée, traversez le temps à la découverte de cet hôtel particulier, chef-d’œuvre de l’architecte Claude Antoine Colombot. Construit pour la famille Pétremand de Valay, laissez-vous séduire par les salons richement ornés de la fin du XVIIIe siècle. La visite se termine par une promenade dans le parc où se mêle harmonieusement cour et jardin.

Plongez dans un voyage à travers le temps à la découverte de cet hôtel particulier, remarquable chef-d’oeuvre de l’architecte Claude-Antoine Colombot. Édifié pour la famille Pétremand de Valay, ce lieu d’exception témoigne du raffinement de l’art de vivre à la fin du XVIIIe siècle. Vous serez invités à parcourir ses salons richement ornés, où décors, volumes et jeux de lumière composent une atmosphère empreinte d’élégance. La visite se prolonge par une promenade dans le parc, où la cour et le jardin s’articulent avec harmonie, pour clore, avec élégance, cette parenthèse hors du temps.

Marie Peres – flORes Dans cette série, Marie Peres explore les possibilités de la photographie argentique en travaillant le mouvement et en intégrant la feuille d’or comme matière. Le cliché devient alors la matrice d’un objet hybride, où les textures se transforment et où la lumière vient recomposer l’image. Une approche sensible qui questionne la photographie dans sa relation à la matière, à la lumière et à la transformation.

Séance unique : projection suivie d'un débat autour du film britannique « NAZA », réalisé par Yuval Abraham et Rachel Szor, citoyens israéliens. Tourné de nuit sur les toits de Tel Aviv, le film décrit en détail les systèmes à l'origine de la mort de civils palestiniens à Gaza. Un moment d'information et d'échange, animé par l'association Palestine Amitié, pour comprendre et en discuter.

Fabio Piemonte – Encenser l’invisible À travers Encenser l’invisible, Fabio Piemonte s’intéresse aux différentes manières dont les sociétés font mémoire de leurs disparus. Pendant un an, l’artiste a suivi des rituels funéraires en Asie, observant les gestes, les traditions et les rapports au temps, à la perte et au deuil. Cette expérience a profondément transformé son regard et sa perception de la lenteur et de la mémoire. L’exposition propose une immersion dans ces rituels, entre intimité, spiritualité et transmission.

André Choteau – Contempler l’invisible Au cœur des mondes minéral et végétal, André Choteau révèle des formes étranges et des créatures imaginaires qui invitent à porter un autre regard sur la nature. En hiver, le gel et le dégel transforment les paysages et composent un univers presque fantastique, où le réel se mêle à l’imaginaire. Une série qui invite à observer autrement les détails du vivant et de la matière, à la frontière entre nature et monde onirique.

Fiona Desert – Desire Machine Entre burn-out et chaos électrique, Fiona Desert explore la recherche du silence et de l’apaisement face au bruit du monde. Dans Desire Machine, l’humain s’efface pour laisser place aux structures, à l’acier et aux lignes architecturales. Tournant le regard vers le ciel à la recherche d’une lueur d’espoir, l’artiste fige une lutte entre matière et âme. Une série qui invite à traverser le chaos pour atteindre progressivement un espace de calme, jusqu’à la rencontre avec l’eau et l’apaisement.

Club Photo Palente – Architectures Les membres du Club Photo Palente proposent une exploration photographique de l’architecture sous toutes ses formes. Entre science, technique et expression artistique, les clichés interrogent la manière dont les édifices sont conçus, construits et réinventés, qu’ils soient utilitaires ou symboliques. Une exposition qui invite à porter un nouveau regard sur les lignes, les volumes, les matières et les structures qui composent les espaces bâtis.

Venez profiter du marché pour rencontrer les producteurs et artisans locaux ! 2ème et 4ème samedi du mois 9h à 12h