Arles(Bouches-du-Rhône)

Reprise des cours de Flamenco, Sévillanes et Rumba flamenca %b%L'académie de Flamenco d'Arles reprend ses cours%/b% de Flamenco, Sévillanes et de Rumba Flamenca pour tous niveaux. Venez vous renseigner et bénéficier d'un cours d'essai gratuit !

Le Hangar, à Pont de Crau, lieu de tango et de pratiques corporelles et artistiques, organise 4 soirées gratuites de découvertes d'ateliers : Heels, Bain de Gong, Théâtre et Mouvement, Tango. L'association Buena Vista Club Arles propose des cours de tango hebdomadaires ainsi que des cours de Heels, de théâtre physique, et des séances de bains de gong, plusieurs fois dans l'année. Durant une semaine, venez essayer ces différentes pratiques et découvrir ce beau lieu entièrement rénové qu'est Le Hangar. La salle de 100 m2 dispose d'un parquet flambant neuf et d'un parking. Venez explorer la présence, l'écoute, le jeu, la danse. Ateliers ouverts à tous et toutes, sans limite d'âge.

Exposition photographique Dans le cadre du Festival Off photo d'Arles, l'exposition "Shikoku, l'île bleue" présente des cyanotypes et des tentures indigo, principalement du Japon.

L’exposition réunit un ensemble exceptionnel de dessins inédits prêtés par l’association « Archives Patrimoine Monsieur Christian Lacroix », ainsi que les 69 dessins de haute couture déposés au musée entre 2015 et 2024. Une traversée de l’enfance à la création consacrée L’exposition retrace le parcours graphique de l’artiste, des premiers dessins conservés depuis l’enfance aux esquisses réalisées pour la haute couture et le prêt-à-porter, en passant par ses illustrations : le taureau, l'histoire de la mode, le costume de scène, etc. Le dessin, geste essentiel Pour Christian Lacroix, le dessin n’est pas une étape mais un langage. Crayon, encre, gouache, collage ou palette graphique : « noircir une feuille » est une pratique quotidienne, spontanée, qui se prolonge vers la peinture et la céramique. Citations clés de l’artiste « Je n'ai jamais eu en tête de devenir peintre, mais toujours de dessiner au service d’un projet. » — Christian Lacroix, L’Express, 2010 « J’ai commencé très tôt à illustrer des livres et même des romans entiers. » — Télérama.fr, 2018

Visite commentée de la nouvelle exposition du Musée de la mode et du costume Fragonard : Amazones, Cavalières et icônes de mode. À travers plus d’une centaine d’œuvres issues de grandes collections, elle explore le rôle de l’équitation dans l’émancipation des femmes. Entre emprunts au vestiaire masculin et créations inédites, l’habit d’amazone devient un symbole d’élégance et de liberté. Portraits, costumes et objets rares révèlent des figures féminines marquantes, de la cour de Louis XIV à l’époque contemporaine. L’exposition met également en lumière la pratique en Camargue, où les femmes cavalières s’imposent aujourd’hui avec panache. Un voyage au galop au cœur d’un héritage féminin puissant et inspirant.

En partenariat avec FLASH Festival de Photographie de Fontenay-sous-Bois, le travail de l’artiste Carolina Arantes First Generation est présenté en deux chapitres, déployés entre deux lieux et deux… En partenariat avec FLASH Festival de Photographie de Fontenay-sous-Bois, le travail de l’artiste Carolina Arantes First Generation est présenté en deux chapitres, déployés entre deux lieux et deux temporalités d’exposition. Un premier à Arles au Printemps et durant tout l’été puis un second à l’automne à Fontenay-sous-Bois à laGaleru. Développé sur huit années, First Generation est un travail documentaire consacré à la première génération de femmes françaises d’ascendance africaine. Nées de parents immigrés, ces femmes construisent leur identité à la croisée de plusieurs héritages culturels. Leur parcours témoigne d’une post-migration traversée par la force, l’engagement et l’inventivité, mais aussi par des tensions et des sentiments ambivalents. Ni pleinement perçues comme françaises en France, ni comme africaines dans les pays d’origine de leurs parents, elles ouvrent la voie à de nouvelles formes d’identités. Le projet s’appuie sur une collaboration étroite avec les femmes photographiées, ainsi qu’avec d’autres participantes qui ont accompagné la photographe dans la compréhension de leurs réalités, de leurs cultures et de leurs questionnements. Cette approche participative permet de faire émerger une parole collective, où les expériences individuelles composent un récit commun : celui d’une identité biculturelle en construction.

21e ÉDITION Fort de 20 ans d'existence, Une Rentrée en Images est un programme d'éducation et d'inclusion entièrement gratuit. Chaque année, ce dispositif d'envergure accueille plus de 400 groupes, représentant plus de 12 000 participants issus d’une douzaine de départements. Il s'adresse prioritairement aux publics scolaires ainsi qu'aux groupes des secteurs sociaux, médico-sociaux et judiciaires. Afin d'offrir une expérience adaptée et immersive, chaque groupe bénéficie d’un programme sur mesure et personnalisé, articulé autour de trois piliers fondamentaux : \- Des visites d’expositions accompagnées et guidées par l’équipe de médiation des Rencontres d’Arles. \- Des ateliers pratiques et des rencontres privilégiées au cœur du festival. \- Des activités culturelles « à la carte » conçues en collaboration avec un réseau de structures partenaires. Depuis 2025, le dispositif réaffirme sa vocation sociale en s'ouvrant encore plus largement aux publics en situation de vulnérabilité, faisant de la photographie un vecteur d'échange, d'accessibilité et de cohésion.

François Hébel, qui fut directeur des Rencontres d’Arles a choisi les quarante photos qui lui semblent essentielles dans l’œuvre du photographe. Une façon très personnelle de lui rendre hommage à travers les différents thèmes abordés par Lucien Clergue tout au long de sa carrière. Une rétrospective qui rassemble les gitans, les saltimbanques, la Camargue avec les charognes, les sables, les nus, sans oublier Cocteau et Picasso, fidèles compagnons de route du photographe.