Que faire à Villers-Buzon en juillet 2026 ?

CONCERT D’OUVERTURE LAUDATE ! Oeuvres de Mozart, Vivaldi, Haendel, Rossini Ensemble vocal EVE Isabelle Druet, mezzo-soprano Loulou Carré, danse Pierre-Yves Fleury, orgue Edlira Priftuli, direction Du Lacrimosa du Requiem de Mozart à l’Agnus Dei de la Petite Messe Solennelle de Rossini en passant par le Cum Dederit de Vivaldi, venez réécouter les plus belles pages de la musique sacrée arrangées pour une voix soliste, choeur et orgue et mises en lumière par des interventions dansées. Ce programme qui n’est ni une Messe ou un Oratorio, ni un Requiem ou un Stabbat Mater, et qui puise le matériau dans ces chef-d’œuvres, se déploie dans l’espace et le temps, tel un véritable chemin spirituel.

Rencontre avec Isabelle Gauthier, romancière. Originaire de Franche-Comté, férue de romans initiatiques, Isabelle Gauthier s'est inspirée d'un séjour de plusieurs mois dans la forêt boréale québécoise (en 2014) pour écrire "Pikutipi" (2024), son premier roman. Dégustation de produits régionaux à l'issue.

EXPOSITION PHOTOGRAPHIQUE — HUMANITÉ Fragments d’humanité, regards en résonance La médiathèque Les Mots Passants à Saint-Vit accueille l’exposition photographique « HUMANITÉ », proposée par le club photo Déclics de Partage. À travers une série d’images sensibles et puissantes, les photographes explorent ce qui nous relie : les regards, les gestes, les présences. Chaque photographie devient une tentative de capter l’essence de l’humain, dans sa simplicité comme dans sa complexité. « HUMANITÉ » est une invitation à ralentir, à observer, à ressentir. Une exposition qui interroge notre rapport à l’autre, au monde, et à nous-mêmes. Une exposition collective Le club photo Déclics de Partage réunit des passionnés aux univers variés : portrait, animalier, nature, photographie de rue…

Micro-World est une exposition sensorielle qui appelle à la tendresse et la nostalgie. L’artiste propose de se plonger dans un monde fantasmagorique comme remède à la mélancolie. À l’intérieur se déploient des choix esthétiques contemporains qui tirent leur inspiration du DIY et des loisirs créatifs avec ce désir de « pimper » à foison et de jouer avec la technique de l’impression 3d. Être punk, mais avec des strass, des stickers, des fleurs et des étoiles. Ainsi des capsules aquariums se présenteront comme des danses graphiques, lesquelles seront saupoudrées par quelques surprises.

Ceija Stojka (prononcer « Tchaïa Stoïka ») est née en 1933 dans le sud-est de l’Autriche, dans une famille rom. À cette époque, les Roms – alors appelés « Tsiganes » – sont assez nombreux dans cette région. En 1938, l’Autriche est annexée par l’Allemagne nazie. La politique raciale d’Adolf Hitler désigne les Roms, comme les Juifs et les Allemands d’origine non germanique, comme des étrangers dans leur propre pays. Privés de leurs droits, persécutés, ils sont déportés dans des camps de concentration. Ceija est arrêtée le 3 mars 1943 avec sa mère et ses frères et sœurs. Elle est envoyée au camp d’Auschwitz-Birkenau, puis transférée dans ceux de Ravensbrück puis Bergen-Belsen, d’où elle sort vivante en mai 1945. Si le génocide des Juifs – la Shoah – est rapidement reconnu, celui des Roms, dénommé Samudaripen en romani, reste longtemps ignoré. En 1988, à 55 ans, Ceija Stojka est la première personne à en témoigner dans son pays, en publiant un livre dans lequel elle raconte son enfance et la déportation de sa famille. Peu après elle commence à peindre et à dessiner, de manière autodidacte, pour exprimer ses « sentiments et souvenirs ». De là et jusqu’à son décès en 2013, elle a créé environ 1 000 œuvres. Son art évoque autant les horreurs des camps que les moments heureux de sa jeunesse ou de sa vie après la guerre. Aujourd’hui, Ceija Stojka est reconnue internationalement comme artiste et témoin essentielle du génocide des Roms. Son œuvre contribue à la mémoire de ce drame et à la connaissance de ces peuples, qui constituent la plus grande minorité d’Europe. L’exposition vous invite à découvrir la vie et l’œuvre de cette femme exceptionnelle. 112 peintures et dessins sont présentés, à l’issue d’un travail commun entre le musée des Beaux-Arts et d’Archéologie et le musée de la Résistance et de la Déportation de Besançon. La production de Ceija Stojka est traditionnellement partagée entre les « œuvres claires », des paysages et scènes évoquant la vie tsigane en roulotte, et les « œuvres sombres », qui témoignent des années terribles de la déportation. Au-delà de cette vision binaire, l’exposition vous propose de découvrir ses œuvres au prisme de l’œil, un motif récurrent et polysémique dans ses peintures et dessins. Car des beautés de la nature à la violence des camps, Ceija Stojka offre un regard lucide, sensible et profondément humain sur le monde. L’exposition se termine par un focus sur la situation des Roms en France pendant la Seconde Guerre mondiale, en s’appuyant sur l’exemple du camp d’internement ayant existé à Arc-et-Senans (Doubs) entre 1941 et 1943.

Avec ses 8 m² de plâtre brut, le plan-relief du Doubs réalisé en 1877 attire l’œil d’entrée : moyennes montagnes, plateaux et vallées se dessinent en trois dimensions au centre de l’exposition. Autour de lui, une centaine de documents – cartes, plans, registres, photographies – composent Le Doubs, en terrain connu ? illustrant le territoire et son histoire. Conçue en quatre volets – air, eau, terre et feu – l’exposition propose de (re)découvrir le territoire, notamment sous des angles inattendus. La terre rappelle la création du Doubs et la construction progressive de son identité, l’air conduit du sanatorium de Villers-le-Lac à l’hymne du Saugeais en passant par l’odeur des saucisses de Morteau et de Montbéliard. L’eau évoque la source du Doubs, quand le feu ouvre sur l’histoire industrielle du pays de Montbéliard… « Nos sujets sont choisis collectivement pour montrer la richesse de nos fonds et surprendre le public, en racontant ici le département autrement » explique le directeur adjoint des Archives. Parmi les pièces majeures, une carte de 1790 actant la création du département, ou le premier registre de délibérations du Conseil général. « Je suis fière du travail de proximité réalisé par les équipes des archives, qui permet la transmission des trésors de notre passé et de notre culture à de nombreuses associations et élèves, comme ce fut le cas pour l’exposition LIP », indique Monique Choux, Conseillère départementale du canton Besançon 1.

Mardi au jeudi de 7h à14h, vend et sam de 7h à 18h30, dim de 8h à 13h

CONCERT RAMEAU Ensemble Les Timbres: Julia Kirchner, soprano Yoko Kawakubo, violon baroque Myriam Rignol, viole de gambe Julien Wolfs, clavecin Cantates et Pièces de clavecin en concerts de Jean-Philippe Rameau Composées en 1741, les Pièces de clavecin en concerts, écrites pour trois instruments, constituent le seul exemple de musique de chambre du compositeur. Elles ont été composées en pleine maturité, elles sont de loin postérieures à ses œuvres pour clavecin seul, à sa musique religieuse et se situent après ses premiers chefs-d'œuvre lyriques. Ce programme fait dialoguer ces pièces instrumentales avec deux œuvres vocales du compositeur, la Cantate pour le jour de la Saint-Louis et la cantate Orphée.