Marseille 7e(Bouches-du-Rhône)

Kouss·Cult Kouss·Cult Pendant deux soirées, Slim Douiri et Adel Dakkar font dialoguer leurs univers culinaires en revisitant les plats à la carte du restaurant Les Bains. Né en Tunisie, Slim Douiri se forme en France, au Cordon Bleu, avant de rejoindre les cuisines de L'Atelier de Joël Robuchon. De retour à Tunis, il fonde Cult Bistro, une adresse bistronomique contemporaine où se croisent influences tunisiennes et inspirations glanées au fil de son parcours. Il est également finaliste de la troisième saison de Top Chef Middle East. Adel Dakkar, lui, est originaire d'Auvergne, il fait ses armes dans plusieurs grandes maisons avant de participer à Top Chef en 2015. Depuis 2020, il est le chef du restaurant Les Bains, au sein du nhow Marseille, où il signe une cuisine créative, méditerranéenne et résolument tournée vers les produits de saison. Retrouvez tout le programme de Kouss·Kouss, festival culinaire et culturel, sur kousskouss.com. Une production d’I.C.I. – Les grandes Tables et de Marseille Centre, en partenariat avec la Ville de Marseille et l’Office de Tourisme, des Loisirs et des Congrès de Marseille.

Venez découvrir l'exposition "Mon plus beau plan fixe" du cinéaste Hassen Ferhani au château d'If. Présentation Tout au long de l’été, le centre des monuments nationaux en partenariat avec l’Institut français vous invite à découvrir l’exposition “Mon plus beau plan fixe” d’Hassen Ferhani au coeur du château d’If. À travers trois installations dont la diffusion du film “143 rue du désert”, une immersion sonore à travers Studio Baumettes et Mon plus beau plan fixe, une œuvre créée spécialement pour le château d’If, Hassen Ferhani investit le monument dans toute sa dimension, et l’énergie varie selon le moment où l’on s’y trouve. Il propose aux visiteurs un regard sensible sur le temps long et l’esthétique du plan fixe. Entre silences et attentes, il capte le temps qui s’écoule, qui s’efface, à travers des images ancrées dans le réel. Un voyage sonore et des présences singulières, ces installations invitent à une traversée de Marseille à Alger, révélant toute la poésie, le charme et l’humanité des instants partagés. Mon plus beau plan fixe « Et si mon plus beau plan fixe n'était pas une image que j'ai filmée, mais une invitation à contempler un cadre, une fenêtre, une focale ? » Hassen Ferhani Conçue pour le château d’If, cette installation ouvre une percée vers « l’imaginal », un concept philosophique issu de l’islam. Un espace d’« intermondes » entre le sensible et l’intelligible. Depuis la chapelle de la tour Saint-Christophe, deux fenêtres cadrent l’horizon. Dans cet espace, l’artiste laisse un libre cours au regard des spectateurs et qui composent leurs propres images, en dialogue avec le paysage vivant de la Méditerranée. Le voyage est également sonore, d’un côté Alger, de l’autre Marseille. Des voix en français et en arabe accompagnent cette expérience, fragments de récits, bruits, chants et anecdotes glanés entre les deux rives. À travers cette expérience immersive, Hassen Ferhani invite à entrer dans l’intimité d’une traversée, Marseille-Alger. Studio Baumettes Au printemps 2025, le Centre national des arts plastiques et Lieux Fictifs invitent Hassen Ferhani à réaliser un film avec des personnes détenues au Centre pénitentiaire des Baumettes. L’artiste transforme alors une pièce de la prison en studio photo. Dans un décor minimaliste, huit hommes détenus font l’expérience de l’image. Au château d’If, le visiteur est invité à prendre place dans ce même décor et à écouter la bande sonore du film. En choisissant l’absence d’image, Hassen Ferhani propose une expérience partagée qui fait résonner la puissance de l’hors-champ, celle qui ouvre à l’échappée. L’installation est présentée au rez-de-chaussée de la tour Maugouvert. 143 rue du désert Au 1er étage de la tour Saint-Christophe, est présentée la projection du film “143 rue du désert”. Une immersion au cœur du désert algérien, dans un relais tenu par une femme. Pour une cigarette, un café ou quelques œufs, elle accueille routiers, êtres en errance et rêves de passage… En présentant cette installation au château d’If, Hassen Ferhani invite à pénétrer chez celle qu’il décrit comme une « sainte en son mausolée profane » et à prendre place à la table de la patronne. Une halte bienvenue, un geste d’hospitalité offert au visiteur, dans un temps suspendu, sans horloge. Malika, depuis le seuil de sa gargote devenue balise, adresse une invitation simple : « Regarder le monde ». L’artiste fait dialoguer l’intérieur du relais avec un nouvel extérieur, la mer qui entoure l’île d’If, ouvrant une perspective audacieuse vers le vaste monde. L’artiste Hassen Ferhani est un cinéaste et artiste plasticien franco-algérien. Il découvre le cinéma en 2003 en coanimant le ciné-club de l’association culturelle Chrysalide. Au sein de ce collectif, il réalise son premier court métrage, Les Baies d’Alger (2006), sélectionné dans plusieurs festivals internationaux et qui révèle déjà l’attention singulière qu’il porte aux récits, aux visages et aux espaces de la société algérienne. À travers une œuvre humaniste et engagée qui brouille les frontières entre documentaire et fiction. Hassen Ferhani s’est imposé en une dizaine d’années comme l’une des figures majeures du renouveau du cinéma algérien, et plus largement d’un cinéma attentif aux récits du réel. Parallèlement à son travail cinématographique, il explore d’autres formes de création en mobilisant la photographie, le son et l’image filmique pour concevoir des installations qui transforment les espaces et prolongent son regard sur le monde. La saison méditerranéenne Née d’une volonté présidentielle, la Saison Méditerranée portée par l’Institut Français s’inscrit dans l’ambition de construire une « Méditerranée connectée », célébrant la richesse des liens exceptionnels qui unissent les populations de cet espace. Berceau de grandes civilisations, la Méditerranée est depuis l’Antiquité un lieu de rencontres, d’échanges et de circulation des cultures comme des idées. Cette saison met à l’honneur la créativité des artistes qui, par leurs œuvres, parviennent à créer des ponts entre les pays méditerranéens et leurs populations. Elle constitue ainsi une occasion privilégiée de réflexion et de partage autour de l’offre culturelle proposée, tout en valorisant la culture, les innovations, les artistes, les jeunesses et les diasporas qui font vivre de cet espace. Lancée à Marseille le 15 mai, la Saison Méditerranée se déploiera dans toute la France jusqu’au 31 octobre, avec plus de 200 événements artistiques et culturels. C’est l’Institut français qui met en œuvre cette saison, sous le commissariat général de Madame Julie Kretzschmar. Elle a été nommée par le ministère de l’Europe et des Affaires étrangères et le ministère de la Culture. Elle est directrice artistique, commissaire et metteuse en scène. Elle travaille avec des artistes de la Rive sud de la Méditerranée et de leurs diasporas au sein de la structure Bancs Publics, basée à la Friche la Belle de Mai à Marseille. Son travail se situe entre le local et l’international, en lien surtout avec le monde arabe et le Continent africain. Elle s’intéresse aux questions de diversité, d’interculturalité et aux enjeux de représentation. Elle accompagne également des artistes qui abordent des sujets de société, ainsi que les héritages du colonialisme et les questions de métissage.

Tout au long de l’été, le centre des monuments nationaux en partenariat avec l’Institut français vous invite à découvrir l’exposition “Mon plus beau plan fixe” d’Hassen Ferhani au coeur du château à… Tout au long de l’été, le centre des monuments nationaux en partenariat avec l’Institut français vous invite à découvrir l’exposition “Mon plus beau plan fixe” d’Hassen Ferhani au coeur du château d’If. À travers trois installations dont la diffusion du film “143 rue du désert”, une immersion sonore à travers Studio Baumettes et Mon plus beau plan fixe, une œuvre créée spécialement pour le château d’If, Hassen Ferhani investit le monument dans toute sa dimension, et l’énergie varie selon le moment où l’on s’y trouve. Il propose aux visiteurs un regard sensible sur le temps long et l’esthétique du plan fixe. Entre silences et attentes, il capte le temps qui s’écoule, qui s’efface, à travers des images ancrées dans le réel. Un voyage sonore et des présences singulières, ces installations invitent à une traversée de Marseille à Alger, révélant toute la poésie, le charme et l’humanité des instants partagés.

Visite exceptionnelle d'un monument historique classé possédant un jardin remarquable. Située à Marseille, au cœur du Roucas Blanc, cette propriété dominant la Corniche Kennedy offre une vue exceptionnelle sur la mer. Le jardin de la Villa Santa Lucia présente un ensemble d’architectures et de décors en rocaille remarquables du XI Xème siècle réalisés dans les années 1890 par le rocailleur Gaspard Gardini : grottes, cascades, serre, belvédère, crèche, château fort... Aujourd’hui ce jardin est composé de pins centenaires et d’une collection de végétaux méditerranéens et subtropicaux rassemblant de nombreuses espèces et essences rares.

Le dispositif "Coach Bien-être" qui permet aux Marseillaises et aux Marseillais de bénéficier de cours d'initiation au sport, encadrés par des éducateurs sportifs diplômés. Les séances sont gratuites dans le cadre de l’Été Marseillais. Les réservations se font sur le site coaching.marseille.fr (dans la limite des places disponibles). Le programme "Coach bien-être" a pour but d'encourager la pratique d'une activité physique pour le plus grand nombre par la découverte d'activités sportives terrestres et/ou aquatiques. Le sport est un facteur essentiel de bien-être et d'une vie en bonne santé, en luttant notamment contre les dangers de la sédentarité. Comment ça marche ? Les activités sont destinées aux plus de 18 ans et se pratiquent : - en plein air, dans des parcs, ou des lieux emblématiques sur l'ensemble du territoire marseillais ; - en matinée ou en soirée selon la programmation ; Vous aurez le choix parmi des activités proposant différents niveaux d'intensité : faible, modéré ou élevé. Les séances sont encadrées par des éducateurs sportifs diplômés. 1 à 2 encadrants selon les activités et la réglementation en vigueur. Un questionnaire de santé vous sera demandé lors de votre première inscription, celui-ci permettra d'attester de votre état de santé qui, le cas échéant, vous dispensera de fournir un certificat médical. Plus d'une douzaine d'activités sont proposées lors de la saison 2026 avec différents niveaux d'intensité : faible, modéré ou élevé. À noter En cas d'alerte canicule de niveau 3 (Orange) ou 4 (Rouge), la Ville de Marseille peut prendre la décision de réduire, de décaler ou annuler tout ou partie des activités sportives programmées pour éviter de faire courir tout risque aux participant(e)s. Plus d'infos sur www.marseille.fr et sur coaching.marseille.fr Où ? En plein air, dans des parcs, ou des lieux emblématiques sur l'ensemble du territoire marseillais.

Le cinéaste et plasticien franco-algérien Hassen Ferhani investit trois tours du château d’If avec des œuvres explorant l’isolement, l’horizon et la mémoire carcérale du monument. Le cinéaste et plasticien francoalgérien Hassen Ferhani s’intéresse aux notions d’isolement et d’horizon, en s’inspirant de la situation géographique du Château d’If, élément insulaire et intermédiaire entre deux rives de la Méditerranée, et de son histoire, notamment carcérale. Trois tours du Château seront investies avec plusieurs œuvres, notamment l’installation 143, rue du Désert issue des collections du Cnap. Une nouvelle œuvre, Mon plus beau plan fixe, sera produite spécifiquement pour l’occasion. Cette nouvelle création in situ transformera l’espace de la tour Saint-Christophe en petite «salle de cinéma», où le public sera invité à s’asseoir face aux fenêtres ouvertes sur la Méditerranée et aux plans fixes qu’elles proposent, pris dans une bande sonore, en français et en arabe, mêlant récits, sonorités, chants et anecdotes récoltées entre les deux rives.

Installation artistique Mar Nostro, l'œuvre de UV LAB, interroge la Méditerranée comme espace commun, traversé par des flux, des migrations et des échanges. Son titre détourne l’expression historique Mare Nostrum — « notre mer » — pour la transformer en question contemporaine : qui est “nous” aujourd’hui ? À qui appartient cette mer ? Le pavillon s’organise autour de trois traversées évoquant l’Afrique, l’Asie et l’Europe. L’architecture privilégie la circulation à la frontière, la porosité à la clôture. Le motif unifie les cultures méditerranéennes dans un langage contemporain, entre plein et vide, relief, lumière et couleur, formant une écriture changeante selon le mouvement. Inspiré par la Lingua Franca, langue hybride des ports méditerranéens, le projet rend hommage à la culture partagée qui nous façonne, à celles et ceux qui ont traversé cette mer, et à celles et ceux qui y ont perdu la vie. Un œuvre réalisée dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026 par UV LAB, laboratoire de design et d’architecture transdisciplinaire basé à la Cité des arts de la rue. Coproductions : Ville de Marseille, Institut français et Lieux Publics, Centre national des arts de la rue et de l’espace public et Pôle International de Production et de Diffusion. Réalisée avec la collaboration des Cascadeurs et Cascadeuses du chantier d’insertion de la Cité des arts de la rue.

Résistances & Désobéissances propose à deux artistes — français et tunisien — de produire des œuvres autour du patrimoine mémoriel lié au passé colonial France-Tunisie, et notamment à partir de l’emprisonnement d’Habib Bourguiba, leader indépendantiste tunisien, entre 1939 et 1942 à la Citadelle de Marseille — alors prison politique. Le projet aborde les questions décoloniales et mémorielles à travers les méthodes alternatives de collecte d’archives et les médiums numériques, et réfléchit à la prison comme lieu de construction de résistances. Disposant de peu d’archives, la Citadelle croise son héritage avec les recherches universitaires pour reconstituer l’histoire, invoquant la création pour aborder l’archive immatérielle et la réappropriation des lieux d’oppression. Les œuvres seront présentées à la Citadelle de Marseille puis à Tunis, en lien avec les partenaires du projet Chroniques — Biennale des imaginaires numériques et le Centre d’art B7L9. En partenariat avec: Centre d’Art B7L9 / Fondation Kamel Lazaar, Museum Lab, Institut de Recherche sur le Maghreb Contemporain, Institut de recherches et d’études sur le monde arabe et musulman