Marseille 7e(Bouches-du-Rhône)

Installation artistique Mar Nostro, l'œuvre de UV LAB, interroge la Méditerranée comme espace commun, traversé par des flux, des migrations et des échanges. Son titre détourne l’expression historique Mare Nostrum — « notre mer » — pour la transformer en question contemporaine : qui est “nous” aujourd’hui ? À qui appartient cette mer ? Le pavillon s’organise autour de trois traversées évoquant l’Afrique, l’Asie et l’Europe. L’architecture privilégie la circulation à la frontière, la porosité à la clôture. Le motif unifie les cultures méditerranéennes dans un langage contemporain, entre plein et vide, relief, lumière et couleur, formant une écriture changeante selon le mouvement. Inspiré par la Lingua Franca, langue hybride des ports méditerranéens, le projet rend hommage à la culture partagée qui nous façonne, à celles et ceux qui ont traversé cette mer, et à celles et ceux qui y ont perdu la vie. Un œuvre réalisée dans le cadre de la Saison Méditerranée 2026 par UV LAB, laboratoire de design et d’architecture transdisciplinaire basé à la Cité des arts de la rue. Coproductions : Ville de Marseille, Institut français et Lieux Publics, Centre national des arts de la rue et de l’espace public et Pôle International de Production et de Diffusion. Réalisée avec la collaboration des Cascadeurs et Cascadeuses du chantier d’insertion de la Cité des arts de la rue.

Situé au pied du Fort Saint-Jean, le Mémorial des camps de la mort a été inauguré en 1995 à l'occasion du 50e anniversaire de la libération des camps. Reconfiguré en 2019 dans un concept élargi de Mémorial des déportations, il est installé dans un blockhaus de la Seconde Guerre mondiale construit par l'armée allemande dans un ensemble du verrou défensif, devant prévenir un débarquement des Alliés en Provence. Ce Mémorial rend désormais compte de la singularité de Marseille durant la Seconde Guerre mondiale : principale ville-refuge de la zone non occupée, ville transit, ville détruite, ville portuaire stratégique. Mais surtout, il contextualise au moyen de films, de témoignages ou récits de victimes parce que nés Juifs ou réprimées en tant que politiques, résistants ou otages, et de cartes, les politiques de déportation génocidaire et de répression organisées à Marseille et sa région. Dans l'exposition de préfiguration proposée depuis le mois de décembre 2019, les événements tragiques de l'année 1943 menés par les Nazis avec la collaboration du régime de Vichy seront longuement évoqués : rafles, déportations et destruction des vieux quartiers de la rive nord du Vieux-Port. Entrée gratuite dans la limite des capacités d'accueil Site rattaché au musée d'Histoire de Marseille Résistants, une génération oubliée Le Mémorial des déportations inaugure le 9 décembre au sein de son parcours semi-permanent deux nouvelles créations mémorielles et artistiques sur la Résistance à l’occupant nazi et au gouvernement de Vichy mais aussi à l’enfer du système concentrationnaire : une Exposition Résistants, une génération oubliée, une création audiovisuelle artistique immersive, Résister. Faire acte de résistance dès 1940 quand on a 20 ans et accepter de prendre tous les risques au péril de sa vie nous invitent à nous interroger sur leur motivation, leur attitude face au danger, aux souffrances physiques et morales infligées par leurs tortionnaires. Ces deux productions mémorielles et artistiques ont été conçues à partir d’une série photographique et audiovisuelle imaginée et réalisée en 2011 par Sand Arty, Auteure-Photographe. Grâce à l’aide de l’ONACVG de Marseille (Office National des Anciens Combattants et Victimes de Guerre) et de l’AFMD (Amis de la Fondation pour la Mémoire de la Déportation), l’auteure a pu retrouver quelques résistants, presque centenaires et résidents alors dans la région marseillaise, qui ont contribué à libérer notre pays de l’occupation allemande dans les années 1940. ► Afin d'être certain(e) de pouvoir bénéficier de la visite complète de toutes nos salles d'exposition, nous vous invitons à contacter le Musée avant votre visite

exposition Après le succès de l’exposition « Fashion Folklore » présentée en 2023, le Mucem consacre une exposition à Mossi Traoré, créateur atypique de la scène française pour qui la couture est à la fois terrain d’expérimentation, outil de transmission et langage collectif. Formé autant dans la rue qu’auprès des maîtres de la couture, Mossi Traoré développe une esthétique épurée et engagée. Sa démarche, incarnée notamment par son école les Ateliers Alix, nommée en hommage à la créatrice de haute-couture Madame Grès, prône une mode accessible et exigeante, ouverte à tous. Pensée en étroite collaboration avec le styliste, « Mossi Traoré, la mode aussi » propose une immersion dans un univers où la mode dialogue autant avec les cultures populaires qu’avec les arts urbains et les savoir-faire traditionnels. Silhouettes sculpturales, vidéos, textiles en interaction avec les collections du musée et gestes artisanaux jalonnent un parcours en partie immersif, invitant le visiteur à se projeter dans la reconstitution de l’atelier de Mossi Traoré et dans les réserves du Mucem, en l’incitant à toucher les matières, écouter et ressentir. Site web : [https://mucem.org/expositions/mossi/](https://mucem.org/expositions/mossi/)

Dos Mares développe, en partenariat avec l'Ambassade de France au Pérou et le Festival de photographie du nord du Pérou "Ver/Voir", un dispositif de résidence de recherche et d'exposition sur la… Dos Mares développe, en partenariat avec l'Ambassade de France au Pérou et le Festival de photographie du nord du Pérou _Ver/Voir_, un dispositif de résidence de recherche et d'exposition photographique sur la scène péruvienne. En juin et juillet 2026, nous accueillons l'artiste péruvien Lucio Mora en résidence de recherche-création. Cette résidence donnera lieu à une exposition présentée en France jusqu'à fin septembre, puis intégrée à la programmation du Festival Ver/Voir au Pérou en octobre et novembre 2026. En 2027, un·e deuxième artiste sera accueilli·e, résidence en juin et juillet, et une exposition sera conçue à partir de l'immersion en France. La collaboration avec le festival Ver/Voir existe depuis sa création en 2023 entre les villes de Trujillo, Piura, Chiclayo et Marseille. \--- La pratique de Lucio Mora explore les relations entre mémoire, territoire et image, en observant comment les processus historiques, sociaux et culturels inscrivent leurs traces dans le paysage et dans le quotidien. Il travaille principalement à travers la photographie documentaire, la recherche visuelle et l’usage des archives, en abordant des questions liées à la transformation urbaine, aux migrations, à la construction des identités et aux diverses manières dont les communautés habitent leur environnement. Son travail prend racine dans la ville de Trujillo, entendue comme un espace de convergence de temporalités multiples, de conflits et de modes d’habiter en tension. Lucio Mora (1984, Guadalupe, La Libertad, Pérou) est un artiste visuel diplômé de l’École Supérieure des Beaux-Arts de Trujillo « Macedonio de la Torre » (2009). Il a participé à de nombreuses expositions collectives et individuels au Pérou et à l’international. Il est lauréat du Prix de l’Ambassade de France au Concours de Photographie Ver/Voir 2025. Rencontres avec l'artiste et visites d'atelier à Marseille sur rendez-vous à [info@2mares.org](mailto:info@2mares.org) Plus d'informations : [www.residencesinternationales.com/lucio-mora](http://www.residencesinternationales.com/lucio-mora) Calendrier : [www.2mares.org/calendrier](http://www.2mares.org/calendrier)

Les principaux espaces dédiés sont les animations, le plein air, la maison, le made in France, la mode et le beauté, le pavillon international, l'espace corps et esprit, les institutions et services. A retrouver chaque jour en plus des exposants : La foire fait son cinéma La fête foraine Le village des sports Le village des tropiques Le village des armées ....

Chaque automne durant trois semaines, plus de deux cents artistes français et internationaux rejoignent Marseille pour s’y produire. Si Actoral est une aventure humaine et artistique palpitante, c’est aussi un événement de territoire qui rassemble. Le festival fédère une vingtaine de lieux culturels. Ensemble, nous accueillons, coréalisons et mettons en partage nos savoir-faire pour offrir une centaine de rendez-vous d’exception. Grâce à cette complicité, des milliers de festivaliers sillonnent les rues et les quartiers de Marseille pour confronter leur vision personnelle du monde aux regards posés par les artistes. Encourager la curiosité, l’exigence et l’esprit critique est notre volonté. Le festival s’inscrit dans une démarche en faveur de la découverte et de la pratique artistique pour les jeunes du territoire. Avec la complicité d’enseignants passionnés et d’associations militantes de nombreux projets sont développés : ateliers de préparation à la venue au spectacle, parcours de festivaliers, découverte des métiers du spectacle, rencontres avec des artistes... Les premiers noms du Festival actoral 2026 sont sortis ! Rendez-vous en juillet pour le dévoilement complet de la programmation et pour l'ouverture de la billetterie en ligne. prélude - 12 septembre – La Cômerie semaine 1 Tiran Willemse, SYNTHETIC/Artefact 23 et 24 septembre, Théâtre des Calanques Anacarsis Ramos / Pornotráfico, Mi madre y el dinero 24, 25 et 26 septembre, Théâtre Joliette, avec le festival Allez savoir Vimala Pons, Honda Romance 25 et 26 septembre, LaMAM, avec La Criée – Théâtre national de Marseille Mahmoud Darwich Poetry Day – avec le Centre Pompidou 25 et 27 septembre, LaMAM et le [mac] musée d'art contemporain semaine 2 Rodrigo García, Están jodidos / Dicen que se alegran 30 septembre et 1er octobre, Friche la Belle de Mai DameChevaliers – Adèle Haenel et Caro Geryl, Voir clair avec Monique Wittig 30 septembre et 1er octobre, Friche la Belle de Mai Marion Siéfert et Matthieu Bareyre, Bunker 3 et 4 octobre, Friche la Belle de Mai, avec La Criée – Théâtre national de Marseille Stéphanie Aflalo, Tout doit disparaître 3 et 4 octobre, Friche la Belle de Mai semaine 3 Smaïl Kanouté, Sô Ava 6 octobre, LaMAM Alberto Cortés, El corazón de Ester 6 et 7 octobre, Friche la Belle de Mai Philippe Quesne, Le Paradoxe de John 7 et 8 octobre, LE ZEF – Scène nationale de Marseille Jana Jacuka, HA 7 et 8 octobre, GMEM – Friche la Belle de Mai Le Zerep, Sturbzep 8 et 9 octobre, Théâtre du Bois de l’Aune, Aix-en-Provence et aussi Khalil Albatran et Bilal Alkhatib Katerina Andreou et Mélissa Guex Harald Beharie Laju Bourgain et Théophylle Dcx Sonia Chiambretto John Deneuve Samir Laghouati-Rashwan Geneviève Matthieu Dana Michel Gaëtan Rusquet Grégoire Schaller arts visuels Louisa Babari ludovic hadjeras Katia Kameli Randa Maroufi Valentin Noujaïm littérature & rencontres Haidar Al-Ghazali Jean D’Amérique Asmaa Azaizeh Mustapha Benfodil Carolina Bianchi Antoine Charbonneau-Demers Adèle Haenel Karim Kattan Victor Malzac Mascare Mehdi Meklat et Badroudine Saïd Abdallah Hippolyne NxNN Joëlle Sambi Jonas Sollberger Laura Vazquez Louisa Yousfi Des soirées avec les Éditions L’Arche, Barzakh et Tumulte

Intervenant Etienne Dambrine, enseignant-chercheur au Centre Alpin de Recherche sur les Réseaux Trophiques et Ecosystèmes Limniques (CARRTEL), INRAE-USBM Résumé « Le sol, tout le monde s’en fout… » — vraiment ? À l’occasion des 10 ans des Mercredis d’Endoume, nous vous invitons à un voyage singulier au cœur de cette terre que nous cultivons sans toujours la connaître. Elle a été façonnée au fil du temps par les roches, l’eau, le climat et les organismes qui l’habitent, comme une véritable symphonie du vivant. Pour nous conter cette fascinante histoire, nous accueillons Étienne Dambrine. Scientifique spécialiste des sols, Étienne est également acteur et musicien. Il nous invite à explorer les sols à la croisée de la science, de la musique et du théâtre.

Happy End – Parce que toutes les bonnes choses ont une fin ! C’est le nom de l’entreprise de Jeanne et Gabrielle, spécialisée en enterrements de tous types : enterrement de vie de jeune fille, de vie de garçon, et enterrement tout court. Vous êtes d’ailleurs conviés ce soir aux funérailles de Valentin, dans la solennité et la décence requise. Mais ça, c’était sans compter sur une erreur d’agenda … Avec : Juliette Nuss et Caroline Dubois Auteur : Caroline Dubois, Claire Bidet et Michel Frenna Mise en scène : Michel Frenna