Que faire à Drubec en septembre 2026 ?

De la création des premiers programmes informatiques à la recherche actuelle, de nombreuses femmes ont été pionnières dans le secteur numérique. Elles sont cependant restées les grandes oubliées de l’histoire. Solène Charton, responsable du FabLab, invite à (re)découvrir ces figures.

Dans le cadre du Planches Contact Festival de Deauville, le concours photographique collégiens propose aux collégiens de Normandie de réaliser des prises de vues et ateliers en lien avec la… Dans le cadre du Planches Contact Festival de Deauville, le concours photographique collégiens propose aux collégiens de Normandie de réaliser des prises de vues et ateliers en lien avec la thématique annuelle du festival, "Générations" en 2026. Les élèves sont invités à développer un regard d’auteur à travers une série photographique, accompagnés par leurs enseignants et à déposer leur photographie pour participer au concours. Le projet s’inscrit dans une démarche d’éducation artistique et culturelle, favorisant transmission, créativité et réflexion sur la photographie et la société qui les entoure. Les productions seront étudiées par un jury et valorisées par une restitution publique intégrée au festival ainsi que 3 prix pour récompensés les meilleures photographies.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Ce festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport en tant que phénomène culturel, social, humain et artistique. L’édition 2026 s’attachera à célébrer le sport au féminin. Les athlètes majeures et engagées d’hier et d’aujourd’hui, les femmes photographes de sport, mais aussi les femmes d’influence dans le sport, seront mises à l’honneur pendant les 3 mois du festival. Le Festival s’articulera autour de plusieurs expositions uniques, en accès libre dans toute la ville pendant trois mois, et une grande soirée d’ouverture, « La Nuit du Sport », le 6 juin au Centre International de Deauville, avec des projections collectives et une remise de prix, en présence de personnalités des mondes du sport et de la photographie.

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard : "Verdures", ou la traversée du jardin comme expérience du temps L’exposition Verdures invite à une immersion dans l’univers foisonnant d’Arnaud Rochard. Entre gravure, peinture et céramique, l’artiste déploie un « château intérieur » où les époques s’entrelacent, transformant la déambulation en une véritable expérience temporelle et sensorielle. > Une archéologie de l’imaginaire Arnaud Rochard ne se contente pas de citer l’histoire de l’art ; il en réactive les fantasmes. Ses compositions saturées et vibrantes refusent la fixité pour laisser place à un espace mental stratifié. Influencé par la saudade portugaise et l’esthétique des azulejos, son travail explore la tension entre la mélancolie d’un monde perdu et le désir d’un ailleurs apaisé. > Le jardin comme espace de collision temporelle Sous le titre Verdures, en hommage aux tapisseries végétales de la Renaissance, l’exposition propose une réflexion dense sur la stratification du temps. L'artiste y convoque des influences croisées : -Le Japonisme : dans le traitement de la perspective par plans superposés et le choix des supports. -Le Moyen Âge et la Fantasy : à travers la figure du chevalier qui guide le visiteur dans un parcours aux accents néo-gothiques. -L'Artisanat engagé : dans la lignée de William Morris (Arts and Crafts), Rochard revendique la valeur du geste, du détail et du temps long face à l'immédiateté industrielle. > Une quête de l’ailleurs À la manière d’un Viollet-le-Duc reconstruisant un passé idéalisé ou d’un Huysmans fuyant le réel par l’artifice, Arnaud Rochard crée un espace syncrétique. Verdures n’est pas une simple exposition, mais une traversée immersive où la nature, l’histoire et l’invention se fondent pour offrir une alternative sensible à la modernité. « Une invitation à suspendre le réel pour habiter, le temps d’un parcours, un monde recomposé, fragile et résolument ouvert. » > L'artiste : Né en 1986, Arnaud Rochard est diplômé de l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne. Après dix ans passés à Bruxelles, il retourne vivre et travailler en Bretagne. Il y développe un travail transdisciplinaire entre la gravure, la peinture et la céramique. En 2018, il a reçu la Bourse d’aide à la création de la DRAC Pays de Loire et, en 2019, le Prix Pierre Cardin pour la gravure de l’Académie des Beaux-Arts. En 2021 et 2022 il est résident à la Casa de Velázquez à Madrid. Le travail d’Arnaud Rochard est le fruit d’un processus proche de l’artisanat d’art qu’il décline dans un univers inspiré aussi bien de l’imagerie sauvage, cruelle, ténébreuse que de la parade fantastique d’un romantisme mythologique. Mais ces codes figuratifs, s’ils sont présents, tels des indices, n’envahissent jamais la perception de l’ensemble, celle d’un paysage composé d’une végétation foisonnante et éparse. L’objet de sa recherche s’y dévoile alors : la Nature et l’allégorie de la Liberté. (Maëlle Delaplanche)

Le Domaine des Enclos est un parc exceptionnel de 33 hectares légué à la Ville de Deauville en 1973. Il fut acquis en 1937 par Calouste Gulbenkian (1869-1955), homme d’affaire doublé d’un esthète, qui fut l’un des plus grands collectionneurs d’art du XXe siècle. Il va réaliser là le jardin dont il rêve et en confie la réalisation au paysagiste Achille Duchêne. Des décennies après sa conception, le parc reste un endroit magique, une facette méconnue et réjouissante d’un Deauville secret. Plus que tout, il a conservé le charme et la beauté que son créateur avait jadis fait réaliser, avec une rare sensibilité.

Les Franciscaines accueille en 2026 le Centre Pompidou dans le cadre du programme Constellation pour une toute première collaboration. Consacrée à l'un des artistes français les plus populaires de la première moitié du XXᵉ siècle, au style immédiatement reconnaissable, l'exposition rend notamment justice à l'extraordinaire richesse créative de Dufy qui, loin de se limiter à la seule peinture de chevalet, s'est étendue au dessin, à la gravure, à la céramique et à l'art textile. Une centaine d'œuvres, dont plus de soixante peintures, sont présentées dans un parcours en dix sections, à la fois chronologiques et thématiques, faisant aussi la part belle à des représentations de Deauville et de ses environs.

À l’occasion de ses 20 ans, la marque normande Heula poursuit sa route et s’installe désormais à « Dozulait », après une première étape à Heuland. Du 13 juin au 6 septembre, 30 panneaux humoristiques investissent le centre-ville ainsi que le parc de Silly pour proposer aux visiteurs un parcours en plein air original et accessible à tous. À travers un humour 100 % normand, l’exposition met en scène les territoires, les traditions et les coutumes locales revisitées avec malice. Chaque panneau s’amuse des références régionales et offre de nombreux clins d’œil qui invitent au sourire et à la découverte. Pensée comme une balade artistique et ludique, cette exposition estivale propose une expérience conviviale et fédératrice, avec une promesse simple : le sourire garanti. Une belle occasion de (re)découvrir Dozulé autrement, au rythme de l’humour normand, tout au long de l’été.

Le sport dans l'image, l'image dans le sport ! Le Deauville Sport Images Festival est un festival de la photographie et des cultures sportives d’envergure internationale, qui s’attache à explorer, à travers l’image, les multiples dimensions du sport. Exposition : "Parcours de championnes : La force au féminin", par Paris Match Les sportives ne sont pas des championnes comme les autres. Femmes d’influence, mères, pionnières, entrepreneures ou combattantes, elles ont toujours un petit quelque chose en plus. Confrontées, depuis des décennies, à des commentaires, à des obstacles, à des regards, ou à des problématiques qui ne touchent pas leurs homologues masculins, elles ont dépassé le simple statut d’athlète. Vingt championnes, c’est évidemment vingt destins exceptionnels. Mais célébrer le sport au féminin, ce n’est pas qu’une affaire de titres ou de palmarès. C’est aussi une manière de comprendre des trajectoires complexes. En accompagnant ces grandes figures du sport au cours des soixante-dix-sept dernières années, un lien profond s’est noué avec Paris Match. Un lien de confiance qui leur permet de se dévoiler telles qu’elles sont et de se confier devant l’objectif comme rarement. À travers les portraits de Surya Bonaly, Marion Bartoli, Christine Arron ou encore Florence Arthaud... on découvre, ou redécouvre, leurs blessures intimes. Les injustices, les tricheries ou les événements de la vie qui poussent à se dépasser. Faire front sans renier ses vulnérabilités, c’est ce qui unit les athlètes sélectionnées. Puisque le sport est affaire de transmission et de passage de témoin, il était important de ne pas oublier celles qui ont ouvert la voie. Jeannie Longo posant les bases d’un cyclisme féminin, dont bénéficie à présent Pauline Ferrand-Prévot ; Marie-José Pérec, sacrée vingt-huit ans après Colette Besson sur la même distance. Les championnes d'aujourd'hui sont les héritières des pionnières d’hier. Le sport féminin, c’est également une façon de remettre l’Histoire en perspective. Qui se souvient que 1968 fut une année résolument féminine ? Des sommets enneigés de Grenoble, où Marielle Goitschel et les copines du ski alpin décrochent quatre médailles en trois épreuves, à la piste brûlante du stade olympique de Mexico, qui voit Colette Besson signer un exploit inoubliable dans une édition où Christine Caron est la première femme porte-drapeau tricolore, les femmes élèvent le sport français. Entre ces différents clichés, les époques et les disciplines dialoguent. Certaines femmes, comme Serena Williams, dépassent le cadre de leur discipline, redéfinissent les codes et s’imposent comme des icônes culturelles. Mais chacune à sa manière a réussi à sublimer un effort individuel pour le transformer en un destin partagé avec tous. Paris Match et le sport, c’est la rencontre entre deux entités qui sortent du cadre. Au fil de nos pages, les champions deviennent des héros, les stades du monde entier se transforment en arènes et chaque événement se mue en moment d’éternité suspendu. Derrière les gouttes de sueur et les larmes de joie ou de tristesse se cache toujours une histoire immortalisée par un récit et un cliché qui traversent le temps. Tremplin vers l’éternité, Paris Match s’empare du sport, en fait sa muse et peint de grandes fresques magistrales d’où jaillit une émotion universelle. Celle qui regarde plus loin que la performance brute, les records ou les médailles. Celle qui s’impose à tous. Celle par laquelle s’écrit une légende. En lettres d’or, évidemment.