Créteil(Val-de-Marne)

Ce second atelier s’appuie sur un corpus de photographies anciennes en noir et blanc datant des années 1900-1950. Ces images constituent à la fois un clin d’œil aux débuts de la photographie dans le… Ce second atelier s’appuie sur un corpus de photographies anciennes en noir et blanc datant des années 1900-1950. Ces images constituent à la fois un clin d’œil aux débuts de la photographie dans le sillage des premières expérimentations de Nicéphore Niépce et un témoignage précieux des usages photographiques de l’époque. Souvent réalisées en studio, ces photographies mettent en scène des individus seuls ou en groupe : portraits de famille, souvenirs d’enfance, hommage à un cher disparu ; elles révèlent une attention particulière portée à la posture, au décor, au mobilier et à une certaine solennité propre aux codes visuels du début du XXe siècle.

Produits frais, légumes, viandes, poissons ... Retrouvez toute la convivialité des marchands forains et le plaisir de faire de bonnes affaires sur les étals des marchés franciliens.

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! %i%Madeleine de Stefania Tansini%/b% Comment danser la madeleine de Proust ? Transformant une idée littéraire en matière chorégraphique, Stefania Tansini, étoile montante de la scène italienne, crée un trio féminin d’une rare intensité sur les traces de la mémoire sensorielle. À partir du célèbre épisode de la madeleine de Marcel Proust, Stefania Tansini construit une pièce pour trois danseuses qui puise au cœur de ce moment où le passé s’invite dans le présent avec une puissance fulgurante. Elle invente une danse en perpétuelle mutation, qui décompose les gestes, les fragmente, jusqu’à les faire disparaître pour les donner à renaître autrement. Les corps, habités de présences multiples, interagissent avec un espace qui devient lui-même un partenaire de jeu, modifiant sans cesse leurs trajectoires. Entre précision chorégraphique et écoute de l’environnement, la danse ouvre ici un territoire où perception, souvenir et imagination se confondent. Une œuvre singulière qui invite à accueillir avec douceur les images, les réminiscences et les qualités sensorielles que la mémoire du corps réveille. Mardi 1er décembre 2026 à 20h Mercredi 2 décembre 2026 à 20h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! Madeleine de Stefania Tansini Comment danser la madeleine de Proust ? Transformant une idée littéraire en matière chorégraphique, Stefania Tansini, étoile montante de la scène italienne, crée un trio féminin d’une rare intensité sur les traces de la mémoire sensorielle. À partir du célèbre épisode de la madeleine de Marcel Proust, Stefania Tansini construit une pièce pour trois danseuses qui puise au cœur de ce moment où le passé s’invite dans le présent avec une puissance fulgurante. Elle invente une danse en perpétuelle mutation, qui décompose les gestes, les fragmente, jusqu’à les faire disparaître pour les donner à renaître autrement. Les corps, habités de présences multiples, interagissent avec un espace qui devient lui-même un partenaire de jeu, modifiant sans cesse leurs trajectoires. Entre précision chorégraphique et écoute de l’environnement, la danse ouvre ici un territoire où perception, souvenir et imagination se confondent. Une œuvre singulière qui invite à accueillir avec douceur les images, les réminiscences et les qualités sensorielles que la mémoire du corps réveille. Mardi 1er décembre 2026 à 20h Mercredi 2 décembre 2026 à 20h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes

Martin Page dévoile une sélection d’œuvres (fiction, bande dessinée, poésie et musique) qui ont marqué son imaginaire et nourri sont regard sur le monde. Avec sensibilité et générosité, iel nous… Accompagné par Les Filles du Loir, Martin Page évoque son dernier livre de poésie, Nonbinaires (2024, éd. Bruno Doucey) et présente une sélection d'œuvres qui l'ont marqué. Né en 1975, Martin Page vit en Loire-Atlantique. Iel est écrivain, poète et éditeur. Iel a suivi des études dans des filières aussi différentes que le droit, l’anthropologie, l’histoire de l’art ou encore la philosophie avant de publier un premier roman en 2001, Comment je suis devenu stupide (éd. Le Dilettante). Depuis, iel a publié onze romans, de la poésie et six essais, dont Douceur de la musculation (2025, Le Nouvel Attila). Avec Coline Pierré, iel a créé la maison d'édition monstrograph (2015-2022). Martin page est nonbinaire, ses pronoms sont il/iel. Ses livres sont traduits dans une dizaine de langues.

Martin Page dévoile une sélection d’œuvres (fiction, bande dessinée, poésie et musique) qui ont marqué son imaginaire et nourri sont regard sur le monde. Avec sensibilité et générosité, iel nous guide dans sa bibliothèque idéale. Accompagné par Les Filles du Loir, Martin Page évoque son dernier livre de poésie, Nonbinaires (2024, éd. Bruno Doucey) et présente une sélection d'œuvres qui l'ont marqué. Né en 1975, Martin Page vit en Loire-Atlantique. Iel est écrivain, poète et éditeur. Iel a suivi des études dans des filières aussi différentes que le droit, l’anthropologie, l’histoire de l’art ou encore la philosophie avant de publier un premier roman en 2001, Comment je suis devenu stupide (éd. Le Dilettante). Depuis, iel a publié onze romans, de la poésie et six essais, dont Douceur de la musculation (2025, Le Nouvel Attila). Avec Coline Pierré, iel a créé la maison d'édition monstrograph (2015-2022). Martin page est nonbinaire, ses pronoms sont il/iel. Ses livres sont traduits dans une dizaine de langues.

Conférence "Quelles transitions pour nos mobilités d’ici 2050 ?" par Aurélien Bigo Entrée libreL’Université populaire d’Arcueil organise des conférences débats portant sur des sujets de société. Entrée libre, sans réservation dans la limite des places disponibles. Mardi 1er décembre à 20h - "Quelles transitions pour nos mobilités d’ici 2050 ?" Les transports constituent un enjeu climatique majeur, avec l’exigence de sortir du pétrole d’ici 2050, alors que les consommations peinent à baisser significativement ces dernières années. Aussi la transition devra répondre aux autres enjeux de durabilité des transports, en termes de pollution de l’air, de consommations de ressources, d’espace, de bruit ou d’inactivité physique. Cela demandera de combiner les leviers de technologie et de sobriété, qui feront l’objet de la conférence. Conférence présentée par Aurélien Bigo, chercheur sur la transition énergétique des transports. Il a soutenu sa thèse sur ce sujet en 2020, puis a travaillé en 2021 sur les scénarios Transition(s) 2050 de l’Agence de l’environnement et de la maîtrise de l’énergie (ADEME). Il est désormais chercheur indépendant et associé à la chaire Énergie et Prospérité. Publications : \- BIGO A., Voitures - Fake or not ?, Tana éditions, 2023. \- BIGO A., Les transports face au défi de la transition énergétique. Explorations entre passé et avenir, technologie et sobriété, accélération et ralentissement, Thèse de doctorat, sous la direction de Patricia Crifo et Guy Meunier, Paris, Institut polytechnique, 2020. Conférence programmée à l’occasion de la journée mondiale des transports durables.

Cette soirée plaira aux fans de… She Wants Revenge, Twin Tribe & French Police ! HAUNT ME (22h00) (Darkwave - Texas, US) Haunt Me est le fruit de l'imagination du chanteur et multi-instrumentiste Darius Davila, qui a fondé le groupe en février 2021. Après avoir sorti le premier EP et le premier album complet de Haunt Me la même année, Darius a recruté son ami Hilario Bautista, avec qui il avait déjà travaillé pendant des années au sein de plusieurs groupes précédents. Depuis lors, le duo écrit et compose de la musique ensemble, sortant plusieurs EP acclamés par la critique, dont leur deuxième album, « Watch You Bleed », sorti le jour de la Saint-Valentin 2025, qui a rencontré un grand succès tant auprès de la critique que du public. Le groupe se produit actuellement en trio depuis San Antonio, au Texas, avec Nicholas Devora à la basse et au synthé-basse. Le son du groupe peut être décrit comme une fusion de post-punk, de darkwave et d’indie rock. Il s’inspire d’artistes modernes et classiques tels qu’Interpol, The Smiths, The Cure, The Strokes, Hers, Joy Division, Arctic Monkeys, Depeche Mode et New Order. La suite de la programmation arrive très vite ! Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr