Créteil(Val-de-Marne)

Ce second atelier s’appuie sur un corpus de photographies anciennes en noir et blanc datant des années 1900-1950. Ces images constituent à la fois un clin d’œil aux débuts de la photographie dans le… Ce second atelier s’appuie sur un corpus de photographies anciennes en noir et blanc datant des années 1900-1950. Ces images constituent à la fois un clin d’œil aux débuts de la photographie dans le sillage des premières expérimentations de Nicéphore Niépce et un témoignage précieux des usages photographiques de l’époque. Souvent réalisées en studio, ces photographies mettent en scène des individus seuls ou en groupe : portraits de famille, souvenirs d’enfance, hommage à un cher disparu ; elles révèlent une attention particulière portée à la posture, au décor, au mobilier et à une certaine solennité propre aux codes visuels du début du XXe siècle.

Après une première exposition en 2024, le Réseau LUX propose pour la deuxième fois, à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie une exposition collective réunissant ses 33 festivals et foires de… 200LUX EXPO Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous. 200 LUX À l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, le Réseau LUX rend hommage à deux siècles d'innovation et de création photographique en proposant au grand public un projet articulé autour de 3 axes pensés pour être accessibles à toutes et tous sur l'ensemble du territoire. - DICTIONNAIRE (PRESQUE) COMPLET DE LA PHOTOGRAPHIE - Un objet éditorial qui retrace 200 ans d'histoire de la photographie à travers les yeux des membres du réseau. - 200LUX EXPO – Une exposition collective de l'ensemble des membres du Réseau LUX à la MAC, Maison des Arts de Créteil, scène nationale (94). - LUX TOUR – Un tour de France en caravane, laboratoire argentique, mobile pour faire vivre une expérience artistique, participative et immersive. Le Réseau LUX Le Réseau LUX est le réseau national des festivals et foires de photographie. Il rassemble des structures engagées sur tout le territoire autour d’une ambition commune : faire vivre la photographie au plus près des publics. À travers ses actions, le Réseau LUX œuvre à sensibiliser à la photographie sous toutes ses formes, soutenir la création et celles et ceux qui la portent, et développer la visibilité ainsi que le rayonnement des 33 festivals et foires qui composent le réseau.

Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective de la à… Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous.

Après une première exposition en 2024, le Réseau LUX propose pour la deuxième fois, à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie une exposition collective réunissant ses 33 festivals et foires de photographie membres. 200LUX EXPO Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous. 200 LUX À l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, le Réseau LUX rend hommage à deux siècles d'innovation et de création photographique en proposant au grand public un projet articulé autour de 3 axes pensés pour être accessibles à toutes et tous sur l'ensemble du territoire. DICTIONNAIRE (PRESQUE) COMPLET DE LA PHOTOGRAPHIE - Un objet éditorial qui retrace 200 ans d'histoire de la photographie à travers les yeux des membres du réseau. 200LUX EXPO – Une exposition collective de l'ensemble des membres du Réseau LUX à la MAC, Maison des Arts de Créteil, scène nationale (94). LUX TOUR – Un tour de France en caravane, laboratoire argentique, mobile pour faire vivre une expérience artistique, participative et immersive. Le Réseau LUX Le Réseau LUX est le réseau national des festivals et foires de photographie. Il rassemble des structures engagées sur tout le territoire autour d’une ambition commune : faire vivre la photographie au plus près des publics. À travers ses actions, le Réseau LUX œuvre à sensibiliser à la photographie sous toutes ses formes, soutenir la création et celles et ceux qui la portent, et développer la visibilité ainsi que le rayonnement des 33 festivals et foires qui composent le réseau.

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! %i%Madeleine de Stefania Tansini%/b% Comment danser la madeleine de Proust ? Transformant une idée littéraire en matière chorégraphique, Stefania Tansini, étoile montante de la scène italienne, crée un trio féminin d’une rare intensité sur les traces de la mémoire sensorielle. À partir du célèbre épisode de la madeleine de Marcel Proust, Stefania Tansini construit une pièce pour trois danseuses qui puise au cœur de ce moment où le passé s’invite dans le présent avec une puissance fulgurante. Elle invente une danse en perpétuelle mutation, qui décompose les gestes, les fragmente, jusqu’à les faire disparaître pour les donner à renaître autrement. Les corps, habités de présences multiples, interagissent avec un espace qui devient lui-même un partenaire de jeu, modifiant sans cesse leurs trajectoires. Entre précision chorégraphique et écoute de l’environnement, la danse ouvre ici un territoire où perception, souvenir et imagination se confondent. Une œuvre singulière qui invite à accueillir avec douceur les images, les réminiscences et les qualités sensorielles que la mémoire du corps réveille. Mardi 1er décembre 2026 à 20h Mercredi 2 décembre 2026 à 20h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes

Découvrez la programmation de danse contemporaine de l'Atelier de Paris / CDCN, à la Cartoucherie dans le Bois de Vincennes ! Madeleine de Stefania Tansini Comment danser la madeleine de Proust ? Transformant une idée littéraire en matière chorégraphique, Stefania Tansini, étoile montante de la scène italienne, crée un trio féminin d’une rare intensité sur les traces de la mémoire sensorielle. À partir du célèbre épisode de la madeleine de Marcel Proust, Stefania Tansini construit une pièce pour trois danseuses qui puise au cœur de ce moment où le passé s’invite dans le présent avec une puissance fulgurante. Elle invente une danse en perpétuelle mutation, qui décompose les gestes, les fragmente, jusqu’à les faire disparaître pour les donner à renaître autrement. Les corps, habités de présences multiples, interagissent avec un espace qui devient lui-même un partenaire de jeu, modifiant sans cesse leurs trajectoires. Entre précision chorégraphique et écoute de l’environnement, la danse ouvre ici un territoire où perception, souvenir et imagination se confondent. Une œuvre singulière qui invite à accueillir avec douceur les images, les réminiscences et les qualités sensorielles que la mémoire du corps réveille. Mardi 1er décembre 2026 à 20h Mercredi 2 décembre 2026 à 20h, suivi d'un bord de plateau avec les artistes

Cinq ans après sa disparition, redécouvrir l'héritage d'un grand penseur de l'économie. À l'occasion du cinquième anniversaire de la disparition de János Kornai, cette exposition exceptionnelle rend hommage à l'un des plus grands économistes du XXᵉ siècle. Grâce à la générosité de ses enfants, le public pourra découvrir une collection inédite de photographies personnelles retraçant les moments marquants de sa vie familiale, universitaire et internationale. Au-delà de ces archives rares, l'exposition a pour ambition de transmettre aux nouvelles générations l'œuvre intellectuelle de János Kornai, dont les analyses continuent d'éclairer les débats contemporains sur les systèmes économiques, les réformes institutionnelles et les politiques publiques. Le vernissage officiel se tiendra le 30 novembre 2026 à 16h30 à l'Inalco, en présence des enfants de János Kornai ainsi que d'éminents économistes, universitaires et chercheurs ayant travaillé sur son œuvre ou s'en étant inspirés. Il sera suivi d'une conférence exceptionnelle de deux heures consacrée à son héritage intellectuel. János Kornai (1928–2021) était un économiste hongrois de renommée mondiale, professeur à l'Université Harvard et membre de nombreuses académies scientifiques internationales. Spécialiste de l'économie socialiste et des économies en transition, il a profondément renouvelé la compréhension des mécanismes de fonctionnement des systèmes planifiés. Ses recherches ont notamment mis en évidence le phénomène de la pénurie chronique, caractéristique des économies socialistes centralisées, ainsi que le concept désormais incontournable de contrainte budgétaire molle (soft budget constraint), largement utilisé pour analyser les entreprises publiques, les institutions financières et les politiques économiques contemporaines. Après la chute des régimes communistes, ses travaux ont également contribué à la réflexion sur les transitions vers l'économie de marché, la gouvernance publique, les institutions démocratiques et les réformes économiques. Son œuvre continue d'influencer économistes, décideurs publics et chercheurs dans le monde entier. Parmi ses principaux ouvrages figurent : * Overcentralization in Economic Administration (1959) * Anti-Equilibrium (1971) * Economics of Shortage (1980) * Contradictions and Dilemmas (1986) * The Socialist System: The Political Economy of Communism (1992) * Highway and Byways: Studies on Reform and Post-Communist Transition (1995) * By Force of Thought (2006) Vernissage le 30 novembre à 16h30 Cet évènement est financé par le CREE ainsi que le CS de l’Inalco.

Martin Page dévoile une sélection d’œuvres (fiction, bande dessinée, poésie et musique) qui ont marqué son imaginaire et nourri son regard sur le monde. Avec sensibilité et générosité, iel nous… Accompagné par Les Filles du Loir, Martin Page évoque son dernier livre de poésie, Nonbinaires (2024, éd. Bruno Doucey) et présente une sélection d'œuvres qui l'ont marqué. Né en 1975, Martin Page vit en Loire-Atlantique. Iel est écrivain, poète et éditeur. Iel a suivi des études dans des filières aussi différentes que le droit, l’anthropologie, l’histoire de l’art ou encore la philosophie avant de publier un premier roman en 2001, Comment je suis devenu stupide (éd. Le Dilettante). Depuis, iel a publié onze romans, de la poésie et six essais, dont Douceur de la musculation (2025, Le Nouvel Attila). Avec Coline Pierré, iel a créé la maison d'édition monstrograph (2015-2022). Martin page est nonbinaire, ses pronoms sont il/iel. Ses livres sont traduits dans une dizaine de langues.