Val-de-Marne(94)

Ciné-rencontre

Chez Sanofi, nous soutenons l'employabilité des jeunes avec « Place d'Avenir », notre programme de Jobdating, Coaching et Gaming et nous accueillerons des étudiants en recherche de stage Sanofi organise son événement annuel dédié à la découverte des métiers, à l'accompagnement vers l'emploi et au recrutement des étudiants de tous horizons.​ Le 4 novembre 2026, Sanofi ouvre les portes de son site de Gentilly et propose aux jeunes une expérience immersive.​ Au cœur de notre village, ils découvriront les métiers et les innovations qui façonnent l’avenir de la santé chez Sanofi. Ils participeront à la Fresque de l'IA en santé, bénéficieront d'un coaching CV personnalisé, et s'ils ont candidaté à une offre de stage, rencontreront nos équipes Recrutement lors d'un Job Dating exclusif.r du Biolauch pour les stagiaires de 3ème.

Votre fiche Google peut alors faire la différence. Photos, horaires, services, avis, description… une fiche bien renseignée et régulièrement mise à jour peut donner envie à un client de vous choisir. Et si votre fiche Google vous permettait d’attirer davantage de clients ? Lorsqu’un client recherche un professionnel près de chez lui, il commence le plus souvent par Google. Votre fiche Google peut alors faire la différence. Photos, horaires, services, avis, description… une fiche bien renseignée et régulièrement mise à jour peut donner envie à un client de vous choisir plutôt qu’une autre entreprise. La prochaine réunion de l'Arti'Club va vous permettre d'optimiser votre référencement (Comment améliorer votre fiche Google, mettre en avant votre savoir-faire, gérer vos avis, gagner en visibilité auprès de vos clients locaux) Le mercredi 4 novembre à 18h en présentiel à la CMA IDF 27 avenue Raspail - 94100 Saint-Maur-des Fossés. Ce temps de présentation se prolongera par un cocktail, moment privilégié pour échanger et élargir votre réseau. Soyez actifs et rejoignez nous le 4 novembre à 18h, dans les locaux de votre CMA.

Pour sa troisième édition, Openbach consacre une nouvelle exposition au dessin de modèle vivant. %b%Nos corps dessinés 2026 (Exposition de modèles vivants)%/b% %b%Pour sa troisième édition, Openbach consacre une nouvelle exposition au dessin de modèle vivant.%/i% Du 4 au 25 novembre 2026, la galerie réunira une sélection de dessins réalisés lors de séances de modèle vivant, témoignant de la diversité des regards, des techniques et des sensibilités des artistes. Rendez-vous le 4 novembre à partir de 17h pour le vernissage Du 04/11 au 25/11 - Nos corps dessinés 04/11 - Vernissage de 17h à 22h - Entrée libre 25/11 - Finissage de 17h à 22h - Entrée libre Entrée libre tous les mercredi de 14h à 18h

Retrouvez les œuvres de Robert Combas, figure majeure de la Figuration libre, dans la Sainte-Chapelle du château de Vincennes ! Les Monuments Nationaux présentent dans la Sainte Chapelle du château de Vincennes l'exposition "Robert Combas - On dit que je suis grotesque..." Réalisées dans les années 1980, une quinzaine d’œuvres emblématiques de l’artiste, issues de la collection de Didier Moiselet, investiront la nef de l’édifice. Parmi elles, d’immenses acryliques sur drap, hautes de plus de deux mètres et rarement exposées ! Personnages foisonnants, couleurs vives, compositions denses et narratives : l’univers de Robert Combas se découvre ici dans sa bouillonnante inventivité. Cette sélection d’œuvres permet de mesurer la force créative de l’artiste et l’importance de son rôle dans le renouveau de la peinture française au début des années 1980. Sous la lumière colorée des vitraux de la Sainte-Chapelle, une rencontre saisissante entre l’univers truculent de Robert Combas et l’une des merveilles de l’art gothique français !

#define moon est l’une des installations de lumière cinétique les plus représentatives de WHYIXD sélectionnée pour illuminer le château de Vincennes. Pour cette nouvelle création spécifique au site, #define moon : Château de Vincennes présente neuf formes lumineuses mobiles qui évoquent les phases croissantes et décroissantes de la lune grâce à une rotation mécanique et à un éclairage programmé. L’œuvre fait évoluer dynamiquement ses couleurs et ses rythmes en fonction des données météorologiques et de température locales recueillies en temps réel. Chaque heure, elle se synchronise temporairement avec son installation sœur située au Songshan Cultural and Creative Park à Taipei afin d’afficher les conditions atmosphériques actuelles de la ville, utilisant ainsi les données environnementales pour créer un lien entre deux lieux historiquement distincts, réunis sous une même lune. %b%Tarifs%/i% * Tarif plein 18,00 € * Tarif réduit 14,00 € Tarif valable pour les catégories suivantes : \- Demandeurs d'emploi \- Bénéficiaires du RSA \- Personnes en situation de handicap sur présentation de la carte Mobilité inclusion, mention "Invalidité" Sur présentation d'un justificatif * Gratuit Gratuit pour les moins de 6 ans Gratuit pour les moins de 6 ans (5 ans et 364 jours). Les enfants de moins de 6 ans doivent être munis d'un billet. Billet gratuit - personne accompagnant une personne en situation de handicap Billet gratuit valable pour 1 accompagnant de personne en situation de handicap sur présentation de la carte Mobilité inclusion, mention « Invalidité » * Tarif enfant, jeune et étudiant 12,00 € Tarif valable pour les catégories suivantes : \- Étudiants \- Enfants et jeunes de 6 à 24 ans (inclus) Sur présentation d'un justificatif * Tarif famille 2 adultes et 2 enfants 12€ par personne Tarif valable pour 2 adultes + 2 enfants âgés de 6 à 24 ans (inclus) * Tarif famille 2 adultes et 3 enfants 9,60€ par personne Tarif valable pour 2 adultes + 3 enfants âgés de 6 à 24 ans (inclus) * Tarif groupe à partir de 10 personnes 14,00 € par personne

Trajectoire(s) réunit douze artistes contemporain·es autour d’un dialogue sensible et pluriel, esquissant un portrait kaléidoscopique des territoires périphériques. Issu·es de contextes et de… Trajectoire(s) réunit douze artistes contemporain·es autour d’un dialogue sensible et pluriel, esquissant un portrait kaléidoscopique des territoires périphériques. Issu·es de contextes et de géographies diverses, de la banlieue parisienne aux favelas brésiliennes, de Casablanca à Séoul, i·els explorent ces espaces à la fois vécus et projetés. À travers la photographie, le film, l’installation ou le livre d’artiste, les œuvres interrogent les formes de vie qui émergent dans ces zones souvent reléguées aux marges. Elles révèlent des réalités où se mêlent reconnaissance et mise à l’écart, mémoire et transformation, contrainte et émancipation. Les artistes s’attachent aux gestes, aux corps, aux voix et aux récits qui habitent ces territoires, affirmant que l’intime est politique. Des trajectoires individuelles s’y dessinent -celles de femmes, de jeunes, de travailleur·ses, de communautés- qui composent autant de manières d’habiter le monde. Qu’il s’agisse de luttes sociales, de migrations, de dynamiques urbaines ou de constructions identitaires, chaque œuvre témoigne d’une expérience située, tout en faisant écho à des enjeux collectifs. Trajectoire(s) ne cherche pas à figer ces espaces, mais à en restituer les mouvements, les circulations et les transformations. L’exposition met en lumière des formes de résistance et de réinvention, où l’art devient un outil pour rendre visibles des existences trop souvent tenues à distance. En faisant dialoguer ces pratiques, Trajectoire(s) révèle les périphéries comme des lieux de création, de mémoire et de devenir, des espaces où se redéfinissent, en creux, les contours de nos sociétés contemporaines. Les artistes présenté·es : Carolina Arantes, Sabrina Belouaar, Mohamed Bourouissa, Laïs Decaster, Hicham Gardaf, Marjorie Gosset, Gil Lesage, Anne Mocaër, Adriana Pagliai, Léa Rivera-Hadjes, Sandra Rocha et Rio Saito.

Exposition de Vanina Langer et Magali Wehrung Samedi 10 octobre à 18h30 A la Maison des arts plastiques Rosa Bonheur Suivi de La Noce des vivants (fête d’un horizon ici-bas) Entre art visuel, design, création culinaire et performance, les deux artistes représentent un monde qui fête sa fertilité. Elles mêlent une pluralité de techniques : art textile, céramique, dessin, création culinaire et musique. La vitalité de leur œuvre cherche un équilibre entre joie et spiritualité, nature et culture, tradition et contemporanéité. Les deux artistes ont commencé leur résidence de territoire à Chevilly-Larue en visitant la Ressourcerie, elles y ont glané quelques objets et des robes de mariées immaculées. Après quelques ateliers menés au bas des tours du quartier des Sorbiers à la rencontre des habitants pour préparer leur parade Gloria qui célèbre nos vies ici-bas, elles ont souhaité rappeler le visage d’un Pays de vie. Ce Paysage originel est plein de fraîcheur, il donne à manger, à partager, et invite à se retrouver à l’horizontale. Work in progress façonné de textiles au fil des ateliers menés avec le public, c’est à ses pieds qu’il s’est agi de réparer mais aussi de se parer pour l’avenir. Les habitant.es ont pris la pose et un tableau commence à se mouvoir pour recycler, se réinstaller dans nos cycles de vie. À travers leurs interventions, les artistes souhaitent mettre en place un dispositif d’alliance magique qui esquisse l’idée d’un sauvetage politique. La chanson de Niagara leur est venue, elles ont changé la fin pour préparer “La Noce des vivants” : “Pendant que les champs brûlent, que les arbres se penchent, et que la plaine ondule, dans les herbes écrasées, juste après que l’allumette ait craqué, Poussières dans les cheveux et yeux cernés” Le feu est venu nous atteindre Nous sommes redescendues pour l’éteindre Et, sans inutile regret, ni attendre que les larmes viennent, À la Terre, nous avons marié vos enfants. Maison des arts plastiques Rosa Bonheur 34 rue Henri Cretté – Tél. : 01 56 34 08 37 - [artsplastiques@ville-chevilly-larue.fr](mailto:artsplastiques@ville-chevilly-larue.fr) [https://www.facebook.com/Maisondesartsplastiquesrosabonheur](https://www.facebook.com/Maisondesartsplastiquesrosabonheur) [https://www.instagram.com/maison.rosa.bonheur/?hl=fr](https://www.instagram.com/maison.rosa.bonheur/?hl=fr) Accès : Métro ligne 14 arrêt « L’Haÿ-les-Roses » puis 300 mètres à pied.

Fragment d’une histoire collective, Exposition des archives municipales de la ville de Fontenay-sous-Bois %b%Fragment d’une histoire collective%/i%, Exposition des archives municipales de la ville de Fontenay-sous-Bois Comment une ville se raconte-t-elle à travers ses images ? En collaboration avec les archives municipales, cette exposition invite à découvrir ou redécouvrir Fontenay-sous-Bois à travers ses rassemblements collectifs, qu’ils soient sportifs, culturels ou politiques. Fêtes de l’enfance, fête de la Madelon, compétitions sportives, défilés, brocantes, pétitions ou inaugurations : autant de moments partagés qui dessinent, au fil du temps, le visage d’un territoire et les formes de son vivre-ensemble. À travers ces images, ce sont des gestes, des corps et des présences qui réapparaissent, révélant une mémoire à la fois personnelle, collective et inclusive. De la fin du XIXe siècle au début du XXIe siècle, l’exposition propose une traversée visuelle qui interroge notre rapport à l’espace, à l’identité locale et à la transformation des usages. Elle met en lumière la manière dont ces instants participent à construire une histoire commune et à façonner le regard que nous portons aujourd’hui sur la ville.

Banlieue en fête ! est une exposition participative née d’un grand appel à projet citoyen lancé auprès des habitant·es de Fontenay-sous-Bois. %b%Banlieue en fête !%/i% est une exposition participative née d’un grand appel à projet citoyen lancé auprès des habitant·es de Fontenay-sous-Bois. Elle propose de célébrer la joie collective, la convivialité et la mémoire populaire à travers des photographies issues d’albums de famille, de greniers, de téléphones portables ou de collections personnelles. Ces images vernaculaires, collectées auprès de la population, composent une fresque vivante des rites festifs et de sociabilités locales : mariages, bals, repas de quartier, kermesses, fêtes religieuses, concerts, anniversaires... Elles témoignent d’une culture commune de la fête, espace de liberté, de rencontre et d’inventivité, qui façonne l’identité de la ville.

_**FLASH**_ est un festival dédié à la photographie contemporaine, envisagée comme un outil de témoignage et de réflexion sur les mutations sociales et urbaines. Ancré à Fontenay-sous-Bois, il met en… FLASH est un festival dédié à la photographie contemporaine, envisagée comme un outil de témoignage et de réflexion sur les mutations sociales et urbaines. Ancré à Fontenay-sous-Bois, il met en lumière les territoires périphériques dans toute leur richesse, en faisant de ces espaces souvent marginalisés un terrain central de création, d’expérimentation et de visibilité artistique. Pensé comme un événement à la fois artistique, citoyen et participatif, FLASH favorise la rencontre entre artistes, habitant·es et publics, en croisant regards contemporains et récits locaux. La première édition se tiendra à la Nef- Halle Roublot du 18 septembre au 7 novembre 2026. Elle s’articulera autour de trois expositions : Trajectoire(s), réunissant 12 artistes contemporain·es ; Fragment d’une histoire collective, consacrée aux archives de la ville et Banlieue en fête !, exposiiton restitution d’un appel participatif invitant les habitant·es à partager leurs images autour du thème de la fête. Le vernissage public aura lieu le 17 septembre à 18h30. Pendant toute la durée du festival, une programmation d’événements (rencontres, ateliers, visites, temps festifs) sera proposée à destination de tous les publics.

Après une première exposition en 2024, le Réseau LUX propose pour la deuxième fois, à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie une exposition collective réunissant ses 33 festivals et foires de… 200LUX EXPO Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous. 200 LUX À l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, le Réseau LUX rend hommage à deux siècles d'innovation et de création photographique en proposant au grand public un projet articulé autour de 3 axes pensés pour être accessibles à toutes et tous sur l'ensemble du territoire. - DICTIONNAIRE (PRESQUE) COMPLET DE LA PHOTOGRAPHIE - Un objet éditorial qui retrace 200 ans d'histoire de la photographie à travers les yeux des membres du réseau. - 200LUX EXPO – Une exposition collective de l'ensemble des membres du Réseau LUX à la MAC, Maison des Arts de Créteil, scène nationale (94). - LUX TOUR – Un tour de France en caravane, laboratoire argentique, mobile pour faire vivre une expérience artistique, participative et immersive. Le Réseau LUX Le Réseau LUX est le réseau national des festivals et foires de photographie. Il rassemble des structures engagées sur tout le territoire autour d’une ambition commune : faire vivre la photographie au plus près des publics. À travers ses actions, le Réseau LUX œuvre à sensibiliser à la photographie sous toutes ses formes, soutenir la création et celles et ceux qui la portent, et développer la visibilité ainsi que le rayonnement des 33 festivals et foires qui composent le réseau.

Dans Maison mère, Nour Awada tire le fil de ces récits intimes ou collectifs, et compose une nouvelle géographie où l’abri passe des murs à la chair, de la maison à la mémoire. « La mère est pour moi un espace : celui du corps fertile, en mouvement, joyeux, mais aussi celui de l'ambivalence, de la colère sourde et parfois cruelle, de la fatigue immense, du temps long. La mère est la maison, avec son bordel, sa poussière, les souvenirs qui s'égrènent, les valises échouées. Les meubles qui bougent de place car on ne sait pas si on s'y installe vraiment un jour. » En arabe, la maison se dit « baït ». Ma maison : « baïti ». Ta maison : « baïtak ». Originaire du Liban Sud, Nour Awada a vu sa maison disparaître en 2025. Elle a observé comment, au gré des guerres et des déplacements, les foyers des uns devenaient ceux des autres : on pousse les meubles, on jette les matelas au sol. Les mères doublent les rations, élargissent les murs, fument le soir sur le balcon. Dans Maison mère, Nour Awada tire le fil de ces récits intimes ou collectifs, et compose une nouvelle géographie où l’abri passe des murs à la chair, de la maison à la mémoire. ÉVÉNEMENTS GRATUITS DANS LE CADRE DE L'EXPOSITION Samedi 10 octobre, de 17h à 20h VERNISSAGE Le centre d'art sera ouvert uniquement pour le vernissage ce jour. Samedi 10 octobre, à 17h Salon de lecture avec en-cas ! Venez découvrir les écrits d'Etel Adnan. Un en-cas vous sera proposé. Samedi 17 octobre, à 15h30 Visite Bloup'Blop Une visite-atelier pour les 7 à 11 ans. Réservation nécessaire en cliquant ici. Mardi 3 novembre, de 19h15 à 21h Atelier d'écriture Animé par Marc Verhaverbeke des Amis de la librairie l'Établi réservation nécessaire en cliquant ici. Samedi 21 novembre, à 15h30 Visite l'Art à Portée de Mains Une visite bilingue en Langue des Signes Française (LSF) et français pour les personnes sourd·e·s, malentendant·e·s, ou entendant·e·s. Réservation nécessaire en cliquant ici ou par SMS au 07 83 57 28 32 Samedi 28 novembre, à 18h Visite Vin Contemporain Éric, caviste à Alfortville vous partage sa vision de l'exposition en vous présentant le vin qu'il a sélectionné pour cette exposition. La consommation de vin est facultatif pour participer à cet événement. Réservation nécessaire en cliquant ici. Saturday 5th December at 15:30 Let's Go! Visit Let's visit the exhibition in English! All levels are welcome, even beginners! A vocabulary list will be provided before the visit. Limited places, booking required by clicking here. Samedi 11 décembre FERMETURE EXCEPTIONNELLE

🌱 Échos de Terre est un parcours éco-créatif pour les jeunes : balades nature, nettoyage de la Marne, arts plastiques à partir de déchets, cuisine locale et de saison, et ateliers MAO. Une av 🌱 Échos de Terre est un parcours éco-créatif pour les jeunes : balades nature, nettoyage de la Marne, arts plastiques à partir de déchets, cuisine locale et de saison, et ateliers MAO. Une aventure collective pour découvrir, créer et agir pour son environnement. 🎨🥕🎶 🎟️ Entre balade, arts plastiques, musique et cuisine, choisis ce que tu veux faire et inscris-toi ! 🎉 Le parcours se termine le 19 décembre par une exposition et un concert. 🌱 Échos de Terre — Explore, crée, cuisine, agis ! Échos de Terre est un parcours éco-créatif destiné aux jeunes, qui mêle nature, alimentation durable, création artistique et engagement citoyen. 🎟️ Entre balade, arts plastiques, musique et cuisine, choisis ce que tu veux faire et inscris-toi ! Pendant plusieurs semaines, les participants vont découvrir leur environnement, expérimenter, créer et agir concrètement pour leur territoire. 🌿 Au programme 🌳 3 balades pour découvrir et aider à préserver ton environnement ♻️ 4 ateliers d’arts plastiques avec Aditi, artiste plasticienne, pour transformer les déchets en œuvres d’art. 🥕 2 ateliers pour cuisiner local et avec des légumes de saison. 🎶 3 ateliers de Musique Assistée par Ordinateur (MAO) avec Julie : récolte des sons pendant les balades et transforme-les en musique. 📅 Le calendrier du parcours 🍃 OCTOBRE Samedi 17 octobre — 13h30 à 16h🛶 Nettoyage de la Marne en canoëà la Base Nautique Roland-Bouchier, Champigny-sur-Marne Lundi 26 octobre — 10h à 12h🌳 Balade au Bois Saint-Martinentrée au Château des Tourelles, Le Plessis-Trévise Mardi 27 octobre — 10h à 12h🎨 Atelier arts plastiques 1au H Tiers-Lieu Mercredi 28 octobre — 10h à 13h🥕 Atelier cuisine 1au H Tiers-Lieu Jeudi 29 octobre — 10h à 13h🎶 Atelier MAO 1au H Tiers-Lieu Vendredi 30 octobre — 10h à 12h🎨 Atelier arts plastiques 2au H Tiers-Lieu 🍂 NOVEMBRE Samedi 7 novembre — 15h à 16h30🌳 Balade à la Plaine des BordesAv. des Bordes, Chennevières-sur-Marne Vendredi 13 novembre — 18h à 20h🎨 Atelier arts plastiques 3au H Tiers-Lieu Samedi 21 novembre — 10h à 13h🎶 Atelier MAO 2au H Tiers-Lieu Samedi 28 novembre — 10h à 13h🥕 Atelier cuisine 2au H Tiers-Lieu ❄️ DÉCEMBRE Samedi 5 décembre — 10h à 13h🎶 Atelier MAO 3au H Tiers-Lieu Vendredi 11 décembre🎨 Atelier arts plastiques 4au H Tiers-Lieu 🎉 Samedi 19 décembre Exposition et concert chez Les Robins des Bordes Une restitution pour découvrir les créations réalisées tout au long du parcours : œuvres réalisées à partir de matériaux réemployés, créations sonores et musicales, et découvertes des participants. 🎟️ Une inscription pour tout le parcours L'inscription à cette billetterie donne accès à l'ensemble des ateliers et sorties du parcours Échos de Terre. Il n'est donc pas nécessaire de s'inscrire séparément à chaque activité. ⚠️ Les participants sont invités à s'engager sur l'ensemble du parcours afin de profiter pleinement de l'expérience et de contribuer aux différentes étapes du projet. 👥 Pour qui ? Le parcours s'adresse aux jeunes souhaitant participer à une aventure collective, créative et engagée autour de l'environnement, de l'alimentation durable et de leur territoire. 🌍 Pourquoi participer ? Parce qu'agir pour l'environnement peut aussi être une aventure créative et collective ! Au fil du parcours, tu pourras : * découvrir ton environnement autrement ; * participer à des actions concrètes de préservation ; * comprendre le tri et le réemploi des déchets ; * cuisiner des produits locaux et de saison ; * découvrir les circuits courts et l'alimentation durable ; * créer à partir de matériaux réemployés ; * expérimenter la musique et la MAO ; * rencontrer d'autres jeunes et des professionnels ; * partager tes découvertes et tes créations. 🌱 Échos de Terre Explore. Transforme. Cuisine. Crée. Agis. Horaire : 13h30

Événement proposé par l'association Beaureg'Art, du 17 octobre au 19 décembre 2026. Événement proposé par l'association Beaureg'Art. Échos de Terre est un parcours éco-créatif destiné aux jeunes, mêlant nature, alimentation, arts et environnement. À travers des ateliers et des sorties, les participants découvrent le tri et le réemploi des déchets, participent à des actions de nettoyage des espaces naturels, cuisinent des produits de saison et découvrent les circuits courts. Au programme : clean walks, ateliers cuisine anti-gaspi, découverte d’exploitations agricoles, créations artistiques à partir de matériaux réemployés, musique et MAO, avec de nombreuses occasions de rencontrer des professionnels et d’autres habitants du territoire. Le parcours se terminera par une restitution ouverte au public, mêlant sculptures, photographies, témoignages et créations musicales réalisées par les participants. 👥 Pour qui ? Jeunes et étudiants souhaitant participer à une aventure collective, créative et engagée autour de l’environnement et de l’alimentation durable. 📩 Envie de participer ? Contactez-nous pour vous inscrire aux ateliers : contact@htierslieu.org / 01 85 44 02 20 - 07 44 87 96 09 ou inscrivez vous directement via ce lien : Consulter Échos de Terre : explore, crée, cuisine, partage et agis pour ton environnement !

Mélanie Challe, La lumière à l'envers Mélanie Challe, La lumière à l'envers ------------------------------------- Du 4 novembre 2026 au 30 janvier 2027, la médiathèque André Malraux de Maisons-Alfort ouvre ses portes à l’univers de Mélanie Challe et dévoile, pour la première fois, sa nouvelle série de photographies consacrée aux bords de Marne, ce fleuve familier qui scande les jours et les saisons des habitants de Maisons-Alfort et du Val-de-Marne. Dans ces images, l’eau, la lumière et les arbres deviennent les voix d’un récit silencieux, un itinéraire poétique où le regard se laisse porter par la douceur du paysage et la vibration du vivant. En écho à cette création inédite, l’artiste présente également un ensemble de photographies réalisées à Maisons-Alfort et en Île-de-France, choisies parmi ses séries antérieures, dont Chemin de vie et Inflorescences. Près de quarante œuvres composent ainsi un parcours sensible et attentif au territoire, où la nature, saisie au fil des saisons, révèle ses métamorphoses les plus subtiles. Remercier le paysage Cette exposition accompagne la parution du livre La lumière à l’envers, paru en 2025 aux éditions Zinzinule, dans lequel les photographies de l'artiste trouvent un contrepoint vibrant dans les poèmes d’Anne Barousse. Dans cet ouvrage, la photographe a souhaité rendre hommage à ses promenades d’enfance sur les bords de Marne. « C’est une manière de remercier ces paysages qui nourrissent mon émerveillement depuis toujours », explique Mélanie Challe. Arbres, lumière, ciel et reflets sur l’eau composent cette ode à la lenteur et à l’observation, mettant en lumière des paysages accessibles à tous les habitants des bords de Marne. « Je suis allée sur place plusieurs fois sans photographier, afin de vivre l’instant avant de retranscrire mes sensations. » Nature et corps en mouvement Photographe et peintre, Mélanie Challe est diplômée du master Artenact, une formation transdisciplinaire mêlant pratique artistique, action pédagogique et neurosciences. Deux axes principaux se dégagent de son œuvre : la nature et le corps en mouvement. Elle puise dans son quotidien ses sources d’inspiration, se concentrant sur le sensible, le langage du corps et du vivant. Sa volonté est de partager les analogies entre l’être humain et la nature, qui se rencontrent à la jonction de leurs fragilités respectives. Son travail invite à un temps de méditation, en phase avec sa maîtrise professionnelle du yoga et sa pratique d’une calligraphie libre. Il s’en suit une perte de repères pour aller à l’endroit du perceptif, pour laisser davantage place au regard et à une appréhension plus spontanée et sensible du monde. Pour cela, elle expérimente différentes techniques (cyanotype, palladium, transfert, gravure) et supports photographiques (papier japonais, textile) qui lui permettent de traduire une relation au monde au-delà du perceptible. Exposée à la biennale Foto Rio au Brésil, au Centre Culturel Français en Chine, en Australie et en France, elle a reçu le Prix France Info-XXI du web documentaire pour Hakim, un autre visage et le Prix du meilleur documentaire CIRCOM pour Les Dames de chœur.

Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective de la à… Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous.

Après une première exposition en 2024, le Réseau LUX propose pour la deuxième fois, à l'occasion du Bicentenaire de la Photographie une exposition collective réunissant ses 33 festivals et foires de photographie membres. 200LUX EXPO Du 19 septembre au 19 décembre 2026, et après une 1ère édition en 2024 dans un ancien centre de tri postal parisien, LUX réunit l'ensemble de ses 33 membres autour d'une exposition collective témoignant de la richesse de la création photographique contemporaine. Avec 200 LUX l'Exposition #2, le réseau imagine une exposition polyphonique (expositions, projections, projets spécifiques) fondée sur la coopération et l'expérimentation, accompagnée de rencontres, d'ateliers et d'événements ouverts à toutes et à tous. 200 LUX À l'occasion du Bicentenaire de la Photographie, le Réseau LUX rend hommage à deux siècles d'innovation et de création photographique en proposant au grand public un projet articulé autour de 3 axes pensés pour être accessibles à toutes et tous sur l'ensemble du territoire. DICTIONNAIRE (PRESQUE) COMPLET DE LA PHOTOGRAPHIE - Un objet éditorial qui retrace 200 ans d'histoire de la photographie à travers les yeux des membres du réseau. 200LUX EXPO – Une exposition collective de l'ensemble des membres du Réseau LUX à la MAC, Maison des Arts de Créteil, scène nationale (94). LUX TOUR – Un tour de France en caravane, laboratoire argentique, mobile pour faire vivre une expérience artistique, participative et immersive. Le Réseau LUX Le Réseau LUX est le réseau national des festivals et foires de photographie. Il rassemble des structures engagées sur tout le territoire autour d’une ambition commune : faire vivre la photographie au plus près des publics. À travers ses actions, le Réseau LUX œuvre à sensibiliser à la photographie sous toutes ses formes, soutenir la création et celles et ceux qui la portent, et développer la visibilité ainsi que le rayonnement des 33 festivals et foires qui composent le réseau.