Que faire à Thiais aujourd'hui ?

Soirée-débat / rencontre Rencontre avec le réalisateur

Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto ! Grupo Nave-Mãe Le Vaisseau-Mère d’Hermeto Pascoal Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto. C’est le noyau artistique qui a vécu au quotidien sa Música Universal : écriture précise, improvisation collective et exploration timbrale sans peur. Le programme traverse plusieurs époques (classiques, raretés et œuvres récentes) dans des arrangements du Maestro. La set-list est façonnée à chaque date pour célébrer le compositeur, multi-instrumentiste et « sorcier » qui a publié plus de 35 albums, composé plus de 10 000 pièces et forgé des notions comme Música Universal et Som da Aura. Jota P. / saxophone, flûtes André Marques / piano Itiberê Zwarg / basse Fábio Pascoal / percussions Ajurinã Zwarg / batterie

Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto ! Grupo Nave-Mãe Le Vaisseau-Mère d’Hermeto Pascoal Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto. C’est le noyau artistique qui a vécu au quotidien sa Música Universal : écriture précise, improvisation collective et exploration timbrale sans peur. Le programme traverse plusieurs époques (classiques, raretés et œuvres récentes) dans des arrangements du Maestro. La set-list est façonnée à chaque date pour célébrer le compositeur, multi-instrumentiste et « sorcier » qui a publié plus de 35 albums, composé plus de 10 000 pièces et forgé des notions comme Música Universal et Som da Aura. Jota P. / saxophone, flûtes André Marques / piano Itiberê Zwarg / basse Fábio Pascoal / percussions Ajurinã Zwarg / batterie

Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto ! Grupo Nave-Mãe Le Vaisseau-Mère d’Hermeto Pascoal Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto. C’est le noyau artistique qui a vécu au quotidien sa Música Universal : écriture précise, improvisation collective et exploration timbrale sans peur. Le programme traverse plusieurs époques (classiques, raretés et œuvres récentes) dans des arrangements du Maestro. La set-list est façonnée à chaque date pour célébrer le compositeur, multi-instrumentiste et « sorcier » qui a publié plus de 35 albums, composé plus de 10 000 pièces et forgé des notions comme Música Universal et Som da Aura. Jota P. / saxophone, flûtes André Marques / piano Itiberê Zwarg / basse Fábio Pascoal / percussions Ajurinã Zwarg / batterie

Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto ! Grupo Nave-Mãe Le Vaisseau-Mère d’Hermeto Pascoal Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto. C’est le noyau artistique qui a vécu au quotidien sa Música Universal : écriture précise, improvisation collective et exploration timbrale sans peur. Le programme traverse plusieurs époques (classiques, raretés et œuvres récentes) dans des arrangements du Maestro. La set-list est façonnée à chaque date pour célébrer le compositeur, multi-instrumentiste et « sorcier » qui a publié plus de 35 albums, composé plus de 10 000 pièces et forgé des notions comme Música Universal et Som da Aura. Jota P. / saxophone, flûtes André Marques / piano Itiberê Zwarg / basse Fábio Pascoal / percussions Ajurinã Zwarg / batterie

2+3 Novembre 202619h30 & 21h30Grupo Nave-MãeLe Vaisseau-Mère d’Hermeto PascoalNave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui p ... \*2+3 Novembre 2026 19h30 & 21h30\* \*\*Grupo Nave-Mãe\*\* \*Le Vaisseau-Mère d’Hermeto Pascoal\* Nave-Mãe réunit les musiciens qui ont accompagné Hermeto Pascoal sur scène et en studio pendant des décennies et qui proposent aujourd’hui des concerts-hommage avec un répertoire 100 % Hermeto. C’est le noyau artistique qui a vécu au quotidien sa Música Universal : écriture précise, improvisation collective et exploration timbrale sans peur. Le programme traverse plusieurs époques (classiques, raretés et œuvres récentes) dans des arrangements du Maestro. La set-list est façonnée à chaque date pour célébrer le compositeur, multi-instrumentiste et « sorcier » qui a publié plus de 35 albums, composé plus de 10 000 pièces et forgé des notions comme Música Universal et Som da Aura. \*\*Jota P.\*\* / saxophone, flûtes \*\*André Marques\*\* / piano \*\*Itiberê Zwarg\*\* / basse \*\*Fábio Pascoal\*\* / percussions \*\*Ajurinã Zwarg\*\* / batterie

Une comédie réalisée par Frank Beyer avec Erwin Geschonneck, Marita Böhme et Manja Behrens. Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, ce road movie singulier nous entraîne à travers les premiers mois de la zone d’occupation soviétique, qui deviendra quelques années plus tard la RDA. Ouvrier, Kalle Blücher est chargé d’acheminer sept fûts de carburant de Wittenberge, dans le Brandebourg, jusqu’à Dresde, en Saxe. Faute de véhicule, cette mission apparemment banale se transforme bientôt en une odyssée aussi improbable que cocasse, offrant un regard plein d’humour sur un pays en pleine reconstruction. Un film réalisé par Frank Beyer (Allemagne de l’Est, 1963, n/b, 85 min, vostfr) Présentation par Caroline Moine, maîtresse de conférences en histoire contemporaine, Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines. Nos autres films du ciné-club consacré à Frank Beyer : - [_Der Verdacht_ (_Le Soupçon_)](https://www.maison-heinrich-heine.org/culture/agenda/der-verdacht-le-soupcon-2/) | Lundi 16 novembre 2026 à 20h - [_Spur der Steine (La Trace des pierres)_](https://www.maison-heinrich-heine.org/culture/agenda/spur-der-steine-la-trace-des-pierres-2/) | Lundi 23 novembre 2026 à 20h - [_Fünf Patronenhülsen (Cinq douilles)_](https://www.maison-heinrich-heine.org/culture/agenda/funf-patronenhulsen-cinq-douilles/) | Lundi 30 novembre 2026 à 20h - [_Jakob der Lügner (Jacob le menteur)_](https://www.maison-heinrich-heine.org/culture/agenda/jakob-der-lugner-jacob-le-menteur/) | Lundi 7 décembre 2026 à 19h30

Une comédie réalisée par Frank Beyer avec Erwin Geschonneck, Marita Böhme et Manja Behrens. Au lendemain de la Seconde Guerre mondiale, ce road movie singulier nous entraîne à travers les premiers mois de la zone d’occupation soviétique, qui deviendra quelques années plus tard la RDA. Ouvrier, Kalle Blücher est chargé d’acheminer sept fûts de carburant de Wittenberge, dans le Brandebourg, jusqu’à Dresde, en Saxe. Faute de véhicule, cette mission apparemment banale se transforme bientôt en une odyssée aussi improbable que cocasse, offrant un regard plein d’humour sur un pays en pleine reconstruction. Un film réalisé par Frank Beyer (Allemagne de l’Est, 1963, n/b, 85 min, vostfr) Présentation par Caroline Moine, maîtresse de conférences en histoire contemporaine, Université de Versailles Saint-Quentin-en-Yvelines. Nos autres films du ciné-club consacré à Frank Beyer : Der Verdacht ( Le Soupçon) | Lundi 16 novembre 2026 à 20h Spur der Steine (La Trace des pierres) | Lundi 23 novembre 2026 à 20h Fünf Patronenhülsen (Cinq douilles) | Lundi 30 novembre 2026 à 20h Jakob der Lügner (Jacob le menteur) | Lundi 7 décembre 2026 à 19h30

✨ À propos À l’occasion de la clôture de l’exposition Strates, présentée chez Rêva du 13 octobre au 3 novembre 2026, une nouvelle édition de États sensibles est proposée : une performance live à la… ✨ À propos À l’occasion de la clôture de l’exposition Strates, présentée chez Rêva du 13 octobre au 3 novembre 2026, une nouvelle édition de États sensibles est proposée : une performance live à la croisée de la peinture et de la musique improvisée. Le temps d’une soirée, Clothilde Fricot Mugnerot, artiste en arts-visuels, et Léo Bailac, au piano, se retrouveront pour créer une œuvre en direct. Pendant 30 à 45 minutes, Clothilde réalisera une toile grand format sous les yeux du public, tandis que Léo construira une improvisation au piano. 🎨 La peinture se fait en direct. 🎹 La musique aussi. Ici, aucun des deux médiums ne vient illustrer l’autre. Le geste pictural et le son se répondent, s’influencent et évoluent ensemble, dans une création spontanée qui n’existe qu’à cet instant. Le public assiste ainsi non pas à la présentation d’une œuvre terminée, mais à son processus de création. Cette performance vient prolonger l’univers de Strates, une série autour de la matière, du mouvement et de la transformation, et clôturer l’exposition par une œuvre créée spécialement pour l’occasion. 🌑 États sensibles 2 sera donc le dernier rendez-vous de l’exposition Strates chez Rêva. 🕰️ Programme 19h00 — Ouverture des portes Accueil du public et possibilité de découvrir l’exposition Strates au 1er étage. 19h30 / 20h00 — Performance live au 2ème étage 🎨 Peinture en direct 🎹 Piano improvisé par Léo Bailac ⏱️ Durée : 30 à 45 minutes Échanges autour de la performance, des œuvres et de l’exposition. 🍷 Bar et restaurant de Rêva accessibles pendant la soirée. 📍 Rêva, 133 Av. de France, 75013 Paris 🚇 Métro ligne 14 — Bibliothèque François Mitterrand 🚇 Métro ligne 6 — Quai de la Gare 🚆 RER C — Bibliothèque François Mitterrand 🚌 Bus 62, 64, 71, 132 🚲 Station Vélib’ à proximité 📅 Lundi 2 novembre 2026 🕰️ 19h00 — 21h00 Les places sont limitées.

Une performance où peinture et piano improvisé se créent simultanément en direct, dans un dialogue spontané entre geste, matière et son. À l’occasion de la clôture de l’exposition STRATES, États sensibles revient pour une deuxième édition : une performance live à la croisée de la peinture et de la musique improvisée. Le temps d’une soirée, l’artiste visuelle Clothilde Fricot Mugnerot et le pianiste Léo Bailac créent une œuvre en direct. Pendant 30 à 45 minutes, Clothilde réalise une toile grand format sous les yeux du public tandis que Léo construit, simultanément, une improvisation au piano. Ici, aucun des deux médiums ne vient illustrer l’autre. Le geste pictural et le son se répondent, s’influencent et évoluent ensemble. La peinture modifie l’écoute, la musique agit sur le geste : une création spontanée se construit dans l’instant. Le public n’assiste donc pas à la présentation d’une œuvre achevée, mais à son processus de création. Cette deuxième édition d’ États sensibles vient prolonger l’univers de STRATES, exposition présentée chez Réva du 13 octobre au 3 novembre 2026. Matière, mouvement, accumulation et transformation quittent ici le plan de la toile pour se déployer dans le temps, le son et le geste. La performance du 2 novembre constitue le rendez-vous de clôture de l’exposition.

Une performance où peinture et piano improvisé se créent simultanément en direct, dans un dialogue spontané entre geste, matière et son. À l’occasion de la clôture de l’exposition STRATES, États sensibles revient pour une deuxième édition : une performance live à la croisée de la peinture et de la musique improvisée. Le temps d’une soirée, l’artiste visuelle Clothilde Fricot Mugnerot et le pianiste Léo Bailac créent une œuvre en direct. Pendant 30 à 45 minutes, Clothilde réalise une toile grand format sous les yeux du public tandis que Léo construit, simultanément, une improvisation au piano. Ici, aucun des deux médiums ne vient illustrer l’autre. Le geste pictural et le son se répondent, s’influencent et évoluent ensemble. La peinture modifie l’écoute, la musique agit sur le geste : une création spontanée se construit dans l’instant. Le public n’assiste donc pas à la présentation d’une œuvre achevée, mais à son processus de création. Cette deuxième édition d’États sensibles vient prolonger l’univers de STRATES, exposition présentée chez Réva du 13 octobre au 3 novembre 2026. Matière, mouvement, accumulation et transformation quittent ici le plan de la toile pour se déployer dans le temps, le son et le geste. La performance du 2 novembre constitue le rendez-vous de clôture de l’exposition.

Assistez à une table ronde avec les trois lauréats du prix Albert Londres à la Bibliothèque publique d'information. Après l’annonce du palmarès 2026 le 27 octobre au Théâtre de la Concorde à Paris, la Bpi aura le plaisir d’accueillir les trois lauréats pour un échange sur leur pratique du journalisme et les exigences de leur métier. En présence de : Arthur Sarradin, prix du livre Brice Lambert, prix de l'audiovisuel Bruno Meyerfeld, prix de la presse écrite Créé en 1932 en hommage au grand reporter Albert Londres, le Prix Albert-Londres est la plus prestigieuse distinction du journalisme francophone. Chaque année, il récompense de jeunes journalistes dans les catégories presse écrite, audiovisuelle et livre, dont le travail témoigne d’une exigence d’enquête, d’indépendance et de rigueur. Albert Londres résumait ainsi la mission du journaliste : « Notre métier n’est pas de faire plaisir, ni de faire du tort. Il est de porter la plume dans la plaie. »

Assistez à une table ronde avec les trois lauréats du prix Albert Londres à la Bibliothèque publique d'information. Après l’annonce du palmarès 2026 le 27 octobre au Théâtre de la Concorde à Paris, la Bpi aura le plaisir d’accueillir les trois lauréats pour un échange sur leur pratique du journalisme et les exigences de leur métier. *En présence de :* - *Arthur Sarradin, prix du livre* - *Brice Lambert, prix de l'audiovisuel* - *Bruno Meyerfeld, prix de la presse écrite* Créé en 1932 en hommage au grand reporter Albert Londres, le Prix Albert-Londres est la plus prestigieuse distinction du journalisme francophone. Chaque année, il récompense de jeunes journalistes dans les catégories presse écrite, audiovisuelle et livre, dont le travail témoigne d’une exigence d’enquête, d’indépendance et de rigueur. Albert Londres résumait ainsi la mission du journaliste : « Notre métier n’est pas de faire plaisir, ni de faire du tort. Il est de porter la plume dans la plaie. »