Créteil(Val-de-Marne)

Sonder est une pièce performance qui retrace l’histoire de la photographe d’art gantoise Kaat Pype et de son père qui affronte un deuil. Un des personnages est joué par de l'IA ce qui donne une… Sonder est une pièce performance qui retrace l’histoire de la photographe d’art gantoise Kaat Pype et de son père qui affronte un deuil. Un des personnages est joué par de l'IA ce qui donne une dimension technologique au spectacle. À travers l’art, utilisant l’imagination comme stratégie, Yves Degryse et NTGent remettent en question le développement rapide de nouvelles technologies telles que l’IA tout en examinant et en développant son application dans la création et la mise en scène du théâtre.

Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Composée de deux cents pièces, de 1840 à 2020, sur tous supports : du daguerréotype réalisé par Daguerre en personne à des fichiers numériques ultra contemporains en passant par des clichés de Willy Ronis, des albums de photographies familiales l’exposition retrace l’histoire d’une pratique sociale, au cœur d’enjeux de transmission et de construction d’identités, toujours plus ancrée dans le quotidien jusqu’à l’omniprésence, jusqu’à faire corps avec la définition de la société où elle se déploie, société dite « de l’image ». Elle en décryptera les langages, usages et vocations. Quant aux traces de cette pratique conservées aux archives au titre de « documents », matière première pour les historiens, elles contribuent à former le terreau de la mémoire collective. Comment ? Quelles en sont les limites ?

Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Composée de deux cents pièces, de 1840 à 2020, sur tous supports : du daguerréotype réalisé par Daguerre en personne à des fichiers numériques ultra contemporains en passant par des clichés de Willy Ronis, des albums de photographies familiales l’exposition retrace l’histoire d’une pratique sociale, au cœur d’enjeux de transmission et de construction d’identités, toujours plus ancrée dans le quotidien jusqu’à l’omniprésence, jusqu’à faire corps avec la définition de la société où elle se déploie, société dite « de l’image ». Elle en décryptera les langages, usages et vocations. Quant aux traces de cette pratique conservées aux archives au titre de « documents », matière première pour les historiens, elles contribuent à former le terreau de la mémoire collective. Comment ? Quelles en sont les limites ?

Rouflaquettes, contrebasse et harmonica : Johnny Montreuil revient à la maison pour fêter son nouvel album sur la scène du Bal Chavaux. Venez découvrir et fêter sur scène le 4eme album de Johnny Montreuil, fier successeur du précédent « Zanzibar » et déjà porté par le single « Les Ascenseurs ». Depuis plus de dix ans, Johnny et sa bande font sonner une banlieue fière, métissée et un peu cabossée. Leur musique part du rockabilly et du blues, croise la chanson réaliste, les Balkans et l’ombre de Johnny Cash, puis repart toujours vers Montreuil. Ce n’est ni de la nostalgie ni du costume vintage, c’est de la poésie de trottoir jouée fort et chantée en français. Une soirée pour danser, chanter et trinquer avec le plus montreuillois des rockeurs, dans une salle à quelques rues de là où tout a commencé.

Tous les jeudis d’octobre à juin (en dehors des vacances scolaires), une scène ouverte est organisée en entrée libre, pour découvrir de nouveaux artistes et pour présenter le travail des stagiaire ... Tous les jeudis d’octobre à juin (en dehors des vacances scolaires), une scène ouverte est organisée en entrée libre, pour découvrir de nouveaux artistes et pour présenter le travail des stagiaires de la Manufacture Chanson. Ce sont les Jeudis Chanson. Jeudi 1er avril 2027 – Scène ouverte POUR RETROUVER LE PROGRAMME COMPLET, CLIQUEZ : ICI

HOTEI est l’un des guitaristes, compositeurs et interprètes les plus célèbres du Japon, avec plus de 40 millions d’albums vendus au cours de sa carrière. Il s’est d’abord fait connaître en tant que guitariste et cofondateur du légendaire groupe de rock japonais BOØWY, avant de se lancer dans une carrière solo couronnée de succès en 1988 avec l’album *GUITARHYTHM*, enregistré aux studios Abbey Road de Londres. À l’international, HOTEI est surtout connu pour son morceau instrumental emblématique « Battle Without Honor or Humanity », rendu célèbre par sa présence dans Kill Bill de Quentin Tarantino. Au cours de sa carrière, il a collaboré et s’est produit aux côtés de légendes de la musique telles que David Bowie, les Rolling Stones, Iggy Pop et Brian Setzer. Installé à Londres depuis 2012, HOTEI continue de repousser les limites musicales, mêlant rock, musique électronique et influences cinématographiques à son son de guitare caractéristique et à ses performances live électrisantes. En 2027, HOTEI fera découvrir son univers musical unique au public d’Asie, d’Europe et d’Amérique du Nord lors de sa tournée mondiale « GUITARHYTHM World Tour ».

Les Journées Européennes des Métiers d’Art 2027 : focus sur les métiers de la photographie. Les Journées Européennes des Métiers d’Art 2027 : focus sur les métiers de la photographie. ------------------------------------------------------------------------------------------- %b%Programmation complète disponible à partir de février 2027 sur les sites des JEMA et du Bicentenaire de la Photographie%/i% Chaque année, les Journées Européennes des Métiers d’Art® (JEMA) marquent le printemps, avec une semaine de festivités dédiée aux métiers d’art. Partout en France et en Europe, le public est invité à rencontrer les artisans d’art et à découvrir leurs savoir-faire d’exception, à travers des milliers d’événements. Les JEMA® ont déjà permis plus de 20 millions de visites depuis leur création. Pour leur 21ème édition, du 30 mars au 4 avril 2027, les JEMA® se focaliseront sur les savoir-faire manuels de la photographie. L’ouverture exceptionnelle de laboratoires, d’ateliers, de studios, de services d’archives et de restauration, d’établissements de formation, de musées ou d’institutions culturelles et des monuments historiques publics ou privés permettra au grand public, notamment la jeunesse, de découvrir des métiers aux savoir-faire précieux, d’échanger avec des professionnels passionnés, et pourquoi pas de susciter des vocations.

Le Birgit Ensemble - Julie Bertin et Jade Herbulot En jouant des codes propres à l’univers du cabaret, emmené par quatre comédiennes et chanteuses, Le Birgit Kabarett est une forme théâtrale et musicale évolutive aux compositions originales qui s’ajuste, à chaque nouveau rendez-vous, au gré de l’actualité française et européenne. Dans un dispositif de café-concert, les spectateurs seront au plus près des artistes, attablés par petits groupes pour ce cabaret politique haut en couleurs. Dans la droite lignée de l’école brechtienne, les chansons et saynètes évoluent dans le registre du burlesque et de la satire pour mieux croquer les personnages politiques français et européens. Le septième opus sera créé à l’occasion de la prochaine campagne présidentielle prévue pour le printemps 2027. Des meetings survoltés aux coulisses feutrées, nous traverserons ensemble, avec humour et mordant, l’actualité éléctorale. Un véritable remède à l’anxiété. Conception, écriture, mise en scène et maîtresses de cérémonie Julie Bertin et Jade Herbulot / Le Birgit Ensemble Compositions et arrangements Grégoire Letouvet Paroles Romain Maron Comédiennes et chanteuses (en alternance) Éléonore Arnaud, Pauline Deshons, Anna Fournier, Morgane Nairaud, Marie Sambourg Musiciens Grégoire Letouvet et Alexandre Perrot Régie générale et lumière Victor Veyron Régie son Julien Ménard Administration, production Manon Cardineau, Colin Pitrat, diffusion Florence Bourgeon - Les Indépendances Production Le Birgit Ensemble Coproduction Théâtre de Chatillon, Théâtre Gérard Philipe – CDN de Saint-Denis Résidences Théâtre de Chatillon (opus 1, 2 et 3), Théâtre Gérard Philipe – CDN de Saint- Denis (opus 4), Le Grand R scène nationale La Roche-sur-Yon (opus 5), Théâtre au Fil de l’Eau Pantin (opus 6), Théâtre La Passerelle - scène nationale de Gap (opus 7) Avec le soutien de la Région Ile-de-France, du Conseil départemental du Val-de-Marne au titre de l’aide exceptionnelle à la résidence de création, du Centre National de la Musique, et de la SPEDIDAM. Le Birgit Kabarett a été créé dans le cadre de l’association du Birgit Ensemble au projet du Théâtre de Chatillon.