Pont-l'Évêque(Calvados)

Le cirque de la Famille Thierry, c'est avant tout un histoire de rêve et de famille. Tout commence avec Bruno, dit Nono le clown, qui, depuis qu'il est petit garçon, rêve d'avoir son propre cirque. Un rêve né entre les rires, le maquillage et la piste, devenu aujourd'hui une magnifique réalité. À ses côtés, Cyril, son fils, a naturellement grandi sous le chapiteau, ils partagent la même passion. Avec lui, Noémy, sa femme qui fait pleinement partie de cette aventure familiale contribue à faire vivre la magie du cirque au quotidien. La relève est déjà là avec Marin, 5 ans, le petit-fils de Nono, qui découvre le cirque avec des étoiles plein les yeux. Et puis il y a aussi Eden, encore trop petit pour entrer en piste, mais toujours présent : entre une sieste et un bon repas, il profite lui aussi de la vie du cirque à sa façon. Ensemble, ils forment une famille unie, animée par l'amour du cirque, le partage et l'envie de faire rêver petits et grands, dans une ambiance chaleureuse et sincère. Le spectacle est avant tout un momnt de partage en famille. Pour petits et grands, il mêle rires, émotions et dans une ambiance chaleureuse et conviviale. Le numéro est pensé pour que chacun, quel que soit son âge, puisse profiter pleinement de la magie du cirque. La présentation dure 1h30 avec un entracte, afinde permettre à tous de vivre le spectacle confortablement et de partager un beau moment ensemble sous notre chapiteau.

Menu avec apéritif, entrée, plat et dessert. DJ sur place pour animer la soirée.

Le cirque de la Famille Thierry, c'est avant tout un histoire de rêve et de famille. La Famille Thierry souhaite vous apprendre quelques tours et vous faire partager sa passion du cirque ! Au programme : * Jonglage, * Equilibre sur boule, * Rola Bola, * Assiettes chinoises, * Monocyle, * Trapèse.

L’ancienne prison de Pont-l’Évêque a été construite en 1823 par l’architecte Harou Romain. C’est un très rare exemple en France d’édifice de l’administration pénitentiaire conservé après sa fermeture, le sort habituellement réservé étant la démolition ou une transformation. Elle est particulièrement connue comme « La Joyeuse Prison », du titre du film d’André Berthomieu avec Michel Simon et Darry Cowl sorti en 1956, qui s’inspire de l’histoire vraie d’un gardien chef laissant un peu trop de libertés à des détenus. Avant cela, elle fit les grands titre des journaux en étant le théâtre de l’évasion du célèbre détenu Renée La Canne en 1949. Avec notre guide, partez à la découverte de 200 ans d’histoire, de la Seconde Restauration, à la période de l’occupation allemande jusqu’aujourd’hui. Réservation par téléphone 02 31 64 89 33 ou via la billetterie en ligne sur lesdominicaines.fr

L’ancienne prison de Pont-l’Évêque a été construite en 1823 par l’architecte Harou Romain. C’est un très rare exemple en France d’édifice de l’administration pénitentiaire conservé après sa fermeture, le sort habituellement réservé étant la démolition ou une transformation. Elle est particulièrement connue comme « La Joyeuse Prison », du titre du film d’André Berthomieu avec Michel Simon et Darry Cowl sorti en 1956, qui s’inspire de l’histoire vraie d’un gardien chef laissant un peu trop de libertés à des détenus. Avant cela, elle fit les grands titre des journaux en étant le théâtre de l’évasion du célèbre détenu Renée La Canne en 1949. Avec notre guide, partez à la découverte de 200 ans d'histoire, de la Seconde Restauration à la période de l'occupation allemande jusqu'à nos jours.

nous accueillons un collectif d’artistes Distill’Art pour une exposition-vente dirigée par Christine Puis-Nicot, fondatrice du média et de la galerie d'art Artistes Actuels (artistes : Sylviane Blondeau, Claude Lieber, Vanessa Hié, Marie-Laure Dougnac).

Découvrez contemporain de l'artiste.

Dans le cadre du festival Normandie Impressionniste. Arnaud Rochard : "Verdures", ou la traversée du jardin comme expérience du temps L’exposition Verdures invite à une immersion dans l’univers foisonnant d’Arnaud Rochard. Entre gravure, peinture et céramique, l’artiste déploie un « château intérieur » où les époques s’entrelacent, transformant la déambulation en une véritable expérience temporelle et sensorielle. > Une archéologie de l’imaginaire Arnaud Rochard ne se contente pas de citer l’histoire de l’art ; il en réactive les fantasmes. Ses compositions saturées et vibrantes refusent la fixité pour laisser place à un espace mental stratifié. Influencé par la saudade portugaise et l’esthétique des azulejos, son travail explore la tension entre la mélancolie d’un monde perdu et le désir d’un ailleurs apaisé. > Le jardin comme espace de collision temporelle Sous le titre Verdures, en hommage aux tapisseries végétales de la Renaissance, l’exposition propose une réflexion dense sur la stratification du temps. L'artiste y convoque des influences croisées : -Le Japonisme : dans le traitement de la perspective par plans superposés et le choix des supports. -Le Moyen Âge et la Fantasy : à travers la figure du chevalier qui guide le visiteur dans un parcours aux accents néo-gothiques. -L'Artisanat engagé : dans la lignée de William Morris (Arts and Crafts), Rochard revendique la valeur du geste, du détail et du temps long face à l'immédiateté industrielle. > Une quête de l’ailleurs À la manière d’un Viollet-le-Duc reconstruisant un passé idéalisé ou d’un Huysmans fuyant le réel par l’artifice, Arnaud Rochard crée un espace syncrétique. Verdures n’est pas une simple exposition, mais une traversée immersive où la nature, l’histoire et l’invention se fondent pour offrir une alternative sensible à la modernité. « Une invitation à suspendre le réel pour habiter, le temps d’un parcours, un monde recomposé, fragile et résolument ouvert. » > L'artiste : Né en 1986, Arnaud Rochard est diplômé de l’École Européenne Supérieure d’Art de Bretagne. Après dix ans passés à Bruxelles, il retourne vivre et travailler en Bretagne. Il y développe un travail transdisciplinaire entre la gravure, la peinture et la céramique. En 2018, il a reçu la Bourse d’aide à la création de la DRAC Pays de Loire et, en 2019, le Prix Pierre Cardin pour la gravure de l’Académie des Beaux-Arts. En 2021 et 2022 il est résident à la Casa de Velázquez à Madrid. Le travail d’Arnaud Rochard est le fruit d’un processus proche de l’artisanat d’art qu’il décline dans un univers inspiré aussi bien de l’imagerie sauvage, cruelle, ténébreuse que de la parade fantastique d’un romantisme mythologique. Mais ces codes figuratifs, s’ils sont présents, tels des indices, n’envahissent jamais la perception de l’ensemble, celle d’un paysage composé d’une végétation foisonnante et éparse. L’objet de sa recherche s’y dévoile alors : la Nature et l’allégorie de la Liberté. (Maëlle Delaplanche)