Paris 7e(Paris)

Horaires, accès, drones, tableaux prévus, concert… Voici toutes les informations à connaître sur le feu d'artifice de la Ville de Paris. On en profite aussi pour vous faire gagner 2 lots de 2 places pour assister à l'arrivée du Tour de France. Que la magie opère… Accès restreint Par mesure de sécurité, les accès privatifs au Champ-de-Mars seront condamnés dès le 13 juillet 14h jusqu'au 14 juillet 7h. Une partie des jardins du Trocadéro sera également inaccessible entre le samedi 11 juillet 8h et le mardi 14 juillet 18h. Exceptionnellement organisé le 13 juillet prochain afin de permettre le respect du temps national de commémoration des dix ans de l’attentat de Nice le lendemain, le traditionnel feu d'artifice annuel célébrant la Fête nationale sera retransmis en direct et permettra aux spectateurs et aussi aux visiteurs du monde entier de célébrer ensemble la Fête nationale. Ce grand rendez-vous populaire, à visionner depuis le Champ-de-Mars, sera accompagné comme chaque année d'une création artistique inédite, musicale et visuelle au rythme de plus de 1 000 drones mobilisés pour l’occasion. Plusieurs tableaux viendront rythmer cette édition, notamment une séquence valorisant le 70e anniversaire du jumelage entre Paris et Rome et les liens historiques qui unissent les deux capitales, les 400 ans de la Marine nationale et bien sûr la Seine, le tout à travers 12 tableaux pensés pour l’événement. L’accès au spectacle dans la zone prévue sur le Champ-de-Mars sera gratuit et si la capacité d'accueil est atteinte, sachez que les festivités seront retransmises sur France 2. Horaires de la soirée A partir de 18h00 : Ouverture des portes du Champ-de-Mars 21h00 - 23h00 : Concert Radio France 23h00 : Spectacle pyrotechnique 23h30 : Fin du spectacle et évacuation du public​ Dispositifs d'accueil et d'accompagnement Une Safe Zone dédiée à toutes les victimes et témoins de violences sexuelles et sexistes garantira la sécurité et le bien-être de tous les participants . Elle sera localisée dans la zone d'accueil du public sur le Champ-de-Mars (entrée place Joffre) et gérée par l’association Consentis. A côté de la Safe Zone deux entrées de part et d'autre de la place permettront l'accès à un espace de 100m² prévu pour accueillir les personnes en situation de handicap, accompagnées, afin d'assister au spectacle dans les meilleures conditions. Les personnes à mobilité réduite venant avec leur propre véhicule peuvent notamment utiliser le parking Invalides et le parking Cambronne, depuis lequel il est possible de rejoindre la zone PMR en empruntant le bus 80. ; Crédits : Carte IGN/Ville de Paris/APUR ; Crédits : Ville de Paris Objets interdits Les visiteurs seront soumis à des contrôles de sécurité avec fouille et ouverture des sacs. Seront interdits : les objets susceptibles de servir de projectile ou de constituer une arme ; les bouteilles en verre ou les boissons alcoolisées ; les parfums et les aérosols à usage cosmétique ; les seringues ; les moyens de locomotions (vélo, roller, trottinette, etc.) ; les chiens sauf chiens de guide. Ces objets sont interdits. ; Crédits : Ville de Paris Accès et circulation Des voies seront interdites à la circulation et le stationnement sera modifié dans les jours précédents. Retrouvez le détail dans notre page dédiée (à venir). Programme artistique Liberté, Égalité, Fraternité Le feu d’artifice intitulé "Heureux, ensemble" tiré à 23 heures sera accompagné par 1 600 drones. Il aura pour fil rouge la devise nationale « Liberté, Égalité, Fraternité », une histoire exigeante, faite de combats, de courage, de droits conquis et de devoirs partagés. Alors on lève les yeux, mais on devrait aussi relever la tête. Parce que la République n’est pas qu’un jour férié, c’est une dignité commune, et une idée assez forte pour rassembler. Un concert grandiose Le feu d'artifice précédé par un grand concert sera retransmis à partir de 21h sur France 2 et France Inter en simultané par l’UER-Eurovision. Au pied de la tour Eiffel, l’Orchestre National de France, le Chœur et la Maîtrise de Radio France, sous la direction de Daniel Harding offriront une nouvelle édition grandiose. Pour clôturer ce concert, ils entonneront une vibrante Marseillaise, dans un intense moment d’union nationale. France TV. ; Crédits : France Télévisions Quelques chiffres 1 600 drones ultra légers (contre 1 000 l'an dernier), équipés de LEDs lights et superlights avec diffuseur à 360° et d’effets pyrotechniques 120 postes de tirs, dont plus de 80 sur la tour Eiffel 50 projecteurs asservis dans la tour Eiffel 100 personnes sur le projet pour les équipes techniques et artistiques Les partenaires

Le musée du quai Branly-Jacques Chrirac vous invite à plonger au cœur d’une décennie révolutionnaire où l’art, la guerre et les cultures du monde se croisent pour redessiner notre modernité. Une exposition immersive et inédite.

Trois siècles d’aventures françaises entre science, pouvoir et souveraineté, du 15 avril au 16 août 2026 au musée de l’Armée, au cœur d’un parcours inédit mêlant archives, objets scientifiques et enjeux géopolitiques contemporains.

Sous le parvis de Notre-Dame se cache une incroyable machine à voyager dans le temps et l’espace. L’expérience d’immersion en réalité virtuelle Éternelle Notre-Dame vous ouvre les portes de cette figure emblématique du patrimoine culturel français.

Grâce à la magie de la lumière, de la musique orchestrale et du video mapping, redécouvrez la splendeur architecturale du Dôme des Invalides, dans ses éléments les plus grandioses comme ses motifs les plus délicats.. Une plongée artistique et historique.

Les tableaux colorés et joyeux d’Auguste Renoir, son iconographie des guinguettes et des bals publics, ont fait de lui un « peintre du bonheur ». Cette réputation a parfois conduit à le marginaliser parmi les grands peintres de la modernité, au motif que celle-ci ne saurait être que mélancolique ou ironique, désabusée ou désenchantée. Son œuvre propose pourtant une réflexion originale sur la modernité, placée sous le signe de l’amour, entendu à la fois comme force régissant les relations humaines et comme sentiment guidant le regard de l’artiste sur ses modèles, sur le monde et sur la peinture elle-même. « Je sais bien qu’il est difficile de faire admettre qu’une peinture puisse être de la très grande peinture en restant joyeuse » (Auguste Renoir.) À l’occasion des cent cinquante ans du Bal du moulin de la Galette (1876), chef-d’œuvre des collections du musée d’Orsay, cette exposition réunit pour la première fois ce corpus majeur des « scènes de la vie moderne » – tableaux à plusieurs figures représentant des sujets contemporains (distincts des portraits et des paysages) – réalisés par Renoir au cours des vingt premières années de sa carrière (1865-1885). Durant cette période, il participe à l’invention collective d’une « Nouvelle peinture » aux côtés de Manet, Monet, Morisot, Degas ou Caillebotte. Il se distingue toutefois par son sens singulier de l’empathie et sa capacité d’émerveillement, ne choisissant que des sujets heureux et en mettant toujours en valeur ses modèles. Ce regard « amoureux » se manifeste par un goût prononcé pour les liens – dans ses motifs (conversations, repas, danse…) comme dans sa manière de peindre, attentive à tout ce qui peut contribuer à un sentiment d’unité (gestes des personnages, lumière enveloppante, équilibre des couleurs, touches fluides et esquissées qui fondent les objets les uns dans les autres). L’exposition met aussi en évidence la prédilection de Renoir pour la représentation du jeune couple mais entend déconstruire une idée reçue qui voudrait que sa peinture soit « sentimentale ». Au contraire, elle évite l’expression trop directe des émotions, la narration romanesque, tout autant que les mises en scène érotiques. Admirateur des peintres français du XVIIIe siècle (Watteau, Boucher, Fragonard), Renoir fait renaître une atmosphère de « fêtes galantes » et promeut une forme de liberté de mœurs et d’égalité entre les sexes dans le Paris de la fin du Second Empire et des débuts de la IIIe République. Ce choix doit être compris à la lumière de la biographie de l’artiste, qui mène alors une « vie de bohême » marquée par des relations considérées alors comme « illégitimes », et replacée dans le contexte du XIXe siècle marqué par le mariage et les normes bourgeoises, la morale religieuse, la place importante de la prostitution et de très fortes inégalités entre les hommes et les femmes. Dans ce cadre, les grands formats de Renoir consacrés au couple heureux, à la « camaraderie » (selon le mot de son ami Rivière) et à la convivialité, apparaissent comme autant de manifestes contre la violence des rapports entre les sexes, les antagonismes de classe et la solitude croissante de la vie urbaine. Coorganisée avec la National Gallery de Londres et le Museum of Fine Arts de Boston, cette exposition offre un regard renouvelé sur des tableaux si célèbres qu’il est devenu difficile d’en percevoir aujourd’hui toute la nouveauté. Pour la première fois depuis 1985 – date de la dernière rétrospective Renoir organisée à Paris – une exposition rassemble un ensemble resserré mais significatif d’œuvres (environ cinquante peintures) de la première partie de la carrière de l’artiste, parmi lesquelles ses plus grands chefs-d’œuvre : de La Grenouillère (1869, Stockholm, Nationalmuseum) aux Parapluies (1881-1885, Londres, The National Gallery), en passant par La Promenade (1870, Los Angeles, The J. Paul Getty Museum), la Danse à Bouvigal (1883, Boston, Museum of Fine Arts) et Le Déjeuner des canotiers (1880-1881) très exceptionnellement prêté par la Phillips Collection de Washington.

Ou comment m’impliquer dans la transition écologique en devenant écocitoyen ? Pour tous les âges ! Dans le cadre de l'Eté Solidaire Régler le problème du changement climatique ? Devant l’immensité de la tâche à accomplir, il semble impossible pour un citoyen ordinaire de faire changer les choses ; faut-il pour autant baisser les bras? Non! Chaque être humain sur la planète fait partie de la solution. Heureusement, il existe quelques habitudes très faciles à prendre dans notre vie quotidienne et qui peuvent faire toute la différence si nous décidons tous de les adopter. Dans sa conférence Michel Rogé, après avoir présenté l’historique du développement durable, présente des initiatives simples et efficaces, à mettre en place dès aujourd’hui. L’exemple du prix de l’écocitoyenneté pour la jeunesse dans le 7ème arrondissement de Paris illustre la volonté d’une collectivité à proposer à sa jeunesse des opportunités de développement durable. ; Crédits : Mvac7 Retrouvez le programme de l'Eté solidaire sur ppp-ete-solidaire2026-brochure-12-pages-4Gxg.pdf ou via le QRcode suivant : ; Crédits : Mvac7-étésolidaire

Un exemple de budget participatif de la Ville de Paris : la rénovation de la fontaine du Fellah (2017-2021). Dans le cadre de l'Eté Solidaire Qui ne se rappelle la célèbre phrase : « Du haut de ces pyramides, quarante siècles vous contemplent » ? Qui n’a pas admiré au Château de Versailles le tableau d’ Antoine-Jean Gros La Bataille des Pyramides célébrant la victoire d’un jeune général de 29 ans le 21 Juillet 1798 sur les forces mamelouks du sultan Mourad Bey ? La campagne d’Egypte, militaire, débute pour se terminer par un désastre en Mai 1801… Mais l’expédition d’Egypte, scientifique, est un succès ; c’est le début de l’égyptomania. Une véritable mode part de France pour gagner toute l’Europe jusqu’à la Russie : maisons, fontaines, intérieurs sont décorés à l’égyptienne. Ce style contemporain du Consulat est appelé «retour d’Egypte » ; ce style ne dura qu’une très courte période (environ une dizaine d’années), remplacé par le style « empire ». La fontaine du Fellah est le fruit de cette mode… ; Crédits : Fontaine du Fellah La fontaine du Fellah est une fontaine située au no 42 de la rue de Sèvres dans le 7ème . Le nom de la fontaine évoque le fellah (paysan) égyptien, mais la statue représenterait plutot Antinoüs, le favori de l'empereur Hadrien ; cette statue est visiblement inspirée de la statue antique découverte en 1739 dans la fastueuse villa de l’empereur, prés de Tivoli, et conservée au musée du Vatican. En février 2017 l’Association des Amis de la Fontaine du Fellah, émue par l’état de vétusté de la fontaine, dépose un budget participatif soutenu par près de 500 signatures d’habitants du quartier Sèvres-Babylone et par la Mairie du 7ème arrondissement; la fontaine est remise en eau et son local technique réhabilité en décembre 2018. Un deuxième budget participatif lancé en février 2019 complète celui de 2017 et connaît le même succès; la ville de Paris accorde un budget de 198.000 Euros et lance la restauration de l’ensemble du site classé monument historique. Les travaux se terminent le 27 Janvier 2021, offrant aux riverains et aux habitants de Paris un magnifique exemple de ce qu’on appela « l’architecture égyptienne ». La fontaine est édifiée en 1806 et, tout comme la Fontaine de Mars , ou Fontaine du Gros-Caillou rue St Dominique, par l'ingénieur François-Jean Bralle et les décors sculptés réalisés par Pierre-Nicolas Beauvalet. La fontaine du Fellah est une fontaine en applique sur un mur mesurant 2,80 mètres de hauteur. Retrouvez le programme de l'Eté solidaire sur ppp-ete-solidaire2026-brochure-12-pages-4Gxg.pdf ou via le QRcode suivant : ; Crédits : Mvac7-étésolidaire