Paris 7e(Paris)

Pour les enfants de 0 à 3 ans accompagnés d’un adulte (parent, grand-parent, assistant·e maternel·le…). Lectures individuelles dans l'espace des tout-petits pour découvrir les livres en douceur, au… Lire, regarder, écouter, toucher… Un moment de plaisir et de partage autour des histoires. Un mardi par mois sauf vacances scolaires. mardi 6 octobre, 3 novembre, 1er décembre de 17h à 18h30 Entrée libre sous réserve des places disponibles

Pour les enfants de 0 à 3 ans accompagnés d’un adulte (parent, grand-parent, assistant·e maternel·le…). Lectures individuelles dans l'espace des tout-petits pour découvrir les livres en douceur, au rythme de l'enfant. Lire, regarder, écouter, toucher… Un moment de plaisir et de partage autour des histoires. Un mardi par mois sauf vacances scolaires. mardi 6 octobre, 3 novembre, 1er décembre de 17h à 18h30 Entrée libre sous réserve des places disponibles

Une approche théologique de l’Église pour dépasser les apparences. L’Église est une institution historique souvent critiquée et en même temps elle fait partie du mystère de Dieu. Comment est-ce possible ? Comment comprendre l’Église, son rôle, sa mission ? Nous essaierons de voir ensemble comment l’Église peut être signe et moyen de l’amour de Dieu pour tous les hommes. Cours d’Anne Righini Du mardi 22 septembre au 14 décembre 2026, 2h de cours par semaine le mardi, au choix de 14h à 16h au CIF ou de 20h à 22h par zoom, hors vacances scolaires.

Noémie Ninot, 22 Loggerstraat, Zaandam Noémie Ninot, %i%22 Loggerstraat, Zaandam%/b% « Lors d’une grossesse, l’échange cellulaire entre la mère et l’enfant est réciproque : les cellules du fœtus migrent vers les organes maternels et y demeurent toute la vie. Ce phénomène, appelé le chimérisme cellulaire, inspire le projet photographique 22 Loggerstraat, Zaandam, qui explore les liens entre trois générations de femmes. Les images, prises chez ma grand-mère aux Pays-Bas, rejouent notre quotidien à travers des masques hyperréalistes moulés à partir de nos visages. En écho au chimérisme, nous y échangeons nos visages : je deviens ma mère, ma mère devient ma grand-mère, ma grand-mère devient moi et ainsi de suite. Une circulation qui questionne comment nous portons en nous l’autre, comment on peut déjouer l’identité en tant qu’unique et ce qu’il se passe lorsqu’on devient celles que l’on a observées toute notre vie. Les images prennent la forme de saynètes inspirées de la peinture de genre hollandaise, où la banalité du quotidien, la répétition des gestes et l’ordre des objets structurent l’espace. Le projet met ainsi en lumière une transmission silencieuse de la condition féminine, inscrite dans les rituels et les gestes ordinaires. La présence de mon grand-père apparaît un an plus tard dans la série. Souvent isolée, sa présence introduit une forme d’incongruité et amorce une réflexion sur la place du masculin dans cette circulation des identités. » -Noémie Ninot Cette exposition se déroule dans le cadre du festival PhotoSaintGermain. Organisé au cœur de Paris, dans le quartier emblématique de Saint‐Germain‐des‐Prés, PhotoSaintGermain est un festival annuel destiné à promouvoir la création photographique. PhotoSaintGermain offre un parcours gratuit et libre d’accès d’expositions dans une sélection de musées, centres culturels, galeries et librairies de la rive gauche. Ce parcours met en lumière une programmation pointue et éclectique conçue par les galeries associées, ainsi que plusieurs expositions originales et projets inédits imaginés et produits par le festival.

Du 5 novembre au 5 décembre, le Ville de Paris, le festival PhotoSaintGermain et le comité Denise Colomb souhaitent faire découvrir aux Parisiennes et Parisiens le travail remarquable et encore trop méconnu de Denise Colomb. Chaque année, au mois de novembre, PhotoSaintGermain réunit une sélection de musées, centres culturels, galeries et libraires autour d’un parcours photographique riche et éclectique – une programmation proposée à la fois par les galeries et institutions associées et par l’équipe du festival, à travers des expositions inédites. Dans le cadre de l’édition 2026 du festival et du Bicentenaire de la Photographie cette exposition met à l’honneur la photographe Denise Colomb. Proche du milieu artistique de Saint-Germain-des-Prés, elle a photographié de nombreux créateurs de son temps. Portraits et reportages témoignent de sa sensibilité et de son attention aux êtres comme aux lieux. Natalia Gontcharova, en 1953 ; Crédits : Denise Colomb Germaine Richier, en 1954 ; Crédits : Denise Colomb Alexandre Calder, en 1950 ; Crédits : Germaine Richier Parmi les portraits d’artistes qui ont fait son succès, on retrouve Germaine Richier, Antonin Artaud, Leonora Carrington, Giacometti, Natalia Gontcharova, Leonor Fini, Miro ou encore Soulages. Également proche des photographes humanises comme Edouard Boubat, elle porte une attention particulière aux expressions de visages et aux scènes du quotidien. Tu arrives, tu ne sais pas ce que tu vas trouver. D'abord, tu ne sais pas comment le peintre va se comporter. Mais tu arrives complètement vidé, complètement disponible. Sans ça, ça ne marche pas. Aucune volonté de faire : que les choses se fassent. Denise Colomb, 1990,

MUSEE DU QUAI BRANLY - JACQUES CHIRAC37, Quai Branly - 75007 PARIS. Ce billet daté donne accès au musée, aux expositions temporaires et au jardin. Ouvert du mardi au dimanche : de 10h30 à 19h00, le jeudi jusqu'à 22h00. Gratuit pour tous le premier dimanche du mois. Information : ouvertures exceptionnellesDurant les vacances d’hiver de la zone A, B et C, le musée est ouvert tous les lundis, de 10h30 à 19h.---EXPOSITIONS PERMANENTE :Le plateau des CollectionsÀ travers près de 3 500 œuvres issues des collections du musée du quai Branly – Jacques Chirac, l’exposition permanente propose un voyage au cœur des cultures d’Afrique, d’Asie, d’Océanie et des Amériques. Réparties selon ces grands horizons géographiques et régulièrement renouvelées, les œuvres composent un paysage vivant unique où se croisent formes artistiques, savoirs et imaginaires venus des quatre coins du monde. Au fil de cette traversée, plusieurs espaces prolongent la découverte. Trois mezzanines sont consacrées à des expositions temporaires, ainsi qu’à la donation Marc Ladreit de Lacharrière : la Galerie Germain Viatte, l’Atelier Martine Aublet et la Galerie Marc Ladreit de Lacharrière. D’autres espaces invitent à des expériences plus singulières : la « boîte d’arts graphiques » présente des accrochages d’œuvres issues des collections de dessins, de photographies et d’estampes du musée, tandis que la « boîte à musique » donne à entendre les créations des artistes lauréats du programme de résidence sonore.---EXPOSITIONS EN COURS ET A VENIR :- PLUMES DU PARADIS Du 12 mai 2026 au 8 novembre 2026Des forêts de Nouvelle-Guinée aux tableaux des grands maîtres de l’école du Nord, une traversée fascinante sur les traces des oiseaux de paradis, créatures flamboyantes qui captivent le monde depuis cinq siècles.- LE MBARI CLUB, UN ESPACE DE CREATION TRANSNATIONALE AU NIGERIA Du 2 juillet 2026 au 11 octobre 2026- PREMIERES NATIONS Arts et cultures du Nord-Ouest de l'Amérique Du 29 septembre 2026 au 17 janvier 2027Sur près de 1 800 kilomètres de littoral et à travers une quarantaine de langues, les Premières Nations du Nord-Ouest américain ont fait de leur art un langage sacré, peuplé d'esprits et de figures totémiques. Les Premières Nations du Nord-Ouest américain ont développé, sans agriculture ni écriture, des sociétés sédentaires complexes fondées sur l’abondance des ressources naturelles : saumons, poissons chandelles, mammifères marins et vastes forêts de cèdres. Cette richesse a fait émerger un mode de vie élaboré et une pensée originale. Leur art, profondément lié à leur vision du monde, met en scène êtres prodigieux et animaux esprits tel Corbeau, créateur et ancêtre des clans. Ces figures, garantes d’histoires et de droits ancestraux, ornent mâts héraldiques (totems), maisons, masques, vêtements et objets quotidiens. Leur production suit des règles symboliques et stylistiques précises, faisant de cet art un langage sacré. Au 18? siècle, lors des premiers contacts avec les Européens, ces peuples formaient une mosaïque de clans où la filiation se transmettait le plus souvent par les femmes. Droits, savoirs et obligations structuraient un vaste réseau social qui reliait les communautés bien au-delà du cadre de chaque village. Leur pensée et leurs créations ont profondément marqué anthropologues et artistes, de Boas et Lévi Strauss aux surréalistes comme Max Ernst et André Breton. Aujourd’hui, leurs traditions artistiques et spirituelles demeurent vivantes, témoignant d’un héritage exceptionnel.- VOIR TAHITI Premières photographies 1859-1870 Du 29 septembre 2026 au 31 janvier 2027Deux regards, une décennie d'écart : les tout premiers clichés de la Polynésie française ressurgissent, signés d'un chirurgien de marine méconnu et d'un photographe déjà reconnu. Une redécouverte photographique inédite au musée.- VIOLENCE SILENCIEUSE Sous le regard de Roméo Mivekannin Du 10 novembre 2026 au 04 avril 2027Comment regarder les exhibitions coloniales sans en reproduire la violence ? Roméo Mivekannin retourne l'objectif vers le visiteur lui-même, dans une œuvre qui interroge en miroir l'histoire des zoos humains et leurs images.

Billets coupe-file pour le Musée Rodin à Paris 🎫 Entrée pour 1 personne - Tarif Adulte (18+) Gratuit pour les moins de 18 ans, les résidents de l'UE entre 18 et 25 ans, les demandeurs d'emploi français avec un certificat de moins de 6 mois et les personnes handicapées + 1 accompagnateur (avec une pièce d'identité valide avec photo) Ce qui t'attend ✨ Accède aux collections permanentes et aux expositions temporaires duMusée Rodin 💭 Découvre Rodin dans toute sa splendeur en admirant ses célèbres sculptures comme "Le Penseur" 🌼 Explore l'Hôtel Biron, un édifice datant du 18ème siècle et ses magnifiques jardins parsemés de sculptures de Rodin 🎨 Découvre des œuvres d'art de la collection privée de Rodin, comme des peintures de Vincent van Gogh, Claude Monet et Edvard Munch Infos 📅 Dates : tous les jours sauf le lundi 🕒 Heures : de 10h à 18h30. Dernière admission 45 minutes avant la fermeture 📍 Lieu :Musée Rodin Paris (Paris 7) ♿ Accessibilité : accessible en fauteuil roulant ❓ À noter :les valises de toutes tailles et les grands sacs sont interdits. Les petits sacs à dos sont autorisés mais doivent être rangés. Des casiers sont disponibles à l'entrée du musée ❗ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations Description Dans l'Hôtel Biron, qui accueille le Musée Rodin, tu découvriras ses œuvres les plus célèbres, comme "Le Penseur", "Le Baiser" ou encore "La Porte de l'Enfer" ! Le musée lui-même est chargé d'histoire, car l'édifice était autrefois un hôtel particulier de style rocaille construit au 18ème siècle. Ce bâtiment opulent et ses magnifiques jardins sont l'endroit idéal pour découvrir les chefs-d’œuvre impressionnistes de Rodin, et pour s'imprégner de son art. Promène-toi parmi les sculptures qui ont défini la vie et la carrière de cet artiste, du rejet de ses premières œuvres aux normes académiques à la célébration posthume de son art. Parcours les différentes salles d'expositions du Musée Rodin et découvre le processus créatif et l'évolution de l'art de cet artiste français. En 1908, le sculpteur commença à placer certaines de ses œuvres dans les jardins de l'Hôtel Biron. À mesure que tu te promèneras dans cette nature parsemée d'art qu'est le jardin de sculptures, tu en oublieras que tu es en plein cœur de la capitale. Achète tes billets coupe-file pour leMusée Rodin à Paris ! BlackFriday2026

Billets pour le Musée du quai Branly - Jacques Chirac à Paris 🎫 Entrée pour 1 personne Gratuit pour les moins de 18 ans et les personnes en situation de handicap. Les citoyens de l'UE de moins de 26 ans peuvent obtenir un ticket au tarif réduit sur place Ce qui t'attend ✨ Accès à la collection permanente et à l'exposition temporaire dans la mezzanine et le jardin du musée des arts premiers de Paris 🎨 Une collection de plus de 3 500 pièces qui remonte jusqu'à la période néolithique 🌟 Une expérience immersive qui donne un aperçu des cultures de l'Océanie à l'Asie, en passant par l'Afrique et l'Amérique Infos 📅 Dates et heures : plusieurs dates disponibles de 10h30 à 19h 📍 Lieu : Musée du quai Branly (Paris 7) 👤 Âge requis : ouvert à tous ♿ Accessibilité : accès PMR disponible ❓ À noter : les sacs volumineux, les valises et les animaux sont interdits. Possibilité d'obtenir un audio-guide (en supplément). ❗ Pour cette expérience, tout achat est définitif et les tickets ne peuvent être remboursés, échangés ou modifiés. Consulte nos Conditions générales de vente pour plus d'informations Description À l'ombre de la Tour Eiffel, le musée des arts premiers de Paris regorge de masques, d'instruments de musique, d'armes, d'objets de cérémonie, de peintures, de tapisseries et plus encore. De Vancouver au Vanuatu et d'Uluru à l'Ouganda, la collection du musée illustre brillamment la richesse de notre diversité culturelle mondiale. En ce qui concerne les civilisations européennes les plus connues et étudiées, la collection permanente couvre l'Océanie, l'Asie, l'Afrique et l'Amérique et remonte jusqu'à la période néolithique. Avec son architecture particulière et ses objets anthropologiques étonnants, le Musée du Quai Branly est une véritable ouverture sur le monde. Comme l'a déclaré l'ancien président Jacques Chirac lors de l'inauguration : "Puisse le visiteur qui franchira les portes du musée de ce quai Branly être saisi par l'émotion et l'émerveillement." Achète tes billets pour le Musée du quai Branly - Jacques Chirac à Paris ! BlackFriday2026