Paris 13e(Paris)

Biblis en folie 2026 La forme du livre a connu de nombreuses évolutions, de la tablette d’argile jusqu’aux livres numériques, en passant par les formes les plus surprenantes. L’atelier vous invite à devenir apprentis écrivains et à réaliser votre propre livre-accordéon ou leporello !

22h30JASS Session, le rendez-vous Jam Jazz des vendredis soirs !Point de rencontre essentiel entre artistes émergents et confirmés, la jam session est un moment de partage où naissent les groupes ... \*22h30\* \*\*JASS Session\*\*, le rendez-vous Jam Jazz des vendredis soirs ! \*Point de rencontre essentiel entre artistes émergents et confirmés, la jam session est un moment de partage où naissent les groupes de demain. Une émulsion artistique à vivre dans la salle ou sur scène !\* \*// Piano à queue, contrebasse & batterie sur place\* PRÉVENTES LIMITÉES \*\*& VENTE SUR PLACE\*\* Musicien·nes — Entrée libre

Biblis en folie 2026 Et si vous poussiez la porte d’un atelier d’imprimerie ? Après avoir découvert les techniques, outils et métiers d’un imprimeur, composez, encrez et pressez votre propre page à l’aide de caractères typographiques. Vous repartirez avec un exemplaire de votre création… et peut-être de l’encre plein les doigts !

Grâce à la dimension improvisée de la musique classique indienne, Hindol Deb exprime le meilleur de sa virtuosité. Grâce à la dimension improvisée de la musique classique indienne, Hindol Deb exprime le meilleur de sa virtuosité. Sa connaissance des ragas et des rythmes lui permet de tisser une toile d'émotions complexes pour ensorceler son public, et l'emmener en un voyage extatique, tandis qu'il déploie les différents mouvements de sa performance. Optant souvent pour les ragas et l'improvisation, il prend tous les risques pour conserver l'essence de la musique classique indienne, qui est d'être une part active de la création et du créé. La musique classique indienne est une tradition antique comportant plusieurs structures mélodiques et schémas identifiables (les interprétations les plus fidèles étant les modi), générant des émotions spécifiques suivant la combinaison des notes. Une des caractéristiques de la musique indienne est l'utilisation pleine des microintervalles entre les notes pour former une continuité sonore. Cet élément unique associé à des techniques de composition improvisées permet une expérience immersive pour l'auditeur. Hindol Doeb est un sitariste et compositeur de premier plan basé à Cologne en Allemagne, spécialisé dans la musique classique indienne et les collaborations transculturelles. Formé dans la tradition classique hindoustani, il mélange racines classiques et exploration contemporaine à travers le jazz, les musiques du monde et des projets interculturels. Il donne des concerts de musique indienne et participe également à des ensembles de jazz, de musique du monde et des orchestres symphoniques. Shankh Lahiri est un joueur de tabla reconnu, professeur de musique indienne et de musiques du monde. Héritier d'une riche lignée musicale qui lui a été transmise par son père Rabindranath Lahiri, puis par des maîtres renommés, il a accompagné plusieurs musiciens classiques indiens de premier plan.

Rendez-vous le 02/10 pour une soirée explosive dans la cale du bateau El Alamein ! Découvrez, dans une ambiance intimiste, les textes et le flow soigné de No Monark, précédé par Buski en 1er partie Benjamin AUFFRAY débute la musique à l’âge de 5 ans. Tout d’abord élève du Conservatoire de NANTES (section violon) pendant 9 ans,il obtient son Certificat de fin d’étude au conservatoire de Lons le Saunier en 2004. C’est à ce moment qu’il rencontre les séjours adaptés pour personnes handicapées. Pendant plusieures années, il participe à une compagnie produisant des contes musicaux, joue ses créations dans les rues, travaille dans les soins et dans l’animation. NO MONARK 1er projet solo après 15 ans de musique et d’écriture en groupe, mise à nu psychologique au menu, et expression d’émotions fortes. Parce que parler de soi est parfois le meilleur moyen pour parler aux autres sans faux-semblants. Une géométrie commune, tournée vers des boucles, au sein desquelles se croisent la musique et les textes. Telle est l’ambition de NO MONARK : décrire sa vision du monde en écriture poétique et sur une base rapée avec, bien sûr de la chanson au milieu de tout ça parce que c’est une source d’inspiration depuis longtemps. De la timidité, de l’humour, de la beauté, une bonne dose de mélancolie et un peu de colère, parce que c’est comme ça que notre artiste vit le monde ; et que c’est ça qu’il veut raconter. BUSKI (1ere partie) Après 2 ans à faire tourner le projet jam5000, c’est l’heure de rechausser les crampons : nouvelle formation, nouveaux morceaux, mais on garde la recette : des textes de rap entre humour et poésie, et des prods 100% instrumentales portées par trois musiciens qui partent dans tous les styles, tantôt rock, variété française, funk brésilien, petites balades et morceaux dansants. Puis comme d’hab.. quelques surprises vous attendent. Bateau El Alamein – Paris 8 Port de la Gare, 75013 Paris Ouverture du pont supérieur 18h00 Ouverture de la salle 20h00 ( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concerts Les concerts commencent à 20h30-20h45 ) ️ Prévente : 12€ (+ frais) ️ Sur place : 15€ (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles) Notre lieu se veut inclusif et bienveillant, nous ne tolérons aucune forme de discrimination

Benjamin AUFFRAY débute la musique à l’âge de 5 ans. Tout d’abord élève du Conservatoire de NANTES (section violon) pendant 9 ans,il obtient son Certificat de fin d’étude au conservatoire de Lons le Saunier en 2004. C’est à ce moment qu’il rencontre les séjours adaptés pour personnes handicapées. Pendant plusieures années, il participe à une compagnie produisant des contes musicaux, joue ses créations dans les rues, travaille dans les soins et dans l’animation. VENDREDI 02 OCTOBRE Benjamin AUFFRAY débute la musique à l’âge de 5 ans. Tout d’abord élève du Conservatoire de NANTES (section violon) pendant 9 ans,il obtient son Certificat de fin d’étude au conservatoire de Lons le Saunier en 2004. C’est à ce moment qu’il rencontre les séjours adaptés pour personnes handicapées. Pendant plusieures années, il participe à une compagnie produisant des contes musicaux, joue ses créations dans les rues, travaille dans les soins et dans l’animation. NO MONARK 1er projet solo après 15 ans de musique et d’écriture en groupe, mise à nu psychologique au menu, et expression d’émotions fortes. Parce que parler de soi est parfois le meilleur moyen pour parler aux autres sans faux-semblants. Une géométrie commune, tournée vers des boucles, au sein desquelles se croisent la musique et les textes. Telle est l’ambition de NO MONARK : décrire sa vision du monde en écriture poétique et sur une base rapée avec, bien sûr de la chanson au milieu de tout ça parce que c’est une source d’inspiration depuis longtemps. De la timidité, de l’humour, de la beauté, une bonne dose de mélancolie et un peu de colère, parce que c’est comme ça que notre artiste vit le monde ; et que c’est ça qu’il veut raconter. Bateau El Alamein – Paris 📍 8 Port de la Gare, 75013 Paris 🕗 Ouverture du pont supérieur 18h00 🕗 Ouverture de la salle 20h00 ( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concerts Les concerts commencent à 20h30-20h45 ) 🎟️ Prévente : 12 euros (+ frais) 🎟️ Sur place : 15 euros (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles).

Rendez-vous le 02/10 pour une soirée explosive dans la cale du bateau El Alamein ! Découvrez, dans une ambiance intimiste, les textes et le flow soigné de No Monark, précédé par Buski en 1er partie Benjamin AUFFRAY débute la musique à l’âge de 5 ans. Tout d’abord élève du Conservatoire de NANTES (section violon) pendant 9 ans,il obtient son Certificat de fin d’étude au conservatoire de Lons le Saunier en 2004. C’est à ce moment qu’il rencontre les séjours adaptés pour personnes handicapées. Pendant plusieures années, il participe à une compagnie produisant des contes musicaux, joue ses créations dans les rues, travaille dans les soins et dans l’animation. NO MONARK 1er projet solo après 15 ans de musique et d’écriture en groupe, mise à nu psychologique au menu, et expression d’émotions fortes. Parce que parler de soi est parfois le meilleur moyen pour parler aux autres sans faux-semblants. Une géométrie commune, tournée vers des boucles, au sein desquelles se croisent la musique et les textes. Telle est l’ambition de NO MONARK : décrire sa vision du monde en écriture poétique et sur une base rapée avec, bien sûr de la chanson au milieu de tout ça parce que c’est une source d’inspiration depuis longtemps. De la timidité, de l’humour, de la beauté, une bonne dose de mélancolie et un peu de colère, parce que c’est comme ça que notre artiste vit le monde ; et que c’est ça qu’il veut raconter. BUSKI (1ere partie) Après 2 ans à faire tourner le projet jam5000, c’est l’heure de rechausser les crampons : nouvelle formation, nouveaux morceaux, mais on garde la recette : des textes de rap entre humour et poésie, et des prods 100% instrumentales portées par trois musiciens qui partent dans tous les styles, tantôt rock, variété française, funk brésilien, petites balades et morceaux dansants. Puis comme d’hab.. quelques surprises vous attendent. Bateau El Alamein – Paris 8 Port de la Gare, 75013 Paris Ouverture du pont supérieur 18h00 Ouverture de la salle 20h00 ( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concerts Les concerts commencent à 20h30-20h45 ) ️ Prévente : 12€ (+ frais) ️ Sur place : 15€ (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles) Notre lieu se veut inclusif et bienveillant, nous ne tolérons aucune forme de discrimination

Mélina Tobiana revient sur le devant de la scène avec un quintet inédit pour présenter son nouvel album ‘Clearly Now’, un répertoire original aux frontières du jazz, du groove et de la Folk. Après un premier album éponyme sorti sur le label Outnote Records, Mélina Tobiana revient sur le devant de la scène avec un quintet inédit pour présenter son nouvel album ‘Clearly Now’, un répertoire original aux frontières du jazz, du groove et de la Folk. « C’est une habituée des clubs parisiens, où elle a passé bien des nuits à peaufiner son approche particulière du chant. Avec sa voix un peu râpeuse, sa présence très assurée, sa soul et son swing percutant, Mélina Tobiana compte parmi les jazz women les plus craquantes du moment ! » Louis-Julien Nicolaou, Télérama Mélina Tobiana / voix Gustave Reichert / guitare, voix Antoine Delprat / piano Thomas Posner / contrebasse Clément Brajtman / batterie, voix