Paris 12e(Paris)

Si vous êtes fan de… The Mars Volta, At The Drive In & Them Crooked Vultures. ZETA (22h30) (Post rock - Lecheria, VEN) Le groupe post-rock vénézuélien Zeta est une expérience multidisciplinaire qui utilise son son lourd et atmosphérique comme une force positive de changement, considérant la musique comme une baguette magique qui offre un espace de connexion et de guérison - KEXP Le groupe se caractérise par l'importance accordée aux percussions polyrythmiques denses, qui oscillent entre une musique afro-caribéenne profondément authentique et des rythmes punk des plus viscéraux. Avec des éléments atmosphériques tirés du psychédélisme et du post-rock des années 70, ils offrent une expérience musicale intense et unique. « En live, ils sont une machine rythmique suralimentée, avec le batteur principal Eduardo Sandoval au centre de la scène et toute une gamme de percussions réparties entre les autres musiciens. Autour de cette base tonitruante, un étonnant entrelacement de guitares et de voix se tisse, danse et plonge » - Bao Le-Huu, Orlando Weekly Le groupe a été fondé en 2003 dans une petite ville de la côte caraïbe appelée Lecheria (la plus petite municipalité du Venezuela, avec une superficie de 18 km² et 79 000 habitants). Ils résident désormais dans le sud de la Floride, aux États-Unis. Zeta est composé des multi-instrumentistes et fondateurs Juan Chi et Dani Debuto, avec Chino Sandoval à la batterie et Antonio Pereira à la basse. https://joinzeta.bandcamp.com/ https://youtu.be/_c61enm8o4I?si=NqVJff8Tx-tcsOo7 La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Vendredi 7 Août 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr

Vanities Gallery présente Génération Z, une exposition collective réunissant trois groupes d’artistes émergents originaires de Chine et du Japon. « GÉNÉRATION Z » -------------------- Langages artistiques en devenir et perceptions du futur Exposition collective du 3 au 7 août 2026 Espace Paris Vanities Gallery présente \\Génération Z\\, une exposition collective réunissant trois groupes d’artistes émergents originaires de Chine et du Japon. À travers la vidéo expérimentale, l’intelligence artificielle générative, la peinture abstraite et la gravure sur cuivre, leurs œuvres interrogent les rapports que la jeunesse contemporaine entretient avec la technologie, le vivant, l’identité et la spiritualité. Le titre \\Génération Z\\ ne désigne pas ici une simple catégorie d’âge, mais un langage artistique en formation. Ces artistes évoluent au croisement du réel et du virtuel, des médiums traditionnels et des outils numériques, dans une recherche constante de nouvelles formes d’expression. \\Team H\\ explore les transformations de la conscience humaine à l’ère algorithmique. À travers la vidéo, l’intelligence artificielle, la narration et les mécanismes du jeu vidéo, le collectif imagine des sociétés futures où la technologie façonne les comportements et interroge la possibilité de préserver une forme de libre arbitre. \\Yang Xiaoshan\\ développe une peinture fondée sur la « contemplation du souffle », associant respiration, circulation du vivant et relation entre l’être humain et la nature. Ses œuvres, situées entre abstraction et figuration, proposent une expérience lente et méditative, où la peinture devient un espace de perception et de réflexion spirituelle. \\Asai Soshi\\ réinvestit la gravure sur cuivre, médium historique, pour questionner notre rapport aux images à l’ère numérique. Ses compositions, entre rêve, réalité et allégorie, invitent le spectateur à ralentir et à retrouver une expérience attentive du regard face à la circulation accélérée des images contemporaines. Technologie, nature et mémoire culturelle constituent ainsi les trois axes de l’exposition. Si leurs pratiques diffèrent, ces artistes partagent une même volonté d’expérimentation et de décloisonnement des médiums. À travers ce dialogue entre le virtuel et le réel, la tradition et l’innovation, \\Génération Z\\ propose un regard sur les langages artistiques en devenir et sur les formes que pourrait prendre l’art de demain.

Vanities Gallery présente du 7 au 11 juillet Fougères des Ruines, exposition collective avec Fang Lei, Jiang Wei, Luo Xiangzhong, Liang Kaixuan, Zhou Baiwen et Zhou Zhitao. Vanities Gallery présente du 7 au 11 juillet Fougères des Ruines, première exposition collective du « Projet VANITIES », programme dédié aux artistes émergents non représentés. Le fil conducteur de l'exposition s'articule autour des notions de ruine et de croissance, la fougère servant de métaphore à une force créatrice discrète mais tenace. Six artistes chinois — Fang Lei, Jiang Wei, Luo Xiangzhong, Liang Kaixuan, Zhou Baiwen et Zhou Zhitao — y présentent des œuvres aux médiums variés : photographie, peinture abstraite, encre, expressionnisme figuratif, gongbi et pratiques transmédiatiques. Chacun aborde à sa façon les thèmes de la fragilité, de la transformation et de la mémoire. Fang Lei explore le déclin des formes végétales ; Jiang Wei fait de la matière picturale fissurée une archive du temps ; Luo Xiangzhong transpose l'encre chinoise vers une intériorité contemporaine. Liang Kaixuan confronte aliénation et existence à travers l'impasto ; Zhou Baiwen réinterprète le paysage naturel dans la tradition du gongbi ; Zhou Zhitao articule critique sociale et attention au vivant dans une démarche transdisciplinaire. L'exposition ne cherche pas l'uniformité stylistique mais un espace de dialogue entre six sensibilités singulières. Elle pose une question commune : comment l'art peut-il penser la résistance à l'effacement dans un monde traversé par les crises ? Comme des fougères dans les ruines, ces œuvres affirment la persistance du sens face à l'oubli.

À travers le prisme de l’art contemporain et l’éclairage de données scientifiques, l’exposition Aux origines interroge l’un des facteurs de discrimination les plus puissants et persistants de notre société. L'« origine », réelle ou fantasmée, est cause d’exclusion et de stigmatisation au quotidien. Une réalité souvent sourde, qui façonne pourtant des trajectoires collectives et individuelles, et ce, dès l’enfance. L'exposition Les discriminations naissent souvent d’un simple regard. Les personnes d’origine étrangère et/ou perçues comme telles en subissent massivement les frais. Cette « origine » - réelle, supposée ou fantasmée - est à la source de stéréotypes tenaces, qui conditionnent souvent les parcours de vie dès l’enfance. À travers le regard subversif d’artistes contemporains - parmi lesquels les sœurs Chevalme, Patrick Zachmann, Euridice Zaituna Kala, Hamedine Kane - et des données inédites, l’exposition Aux origines nous invite à remonter à la source de ces mécanismes de stigmatisation et d’exclusion, en interrogeant la manière dont les regards se construisent et se perpétuent. En s’appuyant sur les recherches récentes en sciences sociales, et notamment sur le projet européen UNDETTERED * - UNintentional Discrimination dETEcted and Racism REveal and Deactivate - le parcours met en lumière le caractère structurel, parfois inconscient, des discriminations. Sans en oublier les effets concrets dans la vie quotidienne, en particulier chez les plus jeunes. Accès à l’éducation, à l’emploi, au logement ou aux soins : autant de domaines où cet engrenage produit des inégalités durables. En écho aux données chiffrées, les œuvres d’artistes contemporains témoignent du versant sensible de ces discriminations : la fatigue, les obstacles, mais aussi les formes de résistance et de solidarité qui en découlent sont autant d’effets intimes, durables et souvent invisibles de celles-ci. Aux origines est une manière d’inviter chacune et chacun à questionner ses propres perceptions et à envisager une société libérée de ces mécanismes de discrimination dans son quotidien.

Vivez en famille "Les Dimanches Plaisirs" à l’Hippodrome Paris-Vincennes! Profitez d’une fête combinant loisirs et courses hippiques, dans un cadre familial inoubliable. Un événement pour toutes les générations!

Cette soirée plaira aux fans de… The Garden, FILDAR & The Chats. LACROSS CLUB (22h30) (Punk - Wales, UK) LACROSS CLUB est un groupe punk dynamique et énergique originaire de la ville côtière de Tenby, au Pays de Galles. Les membres se sont rencontrés pendant leurs études et ont rapidement découvert leur passion commune pour un punk rock brut et plein d’énergie. Désormais basé à Bristol, Lacross Club s’est solidement imposé sur la scène underground britannique, très vivante, se produisant dans des salles renommées à travers tout le pays. Leurs concerts électrisants les ont menés à travers tout le pays, faisant salle comble au Lanes (plus de 300 places) et au Bunkhouse (plus de 235 places), et ils sont de retour pour captiver le public avec leur son contagieux. Avec un mélange de riffs endiablés, de rythmes entraînants et d’une énergie rebelle, ils sont incontournables pour tous les amateurs de musique punk avec une touche moderne. Les 3 influences : The Chats , IDLES, Amyl and The Sniffers https://open.spotify.com/artist/4Rr0N5dNtV4Y6AO8BNvbfe… https://youtube.com/@lacrossclub?si=R8Xr7Wu7kLegSFHB SERAPHITA (20h30) (Infos à venir) La suite de la programmation arrive très vite ! ——————————— Samedi 8 Août 2026 Entrée gratuite • Ouverture des portes à 19h00 • Happy Hour de 19h à 20h • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr

Concerts gratuits, et nuits rock à Paris ! ONE MORE TIME - La soirée French Touch du Supersonic - One More Time c’est un voyage vers un univers rétro-futuriste Si ta playlist est composée de Daft Punk, Phoenix, Justice, Kavinsky, Laurent Garnier, Flavien Berger, Sexy Sushi, Ascendant Vierge, Odezenne… tu sais dans quel monde tu t’apprêtes à entrer lors de cette soirée Prépare-toi : la piste de danse t’appelle just One More Time DJ Set French Touch de Sheitan et Vynil Coyote Live de nuit à 1h de Banga Dans la playlist… Daft Punk, Phoenix, Justice, Poni Hoax, Cassius, Kavinsky, Sebastien Tellier, The Supermen Lovers, DJ Mehdi, Laurent Garnier, Air, Gesaffelstein, Philippe Katerine, Stardust, Hushpuppies, La Femme, L'Impératrice, Polo & Pan, Flavien Berger, Sexy Sushi, Ascendant Vierge, Bagarre, The Shoes, Odezenne… ——————————— Entrée à 10 euros de 23h à 6h • Vestiaire au 2ème étage • Entrée interdite aux mineur.e.s • Si vous êtes témoin ou victime d’une agression, vous pouvez alerter le personnel du bar ou si vous préférez, vous pouvez nous écrire à cette adresse: communication@supersonic-paris.fr

Ambiance tropical vibes tous les dimanches de l'été au Barapapa, la guinguette plus groovy de Paris 12 ! Concocté par la team du Bal Tropical de Paname et la crew de Groovalizacion Djs, plongez vous dans les sonorités calientes des Caraïbes, le Brésil, l'Amérique Latine et l'Afrique avec lives et DJs pour profiter des beaux jours au bord de la Seine, entre classiques et nouveautés samba, cumbia, salsa, zouk, afropop, kompa, merengue ou encore reggaeton, baile funk, shatta/dancehall ! Todos a bailar a BARAPRAIA !! Spécial Brésil avec RODA DE QUAI+DJs. De 16h à minuit, entrée libre. Le Barapapa Guinguette festive sur Seine chaque été depuis 2016.