Paris 12e(Paris)

Plein d’énergie et d’autodérision, Djamil Le Shlag revient sur son parcours fait de petits et grands cheminements. De la campagne à la ville, de l’Afrique à l’Europe, du célibat à la vie de famille, de l’anonymat à la notoriété… À partir de ses différentes expériences, il tire la conclusion que le mouvement, c’est la vie. Avec humour, il invite à la rencontre et au voyage, les meilleurs remèdes selon lui contre le repli sur soi et l’immobilisme. Libre et décomplexé, avec une bonne dose de positivité, l’artiste navigue allègrement entre clichés et tabous pour nous secouer… de rire ! 🍷Ouverture du guichet et du wagon-bar 1h avant le début du spectacle

Plein d’énergie et d’autodérision, Djamil Le Shlag revient sur son parcours fait de petits et grands cheminements. De la campagne à la ville, de l’Afrique à l’Europe, du célibat à la vie de famille,… Avec humour, il invite à la rencontre et au voyage, les meilleurs remèdes selon lui contre le repli sur soi et l’immobilisme. Libre et décomplexé, avec une bonne dose de positivité, l’artiste navigue allègrement entre clichés et tabous pour nous secouer… de rire ! 🍷Ouverture du guichet et du wagon-bar 1h avant le début du spectacle

Arromanches, 6 juin 1944 : tandis que les Alliés prennent pied sur le sol européen, un père de famille équarrisseur se préoccupe de marier sa fille au soldat allemand avec qui elle couche depuis quatre ans…Ce résumé vous donnera une bien faible idée du bouillonnement burlesque de ce «?vaudeville anarchiste?». Une farce sur un sujet grave qui fit scandale à sa création en 1950. Un pari fou dans une société en reconstruction, meurtrie et traumatisée par la violence de la guerre. En 2026, il est important pour de rendre justice à cette pièce et de questionner la place de la guerre dans nos sociétés et ses conséquences. La Seconde Guerre mondiale, sujet central de la pièce, résonne particulièrement bien avec nos préoccupations géopolitiques actuelles : le Brexit qui marque la fin d’une Europe unie, la guerre en Ukraine, la fin de la Pax Americana, la montée du fascisme partout dans le monde, etc. Ressusciter cette période historique et son conflit avec notre regard de contemporain permet une relecture distante et pragmatique à mettre en parallèle avec notre propre avenir. Dans un climat de guerres généralisées, nombreux sont ceux qui ont peur d’une troisième guerre mondiale. Texte : Boris VianMise en scène : Faustine AbitAssistant à la mise en scène : Samuel CaramDistribution : Gaël Manierre, Joséphine Vekemans, Manon Habets, Théo Coco, Roxane Lopez, Paul Hayat, Mariia Romanova, Joseph Cauchi, Pablo VenzalPhotos : Delphine BaudoinComposition musicale : Diego Alorda, Lucie LuchierArtiste plasticien : Théo GhigliaRégie : Nicolas Ginon

OPERA NATIONAL DE PARIS PRÉSENTE : TURANDOT Pour venger l’une de ses ancêtres, la princesse Turandot soumet tout prétendant de sang royal à une cruelle épreuve : quiconque échouera à résoudre ses trois énigmes aura la tête tranchée. Mais l’arrivée d’un prince inconnu pourrait bien la rendre enfin sensible à l’amour… Ultime opéra de Giacomo Puccini, emporté par la maladie avant d’avoir pu achever son duo final, Turandot est créé deux ans après sa mort, en 1926, à La Scala de Milan. À son habituelle inspiration mélodique, dont témoigne le célèbre « Nessun dorma », le compositeur instille une atmosphère orientale pour caractériser la Chine légendaire du conte. Comme Madame Butterfly qu’il avait représenté à l’Opéra Bastille en 1993, Turandot épouse parfaitement l’esthétique stylisée de Robert Wilson, disparu en 2025. Sa mise en scène, qui offre des images d’une saisissante beauté, est sa dernière pour l’Opéra de Paris.

Le retour du mystérieux marin avec lequel Ellida fut unie à la mer la confronte à un choix vertigineux et ravive en elle ce profond désir de liberté. Ellida, mariée au Docteur Wangel, voit un jour resurgir un mystérieux marin avec lequel elle fut secrètement unie à la mer. Son retour la confronte à un choix vertigineux et ravive en elle un profond désir de liberté. Sept comédien.n.e.s portent cette partition sublime entre réel et surnaturel. Une création théâtrale, visuelle, musicale et chorégraphique portée par sept comédien·ne·s. Texte : Henrik Ibsen D’après la traduction de Maurice ProzorAdaptation : Géraldine MartineauDramaturgie : Jean-Louis BessonMise en scène : Alain BatisScénographie : Sandrine LamblinDistribution : Pierre Cachia, Valentine Daruty, Anthony Davy, Laurent Desponds, Sylvain Dieuaide, Yasmine Haller en alternance avec Eglantine Perreau, Julie Piednoir. Chorégraphie : Amélie PatardCréation musicale : Cyriaque BellotCréation des costumes : Jean-Bernard ScottoCréation des lumières, et régie lumière : Nicolas GrosCoiffures et maquillages : Judith ScottoRégie son : Cyriaque Bellot, Garance Perachon- Monnier

ASTÉRIOS SPECTACLES L-R-25-3420 / L-R-25-3421PRÉSENTE : ORELSAN Achat limité à 8 billets par commande.« On vous a préparé une toute nouvelle tournée, pleine de surprises ». OrelSan revient sur scène avec un spectacle inédit, encore plus fort et inattendu. La tournée 2026 s’annonce déjà comme le rendez-vous immanquable. Réservez dès maintenant vos places pour vivre l’événement incontournable de l’année !

LE CIRQUE PHENIX (L.2-752424&3-752409) présente : ODYSSEE par les Etoiles du Cirque de Pekin. Création et mise en scène Alain M.PacherieDurée : 1h50 dont 20 min d'entracte

L’Odyssée Lumineuse revient au Parc Floral de Paris ! Après avoir émerveillé des milliers de visiteurs, L’Odyssée Lumineuse fait son grand retour au Parc Floral de Paris pour une toute nouvelle aventure encore plus spectaculaire. Cette édition inédite invite petits et grands à embarquer pour un voyage immersif inspiré des grands récits d’exploration et de découverte. Au fil d’un parcours entièrement renouvelé, les visiteurs traverseront des mondes fantastiques à travers une succession de tableaux grandioses mêlant océans mystérieux, créatures extraordinaires, terres oubliées et expéditions imaginaires. Cette nouvelle édition proposera également un tout nouveau spectacle de fontaines lumineuses géantes, mêlant jeux d’eau, musique, sons et lumières dans une mise en scène féerique et immersive. Une expérience sensorielle unique qui promet d’émerveiller toute la famille à la tombée de la nuit. Entre aventure, poésie et exploration, L’Odyssée Lumineuse vous transporte dans un monde fantastique où chaque pas devient une découverte. Une sortie incontournable des fêtes de fin d’année à vivre en famille ou entre amis