Marseille 7e(Bouches-du-Rhône)

⭐ Candlelight t'offre des expériences musicales magiques dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie. Achète tes billets dès maintenant pour ce concert Candlelight: Jean-Jacques Goldman à Marseille ! Ce concert est un hommage indépendant. Il n'est ni affilié, ni approuvé, ni soutenu par l'artiste original, ses ayants droit ou ses représentants officiels. Infos 📍 Lieu : Palais du Pharo 📅 Dates et heures : sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets ⏳ Durée : 60 minutes environ. Les portes ouvrent 30 minutes avant le début du concert. Les retards ne seront pas permis 👤 Âge requis : à partir de 8 ans. Les spectateurs de moins de 16 ans doivent être accompagnés par un adulte ♿ Accessibilité : accès PMR disponible pour cet événement ❓ Consulte la FAQ de cet événement ici 🪑 Les places sont assignées par ordre d’arrivée, selon la catégorie réservée 🕯️ Si tu souhaites réserver un concert privé ou acheter des billets standards pour un grand groupe (+30 personnes), clique ici 🎻 Découvre tous les concerts Candlelight à Marseille 🎁 Offre une carte-cadeau à tes amis et à ta famille en cliquant ici Programme Je te donne Pas toi Comme toi Né en 17 à Leidenstadt 4 mots sur un piano Aicha Là bas Quand la musique est bonne On ira Au bout de mes rêves Famille Veiller tard Puisque tu pars Il changeait la vie Envole moi Artistes String Quartet - Quatuor Adagio Plan de la salle

⭐ Candlelight t'offre des expériences musicales magiques dans de magnifiques lieux éclairés à la bougie. Achète tes billets dès maintenant pour ce concert Candlelight : Les Quatre Saisons de Vivaldi à Marseille ! Ce concert est un hommage indépendant. Il n'est ni affilié, ni approuvé, ni soutenu par l'artiste original, ses ayants droit ou ses représentants officiels. Infos 📍 Lieu : Palais du Pharo 📅 Dates et heures : sélectionne tes dates / heures directement dans le sélecteur de billets ⏳ Durée : 60 minutes environ. Les portes ouvrent 30 minutes avant le début du concert. Les retards ne seront pas permis 👤 Âge requis : à partir de 8 ans. Les spectateurs de moins de 16 ans doivent être accompagnés par un adulte ♿ Accessibilité : accès PMR disponible pour cet événement ❓ Consulte la FAQ de cet événement ici 🪑 Les places sont assignées par ordre d’arrivée, selon la catégorie réservée 🕯 Si tu souhaites réserver un concert privé ou acheter des billets standards pour un grand groupe (+30 personnes), clique ici 🎻 Découvre tous les concerts Candlelight à Marseille 🎁 Offre une carte-cadeau à tes amis et à ta famille en cliquant ici Programme Les Quatre Saisons, Concerto pour violon en sol mineur, op. 8 N° 1 RV 269 : Printemps Les Quatre Saisons, Concerto pour violon en sol mineur, op. 8 N° 2 RV 315 : Été Thaïs : Méditation — Jules Massenet Recomposé par Max Richter : Vivaldi - Les Quatre Saisons : Printemps 3 — Max Richter Le Cuatro Estaciones Porteñas : Verano Porteño — Astor Piazzolla Libertango – Astor Piazzolla Les Quatre Saisons, Concerto pour violon en sol mineur, op. 8 N° 3 RV 293 : Automne Les Quatre Saisons, Concerto pour violon en sol mineur, op. 8 N° 4 RV 297 : Winter Artistes 24 octobre String Quartet - Ensemble Paname Autres dates String Quartet - Révélé prochainement Plan de la salle

Créée à l’été 2026 aux Fêtes nocturnes de Grignan, L’École des femmes forme, pour Robin Renucci, un diptyque avec La Leçon présentée à La Criée cet hiver. Depuis le XVI Ie siècle qui est le sien et dans sa langue éclatante, Molière scrute un intemporel désir de contrôle. Sur scène, l’enfermement dans lequel Arnolphe veut maintenir Agnès est symbolisé par une petite maison en bois isolée, toujours plus barricadée et pourtant toujours plus fragile, à mesure que l’entreprise de soumission s’effondre sous nos yeux. Mise en scène : Robin Renucci Francois Morel, Juliette Cahon, François Deblock, Luc-Antoine Diquéro, Sven Narbonne, Chani Sabaty, Igor Skreblin.

« Comme un morceau de cire entre mes mains elle est, et je lui puis donner la forme qui me plaît. » Ainsi s’exprime Arnolphe, qui tente de façonner l’épouse parfaite en maintenant Agnès dans l’ignorance. Tuteur paranoïaque, rongé par l’idée d’être trompé, il va tout faire pour maintenir son pouvoir sur la jeune fille. Mais domination n’est pas amour, et c’est par elle-même et par ses propres sentiments qu’Agnès va s’extraire du piège, dire non, affirmer sa liberté. Créée à l’été 2026 aux Fêtes nocturnes de Grignan, L’École des femmes forme, pour Robin Renucci, un diptyque avec La Leçon présentée à La Criée cet hiver. Depuis le XVI Ie siècle qui est le sien et dans sa langue éclatante, Molière scrute un intemporel désir de contrôle. Sur scène, l’enfermement dans lequel Arnolphe veut maintenir Agnès est symbolisé par une petite maison en bois isolée, toujours plus barricadée et pourtant toujours plus fragile, à mesure que l’entreprise de soumission s’effondre sous nos yeux. « Dans cette mise en scène, j’ambitionne de faire vibrer la dimension populaire de cette grande comédie de cour, en révélant l’humanité profonde et le souffle critique qui l’animent. Car au-delà du rire, Molière scrute une inquiétude intemporelle : celle des hommes face à l’autonomie des femmes, à leur intelligence, à ce mystère qu’ils voudraient contrôler. » Robin Renucci

Ancien élève de Sophie Cherrier, Julien Beaudiment a été flûte solo du Los Angeles Philharmonic Orchestra avant d’occuper le même poste à l’Orchestre de Lyon. Glorieux représentant de la grande école française de flûte, le voici sur les terres de Jean-Pierre Rampal. Pianiste «engagée, aux doigts d’or» (Télérama), Célia Oneto Bensaid aime baguenauder hors des sentiers battus. Elle a suivi Julien Beaudiment dans son projet de transcriptions des plus belles pages symphoniques de Maurice Ravel pour flûte et piano. Daphnis et Chloé ou Alborada del gracioso prennent un sacré coup de jeune dans ce dialogue plein de fraîcheur. PROGRAMME RAVEL Alborada del gracioso Daphnis et Chloé Pavane pour une infante défunte Concerto en sol (adagio) Barque sur l'Océan, Miroirs Sonatine Kaddisch

Voilà près d’une quinzaine d’années que Rosemary Standley mêle sa voix à celle de la chanteuse et violoncelliste Dom La Nena. Un duo qui métamorphose avec une même délicatesse les airs baroques, les chants traditionnels d’Amérique latine et les chansons pop ou rock gravées dans notre mémoire collective. Pour Le Chant des Oiseaux, les deux musiciennes s’entourent sur scène d’un choeur de jeunes, la Maîtrise du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille, pour étendre encore davantage leur territoire sensible. Compositions inédites et morceaux ré-arrangés issus des différents albums du duo, prennent leur envol et nous élèvent avec eux. Birds on a Wire (Rosemary Standley et Dom La Nena) et : la Maîtrise du Conservatoire Pierre Barbizet de Marseille.

La chorale des MiniGorfous nous raconte une époque lointaine dans un monde de glace. Un monde où la colère gronde et les ressources fondent. Un drame achève de tout faire dérailler : un·e MiniGorfou est mort·e. Peur collective, consommation effrénée et violence institutionnelle mènent alors droit vers l’effondrement. Mais c’est bien un renouveau qui nous est conté, un sursaut par le corps, la fête et le mouvement. Dans une langue créative, ludique et inclusive, Héloïse Desrivières donne le pouvoir du récit à l’enfance et préfère l’espoir à la résignation. Le rythme est effréné, la musique et les bruitages sont parties prenantes de la narration et l’espace se transforme à mesure que la banquise fond. Le monde de glace entièrement blanc devient peu à peu métallique et réfléchissant jusqu’à créer la boule à facettes sous laquelle nous danserons ensemble pour partager la joie d’être au présent.

ans une maison au coeur d’un village imaginaire, une fratrie se rassemble. La soeur, condamnée par la maladie, va mourir. Autour d’elle, chacun·e cherche sa place, souvent impossible, intenable. Les regards se croisent et se heurtent, les tensions affleurent, les certitudes vacillent. Comment accompagner celle qui s’éteint quand se révèlent les motifs intimes et politiques de chacun·e ? Pour sa septième création, Tiphaine Raffier aborde avec humanité la fin de vie et le droit à mourir dignement. À travers ce huis clos familial, elle explore la notion du temps qu’il reste, les non-dits, les tabous et les contradictions de la famille, la langue et ses béances. Son intention : que nous sortions traversé·es par une force vivifiante et créatrice. Et que, malgré la cruauté, nous soyons portés — ensemble — par le poème. Texte et mise en scène : Tiphaine Raffier Avec Emma Bolcato, Teddy Chawa, Thomas Gonzalez, Paula Luna, Édith Mérieau, Catherine Mestoussis, Thierry Paret, Adrien Rouyard