Ivry-sur-Seine(Val-de-Marne)

Cette formation permettra de maitriser rapidement tous les aspects de la création de partitions informatiques de qualité professionnelle. Certification AVID Sibelius 110. Compétences visées * Savoir utiliser les différents modes de saisie en fonction du contexte * Comprendre les différents types d’éléments de notation * Bien utiliser les différents types de texte * Maitriser l’écriture classique à contemporaine * Savoir écrire pour le Jazz et les musiques actuelles * Composer pour l’image * Comprendre la mise en page intuitive de Sibelius * Savoir imprimer des parties séparées * Savoir exporter, partager et imprimer les partitions * Utiliser des outils spécifiques et techniques avancées dans Sibelius En savoir plus

La Yellow Cube Gallery à le plaisir de vous présenter l’exposition Promeneur, en hommage à Masumi Tokuoka, disparu en 2025. VERNISSAGE // OPENING 23.10.2026 19h - 21h Yellow Cube Gallery 78 Rue du Dessous des Berges, 75013 Ligne 14. FR La Yellow Cube Gallery à le plaisir de vous présenter l’exposition Promeneur, en hommage à Masumi Tokuoka, disparu en 2025. Pour la toute première fois, ces œuvres inédites, tout juste sorties de leur boîte et redécouvertes au moment de son décès, sont révélées au public grâce à la volonté de ses enfants de faire découvrir son univers au monde et de partager cet héritage artistique. Cette première exposition à la Yellow Cube Gallery se veut être une initiation, un premier aperçu du travail d'un photographe resté discret durant de nombreuses années. Né à Kyoto en 1952, Masumi Tokuoka a mené une vie marquée par le voyage. De Londres à Paris, de Brunei à New York, il a développé au fil de ses voyages un regard photographique à la fois poétique, sensible et profondément personnel sur le monde qui l'entourait. Comme il l'écrivait lui-même : "If there is such a thing, mine are introverted photographs. Very introverted. They are the pages of the diary of my mind." Ce promeneur a arpenté le monde pour en saisir la beauté. Ses photographies oscillent entre la rigueur géométrique de l’architecture urbaine et des paysages suspendus, presque fantomatiques. Mais le voyage de Masumi Tokuoka est aussi intérieur. Ses images capturent des instants de vie, d’enfants et de travailleurs du monde. Au cœur de son œuvre se déploie également sa propre intimité, celle de la famille qu'il a construite aux côtés de son épouse et muse, l'artiste Martine Ray. Tout au long de son œuvre, il explore avec une infinie justesse les thèmes de la présence et de l’absence, entre contradiction et ambiguïté. Cette exposition constitue ainsi une traversée visuelle en hommage à une âme voyageuse, dont les images révèlent une profonde intériorité et une ouverture au monde. La Yellow Cube Gallery remercie chaleureusement la famille de Masumi Tokuoka de nous offrir l'occasion de faire découvrir au public cet artiste encore trop méconnu, au regard de la richesse et de la singularité de son œuvre. EN The Yellow Cube Gallery is pleased to present the exhibition Promeneur, a tribute to Masumi Tokuoka, who passed away in 2025. For the very first time, these previously unseen works—fresh out of their boxes and rediscovered upon his death—are being revealed to the public thanks to his children’s desire to share his artistic world with the world and to pass on this artistic legacy. This inaugural exhibition at the Yellow Cube Gallery is intended as an introduction, a first glimpse into the work of a photographer who remained out of the public eye for many years. Born in Kyoto in 1952, Masumi Tokuoka led a life marked by travel. From London to Paris, from Brunei to New York, he developed—through his travels—a photographic vision that was at once poetic, sensitive, and deeply personal, capturing the world around him. As he himself wrote: “If there is such a thing, mine are introverted photographs. Very introverted. They are the pages of the diary of my mind.” This wanderer roamed the world to capture its beauty. His photographs oscillate between the geometric precision of urban architecture and suspended, almost ghostly landscapes. But Masumi Tokuoka’s journey is also an inner one. His images capture moments of life—of children and workers from around the world. At the heart of his work lies his own intimacy—that of the family he built alongside his wife and muse, the artist Martine Ray. Throughout his body of work, he explores the themes of presence and absence with infinite precision, navigating the realms of contradiction and ambiguity. This exhibition thus serves as a visual journey paying tribute to a wandering soul, whose images reveal a profound inner world and an openness to the world. The Yellow Cube Gallery extends its warmest thanks to the family of Masumi Tokuoka for giving us the opportunity to introduce the public to this artist, who remains far too little known given the richness and uniqueness of his work.

Dans le cadre du cycle de conférences « Géologie, support souterrain de notre monde », la Bibliothèque publique d'information organise une rencontre autour des roches. Et si l’histoire de la Terre commençait par « Il était une fois, les pierres… » ? Les roches sont des mines d’informations. Elles nous permettent d’étudier l’histoire de la vie, de comprendre l’origine des montagnes ou bien encore de saisir la spécificité de notre planète au regard des autres. Trois géologues arpentent le temps et l’espace pour nous lire les messages des roches. Ce nouveau cycle de rencontres proposé par la Bpi explore la façon dont l’humanité utilise les minéraux depuis leur apparition, et n’a de cesse, en partie aussi pour son confort, de puiser dans leurs richesses. Aujourd’hui, la prévention des risques, la préservation des ressources et les enjeux de leur exploitation placent la géologie à la croisée d’enjeux scientifiques et sociétaux qui nous concernent tous et toutes. Grégoire Egoroff, géologue au MNHN (Muséum national d’histoire naturelle), chef de projet de l’Inventaire National du Patrimoine Géologique, est le conseiller scientifique du cycle. Dernier ouvrage paru : Les minéraux éd. mll, 2026) Avec Dominique Frizon de Lamotte, géologue, professeur des universités émérite à CY Cergy Paris Université, co-auteur de plusieurs livres dont Curiosités géologiques du Vexin (BRGM éditions, 2022) Violaine Sautter, chercheuse en géologie planétaire, directrice de recherche au CNRS et au MNHN. Médaille de bronze (1991) et d’argent (2016) du CNRS, a collaboré au programme Curiosity sur Mars. Autrice de Objectif Mars : aller simple pour la planète rouge (De Boeck supérieur, 2026) Peggy Vincent, paléontologue chargée de recherche au CNRS et au Musée national d’histoire naturelle (MNHN). Co-autrice notamment de La mer au temps des dinosaures (Belin, 2021) Animé par Grégoire Egoroff, géologue au Musée national d’histoire naturelle (MNHN) et conseiller scientifique du cycle Géologie, support souterrain de notre monde.

Pendant les vacances d'automne, donnez l'opportunité à vos enfants d'explorer la forêt comme celle de leurs contes et légendes préférés tout en étant sensibilisés à la protection de l'environnement. Arts plastiques - sensibilisation sur l'écologie Dans ce projet encadré par un plasticien, les enfants observeront d'abord les couleurs, textures et détails de la nature, avant de réaliser une fresque collective mêlant personnages, animaux et flore imaginaire à la gouache et à l'aquarelle. Cette création deviendra le prétexte pour raconter des histoires inspirées de la forêt réelle et de la forêt des légendes stimulant leur capacité d'écoute et d'entraide, ainsi que leur confiance dans leur propre créativité. Ce projet sera mené par Alex Hays, plasticien. - Du 19 au 23 octobre - De 8h30 à 19h - De 4 à 11 ans Pensez à amener le déjeuner de votre enfant pour qu’il prenne des forces, le goûter est quant à lui prévu par nos équipes. Pour les inscriptions, contactez Môm'Tolbiac : 72 rue Jeanne d'Arc - 75013 Paris Téléphone : 09 51 93 08 49 - 06 51 55 17 62 Email : momtolbiac@momartre.com

Pendant les vacances d'automne, donnez l'opportunité à vos enfants d'explorer la forêt comme celle de leurs contes et légendes préférés tout en étant sensibilisés à la protection de l'environnement. Arts plastiques - sensibilisation sur l'écologie Dans ce projet encadré par un plasticien, les enfants observeront d'abord les couleurs, textures et détails de la nature, avant de réaliser une fresque collective mêlant personnages, animaux et flore imaginaire à la gouache et à l'aquarelle. Cette création deviendra le prétexte pour raconter des histoires inspirées de la forêt réelle et de la forêt des légendes stimulant leur capacité d'écoute et d'entraide, ainsi que leur confiance dans leur propre créativité. Ce projet sera mené par Alex Hays, plasticien. Du 19 au 23 octobre De 8h30 à 19h De 4 à 11 ans Pensez à amener le déjeuner de votre enfant pour qu’il prenne des forces, le goûter est quant à lui prévu par nos équipes. Pour les inscriptions, contactez Môm'Tolbiac : 72 rue Jeanne d'Arc - 75013 Paris Téléphone : 09 51 93 08 49 - 06 51 55 17 62 Email : momtolbiac@momartre.com

Une boucle par heure, jusqu'au dernier. Le format backyard ultra tient en une phrase : la même boucle de 6,706 km, encore et encore, toutes les heures pleines, sans limite de tours — jusqu'à ce qu'il ne reste plus qu'un seul concurrent capable de repartir. Les règles du backyard ultra. Une boucle de 6,706 km, toutes les heures pleines Le premier départ est donné le samedi 17 octobre 2026 à 09 h 00. Chaque départ suivant est donné à chaque heure ronde, jusqu'à la fin de l'épreuve. 60 minutes pour terminer, ou c'est l'élimination Tout concurrent doit franchir la ligne d'arrivée avant le départ de la boucle suivante. Au-delà, il est éliminé : c'est un DNC (Did Not Complete Loop). Ne pas se présenter au départ élimine aussi Un concurrent qui ne se présente pas sur la ligne de départ d'une nouvelle boucle est éliminé : c'est un RTC (Refuse To Continue). Le temps libre vous appartient Le temps restant avant le départ suivant est librement consacré à la récupération, l'alimentation, les soins ou le changement d'équipement. Une seule façon de gagner L'épreuve continue jusqu'à ce qu'il ne reste qu'un seul concurrent. Le vainqueur est celui qui réalise une boucle supplémentaire après l'élimination de tous les autres — cette ultime boucle met fin à l'épreuve. Si personne n'y parvient, aucun vainqueur n'est désigné. Le classement se joue au nombre de boucles Le classement final est établi selon le nombre de boucles complètes réalisées. En cas d'égalité, les concurrents sont classés ex æquo. Tout concurrent éliminé est classé DNF (Did Not Finish).

Une boucle par heure, jusqu'au dernier. Le format backyard ultra tient en une phrase : la même boucle de 6,706 km, encore et encore, toutes les heures pleines, sans limite de tours — jusqu'à ce… Les règles du backyard ultra. Une boucle de 6,706 km, toutes les heures pleines Le premier départ est donné le samedi 17 octobre 2026 à 09 h 00. Chaque départ suivant est donné à chaque heure ronde, jusqu'à la fin de l'épreuve. 60 minutes pour terminer, ou c'est l'élimination Tout concurrent doit franchir la ligne d'arrivée avant le départ de la boucle suivante. Au-delà, il est éliminé : c'est un DNC (Did Not Complete Loop). Ne pas se présenter au départ élimine aussi Un concurrent qui ne se présente pas sur la ligne de départ d'une nouvelle boucle est éliminé : c'est un RTC (Refuse To Continue). Le temps libre vous appartient Le temps restant avant le départ suivant est librement consacré à la récupération, l'alimentation, les soins ou le changement d'équipement. Une seule façon de gagner L'épreuve continue jusqu'à ce qu'il ne reste qu'un seul concurrent. Le vainqueur est celui qui réalise une boucle supplémentaire après l'élimination de tous les autres — cette ultime boucle met fin à l'épreuve. Si personne n'y parvient, aucun vainqueur n'est désigné. Le classement se joue au nombre de boucles Le classement final est établi selon le nombre de boucles complètes réalisées. En cas d'égalité, les concurrents sont classés ex æquo. Tout concurrent éliminé est classé DNF (Did Not Finish).

Un stage d’art 100% en anglais dans un ancien atelier parisien pendant les vacances de la Toussaint. Art workshop in English for children aged 6 to 11 in Paris 13th arrondissement During the All Saints' Day holidays, The Kids Studio offers a 100% English-language art course for children aged 6 to 11, in a former Parisian workshop located near Place d'Italie. For five days, the children explore different artistic techniques through creative and participatory projects, while naturally practicing English through activities and exchanges. The workshop is open to children of all English levels, whether they are native English speakers or not. Groups are limited to 8 children so that each child can receive individual attention and have time to create, experiment, and develop their creativity. Dates: October 19-23, 2026 Hours: 9am-12pm for ages 6-8 / 1pm-4pm for ages 9-11 Age: 6-11 years Location: 19 rue du Banquier, 75013 Paris Price:  €250 per week Language: 100% English Places: Maximum 8 children per group