Créteil(Val-de-Marne)

Maison du don de l'Établissement français du sang (EFS) — don de sang et de plasma. La Maison du don de Creteil est un site de collecte permanent de l'Établissement français du sang (EFS), ouvert au don de sang et de plasma. Horaires d'ouverture - mercredi : 8h45 – 13h30, 14h – 16h45 - jeudi : 10h – 13h30, 14h – 18h - vendredi : 8h45 – 13h30, 14h – 16h45 ⚠️ Horaires variables : ce site ouvre aussi à des dates qui changent d'une semaine à l'autre (certains samedis, semaines paires ou impaires, fermetures exceptionnelles). Les horaires ci-dessus sont ceux qui reviennent chaque semaine — vérifiez avant de vous déplacer. Accès - Métro : Créteil l'Echat (ligne 8) - Parking : Parking donneurs Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Louis Arlette propose un univers électrisant et organique au son unique : des textures riches associées à des rythmes captivants. Set live qui ravira les amateurs de sets introspectifs et les danseurs en quête d'émotions pures. Synthés, beats et émotions garantis ! VENDREDI 09 OCTOBRE Louis Arlette propose un univers électrisant et organique au son unique : des textures riches associées à des rythmes captivants. Set live qui ravira les amateurs de sets introspectifs et les danseurs en quête d'émotions pures. Synthés, beats et émotions garantis ! Bateau El Alamein – Paris 📍 8 Port de la Gare, 75013 Paris 🕗 Ouverture du pont supérieur 18h00 🕗 Ouverture de la salle 20h00 ( Sauf horaires spécifiques, nous vous accueillons à partir de 20h00 pour les concerts Les concerts commencent à 20h30-20h45 ) 🎟️ Prévente : 10 euros (+ frais) 🎟️ Sur place : 12 euros (Billets disponibles uniquement à l’entrée, le jour du concert, dans la limite des places disponibles) Notre lieu se veut inclusif et bienveillant, nous ne tolérons aucune forme de discrimination Nous vous invitons à signaler à notre staff tout comportement inapproprié lors d'une soirée!

Considéré comme le nouveau visage mondial de la guitare classique, Raphaël Feuillâtre fascine le public et les critiques par la profondeur de ses interprétations, son éclatante virtuosité et la… Premier prix du prestigieux concours de la Guitar Foundation of America (USA – 2018) et « Révélation Classique 2021 » de l’ADAMI, Raphaël Feuillâtre est choisi comme artiste exclusif par le label Deutsche Grammophon en 2022 et est, à ce jour, l’un des très rares guitaristes à avoir intégré ce label. De cette collaboration féconde naît son premier album « Visages Baroques » en 2023. Raphaël y révèle différentes faces de l’esthétique baroque avec un programme centré sur les figures de Bach et de Rameau. Son deuxième album, « Spanish Serenades » présente des chefs d’œuvres du répertoire espagnol avec des œuvres d’Albéniz, Granados, Llobet, Rodrigo et Tárrega. On y retrouve l’une des Danzas españolas de Granados avec la violoniste María Dueñas, ainsi que le mythique Concerto d’Aranjuez de Rodrigo enregistré avec le Verbier Festival Chamber Orchestra dirigé par Gábor Takács-Nagy. Après des débuts remarqués au Carnegie Hall de New York au printemps 2023, il se produit dans des salles et festivals prestigieux – comme le Concertgebouw d’Amsterdam, le Festival de Verbier, la Folle journée de Nantes, le Festival international d’Edinbourg ou bien la Beethoven Haus de Bonn – ainsi que dans les événement majeurs du monde de la guitare comme le Festival International de Guitare de Paris, le Festival Guitarras del Mundo en Argentine, le Festival International de Guitare de Changsha en Chine. Ces dernières années, il a également joué en concerto avec le Verbier Festival Chamber Orchestra, l’Orchestre National de Metz, l’Orchestre National d’Auvergne, Sinfonia Varsovia, le Santa Rosa Symphony, Gunma Symphony Orchestra, Divertimento,… Sa passion pour la musique de chambre et l’envie de porter son instrument dans ces pratiques l’amène à collaborer avec des musiciens de tout premier ordre : la flûtiste à bec Lucie Horsch, la trompettiste Lucienne Renaudin Vary ou bien encore la violoniste Maria Dueñas lors d’événements comme le Yellow Lounge de Deutsche Grammophon, le festival de Schleswig-Holstein, le Dresden Music Festival, la Cité de la Musique de Paris ou la Società del Quartetto Di Milano – Sala G. Verdi. En première partie nous écoutons la jeune virtuose française Alexia Knopp, lauréate du concours international d’Antony (France).

Considéré comme le nouveau visage mondial de la guitare classique, Raphaël Feuillâtre fascine le public et les critiques par la profondeur de ses interprétations, son éclatante virtuosité et la richesse de son répertoire. Premier prix du prestigieux concours de la Guitar Foundation of America (USA – 2018) et «  Révélation Classique 2021  » de l’ADAMI, Raphaël Feuillâtre est choisi comme artiste exclusif par le label Deutsche Grammophon en 2022 et est, à ce jour, l’un des très rares guitaristes à avoir intégré ce label. De cette collaboration féconde naît son premier album «  Visages Baroques  » en 2023. Raphaël y révèle différentes faces de l’esthétique baroque avec un programme centré sur les figures de Bach et de Rameau. Son deuxième album, «  Spanish Serenades  » présente des chefs d’œuvres du répertoire espagnol avec des œuvres d’Albéniz, Granados, Llobet, Rodrigo et Tárrega. On y retrouve l’une des Danzas españolas de Granados avec la violoniste María Dueñas, ainsi que le mythique Concerto d’Aranjuez de Rodrigo enregistré avec le Verbier Festival Chamber Orchestra dirigé par Gábor Takács-Nagy. Après des débuts remarqués au Carnegie Hall de New York au printemps 2023, il se produit dans des salles et festivals prestigieux – comme le Concertgebouw d’Amsterdam, le Festival de Verbier, la Folle journée de Nantes, le Festival international d’Edinbourg ou bien la Beethoven Haus de Bonn – ainsi que dans les événement majeurs du monde de la guitare comme le Festival International de Guitare de Paris, le Festival Guitarras del Mundo en Argentine, le Festival International de Guitare de Changsha en Chine. Ces dernières années, il a également joué en concerto avec le Verbier Festival Chamber Orchestra, l’Orchestre National de Metz, l’Orchestre National d’Auvergne, Sinfonia Varsovia, le Santa Rosa Symphony, Gunma Symphony Orchestra, Divertimento,… Sa passion pour la musique de chambre et l’envie de porter son instrument dans ces pratiques l’amène à collaborer avec des musiciens de tout premier ordre : la flûtiste à bec Lucie Horsch, la trompettiste Lucienne Renaudin Vary ou bien encore la violoniste Maria Dueñas lors d’événements comme le Yellow Lounge de Deutsche Grammophon, le festival de Schleswig-Holstein, le Dresden Music Festival, la Cité de la Musique de Paris ou la Società del Quartetto Di Milano – Sala G. Verdi. En première partie nous écoutons la jeune virtuose française Alexia Knopp, lauréate du concours international d’Antony (France).

Les élèves guitaristes du conservatoire sont invités à jouer lors du Festival de guitare Roland Dyens in the skaï Vendredi 9 octobre, 20h Crypte de l’église Saint-André-du-Bas-Montreuil Première partie du récital de Raphaël Feuillâtre Alexia Knopp, élève du Parcours d'excellence en interprétation musicale Classe de guitare de Jérémy Jouve Samedi 10 octobre, 20h Théâtre Municipal Berthelot-Jean Guerrin (Montreuil) Roland Dyens, Concerto en si Tania Chagnot, soliste Ensemble de guitares Élève de la classe de direction d'orchestre de Pierre-Michel Durand

Avec : Yann Leguay & Inga Huld-Hàkonardòttir, Geneviève Matthieu, Maëva Lu-chi-vang Une soirée qui explore les circulations entre corps, voix et technologies, où le son, le rituel et les dispositifs de communication deviennent des matières à éprouver. Entre amplification, prophétie et transmission, les artistes composent des expériences sensibles qui déplacent nos modes d’écoute, de perception et de présence, invitant le public à traverser des espaces où le réel se reconfigure.

22h30JASS Session, le rendez-vous Jam Jazz des vendredis soirs !Point de rencontre essentiel entre artistes émergents et confirmés, la jam session est un moment de partage où naissent les groupes ... \*22h30\* \*\*JASS Session\*\*, le rendez-vous Jam Jazz des vendredis soirs ! \*Point de rencontre essentiel entre artistes émergents et confirmés, la jam session est un moment de partage où naissent les groupes de demain. Une émulsion artistique à vivre dans la salle ou sur scène !\* \*// Piano à queue, contrebasse & batterie sur place\* PRÉVENTES LIMITÉES \*\*& VENTE SUR PLACE\*\* Musicien·nes — Entrée libre

19h30 & 21h30Depuis sa création, le OLD SCHOOL FUNKY FAMILY s'est imposé comme un véritable laboratoire sonore, où les influences funk, jazz, afrobeat et musiques de jeux vidéo fusionnent en une i ... \*19h30 & 21h30\* Depuis sa création, le OLD SCHOOL FUNKY FAMILY s'est imposé comme un véritable laboratoire sonore, où les influences funk, jazz, afrobeat et musiques de jeux vidéo fusionnent en une identité unique. Porté par Jérôme Martineau-Ricotti, compositeur et directeur artistique du projet, le groupe a su affiner au fil des années une écriture originale, mettant en avant la puissance expressive de son quatuor de saxophones et la dynamique irrésistible de sa section rythmique (sousaphone, batterie, guitare, claviers). Leur dernier album, intitulé \*‘Peluches Vol. I’\*, prend le contre-pied d’une époque parfois trop sérieusement adulte. Inspiré par la naïveté et la légèreté souvent moquées, cet opus célèbre la joie simple et instinctive de la musique, celle qui fait danser, vibrer et s’envoler. Conscient de la chance de pouvoir exercer un métier où l’on peut dire « je vais jouer », ce nouvel album est pensé comme un hommage à l’énergie pure et aux joies de l’enfance bercées par ces musiques solaires que le groupe tente de continuer d’honorer aujourd’hui. \*\*Paul-Antoine Roubet\*\* / saxophone soprano \*\*Illyes Ferfera\*\* / saxophone alto \*\*David Mimey\*\* / saxophone ténor \*\*Julius Buros\*\* / saxophone baryton \*\*Pierre Latute\*\* / sousaphone \*\*Joël Riffard\*\* / guitare \*\*Arthur Guyard\*\* / claviers \*\*Jérôme Martineau-Ricotti\*\* / batterie \*— Dans le cadre du festival Jazz Sur Seine\*