Chatou(Yvelines)

Sous le commissariat de Jessica Cerasi, l’exposition « Le désir du cœur » explore le désir sous toutes ses formes, sans jugement et indépendamment de la possibilité d’atteindre un jour son objet. Loin d’être un sentiment à réprimer ou à surmonter, cette qualité profondément humaine peut devenir une force créatrice qui rayonne dans les sphères créative, émotionnelle et spirituelle. Le concept de désir Le désir (shawq en arabe) imprègne profondément la pensée soufie. Il s’exprime dans des récits tels que Layla et Majnun ou la Rose et le Rossignol, ainsi que dans la poésie de maîtres comme Rumi, Ibn Arabi et Rabia Basri. La célèbre parabole du ney par Rumi, cette flûte de roseau coupée de son lit et implorant son retour, illustre la conception soufie de la séparation comme la condition même qui éveille l’amour. Loin d’être un état mélancolique, le shawq est décrit par les maîtres soufis comme un feu qui consume l’attachement et l’illusion, animant le chemin vers l’union avec le divin. Chefs d’œuvre de la collection L’exposition s’appuie sur la collection permanente du musée. Parmi les pièces maîtresses figure une tunique de prière qajare du XIXe siècle, originaire d’Iran. Peinte à la main sur du coton avec des versets du Coran, sa symétrie, son fond blanc et ses motifs boteh (cachemire) font du vêtement un miroir symbolique de l’âme de celui ou celle qui le porte. On y découvre également un cadenas à combinaison safavide du XVIe siècle : quatre anneaux de laiton rotatifs gravés de lettres arabes, qui ne s’ouvrent que par l’alignement précis d’un code de quatre lettres. Cet objet fait écho à la métaphore soufie du cœur comme un espace clos dont l’accès requiert une transformation intérieure, ainsi qu’à la science des lettres, selon laquelle l’alignement des Noms divins révèle des strates successives de la réalité. La commissaire d’exposition, Jessica Cerasi, explique : « L’exposition espère toucher à quelque chose de fondamental et de profondément universel : la persévérance et l’espoir de l’esprit humain, contenus dans cet état de désir galvanisant et tendre. »

Le MACS MTO® vous présente sa quatrième exposition « Le désir du cœur » (The Heart’s Desire). Sous le commissariat de Jessica Cerasi, l’exposition explore le désir sous toutes ses formes, sans jugement et indépendamment de la possibilité d’atteindre un jour son objet. Loin d’être un sentiment à réprimer ou à surmonter, cette qualité profondément humaine peut devenir une force créatrice qui rayonne dans les sphères créative, émotionnelle et spirituelle. Le concept de désir Le désir (shawq en arabe) imprègne profondément la pensée soufie. Il s’exprime dans des récits tels que Layla et Majnun ou la Rose et le Rossignol, ainsi que dans la poésie de maîtres comme Rumi, Ibn Arabi et Rabia Basri. La célèbre parabole du ney par Rumi, cette flûte de roseau coupée de son lit et implorant son retour, illustre la conception soufie de la séparation comme la condition même qui éveille l’amour. Loin d’être un état mélancolique, le shawq est décrit par les maîtres soufis comme un feu qui consume l’attachement et l’illusion, animant le chemin vers l’union avec le divin. La commissaire d’exposition, Jessica Cerasi, explique : « L’exposition espère toucher à quelque chose de fondamental et de profondément universel : la persévérance et l’espoir de l’esprit humain, contenus dans cet état de désir galvanisant et tendre. » Artistes participants : Rand Abdul Jabbar, Burçak Bingöl, Sarah Brahim, Faissal El-Malak, Han Mengyun et Haroon Mirza. Commisariat : Jessica Cerasi

Collecte de don du sang de l'Établissement français du sang (EFS). Collecte de don du sang organisée par l'Établissement français du sang (EFS). Horaires d'ouverture - après-midi : 14h – 19h Cette collecte accepte les rendez-vous : prendre rendez-vous à l'avance réduit l'attente sur place. Le don de sang est ouvert de 18 à 70 ans, sous réserve des conditions médicales. Se munir d'une pièce d'identité, ne pas venir à jeun et prévoir environ une heure sur place.

Pierre Christophe et Hugo Lippi, références incontournables du jazz français (tous deux lauréats du Prix Django Reinhardt) se retrouvent pour l’enregistrement de « Flowing ». Pierre Christophe et Hugo Lippi, références incontournables du jazz français (tous deux lauréats du Prix Django Reinhardt) se retrouvent pour l’enregistrement de « Flowing ». Le répertoire s’évade du chemin bien balisé des standards pour faire la part belle aux compositions inspirées de Pierre Christophe. On y décèle la marque de Duke Ellington, Carlos Jobim, Maurice Ravel... Le tout est porté par des harmonies délicates et d’entrelacs subtils des lignes mélodiques dessinées par le piano et la guitare. Un climat poétique aux couleurs diaphanes où prédomine un sentiment de nostalgie. Une rencontre entre deux virtuoses maîtres de leur art, complices et respectueux du discours de l’autre. Piano, compositions Pierre Christophe Guitare Hugo Lippi Salle cabaret

Distribution Octobre 2026

Comédie contemporaine De Joël Pommerat par la Compagnie des Arches (Louveciennes-78). Mise en scène de Anne Vassallo De Joël Pommerat Durée : 1h45 Par la Compagnie des Arches (Louveciennes-78) Mise en scène de Anne Vassallo Comédie contemporaine Claudie raconte l’histoire d’Estelle. Estelle est employée dans une supérette. Exploitée sans aucun scrupule par ses collègues, l’énigmatique personnage s’évade grâce à ses rêves. Leur patron, détesté de tous, annonce sa mort prochaine, non sans avoir léguer l’ensemble de ses sociétés aux salariés de la supérette à la seule condition de leur engagement à célébrer sa mémoire chaque année. Estelle y voit une occasion de vivre ses rêves.

9ème édition des PHOTOMNALES. Thème : Le Cadre dans le Cadre.

Les photographes de Bougival ont travaillé leurs photos en incluant dans leurs compositions des éléments visuels de la scène (porte, fenêtre, arche, miroir, ombre, reflet, etc.). Cadrage et composition sont 2 clés essentielles dans la réussite d’une image. Pour cette 9e édition des Photomnales, les photographes de Bougival ont travaillé leurs photos en incluant dans leurs compositions des éléments visuels de la scène (porte, fenêtre, arche, miroir, ombre, reflet, etc.), afin d’enfermer ou de mettre en valeur le sujet principal à l’intérieur d’un second cadre. Le cadre, devenant alors un élément de composition essentiel et de narration visuelle, permet une lecture en profondeur de l’image. L’équivalent d’une troisième dimension dans l’image… L’exposition invite le public à observer comment le regard est guidé, à ressentir la frontière entre le sujet montré et l’espace qui l’entoure. Ainsi, chaque photographie propose une expérience de parcours visuel où le cadre n’entoure plus seulement le sujet, mais oriente, organise, et conditionne son interprétation. L’exposition sera doublée d’une présentation des podiums résultant des thèmes mensuels que le club travaille au fil de l’année. Les visiteurs pourront, comme les années passées, participer au vote de leurs photos préférées et choisir le thème de l’exposition des 10es Photomnales.