Saint-Hymer(Calvados)

Le déchet : matière à créer ? Je vous invite à découvrir le papier mâché et l'upcycling au cœur de mon atelier d'artiste. À partir de papiers et de matériaux de récupération, vous apprendrez à transformer, modeler, assembler et donner une nouvelle vie à l'existant. Léger, malléable et étonnamment solide, le papier mâché se prête à toutes les expérimentations et ouvre la porte à un imaginaire presque sans limites. Je vous transmets mes techniques, mes astuces et quelques secrets acquis au fil de plus de trente années de pratique. L'atelier permet aussi de regarder autrement ce que nous appelons « déchets » : comprendre la différence entre recyclage, réemploi et upcycling, découvrir pourquoi je privilégie certaines techniques et expérimenter une création faisant appel au maximum à des matières récupérées. Aucun savoir-faire préalable n'est nécessaire. Chacun avance à son rythme dans un petit groupe permettant un accompagnement personnalisé, les échanges et la créativité. Deux formules au choix : 2 h ou 3 h. Matériel fourni. À partir de 10 ans. 5 personnes maximum par atelier. Sur réservation.

À l’occasion des 80 ans de Magnum Photos, l’exposition présentée aux Franciscaines de Deauville avec le Centre Pompidou et Magnum Photos fait dialoguer les archives historiques de l’agence avec les À… Parmi les anniversaires marquants figurent celui des 200 ans de la création de la photographie et les 80 ans de la mythique agence Magnum, qui a choisi de célébrer cet événement aux Franciscaines. En partenariat avec le Centre Pompidou, dans le cadre de la Constellation, l’exposition présente les quarante premières années de l’agence à travers ses collections photographiques, tout en faisant appel à des photographes reporters de Magnum pour illustrer les dix dernières années. Une invitation à voir l’histoire s’écrire, grâce aux photoreporters de l’agence Magnum, ou comment luttes, conflits, réalités sociales et mutations du monde ont été saisis par l’objectif de deux générations de photographes de l’agence tels que Robert Capa, Eve Arnold, Marc Riboud, ou encore Olivia Arthur et Gregory Halpern. Exposition coorganisée par Les Franciscaines et le Centre Pompidou pour une deuxième collaboration dans le cadre du programme Constellation.

TAL TICKET PRÉSENTE : Natasha St-PierSur les pas de Sainte Thérèse de LisieuxAprès le succès de ses précédentes tournées, Natasha St-Pier présente un nouveau spectacle inspiré de la vie et des écrits de Sainte Thérèse de Lisieux. Dans l’écrin majestueux des églises et des cathédrales, Natasha St-Pier interprète les chansons de son nouvel album ainsi que les titres emblématiques de son répertoire consacré à Sainte Thérèse de Lisieux, dans un voyage musical empreint d’émotion, de spiritualité et d’espérance. À travers les thèmes chers à Thérèse — l’amour, l’espérance et la confiance — Natasha St-Pier invite le public à un moment de recueillement, de réflexion et de beauté. À l’approche de Noël, le programme s’enrichit également de quelques grands chants de Noël, pour offrir un concert chaleureux et lumineux à partager en famille ou entre amis. Un rendez-vous unique entre musique, émotion et espérance.

Comment les larves de coléoptères communiquent entre elles dans les souches des arbres ? Dans cette conférence-spectacle aussi ludique que fascinante, un monde invisible s’ouvre à nos oreilles. Guidé par l’univers de l’audio-naturaliste Marc Namblard, le public plonge au cœur des paysages sonores de la nature : chants d’oiseaux, bruissements d’insectes, murmures aquatiques ou craquements de la glace qui fond… À travers des écoutes étonnantes, des anecdotes et des échanges interactifs, cette expérience sensible nous invite à découvrir comment les êtres vivants communiquent et ce que ces sons racontent de notre environnement. Entre approche scientifique et poésie sonore, _À l’écoute du vivant_ éveille notre curiosité et transforme notre manière d’entendre le monde qui nous entoure.

Le Fridge Comedy Club est la première chaîne de Comedy Clubs française, créée par Kev Adams en 2020. Aujourd’hui référence du stand-up à Paris et au-delà, le Fridge incarne une nouvelle génération de lieux dédiés à l’humour, pensés pour offrir une expérience authentique et immersive. Producteur, diffuseur et exploitant de 16 salles en France, Barrière conçoit et propose chaque année de nombreux spectacles et animations artistiques, conjuguant exigence artistique et ancrage local. En créant le Fridge Barrière Comedy Club, ces deux grands acteurs du spectacle vivant s’associent pour faire vivre le rire ensemble. Chaque show promet un rythme effréné, avec une sélection de 4 artistes aux styles et punchlines percutantes !

Peter Kingsbery grandit à Austin au Texas, où il suit des études de musique classique. Il s'installe ensuite à Nashville (Tennessee), où il commence une carrière de musicien et d'auteur-compositeur. Au début des années 1970, il occupe le poste de clavier pour Brenda Lee avec qui il tourne aux USA et au Japon. En 1982, Peter Kingsbery crée le groupe Cock Robin. L’album éponyme sort en 1985. Il enchainera avec 2 autres disques de platine avec ce groupe grâce à sa superbe voix et un sens aigue de la composition et de l’arrangement. 6 titres apparaîtront dans le Top 50. Le groupe arrête et Peter Kingsbery entame une carrière solo. En 2006, le groupe Cock Robin se reforme et sort "I don’t Want To Save The Word" puis, en 2010 "Song From A Bell Towe". Il reçoit d’excellents retours presses et la scène n’est pas en reste avec notamment un Bataclan et un Olympia en 2011. En 2014, ses valises posées à Paris, Peter Kingsbery travaille sur le nouvel album de Cock Robin : "Chinese Driver". Ce sera le 1er album de Cock Robin sans Anna Lacazio. Il le termine en 2015 tout en assurant un grand nombre de concerts "sold out" (complets) à l’occasion du 30e anniversaire de ses premiers tubes "When You’re Heart Is Weak" et "Remember The Promise You Made". Ce fut l’occasion pour le public de découvrir et apprécier le nouveau son du groupe en formule trio. L’album "Chinese Driver" sort le 11 mars 2016. Sont au rendez vous : la voix irrésistible de Peter Kingsbery, son talent de parolier hors du commun, de délicieuses sonorités électro classieuses et contemporaines ainsi plusieurs reprises qu’affectionne le chanteur et qu’il a réarrangé pour l’occasion. 36 concerts suivront la sortie de l’album. 7 avril 2017, le groupe sort un EP avec 5 titres intitulé "Lollobrigida" contenant notamment "Roman Holiday", le premier morceau composé par Peter Kingsbery et Coralie Vuillemin et la version 2017 du tube "Thought You Were On My Side". Début 2018, Peter Kingsbery reprend la basse et le son du groupe s’enrichit d’un guitariste électrique pour les concerts. 2020 : Le groupe entre en studio pour enregistrer son nouvel l’album : "Homo Alien", qui sortira le 17 septembre 2021. 2027 : Après 5 ans d’absence scénique, Cock Robin revient pour une tournée intitulée "85-89". Elle traversera l’Europe avec une setlist uniquement basée sur les 3 premiers albums du groupe.

Qui était réellement Jean-Luc Lagarce ? Porté par l’interprétation magistrale de Vincent Dedienne et la mise en scène épurée de Johanny Bert, Il ne m’est jamais rien arrivé explore les carnets d’écriture de l’un des plus grands dramaturges du XXe siècle, à travers les pages de son Journal. Dans les années 80, entre Paris et Besançon, se dessine le portrait d’un jeune homme drôle, lucide et émouvant. Au fil des souvenirs, c’est la vie solitaire et sentimentale d’un passionné de théâtre qui voit apparaître le sida et mourir Coluche et Simone Signoret. Accompagné des dessins réalisés en direct par Irène Vignaud, le comédien livre un hommage sensible et lumineux à une œuvre qui se perpétue.

Une plongée pop et sensible dans le destin de Britney Spears. En 1998, Britney Spears surgit sur les écrans avec Baby One More Time et devient l’icône absolue de la pop. Derrière le mythe, pourtant, se dessine une trajectoire tragique : surexposition médiatique, violences psychologiques, tutelle abusive, contrôle du corps et de la vie intime. Pour ce spectacle, Céline Ohrel imagine un théâtre « pop documentaire » où se croisent archives, témoignages, danse et récits de fans. Sur scène, les histoires personnelles dialoguent avec celle de la star pour interroger notre rapport aux idoles, à la célébrité et aux réseaux sociaux. Entre ferveur collective et réflexion féministe, ce spectacle vibrant célèbre aussi la puissance des communautés de fans, capables de transformer l’admiration en espace de résistance et d’émancipation. Avec la participation de danseuses et de danseurs amateurs.