Que faire à Port-de-Bouc en novembre 2026 ?

Une exposition événement à Martigues ! Du plateau d'Albion à Haïti, de Charleville à Paris, de Rome à Alger, de Martigues à Soweto, du Chili à la Palestine, Ernest Pignon-Ernest change les rues du monde en œuvres d'art éphémères. 200 œuvres puissantes et poétiques empreintes d'une grande humanité, mémoire de 60 ans de création, invitent chacun à ne pas oublier, à se questionner ou à réagir.

L'animateur de vos expériences. Des activités pour découvrir les richesses du territoire istréen ! Toute l'année, au rythme des saisons, l'office de tourisme vous propose visites et activités pour (re)découvrir la ville ! Des visites accompagnées, des sorties insolites et des découvertes enrichissantes sur l'ensemble du territoire istréen pour tout savoir sur ce qui fait à Istres. A chaque fois, pour chacune de ses propositions, Istres Tourisme LE CLUB est animé par des professionnels ou amateurs, amoureux de leur ville, leur domaine d'activité, heureux de pouvoir partager leur passion. Demandez le programme et inscrivez-vous avec l'Office de Tourisme d'Istres !

Un centre ancien dont les premières traces écrites remontent au Xème siècle, en 966 exactement ! Istres possède un véritable centre historique, anciennement fortifié. Cette visite vous permettra de monter jusqu'au belvédère qui domine toute la ville d'Istres et Notre Dame de Beauvoir (église du XI Ième siècle). L'accompagnateur vous expliquera les spécificités de l'habitat du vieil Istres, les modes de constructions des maisons, l'histoire mais aussi les légendes qui entourent la commune.

C’est un grand honneur pour la Ville de Martigues d’accueillir à nouveau Ernest Pignon-Ernest, qui, déjà en 1982 était intervenu à l’occasion de l’ouverture du musée Ziem. Seul musée à avoir la chance de conserver une œuvre à même le mur de cet artiste, c’est tout un symbole de travailler à nouveau avec l’artiste né à Nice en 1942. Du plateau d’Albion à Certaldo, de Charleville à Paris, de Naples à Alger, de Nice à Soweto, du Chili à la Palestine, Ernest Pignon-Ernest change les rues du monde en œuvres d’art éphémère. Certaines de ses images, notamment les fusillés de la Commune et son Rimbaud vagabond, reproduites à des centaines de milliers d’exemplaires, sont devenues de véritables icônes des temps modernes. Précurseur dès 1966 de ce que l’on nomme désormais le « street-art », ses interventions métamorphosent, perturbent, révèlent les lieux et les événements qu’il a précisément choisis. Il est une figure incontournable et populaire de la scène artistique. L’année 2026 marque les soixante ans d’un travail plastique qui s’est donné à voir dans l’espace urbain et a été consacré tant au niveau national qu’international. Cette grande exposition à Martigues, à ne pas manquer, sera au-delà d’une rétrospective d’un des plus grands artistes contemporains, également une invitation à réfléchir à la place de l’art dans l’espace public. En partenariat avec la Galerie Lelong & Co et la bibliothèque-musée Inguimbertine de Carpentras.

Les médiateurs du musée vous invitent à découvrir ou redécouvrir la beauté des œuvres exposées à l’occasion de cette carte blanche à Ernest Pignon-Ernest !

Avec les auteurs Richard Mathias, Stéphane Wowak Papantoniou, Florence Pazzottu Dans le cadre de l'exposition Ernest Pignon-Ernest, trois auteurs proposent une lecture polyphonique ancrée dans les thématiques sociales et politiques abordées par Ernest Pignon-Ernest. Au son des mots, leurs œuvres résonneront de toute leur force poétique. La lecture sera suivie d’un petit apéro convivial. Avec les auteurs Richard Mathias, Stéphane Wowak Papantoniou, Florence Pazzottu

Avec cette première production, Wim Vandekeybus a déclenché une véritable tempête artistique. Accompagné des compositeurs Thierry de Mey et Pierre Vermeersch, il reçoit en 1988 le célèbre Prix Bessie à New York pour cet « affrontement brutal de danse et musique ». Ce n’est pas une performance ordinaire mais plutôt une expérience physique brute, en équilibre sur le fil du rasoir entre l’attraction et la répulsion. Les dix interprètes se déplacent à une vitesse fulgurante, réagissant instinctivement les uns aux autres et à la musique. What the Body Does Not Remember révèle l’essence des réflexes instinctifs, enracinés dans la réalité pure de l’existence et a posé les bases du langage singulier de Vandekeybus. « Dur, brutal, ludique, ironique et formidable. Les adjectifs semblent excessivement passifs pour décrire What the Body Does Not Remember, une pièce de danse extraordinairement innovante. » New York Times, 1987

En 1987, Wim Vandekeybus crée What the Body Does Not Remember avec sa compagnie Ultima Vez. En 2026, pour fêter les 40 ans de la compagnie, ce spectacle qui a révolutionné le milieu chorégraphique sera présenté aux Salins dans une version réinventée. Avec cette première production, Wim Vandekeybus a déclenché une véritable tempête artistique. Accompagné des compositeurs Thierry de Mey et Pierre Vermeersch, il reçoit en 1988 le célèbre Prix Bessie à New York pour cet « affrontement brutal de danse et musique ». Ce n’est pas une performance ordinaire mais plutôt une expérience physique brute, en équilibre sur le fil du rasoir entre l’attraction et la répulsion. Les dix interprètes se déplacent à une vitesse fulgurante, réagissant instinctivement les uns aux autres et à la musique. What the Body Does Not Remember révèle l’essence des réflexes instinctifs, enracinés dans la réalité pure de l’existence et a posé les bases du langage singulier de Vandekeybus. « Dur, brutal, ludique, ironique et formidable. Les adjectifs semblent excessivement passifs pour décrire What the Body Does Not Remember, une pièce de danse extraordinairement innovante. » New York Times, 1987