Que faire à Plancoët cette semaine du 3 au 9 août 2026 ?

Au départ des quais de Plancoët, sur environ 7 km, venez découvrir l'estuaire sauvage de l'Arguenon en kayak ou en canoë, seul ou en famille. Cette balade nautique s'effectue en autonomie ; elle est très accessible pour petits et grands sans niveau particulier. Le club dispose de kayaks doubles ou simples très faciles à manier. Empruntée autrefois par les gabares, la rivière s’écoule et dessine un cadre magnifique entre le slikke (vase salée) et le shore herbu (pré salé). Jouant un rôle important pour l’écologie de nombreuses espèces d’oiseaux et de poissons, on y découvre également au fil de l’eau un patrimoine historique. A l'arrivée au port du Guildo, avec un peu de chance, les phoques qui ont élu domicile dans l'estuaire viendront peut être pointer le petit bout de leur nez ! Organisation : le trajet s'effectue en aller simple, avec l'aide du courant de marée descendante. Une navette est organisée pour le retour. Sur réservation. Rdv au club, rue des Vergers.

2000 ans d'histoire plaisamment racontée Yohann Abiven, directeur de l'Abbaye Que d'aventures ! 2000 ans d'histoire ou presque, à grandes enjambées, afin de revenir sur les moments clés, les vicissitudes de l'Abbaye de Saint-Jacut-de-la-Mer, ou devrait-on dire le monastère de Landouar, qui a vu défiler des Brittons barbus, des Vikings affamés de sang, des bâtisseurs de digues et de pêcheries, des jansénistes déterminés, des mauristes intellos, des révolutionnaires sans terreur, des douaniers jamais-là, des philosophes radicaux, un historien en punition, des institutrices avec puis sans costume, des soldats belges remuants et en fin de compte, ouf!, quelques dames bien tranquilles. Le Directeur actuel de l'établissement, Yohann Abiven , par ailleurs auteur de plusieurs notices historiques sur l'Abbaye, vous accueille simplement dans les jardins pour des visites guidées et commentées. Il dira les aventures de ce bout de terre à la lumière d'une plus grande histoire, celle des métamorphoses de l'Occident chrétien, et détaillera les enjeux impliquant l'Abbaye, une entreprise inspirée par un projet millénaire d'hospitalité, se trouve désormais confrontée, les obstacles à franchir pour s'engager dans encore 2000 ans d'histoire. La visite s'effectue pour l'essentiel par les jardins afin de mieux apprécier les différents moments architecturaux de l'établissement. En fin de parcours, nous nous aventurons dans les deux lieux les plus emblématiques de l'Abbaye : sa chapelle et sa crypte. Rendez-vous au perron d'entrée de la Maison Principale (près du puits). Sans inscription

Le Lancieux d’antan, comme si vous y étiez ! Plongez-vous à l’époque des bains de mer et revivez les débuts de cette charmante station balnéaire. Accompagnés de comédiens et d’une guide, vous déambulerez dans les petites rues du centre-bourg ou le long de la plage. Votre visite guidée sera ponctuée de scènes théâtralisées vous replongeant dans le passé... Programme réalisé avec la compagnie Les Feux de l'Harmattan. Durée : 1 h 30. Accessibilité : en raison de la topographie de la ville et de ses aménagements, cette visite guidée n’est pas accessible aux personnes à mobilité réduite. D’autres parcours sont envisageables. Nous vous invitons à nous consulter pour plus de renseignements. Départ : Bureau Information Tourisme – Square Jean Conan, 22770 Lancieux. Tarifs : - tarif plein : 12 € - tarif réduit (7-18 ans, demandeurs d’emploi, étudiants munis de leur carte, bénéficiaires des minima sociaux, PSH)* : 7 € - gratuit - 7 ans* * Un justificatif du tarif réduit ou gratuit vous sera demandé au début de la visite. Réservation des billets obligatoire avant la visite dans l’un des espaces d’accueil de l’Office de Tourisme Communautaire ou sur https://billetterie.dinardemeraudetourisme.com. Pas de réservation par téléphone ou par e-mail. Billets ni échangeables, ni remboursables.

Les lundis de la source : cinq concerts tout l'été au jardin de la source de Lancieux. Terres d’Espagne : Granada, Sevilla, Cádiz, Córdoba, Aragon ... C’est un voyage festif à travers toute l’Espagne qui vous attend ! Si Albéniz s’impose comme un des compositeurs espagnols des plus charismatiques de la fin du XI Xème siècle, il est très vite rejoint par Granados et De Falla. Chacun propose sa propre lecture du voyage espagnol, s’inspirant des mélodies, danses et rythmes du répertoire populaire. Les mélodies dramatiques de Rodrigo rappellent toujours le folklore du pays, alors que les chansons de Viardot sont un clin d’oeil au lien culturel étroit entretenu entre la France et l’Espagne. Gratuit.

Spectacle de guignols par Jason Renold

Résonance de l’Eau Sacrée Exposition de Haruyo Morita Entrez dans l’univers d'Haruyo Morita et partez à la découverte de ses œuvres qui explorent l'eau comme une présence à la fois physique et spirituelle. L'exposition présente une expérience sensible, invitant à ressentir le lien entre le corps, la mémoire et la nature, dans un espace de calme et d'introspection. Présence de l'artiste sur place : tous les jours Née dans la préfecture de Gifu (au Japon) en 1978, Haruyo Morita a grandi dans une région rurale réputée pour son artisanat traditionnel, notamment le tissage de papier washi et la poterie, ce qui a nourri sa sensibilité à la nature et aux objets faits main. Après les études d'art et de design, elle a vécu 15 ans au Canada et en Australie, et est installée à Nantes depuis 2017. Ses voyages et son contact avec diverses cultures ont approfondi sa réflexion sur le lien invisible qui unit l'humain à son environnement. Sa démarche artistique explore ce lien avec sensibilité et intuition. Composées de formes organiques et de sphères oniriques, ses œuvres expriment avec poésie l'énergie, l'émotion et l'interaction entre la matière et la vie. Depuis 2009, elle expose régulièrement en Australie et en Italie, et a inauguré une exposition personnelle en France en 2023. En 2025 et 2026, elle a été sélectionnée pour l'exposition Art Capital au Grand Palais à Paris. Actuellement, elle privilégie les matériaux et les techniques respectueux de l'environnement, créant des œuvres à l'aide de cyanotypes et de colorants naturels. C'est sa 4ème exposition à l'Abbaye. Dans cette exposition, vous explorez l'eau non seulement comme un élément physique, mais aussi comme une force spirituelle qui anime toute vie, une énergie sacrée. Puisque nos corps sont composés en grande partie d'eau, vous vous inspirez de la subtile résonnance qui existe entre l'eau qui vous habite et celle de la nature. Dans ces œuvres, l'eau devient un flux sacré reliant l'origine et la mémoire, la purification et la transformation (un lien entre le corps, l'esprit et l'environnement). Ces œuvres instaurent un dialogue profond entre l'eau et l'humanité, offrant aux visiteurs un espace d'introspection et de sérénité. Supports, techniques utilisés : cyanotype sur washi (papier japonais) ou sur lin, avec utilisation d'encre de calligraphie, de poudre de coquille d'huitres et de feuilles métalliques.

Aquarelles et huiles sur toile Exposition de Denis Plainchamp Dans son jardin face à la mer, Denis Plainchamp cueille l’instant pour le transformer en aquarelles lumineuses, où la nature devient poésie. Présence de l'artiste sur place tous les jours Denis Plainchamp, ancien décorateur d’opéra devenu designer dans le luxe et peintre de toujours, fait de son jardin un véritable laboratoire à ciel ouvert où il explore couleurs, formes et lumière, prolongeant un parcours artistique déjà exposé à Paris et à Saint-Briac.

Le paysage comme fragments intimes Exposition d'Eva Pilliat Gohier L'exposition d'Eva Pilliat Gohier vous propose une vision sensible et résolument contemporaine du littoral atlantique. La mer fait écho à un paysage intérieur, nourri de lumières, de mémoires et de sensations. A partir de fragments observés, esquissés puis réinventés dans l'atelier, les oeuvres recomposent librement le paysage entre matière, vibration et transparence. Présence de l'artiste sur place tous les jours Artiste formée aux Beaux-Arts, Eva Pilliat Gohier développe depuis de nombreuses années un travail personnel autour du paysage et sa lumière vibratoire. Son travail est présentée dans de nombreuses galeries en France et ses oeuvres figurent dans des collections privées en France et à l'International. Plusieurs récompenses et prix ont jalonné son travail lors des salons de peinture de renom. Supports, techniques utilisés : Toiles, aquarelles et techniques mixtes sur papier