Paris 5e(Paris)

Gaza. En partageant leurs récits, les protagonistes tentent de se reconnecter à eux-mêmes, de cesser d’être des fantômes. De revenir, peut-être, à la vie. %b%Projection en avant première%/b% QUI VIT ENCORE --------------------------------------------------------------------------------------- un film de Nicolas WADIMOFF ------------------------------- Suisse, France, Palestine, 2026 Documentaire, 114 min. \----- \> Auditorium (niveau -2) \----- Une carte de Gaza, ses villes, camps et quartiers. Peinture blanche sur un sol noir. Dans les contours tracés sommairement, neuf réfugiés qui ont pu échapper à l’enfer, racontent. Leurs vies d’avant, la perte des êtres chers. Des existences oppressées, mais pas encore réduites en cendres. En partageant leurs récits, les protagonistes tentent de se reconnecter à eux-mêmes, de cesser d’être des fantômes. De revenir, peut-être, à la vie. Avec Jawdat Khoudary, Mahmoud Jouda, Adel Altaweel, Haneen Harara, Malak Khadra, Hana Eleiwa, Feras Elshrafi, Eman Shannan, Ghada Alabadla \----- Bande annonce \----- « Ce que les survivants de Gaza ont souffert ne peut être exprimé par les seuls mots. Les gestes, le rythme de la respiration ou les silences peuvent être parfois plus éclairants. Quel que soit le mot utilisé pour caractériser cette campagne de destruction et d'effacement systématiques, le cadre commun de notre compréhension du monde semble être devenu inopérant face à ces faits innommables, qui ne doivent pas, quoi qu’il arrive, rester inaudibles et invisibles. Au-delà des engagements et des opinions politiques, l’intention ici est de rendre visible l’histoire d'un peuple trop souvent déshumanisé, réduit à des nombres, et de prendre le temps d'écouter, de regarder, de ressentir la meurtrissure des corps et les blessures des âmes. Je vois le film comme un pont entre l'expérience intime et collective d'un peuple dévasté et le spectateur qui devient témoin. Une proposition de penser ensemble l'impensable, d'interroger, de rechercher, de repenser notre humanité, celle que nous sommes en train de perdre, celle que nous devons retrouver pour rester en vie, là-bas et ici. » \- Nicolas Wadimoff \----- En salles le 14/10/2026

Photographie © Bénédicte Roscot Photographie © Bénédicte Roscot

Les libéralités (legs, donation et assurance-vie), sont une autre manière de soutenir une œuvre comme le Collège des Bernardins. Pour y répondre, un notaire de la chambre des notaires de Paris et l... \[\*\*Les libéralités\*\*\](https://www.collegedesbernardins.fr/liberalites) (legs, donation, assurances-vie, fondation privée, etc...) permettent de transmettre tout ou partie de son patrimoine de façon pérenne et en donnant du sens à ses valeurs. Comment transmettre mon patrimoine Comment rédiger mon testament Une assurance-vie Quelles sont les différentes libéralités et leurs modalités Quelle part de mes biens puis-je transmettre à une oeuvre Comment réduire mon IFI Qu'est-ce qu'un don de titres Autant de questions que vous pouvez vous poser. Un notaire et \*\*Hubert Gossot\*\*, responsable relations testateurs du Diocèse de Paris, vous apporteront des réponses simples à vos questions. Dans un deuxième temps, la \[\*\*Fondation des Bernardins\*\*\](https://www.collegedesbernardins.fr/la-fondation-des-bernardins) peut vous proposer un accompagnement personnalisé et en toute confidentialité pour votre projet. \*\*Venez avec vos questions !\*\* !\[\_\_wf\_reserved\_inherit\](https://cdn.prod.website-files.com/6422de6e2ee58ad473c516d8/68dfa5033af49e6efa12ad73\_67d188da7a23ab56ffa1b597\_Gossot.avif) \*\*Hubert GOSSOT\*\* Responsable des Relations Testateurs \*\*Archevêché de Paris\*\* Direction Générale des Affaires Économiques Unité Transmission de Patrimoine 10, rue du Cloître Notre Dame - 75004 Paris [hgossot@diocese-paris.net](mailto:hgossot@diocese-paris.net)

La reconnaissance de la place particulière de la bibliothèque Sainte-Geneviève dans le paysage documentaire national et international se traduit par la construction à partir de 1960 d’un fonds… La reconnaissance de la place particulière de la bibliothèque Sainte-Geneviève dans le paysage documentaire national et international se traduit par la construction à partir de 1960 d’un fonds francophone exceptionnel, celui de l’Union culturelle française. C’est dans ce cadre que Jean-Jacques Luthi (1929-2015) va jouer un rôle déterminant dans la constitution d’un fonds égyptien, unique dans les universités de notre pays. Pendant cinquante ans, non seulement il offre les publications qu’il recueille inlassablement mais il les utilise régulièrement pour ses travaux, incitant dans un effet de cercle vertueux d’autres intellectuels et chercheurs à enrichir ce fonds. Il est proposé de découvrir comment s’est constituée cette collection, comment d’autres donateurs l’ont complétée et enfin quel avenir se dessine aujourd’hui pour cet ensemble documentaire. Par Marc Kober Maître de conférences à l’Université Sorbonne Paris Nord et Anne Vergne Conservatrice en chef, responsable dudépartement de la Politique documentaireà la bibliothèque Sainte-Geneviève. %i%Cet évènement est organisé dans le cadre de l'année thématique Dons 2026 de la bibliothèque Sainte-Geneviève (BSG)._

La reconnaissance de la place particulière de la bibliothèque Sainte-Geneviève dans le paysage documentaire national et international se traduit par la construction à partir de 1960 d’un fonds francophone exceptionnel, celui de l’Union culturelle française. La reconnaissance de la place particulière de la bibliothèque Sainte-Geneviève dans le paysage documentaire national et international se traduit par la construction à partir de 1960 d’un fonds francophone exceptionnel, celui de l’Union culturelle française. C’est dans ce cadre que Jean-Jacques Luthi (1929-2015) va jouer un rôle déterminant dans la constitution d’un fonds égyptien, unique dans les universités de notre pays. Pendant cinquante ans, non seulement il offre les publications qu’il recueille inlassablement mais il les utilise régulièrement pour ses travaux, incitant dans un effet de cercle vertueux d’autres intellectuels et chercheurs à enrichir ce fonds. Il est proposé de découvrir comment s’est constituée cette collection, comment d’autres donateurs l’ont complétée et enfin quel avenir se dessine aujourd’hui pour cet ensemble documentaire. Par Marc Kober Maître de conférences à l’Université Sorbonne Paris Nord et Anne Vergne Conservatrice en chef, responsable dudépartement de la Politique documentaireà la bibliothèque Sainte-Geneviève. Cet évènement est organisé dans le cadre de l'année thématique Dons 2026 de la bibliothèque Sainte-Geneviève (BSG).

Pour sa première exposition parisienne, l'artiste japonaise AAA_chan revisite treize scènes classiques du shunga — dont un clin d'œil au célèbre Rêve de la femme du pêcheur de Hokusai — à travers des chats facétieux et tendres. Artiste japonaise autodidacte, AAA_chan rend hommage aux shunga — ces estampes d'ukiyo-e dédiées à l'amour — en réinterprétant des scènes classiques à travers des chats facétieux et tendres, dans sa propre touche picturale. Pour sa première exposition personnelle à Paris, elle présente « Les Treize Nuits » : treize œuvres originales, peintes sur rouleaux suspendus (kakejiku) et sur toiles encadrées. Ce chiffre porte un double sens : treize comme le nombre d'œuvres exposées, mais aussi en clin d'œil à une légende japonaise selon laquelle le chat — absent des douze signes du zodiaque traditionnel — en serait en réalité le treizième, oublié par l'histoire. Chaque œuvre revisite une scène d'amour issue du shunga ancien, tantôt tendre, tantôt malicieuse, toujours empreinte de pudeur et d'humour ; certaines pièces dialoguent même avec des chefs-d'œuvre emblématiques de l'ukiyo-e, comme un clin d'œil malicieux au Rêve de la femme du pêcheur de Hokusai, où la pieuvre devient calmar et la plongeuse, une chatte facétieuse. L'exposition accueille également une œuvre invitée d'un mécène de l'artiste. Un univers résolument pourpre et doré, entre tradition japonaise et énergie contemporaine.

Pour sa première exposition parisienne, l'artiste japonaise AAA_chan revisite treize scènes classiques du shunga — dont un clin d'œil au célèbre Rêve de la femme du pêcheur de Hokusai — à travers… Artiste japonaise autodidacte, AAA\_chan rend hommage aux shunga — ces estampes d'ukiyo-e dédiées à l'amour — en réinterprétant des scènes classiques à travers des chats facétieux et tendres, dans sa propre touche picturale. Pour sa première exposition personnelle à Paris, elle présente « Les Treize Nuits » : treize œuvres originales, peintes sur rouleaux suspendus (kakejiku) et sur toiles encadrées. Ce chiffre porte un double sens : treize comme le nombre d'œuvres exposées, mais aussi en clin d'œil à une légende japonaise selon laquelle le chat — absent des douze signes du zodiaque traditionnel — en serait en réalité le treizième, oublié par l'histoire. Chaque œuvre revisite une scène d'amour issue du shunga ancien, tantôt tendre, tantôt malicieuse, toujours empreinte de pudeur et d'humour ; certaines pièces dialoguent même avec des chefs-d'œuvre emblématiques de l'ukiyo-e, comme un clin d'œil malicieux au Rêve de la femme du pêcheur de Hokusai, où la pieuvre devient calmar et la plongeuse, une chatte facétieuse. L'exposition accueille également une œuvre invitée d'un mécène de l'artiste. Un univers résolument pourpre et doré, entre tradition japonaise et énergie contemporaine.

Avec de l’argent, on peut sauver le monde ou le détruire. Avec la question “Pourquoi ?” : c’est pareil. Bonsoir. Les humains sont arrivés sur planète Terre avec un pouvoir étrange : les questions. Un jour du 21e siècle après Jésus Christ, en regardant derrière et devant lui, le Roi Borgne s'est soudain demandé : “Pourquoi préserver la vie ?”Tantôt en stand-up, tantôt en chansons, ou encore en invitant des personnages à présenter leurs perspectives, il explore une question qu’il vaut mieux ne pas se poser un lundi matin. Mais un jeudi soir, pourquoi pas ?