Lège-Cap-Ferret(Gironde)

Le souffle de Cuba, l’énergie de La Havane. Pasión de Buena Vista met en lumière toute la richesse de la musique cubaine ainsi que ses danses emblématiques : la rumba, le mambo, le cha cha cha et la salsa. Le spectacle fait revivre les chansons traditionnelles et rassemble autour de titres légendaires, connus de tous : Bésame Mucho, Hasta Siempre Comandante, Guantanamera, Quizás, quizás, ou encore Chan Chan du grand Compay Segundo. Entre rythmes envoûtants, élégance des chorégraphies et mélodies inoubliables, c’est une véritable immersion au coeur des nuits cubaines. Le « Buena Vista Band » est formé de chanteurs aux voix uniques et de musiciens talentueux venus tout droit de Cuba. La formation de danse « El Grupo de Bailar » quant à elle est composée d’extraordinaires danseurs, qui ont prouvé leur talent à La Havane.

« Artistes, autistes, une lettre d’écart, Artistes, autistes, une note d’espoir. » est la devise du groupe PERCUJAM. Fondé en 1999, ce groupe atypique est composé de résident(e)s et professionnel(le)s de la Maison Perce-Neige d’Antony, établissement de soutien et de services aux personnes handicapées. Au départ, PERCUJAM, c’est un projet solidaire, humain et social : de jeunes autistes et leurs éducateurs se retrouvent pour faire de la musique. Depuis 27 ans, le groupe marque les esprits et bouscule les codes : ils se sont produits à Bobino, à L’Olympia ou encore à La Cigale. Ils ont collaboré avec Julien Doré pour leur chanson « Sur le fil », et se sont transformés en journalistes pour Les rencontres du Papotin. Un parcours aussi éclectique que leur musique ! Avec leur album Phénomènes, les artistes de PERCUJAM revendiquent un message social et s’engagent avec sincérité pour montrer la créativité des personnes autistes. Sur scène, ils présentent une performance inclassable, avec du slam, des chœurs, des accents rock, mais surtout des textes poétiques et engagés. Pourquoi on aime ? Parce que la solidarité se montre sous un nouveau jour, et que PERCUJAM nous rappelle que la musique est un art universel, un moyen de communiquer avec tout le monde, sans distinction.

30 danseurs Chorégraphies : Sadeck Berrabah Musique : Trex Production : Horatio Productions Après une tournée des Zénith de France qui a fait salles combles et son triomphe avec plus de 350 000 spectateurs depuis sa création au 13e Art en avril 2023, découvrez ou rédécouvrez le level 2 du célèbre spectacle « Murmuration ». Retrouvez sur scène plus de 30 danseurs dans des chorégraphies toujours plus fascinantes de Sadeck Berrabah ! Tableaux hypnotiques, musiques envoûtantes, synchronisation parfaite… C’est une expérience immersive et collective. Sadeck Berrabah a marqué les plus grandes scènes et événements internationaux : des Grammy Awards au Ballon d’Or en passant par les Jeux Olympiques de Paris et la campagne Ruban Rose.

Contact PMR : billetterie@arcachon.com

Conception et chorégraphie : Bruno Benne Musique : « Les Quatre Saisons » (1725) Antonio Vivaldi Interprétation en duo : Alix Coudray, Odéric Daluz, Océane Delbrel, Louis Macqueron, en alternance. Duo dansé totalement actuel aux accents baroques, « QUATRE (saisons) » aiguise les sensations du corps qui s’éveillent à l’écoute musicale. En dialogue vibrant avec les surprenantes nuances des « Quatre Saisons » d’Antonio Vivaldi, les deux interprètes dévoilent, avec malice, les savants ornements de la danse baroque autant que les fondamentaux de la danse contemporaine. C’est avec sa riche connaissance des codes de la danse baroque et surtout avec son esprit résolument contemporain que Bruno Benne souhaite proposer l’émotion de la découverte d’une oeuvre musicale majeure à de jeunes esprits curieux.

Par la Comédie Française, Création de Jean Genet Mise en scène Carme Portaceli Dans Les Bonnes, Jean Genet met en scène deux soeurs domestiques, Claire et Solange, qui rejouent chaque jour un rituel troublant où elles inversent les rôles et fantasment le meurtre de leur maîtresse. Entre jeu, illusion et désir de révolte, la pièce explore les rapports de domination et donne voix à celles qu’on n’entend pas. Un huis clos intense où se mêlent cruauté, fantasme et vertige du pouvoir. Metteuse en scène majeure en Europe, Carme Portaceli revisite l’oeuvre en révélant toute sa modernité, notamment à travers la question de l’image et des rapports sociaux, avec une attention particulière portée aux figures féminines.