Grigny(Essonne)

Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds Les Archives du Val-de-Marne proposent une rétrospective de leurs fonds photographiques sur le thème du quotidien. Composée de deux cents pièces, de 1840 à 2020, sur tous supports : du daguerréotype réalisé par Daguerre en personne à des fichiers numériques ultra contemporains en passant par des clichés de Willy Ronis, des albums de photographies familiales l’exposition retrace l’histoire d’une pratique sociale, au cœur d’enjeux de transmission et de construction d’identités, toujours plus ancrée dans le quotidien jusqu’à l’omniprésence, jusqu’à faire corps avec la définition de la société où elle se déploie, société dite « de l’image ». Elle en décryptera les langages, usages et vocations. Quant aux traces de cette pratique conservées aux archives au titre de « documents », matière première pour les historiens, elles contribuent à former le terreau de la mémoire collective. Comment ? Quelles en sont les limites ?

Poussez la porte de "Tournée Générale !" pour vous interroger sur vos souvenirs et pratiques de cafés. Poussez la porte de "Tournée Générale !" pour vous interroger sur vos souvenirs et pratiques de cafés. Les cafés font partie de notre patrimoine populaire. Ils tiennent une place importante dans nos histoires quotidiennes, nos quartiers mais également dans l'art et nos imaginaires. De moins en moins nombreux sur le territoire français, ils se font rares dans certaines villes de banlieue. C'est le constat de ce déclin qui a poussé l'écomusée à s'intéresser à ces espaces de vie sociale, avec lesquels nous entretenons parfois un rapport ambivalent. Au cours de l'exploration de cafés et bistrots du territoire, l'écomusée a rencontré les client·e·s et professionnel·le·s qui les font vivre. A travers des témoignages, reportages vidéo, dispositifs ludiques et participatifs, l'exposition décline les portraits de ces lieux. Des photographies inédites de Guillaume Blot viennent enrichir le propos.

Le spectacle personnel et touchant d’une humoriste lumineuse Révélée à la télévision dans l’émission _On n’demande qu’à en rire_ présentée par Laurent Ruquier et aujourd’hui sociétaire des Grosses Têtes de RTL, Constance s’est fait connaître pour son humour mordant et ses personnages tellement névrosés qu’ils en deviennent hilarants. Avec _InConstance_, son sixième spectacle, elle réussit un tour de force : nous faire rire en évoquant la profonde dépression qu’elle a traversée. De sa visite en urgence chez le psy à son hospitalisation dans une clinique psychiatrique, Constance se livre à cœur ouvert tout en interprétant avec talent une multitude de personnages cocasses. Il faut la voir incarner sa camarade de chambre psychotique, son prof d’art-thérapie au bord du craquage ou elle-même en plein trip après avoir pris des anxiolytiques. Drôle, touchante, mordante, cette comédienne pleine de grâce nous offre une soirée dont on ressort remués et hilares, marqués par sa formidable puissance de vie. _« Un récit plus mordant que larmoyant, non pas égocentrique mais humaniste, et d’une drôlerie terriblement émouvante. » Le Monde, 2024_

Un spectacle de marionnettes pour réfléchir à ce qui nous rend heureux Être heureux, n’est-ce pas ce que tout le monde recherche ? Avec _Nos Petits Penchants_, la compagnie Des Fourmis dans la Lanterne signe un merveilleux et délicat spectacle de marionnettes sur le bonheur. Dans un quartier imaginaire se dresse un immeuble en carton aux fenêtres illuminées. Celles et ceux qui y habitent se croisent sans se voir, trop occupés à rechercher leur propre épanouissement. Alfred trouve sa satisfaction dans la consommation frénétique d’objets et d’engins, tandis que Victor a besoin d’être admiré de toutes et de tous. Rosie, elle, refuse de jouer le jeu de la course au bonheur, tandis que Balthazar, nouvel arrivant dans l’immeuble, bouscule le fragile équilibre qui y règne… Incarnés par d’expressives marionnettes en laine, les personnages se dévoilent au cours de saynètes drôles et touchantes, riches en trouvailles scéniques. Un spectacle qui invite petits et grands à s’interroger, au-delà des injonctions renvoyées par la société, sur ce qui les rend vraiment heureux. _« On salue la délicatesse et la minutie de la manipulation, la très belle esthétique d’ensemble et les images marquantes qui vont avec. » Sceneweb,_ 2022

« À pleurer de rire » « À pleurer de rire », c’est la promesse que fait Mathieu Madenian avec ce quatrième et nouveau spectacle. Il nous raconte avec son sens inouï de l’autodérision comment sa vie et ses certitudes les plus profondes ont été bouleversées par l’arrivée tardive de son premier enfant. Pendant une heure menée à tambours battants, Mathieu nous embarque dans une plongée à travers l’univers tumultueux d’un père nouvellement émoulu qui tente de jongler avec l’absurdité d’un monde au bord du chaos tout en apprenant les ficelles de la paternité. Comment concilier son éducation traditionnelle avec la nouvelle vague de paternité moderne ? Comment expliquer à son fils les concepts de genre… alors qu’il ne maîtrise même pas TikTok ? Et surtout, comment ne pas passer pour un boomer largué ? Avec ce talent unique pour transformer le quotidien en comédie, Mathieu nous offre un spectacle où il parle de ses erreurs, de ses ratés, et des leçons qu’il tire de son petit garçon, qui, à peine né, semble déjà en savoir plus sur la vie que lui. Un voyage hilarant et émouvant dans lequel Mathieu nous livre son spectacle à la fois le plus personnel et le plus universel.

Places assises non numérotées (placement libre).? Ouverture des portes : 19h45 – Début du concert : 20H30?? Bar et petite restauration sur place

Dans ce spectacle de théâtre et marionnettes, d'après un texte de Mike Kenny, Simon Delattre met en scène la résistance dans une dystopie qui, dans certains endroits du monde, semble devenir réelle. Vents contraires raconte une rencontre à hauteur d’enfant, dans un lieu commun ouvert à toutes et tous : une bibliothèque, espace de silence mais aussi de partage, de refuge et d’émancipation. Née d’un travail de recherche autour du silence, cette dystopie explore progressivement la notion de censure des livres et des bibliothèques, qui, dans certains endroits du monde, est déjà une réalité. Là, deux enfants tissent des alliances, des amitiés et des solidarités hors du cadre familial, inventant ensemble des manières d’agir sur le monde. La fiction devient ici un outil de transformation du réel : les livres ouvrent des chemins de liberté, de réparation et de résistance, tandis que la menace qui pèse sur la bibliothèque fait écho à la disparition des mots, des récits et des mémoires. Marionnette, musique et travail sonore participent pleinement à la dramaturgie, donnant corps aux glissements entre réalité et imaginaire. Vents contraires affirme ainsi la fiction comme un geste politique : face au silence imposé et à l’effacement, raconter et transmettre deviennent des actes de résistance, portés par les enfants eux-mêmes. Et si la fiction avait le pouvoir de transformer la réalité ?

Bien loin de dépeindre une époque, la pièce développe une intrigue dramatique intemporelle, universelle et terriblement humaine. Bien loin de dépeindre une époque, la pièce développe une intrigue dramatique intemporelle, universelle et terriblement humaine, à laquelle chaque spectateur s’identifie obligatoirement finissant inévitablement par se demander : « Que ferais-je à leur place ? ». Paris 1942. Sept convives, et une soirée qui se déroule sous les meilleurs auspices. Au pied de leur immeuble sont abattus deux officiers allemands. En représailles, la Gestapo investit l’immeuble et décide de prendre deux otages par appartement. Mais le Commandant Kaubach, qui dirige l’opération, il décide de les laisser finir leur dîner et de ne passer prendre ses otages qu’au dessert. Mieux : il leur laisse la liberté de choisir eux-mêmes les deux otages qui l’accompagneront.