Courbevoie(Hauts-de-Seine)

À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, COAL pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien. À l’occasion du Bicentenaire de la Photographie, COAL pour une écologie culturelle et Paris La Défense vous invitent à percer les failles du quotidien. Intégré à la saison culturelle « Les Extatiques 2026 » et à sa thématique « D’autres mondes », Brèches est un parcours photographique en accès libre réunissant plusieurs artistes dont Elsa Leydier, Julien Lombardi, Marine Lanier et SMITH qui réintroduit le vivant au cœur d’un espace public habituellement dominé par la fonctionnalité, les flux et le minéral. Sur les murs du quartier d’affaires, loin des affiches commerciales et des slogans éphémères, de grandes images imprimées sur papier dos bleu ouvrent des brèches poétiques. Elles s’immiscent entre les architectures de béton, dessinant un territoire sensible qui invite habitants, salariés et passants à un moment suspendu, à une perception réenchantée de leur environnement.

Solo contrebasse & voix. Seule avec sa contrebasse, Julia déroule une vision folk de l’amour, dans toute sa complexité et sa simplicité à la fois. De la douceur des premiers instants à la trace laissée par les séparations, des amours fugaces à ceux qui traversent une vie, des idéaux aux gestes du quotidien… Un voyage sensible porté par des reprises revisitées, entre intensité et délicatesse. Un moment intime, presque suspendu, à vivre de près. Comme chacun de nos concerts les artistes sont rémunérés au chapeau et le lieu a la consommation, pensez a arrivez 10-15min en avant pour vous installer tranquilement

Impossible de manquer ce nouveau rendez-vous avec la plus audacieuse des chorégraphes espagnoles ! Chacune des créations de Rocío Molina promet un savoureux cocktail de surprise et de passion. Cette fois, l’iconoclaste artiste rembobine le flamenco jusqu’à la base : ces frappes de pied caractéristiques, à partir desquels sa danse prend son envol. En langage flamenco, le rythme produit par les claquements au sol des talons de l’interprète se nomme zapateado. Cette pulsation caractéristique accompagne Rocío Molina depuis l’âge de sept ans. Chaque jour, telle une musicienne faisant ses gammes sur son instrument, elle entraîne inlassablement ses pieds aux fondamentaux de son art. Ce qui, chez d’autres, ne serait que simple échauffement est devenu aussi pour elle la matière d’une recherche chorégraphique. Mettre le corps en mouvement, c’est déjà commencer à créer. C’est également, au-delà de la douleur provoquée par la répétition des gestes, se sentir vivant et s’inscrire dans un présent sans cesse renouvelé « pour voir qui nous sommes ». Encender el cuerpo revient ainsi à l’essence même de sa création, une source qui avait déjà alimenté Calentamiento, le précédent opus de la chorégraphe. Dans ce solo jusqu’au vertige, s’invite un dialogue ponctuel avec son complice et « partenaire de rythme » depuis quinze ans, le danseur José Manuel Ramos Oruco, sans pour autant rompre le feu sacré qui enflamme le corps de la danseuse. D’où le titre de cette pièce brûlante d’intensité. Isabelle Calabre Durée : 1h20 Catégorie : Création mondiale Danse

Jeudi 1er octobre, la Mairie du 8e accueille Béatrix de L’Aulnoit pour une rencontre littéraire autour de son nouvel ouvrage consacré aux mères des présidents de la Ve République. Du général de Gaulle à Emmanuel Macron, Béatrix de L’Aulnoit s’intéresse, dans son nouvel ouvrage Ils les ont tant aimées – Les présidents et leurs mères, au rôle joué par les mères des huit présidents de la Ve République dans leur enfance, leur éducation et la construction de leur personnalité. À travers leurs parcours familiaux, l’auteure met en lumière des femmes souvent restées dans l’ombre de leurs fils et propose un regard plus intime sur les chefs de l’État. La rencontre sera présentée par Carla Arigoni et permettra à Béatrix de L’Aulnoit de présenter son ouvrage et d’échanger avec le public. Elle sera suivie d’une séance de dédicace.

Jeudi 1er octobre, la Mairie du 8e accueille Béatrix de L’Aulnoit pour une rencontre littéraire autour de son nouvel ouvrage consacré aux mères des présidents de la Ve République. Du général de Gaulle à Emmanuel Macron, Béatrix de L’Aulnoit s’intéresse, dans son nouvel ouvrage Ils les ont tant aimées – Les présidents et leurs mères, au rôle joué par les mères des huit présidents de la Ve République dans leur enfance, leur éducation et la construction de leur personnalité. À travers leurs parcours familiaux, l’auteure met en lumière des femmes souvent restées dans l’ombre de leurs fils et propose un regard plus intime sur les chefs de l’État. La rencontre sera présentée par Carla Arigoni et permettra à Béatrix de L’Aulnoit de présenter son ouvrage et d’échanger avec le public. Elle sera suivie d’une séance de dédicace.

Un trio pétillant inspiré par Nat King Cole réchauffe l'atmosphère avec jazz, brésilienne et hard bop. Écoutez le swing et laissez-vous emporter par ce voyage musical intimiste et nuancé! Créée dans l'esprit du célèbre trio de Nat King Cole, cette formation réunissant Marie Véto à la contrebasse et au chant, Bruno Bellemin à la guitare et Vinh Lê au piano, revisite un répertoire où se croisent l’élégance des grands standards du jazz, les couleurs chaleureuses de la musique brésilienne et l’énergie du hard bop. Une formule intimiste, qui met en valeur l’écoute, le swing et l’improvisation, idéale pour permettre aux trois musiciens de vous faire partager un voyage musical vintage et riche en nuances. Vinh Lê : piano Bruno Bellemin : guitare Marie Véto : contrebasse, chant

Photographie © Sophie Bassouls Photographie © Sophie Bassouls

Le Festival Jerk Off s’attache à protéger, programmer et défendre les diversités de toutes les communautés LGBTQIA+. C’est une célébration des identités plurielles, parfois contradictoires, mais toujours unies pour une culture libre, ouverte, engagée, inclusive, qui défie l’étroitesse des représentations traditionnelles et dominantes. Plateau partagé %i%La demande d'Asile de Nicolas Barry%/b% La demande d’Asile est un duo danse-théâtre qui entend dénoncer les entretiens menés à l’OFPRA, en particulier liés à la demande d’asile en raison de l’orientation sexuelle. Deux partitions, l’une textuelle, l’autre chorégraphique, se chevauchent pour créer une performance qui montre à la fois l’absurdité de l’administration, l’implacable interrogatoire, et la dimension épuisante de ce que notre société fait éprouver aux exilé·e·s ⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱⸱ Concert d'ouverture du festival - oXni oXni cherche à rompre les frontières entre les genres et les gens. En musique, en livres ou en films, son regard sur notre époque est acerbe & (im)pertinent. L’artiste mêle rap, chanson, poésie & vidéo dans un spectacle deep, dense & intense qui bouscule et rassemble un public multiple.