Cannes(Alpes-Maritimes)

Photographies contemporaines du spectacle vivant %b%Du 6 octobre 2026 au 11 juin 2027 le photographe Christophe Raynaud de Lage investit la salle d'exposition de Scène55.%/b% 20 photographies incisives et complices viennent révéler la matière vive du spectacle vivant. Christophe Raynaud de Lage photographie le spectacle vivant depuis plus de 30 ans. Un espace-temps nourri à la fois d’une complicité attentive avec d’innombrables artistes, de rencontres fortes ou amusées, mais aussi d’instants volés, en coulisses ou en pleine lumière. La possibilité d’être en situation privilégiée pour observer et rendre compte des mutations régulières d’un art en perpétuelle déconstruction rend ces images d’autant plus justes. Le regard du photographe, artiste au milieu des artistes, tient à la fois de la caresse et du scalpel : c’est son acuité qui fait de ces moments de tension artistique la matière vive d’images à la fois évidentes et puissamment architecturées. Christophe Raynaud de Lage bâtit son propre univers à partir de ce que les artistes lui offrent : une fragilité existentielle aux racines aussi profondes que celles de l’Humanité. Mais c’est aussi parce qu’il s’agit d’un art et d’une fête que ces photographies restent avant tout des œuvres témoins d’un monde en marche, irrésistible et fascinant. Cette exposition est aussi à sa manière un spectacle, constitué de fragments colorés et intuitifs, assemblés pour dire et montrer la richesse de formes esthétiques aussi étranges que familières. VERNISSAGE MARDI 6 OCTOBRE À 19H - En présence de l'artiste

Résidence d'artiste en dialogue avec les fonds des archives municipales d'Antibes Juan-les-Pins Résidence d'artiste en dialogue avec les fonds des archives municipales d'Antibes Juan-les-Pins

Kelemenis&cie Coproduction Scène55 - Création 2027 pour 7 danseurs 40 ans de passion et de feu : le grand retour de Michel Kelemenis avec sa création Braises ! Pour célébrer les quatre décennies de sa compagnie, le chorégraphe marseillais Michel Kelemenis revient à Scène55, une maison qu’il connaît bien pour y avoir déjà enchanté le public avec La Barbe Bleue (2018), Coup de Grâce (2022) et Magnifiques, une éphémère éternité (2023). Avec sa nouvelle création, il déplie les fils métaphoriques du terme braise : lumière vacillante, douceur ardente du foyer, incendie social. Il explore la persistance du mouvement, ce qui reste quand le feu s’apaise mais que la chaleur demeure. Michel Kelemenis sait que son geste s’est déjà glissé dans les corps des artistes et propose à 7 excellents interprètes de s’emparer et de malmener un patrimoine de quatre décennies de danse, de gestes, d’exaltations et de doutes. On y retrouve sa signature unique : une danse académique subtilement détournée par une énergie contemporaine, alliant une précision millimétrée à une grande fluidité organique. Un rendez-vous événement pour fêter quarante ans d’une esthétique rare, placée sous le signe de l’élégance et de la ferveur. \\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\\ Conception, chorégraphie, scénographie Michel Kelemenis – Création musicale Angelos Liaros Copola – Interprètes 7 danseurs et danseuses de Kelemenis&cie https://vimeo.com/1194781581?share=copy&fl=sv&fe=ci

Exposition Exposition ---------- Du 16 janvier au 6 mars 2027 Vernissage samedi 23 janvier à 15h Médiathèque Charles Nègre - Grasse L'exposition Les Inséparés est un partage de sensations, d'émotions à travers l'écriture photographique de Françoise Nuñez & Bernard Plossu, elle révèle leur complicité artistique et personnelle de plus de quarante ans. Les photographies donnent à voir bien plus que la réalité captée par l'objectif. Avec une sensibilité qui leur est propre, les artistes figent les instants passés en Inde ou au Mexique avec leur ressenti. Sous leurs regards différents et complémentaires, se dévoile une même destination. Deux artistes unis à jamais, inséparés.

Comment gérer ses archives familiales ? Cet atelier sensibilisera les participants au traitement et à la conservation des archives familiales avec une attention particulière portée aux supports de de… Comment gérer ses archives familiales ? Cet atelier sensibilisera les participants au traitement et à la conservation des archives familiales avec une attention particulière portée aux supports photographiques. L'occasion de découvrir les méthodes de conservation des archives municipales.

« Giselle »représente l’apothéose du ballet romantique, considéré comme l'un des plusbeaux joyaux du répertoire. Créé en 1841, son succès fut immédiat. « Giselle »aborde tous les thèmes du romantisme : couleur locale et pastorale amoureusequi s’achève en tragédie, irruption d’un monde fantastique et rédemption par laforce de l’amour. Le rôle-titre de « Giselle » est l'un des plus difficiles du répertoire,exigeant de l'interprète, outre une maîtrise technique irréprochable, desqualités d'expression dramatique passant de la joie de vivre au désespoir, puisà la folie et à la passion. Chorégraphietout à fait surprenante pour l'époque, elle frappe le public par la solidité desa structure aussi bien dans les grands tableaux du corps de ballet que dansles soli. Ce chef d’œuvre du ballet classique est un régal pour tous les admirateurs dela danse grâce à la performance des artistes du Grand Ballet de Kiev. C'est unspectacle pour toute la famille, pour les petits et pour les grands, unesymphonie de la danse, touchante et merveilleuse.

SEMEC PALAIS DES FESTIVAL PRÉSENTE : THÉÂTRE DU CORPS PIETRAGALLA DEROUAULT Palais des Festivals – Grand Auditorium L. LumièreDans un univers futuriste, dominé pour le bien commun par une intelligence artificielle, la découverte d’un livre entraîne Don Quichotte à vivre une succession d’aventures au cours desquelles il défend l’injustice aux côtés de son fidèle Sancho. Le Théâtre du Corps de Marie-Claude Pietragalla et Julien Derouault a conservé l’humour et l’idéalisme du personnage originel pour le confronter à une nouvelle réalité par le biais d’un spectacle tout à la fois chorégraphique mais aussi puissamment théâtral et graphique. In a futuristic world dominated for the common good by artificial intelligence, the discovery of a book leads Don Quixote to embark on a series of adventures in which he fights injustice alongside his faithful sidekick Sancho. Marie-Claude Pietragalla and Julien Derouault's Théâtre du Corps has retained the humour and idealism of the original character, confronting him with a new reality through a show that is both choreographic and powerfully theatrical and graphic. DURÉE : 1H50

J’ai toujours eu cette sensation d’être un peu décalé par rapport aux autres, plus j’avance dans la vie et plus ça se vérifie. Vous savez quoi? J’ai décidé que c’était ok. Et si on ne prenait pas les choses au sérieux ? Edouard Deloignon est LA nouvelle star de l’humour et cumule plus de 150 millions de vues avec ses vidéos. Edouard Deloignon est LA nouvelle star de l’humour et cumule plus de 150 millions de vues avec ses vidéos. Avec son énergie, son talent et sa répartie, Edouard vous propose une expérience unique. 1h30 de lâcher prise, pour rire… ensemble ! Edouard Deloignon est LA nouvelle star de l’humour et cumule plus de 150 millions de vues avec ses vidéos. Auteur: Edouard Deloignon, Jonathan DemayoMetteur en scène : Nicolas VitalA partir de 16 ans