Sanam Khatibi vous emmène dans un monde intemporel où l'homme et la nature, la peur et le désir, la cruauté et la séduction sont indissociablement entrelacés.
Rinus Van de Velde (°1983, Louvain ; vit et travaille à Anvers) a franchi des étapes importantes dans le développement de son œuvre ces dernières années.
Alors qu’il était principalement connu pour ses dessins monumentaux au fusain au début de sa carrière, il s’impose aujourd’hui comme un artiste complet, qui jongle avec différents médias : dessin, sculptures, installations et cinéma.
L’œuvre de Van de Velde joue sur la tension entre la réalité et la fiction pour créer un univers complexe où la documentation et la fiction, la reproduction et la reconstruction sont inextricablement liées. Ses œuvres se caractérisent par une stratification particulièrement complexe, obtenue, entre autres, par la combinaison d’une composition et d’une structure soignées, d’innombrables références au monde artistique, d’une ironie acérée, d’une intelligence visuelle, d’éléments biographiques et d’une imagination débordante. Van de Velde dépeint un monde alternatif, où les mythes de la littérature, de l’art et du cinéma imprègnent constamment la réalité de sa personnalité et de sa pratique artistiques, en présentant une histoire qui ne raconte pas la vérité, mais un mensonge soigneusement arrangé. Dans ses dessins, qui forment le cœur de son œuvre, il crée un multivers composé de plusieurs intrigues dans lesquelles il déforme sa vie réelle pour en faire une autobiographie fictionnelle. Il mêle systématiquement la réalité à son imagination, et s’octroie la liberté de s’approprier tout ce qui pénètre dans son univers. Avec les alter ego qu’il crée, il se glisse dans la peau de différents personnages et explore des mondes qui ne lui appartiennent pas (encore). Tous ces univers ont un point d’ancrage commun : l’artiste lui-même. Par le biais d’imitations, de mensonges soigneusement élaborés et de mécanismes d’appropriation, il se rapproche à chaque œuvre de la vérité cachée sur son identité et son art.
Pour Abby, Van de Velde s’est inspiré du cloître de l’abbaye de Groeninghe et de la collection du musée. Le Living étant le premier espace de rencontre du musée, Van de Velde a voulu que les visiteurs puissent y faire tranquillement connaissance avec la collection, qui comprendra un nouveau dessin au fusain de l’artiste. À l’instar des décors de ses films, celui de ce salon a été élaboré et conçu dans le moindre détail. Chaque chaise, chaque plante, chaque table et chaque canapé a été recréé à l’identique en carton, en bois et en peinture. Tous invitent le visiteur à prendre activement part à l’univers de Rinus Van de Velde.
