Ardennes(08)

Panique au village c’est toute une série de courts métrages créés par Stéphane Aubier et Vincent Patar. Leur univers décalé conquiert toujours les petits et les grands. Avec synthés, guitares, percussions et voix, les deux multi-instrumentistes de la compagnie Temps Calme revisitent trois films en stop-motion qui regorgent d’inventivité et d’humour absurde. En avant pour une aventure stimulante avec des clins d’œil à l’histoire de la musique électronique et pop !40min + 6 ans Tarif unique > 6 €

Cinéfil

Voyage à travers les bulles de savon Marine vous raconte des histoires à travers ses bulles de savon magiques. Un atelier ludique, créatif et scientifique qui permettra à votre enfant de s’évader dans une bulle géante. Stimuler les sens, développer la motricité fine, et découvrir les bienfaits de la respiration. Photo souvenir dans la bulle géante. Les enfants seront accompagnés de leurs parents Le matériel sera fourni à tous les participants \=> Pour les enfants de 15 mois à 3 ans <=

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Sedan : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Sedan, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/sedan-08

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Rethel : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Rethel, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/rethel-08

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Charleville-Mézières : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Charleville-Mézières, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/charleville-mezieres-08

A RENSEIGNER PRÉSENTE : MALIK BENTALHA

Apéro convivial entre célibataires randonneurs à Vouziers : petit groupe (8 max), ambiance détendue. Inscription gratuite sur RandoDate. Un apéro convivial entre célibataires passionnés de randonnée à Vouziers, le vendredi soir. 🍻 On se retrouve autour d'un verre pour faire connaissance, échanger sur nos prochains itinéraires et se motiver pour partir marcher ensemble le week-end. - Ambiance détendue, aucune pression : on vient comme on est. - Petit groupe (8 personnes max) pour que tout le monde puisse échanger. - Le lieu exact (bar / café) se décide ensemble dans le groupe de discussion une fois inscrit·e. Inscription gratuite sur RandoDate : https://www.randodate.fr/soirees-celibataires/vouziers-08

Photographies et installation vidéo Nicolas Tourte jusqu'au samedi 21 novembre 2026 mar-jeu-ven-sam 10h - 19h / mer 14h - 19h et sur rdv

Cycle 1: - Balade sensorielle à la découverte des sens à travers une balade dans la ferme au fil des animaux et des plantes rencontrées. Chaque enfant repartira avec un petit cadre végétal-animal créé sur place.- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations. Cycle 2: - Balade sensorielle à la découverte des sens à travers une balade dans la ferme au fil des animaux et des plantes rencontrées. Chaque enfant repartira avec un petit cadre végétal-animal créé sur place.- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations.- Teinture végétale venez apprendre à extraire des couleurs des plantes pour colorer des fibres animales ou végétales. Vous repartirez avec un petit drapeau en coton teint avec les plantes. Cycle 3: - Balade sensorielle autour de la laine de la toison au fil. Venez en apprendre davantage sur les chèvres angora.- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations.-Teinture végétale venez apprendre à extraire des couleurs des plantes pour colorer des fibres animales ou végétales. Vous repartirez avec un petit drapeau en coton teint avec les plantes. Collège: - Balade sensorielle autour de la chèvre angora de la toison au fil. Venez apprendre les gestes de transformation de la laine- Peinture végétale venez extraire des couleurs de plantes et légumes du quotidien pour peindre avec et repartez avec vos créations.- Teinture végétale venez apprendre à extraire des couleurs des plantes pour colorer des fibres animales ou végétales. Vous repartirez avec un drapeau en coton teint avec les plantes. Les ateliers sont adaptés en fonction de l'âge des enfants de 1h à 2h de balade en fonction du cycle. N'hésitez pas à nous contacter pour plus d'informations. Ou pour une visite préalable à votre venue. Les bus scolaires peuvent accéder au cœur de la ferme. Une salle avec un accès handicapé est à votre disposition avec des tables pour un pique nique ou un goûter.

Gaspard Fleury-Dugy possède une signature dans le design textile contemporain - ses sculptures colorées associent formes organiques et détails futuristes, où apparaissent de multiples références. Cet automne, Texture vous invite à découvrir Soft Objects, dans l'univers de Gaspard Fleury-Dugy, artiste plasticien et designer qui explore le langage graphique des boucles, des mailles et des lignes dans le textile. Son travail navigue avec aisance entre design et art, entre précision numérique et mouvement inattendu, et se déploie dans un vocabulaire visuel vif et ludique. Entrez dans son univers coloré et laissez-vous surprendre par un paysage d'objets qui prennent forme comme une architecture douce. La première collection de Gaspard Fleury-Dugy, Soft Objects, lui a valu une reconnaissance internationale et une signature reconnaissable dans le design textile contemporain. Ses sculptures combinent des formes organiques et des détails futuristes, où apparaissent des références aux vases classiques, à l'architecture moderniste et à la culture visuelle numérique. Des couleurs vives, presque fluorescentes, inspirées des vêtements de sport, soulignent les plis et confèrent à chaque objet une tension vibrante. Aujourd'hui, ses recherches s'étendent vers des objets lumineux, des œuvres graphiques et de nouvelles applications des structures tricotées, dont une série d'objets d'intérieur en développement. Chez Texture, nous lui offrons volontiers l'espace nécessaire pour approfondir ces expérimentations et créer une œuvre inédite spécialement pour cette exposition. Gaspard Fleury-Dugy est designer et artiste plasticien, il vit et travaille à Paris. Sa pratique se nourrit des techniques textiles et du vocabulaire graphique qui en découle. Ancien trapéziste, il envisage son travail comme une série de pirouettes souples et colorées : un jeu de mouvement, d'équilibre et de rythme. Il a étudié à l'École Duperré à Paris et à la Swedish School of Textiles à Borås (Suède), où il a développé un univers personnel dans lequel machine, technologie numérique, artisanat et imagination se rencontrent. Tricoter est une forme de construction, et la machine à tricoter industrielle est le « crayon » avec lequel il élabore un nouveau langage formel qui transforme le fil en volume, en structure et en architecture. En 2023, il a reçu la Sisley Young Creators Grant. Depuis, son travail a été présenté lors des semaines du design de Paris, Milan, Eindhoven, Madrid et Stockholm. En 2024, son travail était exposé dans la vitrine de la boutique du Centre Pompidou à Paris. En 2025, il a été sélectionné pour l'exposition Design Beyond Things à l'Exposition universelle d'Osaka et a participé au Design Disco Club à la Fondation Lafayette Anticipations. Il est aujourd'hui considéré comme un talent émergent de la scène textile internationale.

The Curious Cosmos of Savery & Co Pour le 450ᵉ anniversaire du célèbre peintre de paysages et d’animaux de Courtrai, Roelant Savery, Abby met en lumière son œuvre extraordinaire et son influence sur les artistes de son époque et après lui. Un mélange coloré d’art ancien et contemporain, capable de créer de nouveaux mondes.

Pour le 450e anniversaire de Roelant Savery, ses chefs‑d’œuvre rencontrent l’art contemporain. Des artistes représentent la nature entre observation et imagination. Suivez les traces de Roelant Savery et entrez dans un monde qui brûle et qui fleurit. À l’occasion du 450ᵉ anniversaire de Roelant Savery (1576-1639), plus de vingt chefs-d’œuvre du peintre courtraisien dialoguent avec l’art contemporain. Paysages imaginaires, créatures fantastiques, espèces menacées, épuisement de la nature : des fascinations séculaires qui se révèlent étonnamment actuelles. Les artistes n’ont cessé d’imaginer, d’interroger et de réinventer le monde naturel. L’exposition raconte une histoire intemporelle, oscillant entre beauté et déclin, avec en germe un espoir prudent de renouveau.

Exposition reconnue d’intérêt national par le Ministère de la Culture PROLONGATION JUSQU'AU 2 MAI 2027 ! Exposition réalisée par la Ville de Sedan (Musée du château fort) avec la participation exceptionnelle du Musée de l'Armée (Invalides, Paris) Huit armures sont prêtées exceptionnellement au Musée du château fort par le Musée de l'Armée (aux Invalides à Paris) qui est actuellement en travaux. Elles rejoignent deux dépôts du Musée de l'Armée exposés depuis juin 2013. Datant du XVIe siècle, ces armures proviennent de la galerie des Antiques du château fort, qui présentait la collection d'armes et d'armures des seigneurs puis princes de Sedan, connue sous le nom du cabinet d'armes des Bouillon-Turenne (XVIe-XIXe siècles). Certaines ont été offertes par les rois de France aux princes. Vous pourrez admirer ces armures qui sont parmi les plus belles en France et dans le monde, de vrais chefs-d’œuvre ! Découvrez l'histoire de ces objets d'art, des cabinets d'armes et de la pratique de la joute au XVIe siècle. Plongez dans l'histoire du château fort, monument historique d'architecture militaire remarquable, forteresse imprenable qui a plus de 600 ans ! Pour les manifestations autour de l'exposition (visites guidées individuels, visites-ateliers en famille, Nuit des musées, Journées de l'archéologie, Journées du Patrimoine, visites sur demande pour les groupes scolaires et adultes) : infos et réservations à la Maison du patrimoine de Sedan au 03.24.27.84.85 et par mail patrimoine@ville-sedan.fr

À travers un dialogue entre les collections du musée et les planches originales de la bande dessinée, l’exposition plonge les visiteurs dans l’enfance et la jeunesse du poète à Charleville. Manuscrits originaux, photographies anciennes et portraits de la famille Rimbaud viennent éclairer le travail de recherches mené par l’artiste. Des prêts de La Piscine – Musée d’art et d’industrie André Diligent, du Musée de l’Histoire vivante de Montreuil et de la Bibliothèque Jacques Doucet complètent les collections présentées. Ces œuvres permettent d’explorer les influences graphiques et artistiques à l’origine de l’univers visuel de cette bande dessinée. L’exposition dévoile également les différentes étapes de fabrication d’une bande dessinée : des premières esquisses jusqu’aux dessins finaux. Les visiteurs découvrent le regard et la méthode de travail de Damien Cuvillier à travers des croquis, recherches graphiques et dessins originaux.

Découvrez le rôle mondial de Courtrai dans le tissage des damas. Jetez un coup d'œil à l'intérieur des ateliers de tissage, rejoignez la royauté et admirez l'art contemporain du pliage. Le damas est l'expression même du savoir-faire à son plus haut niveau. Sous un éclairage approprié, on voit apparaître des histoires, tissées de blanc sur blanc : des histoires d'amour, de fierté, d'hospitalité et de foi. Avec la présentation de la collection n° 6, Texture propose une sélection de serviettes et de nappes issues de la collection historique de damas, aux côtés d'œuvres contemporaines de la grande artiste Joan Sallas et de la créatrice textile Emilie Palle Holm.

Sanam Khatibi vous emmène dans un monde intemporel où l'homme et la nature, la peur et le désir, la cruauté et la séduction sont indissociablement entrelacés. Rinus Van de Velde (°1983, Louvain ; vit et travaille à Anvers) a franchi des étapes importantes dans le développement de son œuvre ces dernières années. Alors qu’il était principalement connu pour ses dessins monumentaux au fusain au début de sa carrière, il s’impose aujourd’hui comme un artiste complet, qui jongle avec différents médias : dessin, sculptures, installations et cinéma. L’œuvre de Van de Velde joue sur la tension entre la réalité et la fiction pour créer un univers complexe où la documentation et la fiction, la reproduction et la reconstruction sont inextricablement liées. Ses œuvres se caractérisent par une stratification particulièrement complexe, obtenue, entre autres, par la combinaison d’une composition et d’une structure soignées, d’innombrables références au monde artistique, d’une ironie acérée, d’une intelligence visuelle, d’éléments biographiques et d’une imagination débordante. Van de Velde dépeint un monde alternatif, où les mythes de la littérature, de l’art et du cinéma imprègnent constamment la réalité de sa personnalité et de sa pratique artistiques, en présentant une histoire qui ne raconte pas la vérité, mais un mensonge soigneusement arrangé. Dans ses dessins, qui forment le cœur de son œuvre, il crée un multivers composé de plusieurs intrigues dans lesquelles il déforme sa vie réelle pour en faire une autobiographie fictionnelle. Il mêle systématiquement la réalité à son imagination, et s’octroie la liberté de s’approprier tout ce qui pénètre dans son univers. Avec les alter ego qu’il crée, il se glisse dans la peau de différents personnages et explore des mondes qui ne lui appartiennent pas (encore). Tous ces univers ont un point d’ancrage commun : l’artiste lui-même. Par le biais d’imitations, de mensonges soigneusement élaborés et de mécanismes d’appropriation, il se rapproche à chaque œuvre de la vérité cachée sur son identité et son art. Pour Abby, Van de Velde s’est inspiré du cloître de l’abbaye de Groeninghe et de la collection du musée. Le Living étant le premier espace de rencontre du musée, Van de Velde a voulu que les visiteurs puissent y faire tranquillement connaissance avec la collection, qui comprendra un nouveau dessin au fusain de l’artiste. À l’instar des décors de ses films, celui de ce salon a été élaboré et conçu dans le moindre détail. Chaque chaise, chaque plante, chaque table et chaque canapé a été recréé à l’identique en carton, en bois et en peinture. Tous invitent le visiteur à prendre activement part à l’univers de Rinus Van de Velde.