Saint-Brice-sous-Forêt(Val-d'Oise)

ZAOUI en afterwork à l'EMB ! Raphaël Faget-Zaoui est auteur, compositeur, interprète et musicien. Après le succès phénoménal de Thérapie Taxi (+400.000 albums vendus, 800M de streams, + de 350.000 spectateurs), Raphael se lance en solo sous le nom de Zaoui et est désormais le seul maître à bord d’une pop ultra efficace, aussi insolente qu’intime. Zaoui est au plus proche de ses fans et a à coeur « d’écrire la B.O. de leur vie ». Il semble en effet que le véritable talent de Zaoui, en plus de composer des titres plus qu’efficaces, est celui d’analyser finement nos normes et nos habitudes pour les mettre en avant sous un nouveau jour. Après un premier EP Mauvais Démons (2022), Zaoui dévoile en octobre 2023 son premier album Pulsations, porté par 6 singles radio dont « Laisse aller ton corps » et « Stigmate ». Un disque instinctif et sensible qui affirme son identité artistique. La tournée qui l’accompagne confirme son aisance scénique et son lien direct avec le public, jusqu’à un concert final à l’Olympia. En 2024, Zaoui signe une collaboration fructueuse avec Vernis Rouge sur son titre « Comme des loups » (+ de 8M de streams). En 2025, Zaoui ouvre un nouveau chapitre et signe un retour incandescent avec « Toxic et Chic » puis « Xanax mon amour ». Deux titres complémentaires, entre lucidité émotionnelle, autodérision et mélodies pop immédiates, qui convoque l’ADN Thérapie Taxi, mais qui s’ancre dans l’identité unique de Zaoui. Zaoui poursuit en 2026 le déploiement de son prochain album (attendu pour septembre 2026) avec la sortie début avril du single « Love Noir » en feat. avec Stéphane. Zaoui repart également à la rencontre de son public avec plusieurs rendez-vous live, dont une première date parisienne le 20 mai 2026 au Cabaret Sauvage.

Foudroyantes à Houdremont, centre culturel La Courneuve Depuis la disparition de leurs grands-mères, Yemma et Vóvó, Rita et Alma ont le cœur lourd. À l'intérieur d'elles, ça gronde comme un orage : il y a des colères coincées, des larmes bloquées, des nuages prêts à exploser. Pour s'apaiser, les deux amies décident d'invoquer les esprits et de voir l'invisible au-delà du vivant. Grâce à des rituels de leur invention, elles convoquent les souvenirs de leurs grands-mères. C'est à leur tour de raconter les histoires racontées. Derrière chaque plante, pierre ou bête se trouve le récit d'une métamorphose. Sous nos yeux, les contes prennent vie : on croise la Femme à la crinière de lion et la Femme devenue grotte, des femmes-chimères qui se sont transformées après avoir trop contenu leurs émotions. Foudroyantes nous montre que nos grands-mères, où qu'elles soient, ont le pouvoir de nous aider à grandir et à traverser nos tempêtes. Cette pièce aux multiples langages dit combien les histoires ont l'effet de la magie et rappelle que le deuil, ce n'est pas oublier, mais continuer à faire vivre en nous la force de la mémoire. Distribution Mise en scène et conception Margaux Eskenazi Écriture et conception Constance de Saint Remy Collaboration artistique Tiphaine Rabaud-Fournier Chorégraphie Magda Kachouche Création musicale et sonore Atone (Antoine Prost) Costumes Sarah Lazaro Lumières Mariam Rency Scénographie Sarah Barzic Régie générale William Leveugle Distribution Anissa Kaki et Teresa Silveira Machado en alternance avec Heidi Johansson Administration et production Emmanuelle Germon Diffusion et production Gwenaëlle Leyssieux – Label Saison Production La Compagnie Nova Coproduction Le Département de la Seine-Saint-Denis, La Poudrerie, théâtre des habitants – Scène conventionnée Art en territoire de Sevran, le Théâtre des Bergeries, Noisy-le-Sec, le Théâtre et Cinéma Georges Simenon, Rosny-sous-Bois, le Théâtre et Cinéma Jacques Prévert, Aulnay-sous-Bois, le Théâtre du Fil de l’Eau, Pantin, le Centre culturel Houdremont, la Courneuve, la Maison du Théâtre et de la Danse, Epinay-sur-Seine, le NEST CDN transfrontalier de Thionville, l’Office français pour la Biodiversité Avec le soutien du Quai, CDN Angers, de la Compagnie LOBA / Studio du PAD, et de la DRAC Ile-de-France au titre du compagnonnage auteur. La compagnie est conventionnée par la DRAC Ile-de-France et la Région Ile-de-France au titre de la PAC. Le projet de la compagnie bénéficie du soutien du Collectif Culture et Création de la Fondation de France.

Malgré une prise de conscience croissante, les femmes et les minorités de genre restent encore largement sous-représentées et invisibilisées dans le monde de la musique. Voici les points abordés lors de cette rencontre ---------------------------------------------------- Malgré une prise de conscience croissante, les femmes et les minorités de genre restent encore largement sous-représentées et invisibilisées dans le monde de la musique. Qu'il s'agisse de création, de direction artistique ou de reconnaissance professionnelle, les inégalités persistent et interrogent les conditions d'exercice de ces métiers. En partenariat avec La Cave, cette rencontre propose un temps d'échange autour des réalités vécues par les artistes : discriminations, violences sexistes et sexuelles, santé, handicap, monoparentalité et parcours professionnels. L'artiste Lisa Li-Lund partagera son expérience et son regard sur le milieu musical. La soirée se prolongera par un showcase.

Tigran Mekhitarian adapte La Promesse de l'aube de Romain Gary : le destin d'un fils porté par l'amour fusionnel de sa mère. Trois interprètes, musique live, mise en scène sensible et épurée. Après avoir électrisé le public clichois avec son adaptation flamboyante de Don Juan, Tigran Mekhitarian revient cette saison avec une proposition plus intime et profondément émouvante : La Promesse de l'aube, chef-d'œuvre autobiographique de Romain Gary. Porté par trois interprètes et accompagné de musique en direct, le spectacle raconte le destin hors du commun d'un jeune garçon auquel sa mère promet un avenir exceptionnel. À travers cette relation fusionnelle, faite d'amour, d'espoir et de sacrifices, se dessine le parcours de celui qui deviendra l'un des plus grands écrivains français. Dans une mise en scène sensible et épurée, Tigran Mekhitarian révèle une nouvelle facette de son univers artistique. L'énergie et la fougue qui caractérisaient ses précédentes créations laissent ici place à la délicatesse, à la musicalité et à l'émotion. Une adaptation lumineuse qui célèbre la force des liens familiaux et confirme le talent d'un artiste dont le Théâtre Rutebeuf suit le chemin avec bonheur.

Une adaptation émouvante de Romain Gary où amour maternel, espoir et sacrifices façonnent un destin exceptionnel. Après avoir électrisé le public clichois avec son adaptation flamboyante de Don Juan, Tigran Mekhitarian revient cette saison avec une proposition plus intime et profondément émouvante : La Promesse de l'aube, chef-d'œuvre autobiographique de Romain Gary. Porté par trois interprètes et accompagné de musique en direct, le spectacle raconte le destin hors du commun d'un jeune garçon auquel sa mère promet un avenir exceptionnel. À travers cette relation fusionnelle, faite d'amour, d'espoir et de sacrifices, se dessine le parcours de celui qui deviendra l'un des plus grands écrivains français. Dans une mise en scène sensible et épurée, Tigran Mekhitarian révèle une nouvelle facette de son univers artistique. L'énergie et la fougue qui caractérisaient ses précédentes créations laissent ici place à la délicatesse, à la musicalité et à l'émotion. Une adaptation lumineuse qui célèbre la force des liens familiaux et confirme le talent d'un artiste dont le Théâtre Rutebeuf suit le chemin avec bonheur.

Un spectacle théâtral, visuel et musical qui interroge autour des violences cachées au sein du foyer. Puissant récit d’émancipation, Tumeur ou Tutu fait l’effet d’une euphorique déflagration poétique. Entre les paroles violentes de la mère, les silences dérangeants du père, et le «ça ne nous regarde pas» du monde extérieur, la narratrice renomme le monde à sa façon pour tenter de comprendre, donnant à sa voix une force créatrice et humoristique unique. La découverte des mathématiques puis de l'amour lui donneront l'illusion d'une résolution. Mêlant incarnation sensible, musique et projections graphiques le spectacle invente comme l’encéphalogramme intime de cette voix, pour mieux nous faire entrer dans cette parole pleine de vie, d'humour corrosif et d'autodérision. D’après Tumeur ou Tutu de Léna Ghar ©Éditions Gallimard, 2025.

Le collectif multidimensionnel d’Oxford et de Londres Mandrake Handshake présente une musique qu’il qualifie de “Flowerkraut” : un festin hédoniste et psychotrope mêlant krautrock, avant-pop et… Le collectif multidimensionnel d’Oxford et de Londres Mandrake Handshake présente une musique qu’il qualifie de “Flowerkraut” : un festin hédoniste et psychotrope mêlant krautrock, avant-pop et psychédélisme, relevé de grooves énigmatiques et d’improvisations audacieuses. Avec la sortie de son premier album indépendant, Earth-Sized World, en février 2025, qui s’est hissé dans le Top 20 des ventes indépendantes, le groupe a reçu les éloges de The Times, UNCUT, CLASH, BBC Radio 6 Music et bien d’autres. L’énergie maîtrisée et le chaos élégant de leurs concerts leur ont valu de nombreuses apparitions en festival, plusieurs tournées en tête d’affiche à travers le Royaume-Uni et l’Europe, un concert complet au No90 Hackney Wick ainsi qu’une performance exceptionnelle au légendaire club Fabric. Cette ascension a été immortalisée par une session KEXP acclamée par le public (plus de 225 000 vues à ce jour), enregistrée en février 2026 à la suite de leur participation au festival Trans Musicales en décembre précédent. Alors… Saisissez vos tambourins ! Laissez flotter vos cheveux ! Ajustez votre eyeliner du troisième œil ! Venez assister au spectacle… et bon voyage. 💏Le Hasard Ludique est un lieu de fête, de culture et de discussions ouverts à tous·tes. 🚫 Aucune forme de discriminations et/ou violences n’est tolérées dans notre lieu, qu’elles soient fondées sur le genre, l’orientation sexuelle, l’apparence, la race ou les croyances. ⚠️🙅 Le Hasard Ludique se réserve le droit d’un rappel de « bonne conduite » pouvant aller jusqu’au refus d’entrée et/ou l’exclusion du lieu au regard de la gravité des faits. 👁️‍🗨️ Si vous êtes témoin ou victime de violences sexistes et/ou sexuelles, de harcèlement, de racisme ou de toutes autres formes de discriminations, dirigez-vous vers nos équipes bar, accueil et/ou nos référents·es portant un brassard ou une chasuble jaune.

une comédie déjantée où quatre détenus contraints de cohabiter dans une cellule vivent une colocation explosive. Situations absurdes, rythme effréné et humour décalé pour une évasion garantie par le rire ! 8m², c’est l’histoire d’une colocation pour le moins atypique… celle d’une cellule de prison ! Quand quatre types ni vraiment coupables, ni tout à fait innocents, se retrouvent contraints de cohabiter, les situations les plus inattendues ne tardent pas à surgir. Malgré une apparente décontraction, ces nouveaux détenus vont rapidement déchanter. Michel, le gardien des lieux, tentera de faire régner l’ordre coûte que coûte. Cette comédie « feel good », trépidante et décalée, enchaîne les scènes aussi absurdes que rocambolesques à un rythme effréné. Une grande évasion par le rire… dans laquelle vous aurez peut-être un rôle à jouer. Serez-vous complice de cette aventure ?