Plancoët(Côtes-d'Armor)

Exposition : Fleurs et autos Alain Maire est un peintre amateur relativement prolifique et touche à tout. Après sa retraite d’ingénieur en turbomachines il s’est converti à la peinture Il a été élève de Martha Kolodziej peintre naïf de Cracovie et de François Martin aux beaux-arts du Havre. Ses peintres préférés sont Utrillo, De Staël et Picasso ; Il peint à l’acrylique sur des toiles grands formats avec des couleurs joyeuses et un style très reconnaissable. Depuis le Covid il s‘est essayé avec succès aux dessins au stylobille sur canson colorié aux feutres Il réside 1/3 du temps à Plancoët, sa résidence principale est au Havre, il reste attaché à Montmartre (son enfance) et à Saint Cast (ses vacances de jeunesse dès 1952)

Qui était cette famille à l’origine de la construction du château de la Hunaudaye et l’a remodelé pendant des siècles ? Comment vivait-elle dans cette forteresse ancrée dans le paysage local ? Grâce à la redécouverte d’archives écrites du 15e et 16e siècle, et à leur étude par le spécialiste des Tournemine, nous pouvons apporter un nouvel éclairage sur ce lignage et sa vie au château. Ce ne sont pas seulement des seigneurs et des dames qui émergent mais aussi des domestiques et une intendance qui ont fait de ce château un véritable théâtre vivant. C’est parce que l’histoire s’écrit encore à La Hunaudaye que nous vous proposons une exposition centrée sur les traces écrites de la vie au château. Alors, venez re-découvrir ce site que l’on croyait connaître et laissons grande ouverte la porte de l’histoire du château.

Fruit essentiel dans nos fermes, la pomme était consommée liquide ! La boisson de nos campagnes pour petits et grands à la ferme comme au café: le cidre, puis transformé devient la goutte. Pressoir, tonneau, bouteille, bolée, alambic

Exposition d'un récit photographique. La mer n’est jamais très loin. Infirmière et photographe basée à Saint-Malo, Audrey Zaltron place l’humain au croisement de ses deux vocations. Formée dans une école d’art à Rennes, elle développe une pratique documentaire sensible, portée par une attention constante à l’autre. Ses séries, fruits d’un temps long, explorent les liens entre singularité intime et enjeux sociétaux. De l’absence vécue par les femmes de marins (La mer n’est jamais très loin), à la fragilité de ses patients (Je vous attends), jusqu’au récit de l’exil (De là où je suis tout est ailleurs), elle recueille la parole pour lui donner une forme sensible. Membre du collectif Coef180, elle s’engage également dans des projets de transmission en éducation artistique et culturelle, en milieux scolaire et carcéral. Entre résidences (D’un bord à l’autre, en Guadeloupe) et festivals (Le Vent en Poulpe, le forum des arts), son parcours dessine une œuvre ancrée dans son territoire, mais résolument ouverte sur le monde.

Nouvelle exposition à la galerie, différents artistes et différentes œuvres. Ouverture : Lundi et Mercredi de 14h à 18h Jeudi, Vendredi, Samedi de 11h à 13h et de 14h à 18h Fermeture Mardi & dimanche

Jean-Marie Brault Jean-Marie Brault a commencé la peinture en 2015. Après avoir étudié les maîtres de l’impressionnisme (Claude Monet, Vincent Van Gogh, Berthe Morisot), il a laissé place à la confrontation entre le peintre et le paysage. Comme eux, il recherche une justesse d’émotion, palpable, à l’intérieur de la peinture ainsi que des harmonies de couleurs. Il questionne aussi les valeurs et la composition, ce qui forme le tout. En novembre 2015, il part à Anvers. Durant trois années, il y fréquente l’Académie Royale des Beaux-Arts. Inspiré par la cathédrale, le centre ville d’Anvers devient un terrain de jeux, ou il y traite l’architecture, la perspective et les jeux de lumière. Jean-Marie Brault, artiste De retour en Bretagne en 2019, il retourne dans le paysage. Le paysage reste un élément clé de sa peinture et un enseignement inépuisable. Pourtant, d’autres inspirations arrivent à le faire changer d’axe, comme par exemple, les compositions en intérieur, les portraits et les natures mortes. La composition devient progressivement, un élément vivant du tableau. Jean-Marie Brault poursuit son travail de recherche et continue à essayer de comprendre ce qui l’entoure.

Le Jardin Anglais accueille chaque année une exposition photographique extérieure. En 2026, Le Ciel est plus vaste au Texas propose une réflexion sur la disparition du paysage lié à l’usage de la voiture et aux catastrophes écologiques qu’elle engendre dans le bassin permien, au nord du Texas. Caroline Ruffault confronte les images de son voyage aux clichés iconiques de l’Ouest américain, déconstruisant l’image glamour du road-trip.

Illustrations de Mathilde Magnant Une exposition à la fois ludique et pédagogique qui allie insectes imaginaires et insectes réels, dessinés à la manière des naturalistes. Particulièrement conseillée pour les familles et les petits curieux de la nature. Exposition extérieure